1. 單反晚會拍攝技巧

調高ISO至噪點你能接受的最大值，WB自動，R檔光圈先決，光圈開到最大或是縮小一檔，其他的交給相機自動吧，既然樓主沒有接觸過單反，再把防抖打開應該就可以。

2. 單反相機晚會拍攝技巧

對單反不了解的話用全自動模式---就是一個綠方框的那個檔位。。。會用的話，用AV或M，光圈、快門設定好，ISO自動。因為是晚會，快門慢點、光圈稍微大點（看情況而定）。。。。如有幫助，望采納。

3. 單反拍晚會用什么模式

用佳能拍攝舞臺式,自動對焦,白平衡自動,這樣便于抓拍舞臺演出場面。鏡頭焦距按能離舞臺的遠近確定,一般不是記者,拍攝時不能靠近,因此建議用帶長焦的變焦鏡頭,70——200的一般可以了。

首先設置相機，把ISO調到能忍受的最高值，然后最好能按坐板登的副版說的做，最好用M檔，盡量提高快門速度，白平衡如果自己不好把握，就設成自動的，并且最好是RAW+JPG出片，以利后期補救。

用大光圈和高感光加上合適的快門，其實晚會這種場合用17-50/2.8的鏡頭是很好的配合。

4. 單反晚會拍攝參數(shù)

ISO2000左右~ 使用A檔，使用最大光圈，鏡頭有防抖開防抖~ 或者用M檔，使用最大光圈，快門不低于1/60。

5. 晚會單反參數(shù)設置

1.首先不是相機拍攝參數(shù)的調整，而是相機鏡頭的選擇。在光線相對較弱的室內(nèi)演出環(huán)境下拍攝，同時又要保證一定的快門速度，最好是選用一支大光圈的鏡頭，最大光圈在f/2.8或以上為佳。

對于鏡頭焦距的選擇，則要看你拍攝的任務是什么？如果只是想自己拍攝一些作品，以選用中長焦鏡頭為佳，可以是85mm，105mm或更長焦距的定焦，或者變焦，總之要能夠拍攝到演員的近身特寫為宜。如果是為單位拍攝，需要把照片作為單位的檔案資料留存，則采用24-70mm f/2.8的變焦鏡頭較為合適，因為作為單位的資料，更多的是需要節(jié)目的全景，完整的造型等等，廣角是必須的，變焦鏡頭更適合取景抓拍。當然有條件的話可以配備2臺相機，鏡頭涵蓋廣角到長焦。（24-70mm f/2.8鏡頭適合拍攝中景全景）

2.要提前熟知晚會節(jié)目的情況，在彩排的時候就參與進來，一方面熟悉燈光、場地大小等情況，對曝光參數(shù)大致有數(shù)；

另一方面熟悉節(jié)目情況，特別是舞蹈、曲藝類節(jié)目，記住每個節(jié)目在什么時間點、有什么樣的造型需要拍攝，從哪個角度拍攝，做到心中有數(shù)。

如果有帶妝彩排，就要像對待正式演出一樣拍攝，萬一正式演出時有哪個鏡頭拍攝的不理想或沒抓著，還可以用彩排時的照片來“頂替”。（1/30秒的快門可以拍出動感畫面）

3.關于相機參數(shù)設置，主要是相機測光和曝光。相機測光，對于拍攝中景、全景采用評價測光即可，對于演員近景，特寫拍攝，可以采用中央重點測光，或點測聯(lián)動測光，必要時配合曝光補償。

相機曝光可以采用M手動加ISO自動的模式。光圈的設置，大場景或中景，可以設置f5.6或f8，保證一定的景深，演員特寫可采用鏡頭最大光圈或收縮一檔，以獲得虛化的背景，突出主體；快門依據(jù)鏡頭焦距和演員動作幅度的大小，以及自己手持相機拍攝的經(jīng)驗，一般以保證獲得清晰的照片為前提，可能需要1/125S或更快，但有時候可以嘗試用1/30S左右慢門來表現(xiàn)如舞蹈等動態(tài)的效果。

如果想偷懶一點，也可以用光圈優(yōu)先配合ISO自動確保安全快門的曝光方式。

6. 單反相機拍晚會用什么模式

從這個問題大概能推斷出題主用的自動測光，并且是全局測光或者矩陣這類的測光模式，建議題主下次拍這種光比大的題材時，使用點測光，測光以人物為準！

7. 單反相機拍晚會相機怎么調?

拍攝舞臺攝影是一件有趣的事情。他與其他攝影具有特殊要求。

首先，它的照明靠的是舞臺燈光，而舞臺燈光五光十色變化多端。亮度時明時暗。對攝影師的技術要求較高。準確控制曝光量、采取合理的拍攝手段從而達到攝影創(chuàng)作的目的尤為重要。

其次是對攝影器材的要求。機身要求有較高感光度的機身。因為，現(xiàn)場照明不足需要提高感光度才能滿足快門速度的要求。機身最高感光度越高，相對提高一些感光度所產(chǎn)生的噪點越少。

請看這款相機機身的最好感光度是12800。實踐證明，將感光度越高到1600～3200時，拍出來的噪點可以接受。

如果你用的是最好感光度只有1600時，你將高感設置在400以上所產(chǎn)生噪點就慘不忍睹了。根本無法滿足畫面質量要求。

再次就是鏡頭焦距的要求。最好是恒定光圈的變焦鏡頭。如24～70或70～200。因為攝影師不可能到臺子上面拍照，多數(shù)情況下都是在觀眾席，距離演員較遠。沒有長焦鏡頭根本沒有辦法拍人物的特寫。除了要拍單個人物，有時候還要拍整個舞臺場景，所以，還需要廣角鏡頭。所以，變焦鏡頭是最佳選擇。

上圖是舞臺全景照片，可以提現(xiàn)舞臺整體的氣氛。

上圖是人物特寫，表現(xiàn)人物的表演特征?？坍嬋宋镄蜗蟆?/p>

再次就是利用快門速度的快慢，有意識的藝術化表演。

利用高速快門定格畫面。表現(xiàn)舞蹈的瞬間美。

上圖是利用慢門速度表現(xiàn)舞者的動態(tài)美。利用動靜對比使畫面更有表現(xiàn)力。

如果有條件在演出前，進入后臺，拍拍演員化妝時的情景也是不錯的選擇。

僅僅掌握了上述所說的內(nèi)容，要拍好舞臺攝影還遠遠不夠的。還要掌握以下拍攝技巧才能拍好舞臺攝影，不錯過任何精彩瞬間。

1、把相機的ISO上限設置到3200。這樣才能提高快門速度，不至于把照片拍糊。

2、相機拍照模式選擇P檔。這個檔位可以快速調整快門速度或光圈值的大小。當你選擇了光圈值或速度值后，相機程序就會自動根據(jù)相機的自動測光系統(tǒng)所測得光線值，相機程序就會自動配置相應光圈或速度，并選擇合適的ISO值來滿足曝光的需要。

3、利用三腳架穩(wěn)定相機。前面我們討論過，有時候要用慢門來體現(xiàn)動感，穩(wěn)定的相機才能保證照片不被拍糊。

4、了解晚會或歌舞演唱會的節(jié)目單，好對下一個節(jié)目有個預判，可以預測拍攝重點和場景，甚至預測演員的動作轉換。

5、相機選好位置后，眼睛始終從取景器中看演出，不錯過任何一個精彩瞬間。這時你還要做一個小動作，就是在舞臺轉換燈光時，你先拍一張閑片，看看曝光組合是否合適，如果不合適你就可以及時調整。免得當精彩瞬間出現(xiàn)時你按下快門后，因為曝光組合不合適成為廢片。

6、善于利用變焦鏡頭的優(yōu)勢，當演員的姿態(tài)較好的時候就拍姿態(tài)；當演員表情較好的時候就拍特寫。把感人的畫面保留下來。

總之，以上所說的你都能熟練掌握了，就能拍好舞臺演出照片，滿足你創(chuàng)作的需要。