1. 虛實與留白平面構(gòu)成圖
繪畫藝術(shù)的題材很豐富，具有多種題材形式，表現(xiàn)出不同的主題內(nèi)容和藝術(shù)特色。在繪畫藝術(shù)中，畫什么最難，每個畫家的擅長技法和藝術(shù)造詣不同，導(dǎo)致了有些畫家認為人物畫最難畫，還有些畫家認為自然風(fēng)景畫最難畫。經(jīng)典的繪畫作品，無論是人物畫或自然風(fēng)景畫都最難畫。
一、作為藝術(shù)愛好者來說，人物畫是最難畫的題材形式。人物畫最難畫在于，人體結(jié)構(gòu)比例太復(fù)雜，尤其是人種外表的皮膚有白色、黃色、黑色、棕色等具有不同彈性的質(zhì)感，肌肉和骨骼構(gòu)成人體框架，人物面部表情極為豐富表現(xiàn)出喜、怒、哀、樂等造成了人物畫最難畫的原因。
二、人物畫最難畫，尤其是人體藝術(shù)繪畫作品更難畫，人體藝術(shù)是以表現(xiàn)女性柔美多姿，美麗動人的情態(tài)傳神。女性人物形象是藝術(shù)創(chuàng)作永恒的主題。人體藝術(shù)的境界猶如清風(fēng)飄逸、幽林曲澗、珠玉之輝的意境之美。人體藝術(shù)中的女性如同自然界絢麗多彩的鮮花，是百花爭艷的奇葩，是柔情似水、夢幻念想的世外桃源。
三、表現(xiàn)東方女性人物是比較難畫的藝術(shù)形象，東方女性人體是形神統(tǒng)一朦朧詩，是藝術(shù)家的思想情感所映出女性神韻的審美境界，是欣賞者體驗出女性嫵媚神韻的仙境。油畫藝術(shù)是表現(xiàn)人體藝術(shù)境界的最佳藝術(shù)美，人體藝術(shù)的境界是體現(xiàn)出女性意境美的一往情深、情景交融的最高境界，是感染人們視覺效果的審美感嘆。
2. 虛實與留白構(gòu)成圖片
虛實結(jié)合的句子是:“況與故人別，中懷正無”
詩歌開篇“零落桐葉雨，蕭條槿花風(fēng)”，以寫景起興，既奠定了全詩傷感悲涼的感情基調(diào)又暗中點明與友人分別的時間。
這首詩融寫景、敘事、抒情于一體，情景交融，用筆虛實相生，實處描寫景物，虛處勾勒景象，全詩如行云流水，毫無生澀之感。詩人在詩中的留白更給讀者留下了無數(shù)想象空間。
3. 虛實與留白平面構(gòu)成圖怎么畫
中國繪畫講究意境的表現(xiàn)，并不是把人物畫的極細極象，象照相機的照片一樣。講究陰陽相合，虛實寫生也是意象的，借意象表達作者的一種意境情懷，章法布局在意境的表達上占極為重要的分量，筆法墨色的運用為意境的表達增加表現(xiàn)力，而大量留白的運用為意境的表達更增力量，從而給觀者啟發(fā)想象空間。
4. 虛實與留白版式設(shè)計圖片
黑為墨，白為紙，
三筆兩畫，神韻皆出，
這就是中國書畫的至高境界——留白
留白，是書畫創(chuàng)作中，
為使整個作品更加協(xié)調(diào)精美，
而有意留下相應(yīng)的空白，
留有讓人想像的空間。
水墨留白，虛實相生，
惜墨如金，計白當(dāng)黑。
寥寥數(shù)筆丹青，
于方寸之地勾勒天地，
于無畫處凝眸成妙境。
書法作品上下留白一般以1到1.5厘米為宜，天地則更多一些。但考慮到一些不同的情況，具體的將會根據(jù)所書寫字的大小等等來決定，隸篆楷書的留白，如大楷或中楷可以留半個字到一個字，小楷多留一些。而行草書的留白相對比較自由，沒有特別的框框。當(dāng)然，也有些人是憑感覺而作。
5. 虛實與留白排版
是美術(shù)繪畫創(chuàng)作的一種手法。
6. 虛實留白平面設(shè)計圖
老子《道德經(jīng)》云：大音希聲，大象無形；天下萬物生于有，有生于無。無，即是有；空，即是色 。大響，卻沒有聲音；大象，卻沒有形狀。這種大、無、空，就是留白。
中國書畫的最高境界，在于水墨留白。虛實相生，無畫處皆成妙境。名家作畫，都是惜墨如金，計白當(dāng)黑。留白是一種境界，非高手而不能為。留白的前提，必須是惜墨，三筆兩畫，神韻皆出，簡潔干凈，下筆如神。往往看一幅畫，看它的留白，可以看出主人胸中的丘壑，境界的高下。恰是未曾著墨處，煙波浩渺滿目前，以無勝有，以少勝多。
