繪畫主義攝影(什么是繪畫主義攝影)

1. 什么是繪畫主義攝影

寫實(shí)主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品繪畫主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品自然主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品純粹主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品印象主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品新現(xiàn)實(shí)主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品達(dá)達(dá)主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品超現(xiàn)實(shí)主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品抽象主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品主觀主義攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品堪的派攝影特點(diǎn) 主要攝影家和作品

2. 什么是繪畫主義攝影簡答題

寫實(shí)主義攝影誕生于1853年。寫實(shí)攝影是一種發(fā)揮攝影紀(jì)實(shí)特性的攝影藝術(shù)流派。其藝術(shù)觀念要求照片中的細(xì)節(jié)與現(xiàn)實(shí)相比較要“有數(shù)字般的準(zhǔn)確性”，同時(shí)又反對象鏡子那樣冷漠地、被動地、純客觀地反映對象。

這個流派的攝影家通常與周圍的人們同歡樂、共憂患。他們寫社會，寫各種世態(tài)：寫人，寫生活與命運(yùn)。既不粉飾，也不夸張，真切而樸實(shí)。屬于紀(jì)實(shí)攝影的創(chuàng)作題材非常廣泛，有凡人小事、社會現(xiàn)實(shí)、戰(zhàn)爭現(xiàn)狀等等，可以說無所不包。

繪畫主義攝影誕生于1851年。該流派以追求繪畫意趣、并以繪畫造型原則規(guī)范自己的創(chuàng)作活動。這一流派從一開始就走著兩不同的發(fā)展道路，形成“仿畫”派和“畫意”派兩個分支。仿畫派摹仿文藝復(fù)興時(shí)期的畫風(fēng)，作品多取材于宗教教義或文藝作品，可以說是概念先行，經(jīng)擺布，導(dǎo)演和暗房工藝制作而成。

其畫面結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，布局考究，情節(jié)性、敘事性和寓意性是其藝術(shù)上的特點(diǎn)：畫意派雖然也奉繪畫造型原則為圭臬，刻意追求作品“有意味的形式”，但它利用了攝影的紀(jì)實(shí)特性，把鏡頭對準(zhǔn)現(xiàn)實(shí)，尋求現(xiàn)實(shí)世界中的“詩情畫意”。它注重創(chuàng)作主體的審美感受，而寫實(shí)攝影注意的是生活自身。

印象派攝影誕生于1889年。印象派這一名詞源于繪畫藝術(shù)，產(chǎn)生于1877年。后來攝影大師羅賓森提出了“軟調(diào)（模糊）攝影比尖銳（清晰）攝影更優(yōu)美”的審美主張，并認(rèn)為“要使作品看起來完全不象照片”才是好照片。于是，攝影藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)了以模仿當(dāng)時(shí)流行的印象派繪畫的視覺效果和審美情趣的“印象派攝影”。毫無疑問，印象派攝影是繪畫主義攝影中畫意派的變種。

自然主義攝影誕生于1886年。該攝影流派是一個直接沖擊和動搖了繪畫主義仿畫派攝影的流派。但它與文藝領(lǐng)域中的自然主義并不完全等同。自然主義攝影在尊重和發(fā)揮攝影紀(jì)（寫）實(shí)這一特性，促使攝影家面對現(xiàn)實(shí)世界方面與紀(jì)實(shí)攝影是一致的，但它卻忽視創(chuàng)作主體的積極作用，過分強(qiáng)調(diào)客觀性，從而導(dǎo)致了與紀(jì)實(shí)攝影的分離。就其實(shí)質(zhì)而言，該流派的美學(xué)思想是現(xiàn)實(shí)主義某種庸俗化的表現(xiàn)。

3. 畫意主義攝影

簡單的說：是指使用某種專門設(shè)備進(jìn)行影像記錄的過程，一般我們使用機(jī)械照相機(jī)或者數(shù)碼照相機(jī)進(jìn)行攝影。有時(shí)攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所反射的光線使感光介質(zhì)曝光的過程。有人說過的一句精辟的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。攝影分類如下：記錄攝影、藝術(shù)攝影、畫意攝影、全息攝影、繪畫主義攝影、印象派攝影、寫實(shí)攝影、自然主義攝影、純粹派攝影、新即物主義攝影、超現(xiàn)實(shí)主義攝影、抽象攝影、堪的派攝影、.“達(dá)達(dá)派”攝影、主觀主義攝影攝影術(shù)語　　　　像深　　景深前界和景深后界分別共軛的兩個成像平面之間的距離。像深與景深相對應(yīng)，像深越大，景深也就越大?！　〈_定景深的標(biāo)準(zhǔn)：135相機(jī)可允許的模糊圈直徑一般為 1/30 mm,即0.033 mm?！　〕咕啵骸　‘?dāng)鏡頭聚焦在無限遠(yuǎn)時(shí)，位于無限遠(yuǎn)的景物結(jié)成清晰的影像，同時(shí)在有限距離某一點(diǎn)上的物體也能達(dá)到清晰的標(biāo)準(zhǔn)，近于這一點(diǎn)的物體就模糊起來，那么，這個物體到鏡頭之間的距離就是超焦距?！　〗咕唷　　⊥哥R中心到其焦點(diǎn)的距離。焦距的單位通常用mm(毫米)來表示，一個鏡頭的焦距一般都標(biāo)在鏡頭的前面，如f=50mm（這就是我們通常所說的“標(biāo)準(zhǔn)鏡頭”），28-70mm（我們最常用的鏡頭）、70-210mm（長焦鏡頭）等。　　光圈　　　用于控制鏡頭通光量大小的裝置。　　快門　　　用于控制曝光時(shí)間長短的裝置。快門一般可分為簾幕式快門和鏡間葉片式快門以及鋼片快門三種。其中簾幕式快門又可分為縱走式簾幕快門、橫走式簾幕快門。鋼片快門可以達(dá)到更高的速度（目前最高快門速度可達(dá)1/12000秒以上）。鏡間葉片式快門的最高速度一般不超過1/500秒，但鏡間葉片式快門的最大優(yōu)點(diǎn)是拍攝時(shí)產(chǎn)生的噪音極低，極利于偷拍，并可以實(shí)現(xiàn)全速度范圍內(nèi)同步閃光。　　快門速度　　　快門開啟的時(shí)間。它是指光線掃過膠片的時(shí)間（曝光時(shí)間）。例如，“1/30”是指曝光時(shí)間為1/30秒，同樣，“1/60”是指曝光時(shí)間為1/60秒，1/60秒的快門是1/30秒快門速度的兩倍。其余以此類推。　　說明：有些資料把快門速度稱為快門時(shí)間，二者名稱不同，但含義相同，均指快門打開的時(shí)間。　　景深　　　影像相對清晰的范圍。景深的長短取決于三個因素：鏡頭焦距、相機(jī)與拍攝對象的距離、所用的光圈。景深與以上三者的關(guān)系是：⑴焦距越長，景深越短；焦距越短，景深越長（例：在同樣的光圈、距離的情況下，28mm的鏡頭的景深要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于70mm鏡頭的景深）；⑵距離越近，景深越短，距離越遠(yuǎn)，景深越長（例：在同樣的焦距、光圈的情況下，拍攝對象在10米時(shí)的景深要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于拍攝對象在1米時(shí)的景深）；⑶光圈越大，景深越短，光圈越小，景深越長（例：在相同的焦距、距離的情況下，光圈為F16時(shí)的景深要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于光圈為F4時(shí)的景深）。

4. 繪畫主義攝影作品

一、繪畫主義攝影

二、印象派攝影

三、寫實(shí)攝影

四、自然主義攝影

五、純粹派攝影

六、新即物主義攝影

七、超現(xiàn)實(shí)主義攝影

八、達(dá)達(dá)派攝影

九、堪的派攝影

十、抽象攝影

十一、主觀主義攝影

5. 繪畫主意攝影

這算么？

6. 繪畫主義攝影的特點(diǎn)和風(fēng)格

20世紀(jì)上半葉西方現(xiàn)代藝術(shù)在觀念上發(fā)生著巨大的變化。

19世紀(jì)照相術(shù)的發(fā)明，使再現(xiàn)的寫實(shí)主義繪畫被攝影取代，繪畫必然另擇其路，由再現(xiàn)走向表現(xiàn)，由寫客觀物質(zhì)的形態(tài)走向表現(xiàn)畫家自我內(nèi)在精神為追求。

魅力四射的東方藝術(shù)在線造型的平面寫意中充滿巨大表現(xiàn)力，更令渴望革新的藝術(shù)家們驚奇與清醒：模仿寫實(shí)只是一種藝術(shù)觀，不沖破這種傳統(tǒng)，藝術(shù)的天地難以拓寬。

7. 什么是繪畫主義攝影家

　　攝影流派有

　　1.繪畫主義攝影

　　繪畫主義攝影是流行于20世紀(jì)初攝影領(lǐng)域的一種藝術(shù)流派，它產(chǎn)生于十九世紀(jì)中葉的英國。

　　該派攝影家在創(chuàng)作上追求繪畫的效果，或“詩情畫意”的境界。它大致經(jīng)歷了這樣三個階段：仿畫階段;崇尚曲雅階段;畫意階段。

　　2.印象派攝影

　　1899年，英國舉辦了法國印象派繪畫的首次展覽。繪畫主義派攝影家羅賓森在其影響下，提出“軟調(diào)攝影比尖銳攝影更優(yōu)美”的審美標(biāo)準(zhǔn)，提倡“軟調(diào)”攝影。該流派是繪畫印象派在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。

　　3.寫實(shí)攝影

　　寫實(shí)攝影是一種源遠(yuǎn)流長的攝影流派，延綿至今，仍是攝影藝術(shù)中基本的、主要的流派。它是現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。

　　4.自然主義攝影

　　1899年，攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創(chuàng)作的弱點(diǎn)，發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文，抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影，提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認(rèn)為，自然是藝術(shù)的開始和終結(jié)，只有最接近自然、酷似自然的藝術(shù)，才是最高的藝術(shù)。他說，沒有一種藝術(shù)比攝影更精確、細(xì)致、忠實(shí)地反映自然，“從感情上和心理上來說，攝影愛好的效果就在于感光材料所記錄下來的，沒有經(jīng)過修飾的鏡頭景象。”該派另一位大師A·L·帕邱說得更明確：“美術(shù)應(yīng)該交給美術(shù)家去做，就我們攝影來說，并沒有什么可借重美術(shù)的，應(yīng)該從事獨(dú)立性的創(chuàng)作?！?/p>

　　由此可見，這種藝術(shù)主張，是對繪畫主義的反動，它促使人們把攝影從學(xué)院派的桎梏中解脫出來，對充分發(fā)揮攝影自身特點(diǎn)有著促進(jìn)作用。這一流派的創(chuàng)作題材，大都是自然風(fēng)光和社會生活。

　　5.純粹派攝影

　　純粹派攝影是成熟于二十世紀(jì)初的一種攝影藝術(shù)流派。其創(chuàng)導(dǎo)者為美國攝影家斯蒂格里茲(1864-1946)。他們主張攝影藝術(shù)應(yīng)該發(fā)揮攝影自身的特質(zhì)和性能，把它從繪畫的影響中解脫出來，用純凈的攝影技術(shù)去追求攝影所特具的美感效果--高度的清晰、豐富的影調(diào)層次、微妙的光影變化、純凈的黑白影調(diào)、細(xì)致的紋理表現(xiàn)、精確的形象刻畫?？傊?，該派攝影家刻意追求所謂的“攝影素質(zhì)”：準(zhǔn)確、直接、精微和自然地去表現(xiàn)被攝對象的光、色、線、形、紋、質(zhì)諸方面，而不借助任何其他造型藝術(shù)的媒介。

　　6.新即物主義攝影

　　新即物主義攝影又稱“支配攝影”、“新現(xiàn)實(shí)主義攝影”。為20世紀(jì)二十年代出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派。

　　該流派的藝術(shù)特點(diǎn)是在常見的事物中尋求“美”。用近攝、特寫等手法，把被攝對象從整體中“分離”出來，突出地表現(xiàn)對象的某一細(xì)部，精確如實(shí)地刻畫它的表面結(jié)構(gòu)，從而達(dá)到眩人耳目的視覺效果。它不考慮藝術(shù)的本質(zhì)在于提示對象的本質(zhì)，因而其美學(xué)思想是屬于自然主義范疇的。例如，攝影家帕邱在一九二三年拍攝的火車頭的回轉(zhuǎn)軸就是用近攝手法，表現(xiàn)了火車頭回轉(zhuǎn)軸運(yùn)轉(zhuǎn)時(shí)的狀態(tài)，由于畫面摒棄了其他細(xì)部因而給予觀眾的視覺印象是強(qiáng)烈的。

　　7.超現(xiàn)實(shí)主義攝影

　　超現(xiàn)實(shí)主義攝影為達(dá)達(dá)派沒落時(shí)期出現(xiàn)于攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的一種流派，興起于上世紀(jì)三十年代。

　　這一流派有著較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)綱領(lǐng)和藝術(shù)理論。他們認(rèn)為，用現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法去表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界是古典藝術(shù)家早已完成了的任務(wù)，而現(xiàn)代藝術(shù)家的使命是挖掘新的、未被探討過的那部分人類的“心靈世界”。因而，人類的下意識活動，偶然的靈感、心理變態(tài)和夢幻便成了超現(xiàn)實(shí)主義攝影藝術(shù)家們刻意表現(xiàn)的對象。

　　攝影中的超現(xiàn)實(shí)主義者也象達(dá)達(dá)派攝影家一樣，利用剪刀、漿糊、暗房技術(shù)作為自己主要的造型手段，創(chuàng)造一種現(xiàn)實(shí)和臆想、具體和抽象之間的超現(xiàn)實(shí)的“藝術(shù)境界”。所以其效果是奇特、荒誕而又神秘的。

　　8.抽象攝影

　　抽象攝影為第一次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派。該流派的攝影家否定造型藝術(shù)是以可審視的藝術(shù)形象來反映生活、表現(xiàn)藝術(shù)家審美感受的這一基本特性，宣稱要把攝影"從攝影里解放出來"。

　　9.堪的派攝影

　　堪的派攝影是第一次世界大戰(zhàn)后興起的、反對繪畫主義攝影的一大攝影流派。這一流派的攝影家主張尊重?cái)z影自身特性，強(qiáng)調(diào)真實(shí)、自然，主張拍攝時(shí)不擺布、不干涉對象，提倡抓取自然狀態(tài)下被攝對象的瞬間情態(tài)。法國著名的“堪的”派攝影家亨利·卡笛爾·布列松說過：“對我來說，攝影就是在一瞬間里及時(shí)地把某一事件的意義和能夠確切地表達(dá)這一事件的精確的組織形式紀(jì)錄下來?！币蚨@一流派的藝術(shù)特色是客觀、真實(shí)、自然、親切、隨便、不事雕琢、形象生動而富有生活氣息。

　　“堪的”派中的攝影家，就其美學(xué)思想和創(chuàng)作傾向而言，情況是比較復(fù)雜的，雖然他們都崇尚人性世態(tài)的表現(xiàn)，且大部分都從事于新聞攝影工作，但有的為自然主義者，有的為寫實(shí)主義者。

　　10.“達(dá)達(dá)派”攝影

　　“達(dá)達(dá)派”是第一次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)于歐洲的一種文藝思想。“達(dá)達(dá)”，原為法國兒童語言中“小馬”或“玩具馬”的不連貫語匯。因?yàn)檫_(dá)達(dá)主義藝術(shù)家在創(chuàng)作中否定理性和傳統(tǒng)文化，宣稱藝術(shù)和美學(xué)無緣，主張“棄繪畫和所有審美要求”，崇尚虛無，使創(chuàng)作近乎戲謔，因而人們把該藝術(shù)流派稱之為“達(dá)達(dá)派”。

　　由于達(dá)達(dá)派攝影藝術(shù)作品不符合人們一般的審美趣味和審美要求，1924年以后就逐漸受到有較明確、完整的藝術(shù)豆腐和綱領(lǐng)的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)流派的沖擊。但其影響仍可在以后出現(xiàn)的現(xiàn)代派攝影藝術(shù)中窺見。

　　11.主觀主義攝影

　　主觀主義攝影是一種在第二次世界大戰(zhàn)后形成的比抽象派攝影更為“抽象”的攝影藝術(shù)流派，所以又稱作“戰(zhàn)后派”。

　　它是存在主義哲學(xué)思潮在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。其創(chuàng)始人是德國攝影家奧特·斯坦內(nèi)特。他認(rèn)為，“攝影是本來具有發(fā)揮自己能力的寬闊領(lǐng)域，也具有高度的主觀能動作用。但目前卻成了一種機(jī)械的寫實(shí)主義”。于是提出了“攝影藝術(shù)主觀化的藝術(shù)主張。極力主張攝影藝術(shù)的終極應(yīng)該是提示攝影家自身的某些朦朧意念和表現(xiàn)不可言傳的內(nèi)心狀態(tài)和下意識活動?！敝饔^攝影就是人格化、個性化的攝影。這便是該流派的藝術(shù)綱領(lǐng)。主觀攝影的藝術(shù)家們極度強(qiáng)調(diào)自己的創(chuàng)造個性，蔑視一切已有藝術(shù)法則和審美標(biāo)準(zhǔn)。該派理論家公開表示，“主觀攝影不僅僅是一種試驗(yàn)性的圖像藝術(shù)，而是一種自由的不受限制的創(chuàng)造性藝術(shù)?！薄拔覀兛梢匀我馐褂眉夹g(shù)手段去創(chuàng)造照片?！?