1. 西蒙藝術(shù)

東方電視臺。

文廣新聞傳媒集團的一個轉(zhuǎn)播小組飛往柏林，準備首次在當?shù)刂辈グ亓謵蹣窐穲F新年音樂會。1月1日0：15起，國內(nèi)音樂愛好者可通過新開播的藝術(shù)人文頻道和東方衛(wèi)視觀賞由西蒙·拉特爾執(zhí)棒的柏林愛樂樂團的這臺新年音樂會實況。另據(jù)悉，央視的電視轉(zhuǎn)播小組也已前往維也納，1月1日18：00起將在音樂頻道直播世界上收視人數(shù)最多的維也納新年音樂會。

西蒙·拉特爾率柏林愛樂于2005年秋天亮相上海東方藝術(shù)中心的盛況，愛樂者們至今記憶猶新。這臺一年一度的音樂會開始于1946年，由于從當?shù)貢r間12月31日下午5：15起在柏林愛樂大廳舉行，所以也被叫做“除夕音樂會”。與維也納新年音樂會的曲目以斯特勞斯家族作品為主不同的是，柏林愛樂音樂會每年都有不同的主題，如“瓦格納之夜”“莫扎特之夜”等，今年的主題是“俄羅斯之夜”，上半場將演奏醫(yī)學(xué)博士出身的作曲家鮑羅丁的《伊戈爾王》中“波洛維茨人舞”和被稱為“勇士”的《b小調(diào)第二交響曲》，下半場則演奏軍官出身的穆索爾斯基的《霍萬欣那》序曲和由拉威爾重新配器的《圖畫展覽會》。

據(jù)轉(zhuǎn)播小組的音樂編輯謝力昕介紹，文廣傳媒集團已經(jīng)購買了這臺音樂會3年的轉(zhuǎn)播權(quán)，西蒙·拉特爾也已同意在音樂會舉行前接受上海電視轉(zhuǎn)播小組的采訪。

2. 西蒙藝術(shù)漆

不是，西蒙的鋁扣板一般采用優(yōu)質(zhì)涂料，由進口全自動高速涂裝線涂裝，板面平整，無色差，涂層附著力強，能耐酸、堿、鹽霧的侵蝕，長時間不變色，涂料不脫落，氟碳涂層板是戶外使用的極為理想的裝飾材料，使用壽命二十年以上，且保養(yǎng)方便，用水沖洗便潔凈如新。

3. 西蒙藝術(shù)家地板

    萬科翡翠四季精裝屬于高端住宅精裝房。

    它的裝修標準，涂料：DULUX多樂士涂料(微孔凈化科技)；

燈具：OPPLE歐普照明；

瓷磚：蒙娜麗莎瓷磚；

地板：安信地板；

電氣：SIMON西蒙開關(guān)；

廚房：FOTILE方太廚房專家(包括燃氣灶、消毒柜與抽油煙機等)；

衛(wèi)?。篈RISTON阿里斯頓熱水器、ROCA樂家潔具、MOEN美國摩恩衛(wèi)?。?/p>

空調(diào)：美的分體空調(diào)(客廳、臥室)。

4. 西蒙藝術(shù)培訓(xùn)學(xué)校

淘奇多奇

日本潮流品牌

淘奇多奇（tokido）是源于日本文化靈感的潮流品牌，2007年由意大利藝術(shù)家西蒙·來諾(SimoneLegno)與他的伙伴PoonehMohajer、IvanAmold一同創(chuàng)建，淘奇多奇生產(chǎn)一系列潮流服飾配飾、潮流玩具[4]、玩偶、包包、彩妝，淘奇多奇象征一個可愛、快樂且純真的世界，是想像力的宇宙，也是夢想的殖民地。

[1]“tokido在日文中是‘有時’的意思，我選擇這個詞是因為每個人都在期待著一個改變自己命運的時刻。在不經(jīng)意間，或當你遇見了某個人，tokidoki淘奇多奇會給予你一種內(nèi)在的希望和力量，讓你心懷美好，憧憬未來?！?tokido淘奇多奇藝術(shù)總監(jiān)及聯(lián)合創(chuàng)始人Simone Legno如是說。

5. 西蒙藝術(shù)家地板屬于幾線品牌

法國

西蒙不僅是位有國際影響力的法國畫家，還擁有詩人、作家、旅行家等多重身份。西蒙十幾次來到中國旅行與創(chuàng)作，他用自己用自獨特的筆墨語言，記錄和探尋著東方文明古國的神秘和魅力

6. 西蒙藝術(shù)家地板怎么樣

梵高的《自畫像》拍賣價為7510萬美元，“明成化斗彩雞缸杯”以2.8億人民幣成交，《蒙娜麗莎》1920年時已經(jīng)價值34.5億美元，現(xiàn)在保守估值已突破百億。

但我們隱約感覺哪里不對，因為即使花費數(shù)百億乃至上千億元，也無法再現(xiàn)《蒙娜麗莎》、《明成化雞缸杯》以及梵高《自畫像》的精妙魅力；《唐詩三百首》曾帶給我們的思緒萬千，《春江花月夜》引發(fā)我們的無限感慨。以上兩者的價值甚至不足百元，但我們無法言說又無限珍視的情感，卻是再多金錢也無法衡量的。

所以金錢為藝術(shù)描繪的坐標，既不精確更不客觀，因為藝術(shù)的價值無需外界刻意投射，藝術(shù)的價值在于它自身豐富的內(nèi)涵。

內(nèi)觀己心 外察世界

波德萊爾，十九世紀最著名的詩人，象征派詩歌的先驅(qū)。

對于藝術(shù)的價值問題，波德萊爾曾這樣闡述：“藝術(shù)的價值，在于反映當下時代的道德情緒，以及情緒背后的潮流，并最終反映于未來?！?/p>

波德萊爾之所以這樣說，是因為他的藝術(shù)實踐使然。

《惡之花》，波德萊爾最知名的作品。從題材上看，《惡之花》歌頌醇酒、美人，強調(diào)官能陶醉，似乎詩人憤世嫉俗，對現(xiàn)實生活厭倦至極。但實質(zhì)上，《惡之花》是波德萊爾對現(xiàn)實生活不滿，對真善美的迫切呼喚。正如詩中所述：我早已深刻保存，愛的形姿和愛的神髓。

《惡之花》強烈的現(xiàn)實主義傾向，促使象征派詩歌誕生，受其影響的不只是詩人、小說家，還有高更、梵高等等熠熠生輝的繪畫巨擘。于是《惡之花》超越了波德萊爾當下的語境，直接作用于時代和未來的維度，它成為引發(fā)人類最深切情感的火焰，它是藝術(shù)價值極為貼切的詮釋。

畢加索的故事，則更具說服力。

《格爾尼卡》，是他1937年的作品，靈感來自同年德軍轟炸西班牙北部巴斯克重鎮(zhèn)格爾尼卡的暴行。作品一經(jīng)公布，便引起巨大的反響，一方面是西班牙人民感同身受的深切觸動，一方面則是德國納粹歇斯底里的封禁展出活動。

2003年，當美國在安理會上宣布將要用武力干涉伊拉克的時候，這副畫的復(fù)制品就掛在會場的墻上。于是時任美國國務(wù)卿的鮑威爾，立刻讓人用幕布遮蓋起了這幅畫，即使沒人刻意去提醒他。

為何《格爾尼卡》具備如此之大的魅力和威力，歷經(jīng)66年依然神采奕奕？因為畫面中尖叫的女人、燃燒的房子、驚恐的馬匹是對戰(zhàn)爭最有力的控訴，它超越了當時審美的語境限制，直接影響著人類未來的價值觀。

正如當代藝術(shù)家西蒙·沙馬所說：“藝術(shù)的價值，不僅在于當代的審美觀念，更在于思考未來的價值所在，即可貴的人性。”

這也正是藝術(shù)的意義所在：藝術(shù)會讓我們成為一個善于思索的人，一個更好的人。

啟迪多元思維

然而互聯(lián)網(wǎng)時代的來臨，使得藝術(shù)的魅力開始縮減，人們開始沉迷于互聯(lián)網(wǎng)特有的復(fù)制、拼接、戲仿的文化之中，無論是藝術(shù)的價值還是意義，都逐步陷入了虛無。

虛無的氛圍，致使藝術(shù)家們挫敗感急劇提升，一方面有的藝術(shù)家心灰意冷，將藝術(shù)隱藏于“少數(shù)人群”的受眾面之后，開始為了藝術(shù)而藝術(shù)。比如古典音樂，其實一直有著廣泛的大眾的基礎(chǔ)，但這個基礎(chǔ)沒有成功抵御互聯(lián)網(wǎng)文化的風(fēng)行，它又重新步入“貴族化”的軌道。正如我國著名大提琴演奏家王建感慨的那樣：古典音樂原本就是屬于大眾的哲思，但它現(xiàn)在正在遠離大眾，成了孤芳自賞的藝術(shù)。

另一方面有的藝術(shù)家開始迎合互聯(lián)網(wǎng)，拋棄了思考和探索，投靠了吸睛和流量。于是所謂的“針頭射墨書法”以及“后現(xiàn)代行為藝術(shù)”開始大行其道，它們雖然都宣稱是當代藝術(shù)代言人，但似乎都是流量變現(xiàn)的奴隸。

兩種藝術(shù)趨勢的合力，使得真正藝術(shù)的地位岌岌可危，尷尬萬分。于是大眾不再對真正的藝術(shù)心生向往，甚至認為藝術(shù)是裝點門面，可有可無的東西。比如流行的審美趨勢，是以怪誕、感官刺激取勝，你要真正演奏一首作品根本獲得不了幾個點擊，除非將自己打扮得性感可愛，外加行為瘋癲、或者口出狂言才行。

這樣的“作品”大行其道，已到了避無可避的地步，審美越發(fā)朝著眼球與腰部以下發(fā)展，藝術(shù)不是成了獻媚的手段，就是成為發(fā)泄情緒的工具。

這種嚴峻的情形，正如哲學(xué)家鮑德里亞當初的擔憂：我們生活在一個廣告、媒介、復(fù)制和仿造出來的人工世界之中，我們的日常生活就像是處于一個巨大的迪士尼樂園里。就連可貴的藝術(shù)，都無不參雜著商業(yè)用意主導(dǎo)的圖像和訊息，藝術(shù)正在死去，生活正在成為“楚門的世界”。

所以重新強調(diào)藝術(shù)的價值和意義，已經(jīng)迫在眉睫，這不僅關(guān)系到我們個體精神生活健康與否，更是時代能否進步的要求所決定。

那該如何去做？

正心正舉

藝術(shù)家——請重視藝術(shù)的非功利性

電影需要考慮票房、圖書有著銷售的壓力、舞蹈的受眾人群最好多多益善，美術(shù)展覽并非都是免門票。不可否認，藝術(shù)需要考慮功利的因素，但藝術(shù)的最終目的，不能只是沖著功利而去，功利性不僅會使藝術(shù)的價值大大折扣，更會貶低藝術(shù)本有的意義。

蔡京，據(jù)說曾在“宋四家”中占有一席之地，這得益于他的書法造詣卓越，書寫極具功力。特別是其姿媚豪健、痛快沉著的特點，比較完美的體現(xiàn)了宋代書法“尚意”的美學(xué)情趣。蔡京的散文水平同樣極好，他的散文集《保和殿曲宴記》、《太清樓侍宴記》、以及《延福宮曲宴記》，后世評價極高，其中很多作品，還在近現(xiàn)代出版過。

但藝術(shù)上的成就，沒有使得蔡京青史留名。他擔任宰相期間，橫征暴斂、貪婪自用，打擊異己的同時瞞上欺下，并且不斷扶植羽翼。最終蔡京被宋欽宗流放，落得個客死異鄉(xiāng)遺臭萬年的結(jié)局。他的藝術(shù)水平雖然高超，但僅限于有限的學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域，歷史定義蔡京為“人品奸惡、六賊之首”，他的人品使他的藝術(shù)蒙羞，藝術(shù)性更是被強烈稀釋。

所以藝術(shù)的非功利屬性，才是藝術(shù)誕生、發(fā)展、流傳的真正基因，藝術(shù)也正是因為其非功利性，才具備超脫現(xiàn)實世界固有狹隘的能量，才能給予整個人類社會巨大的精神啟迪。

觀眾——請重視藝術(shù)的作用

舒乙說過：文學(xué)價值和意義，絕不是消遣和游戲。舒乙的話也適用于藝術(shù)，因為藝術(shù)的作用，也絕不是激起馬戲團式的圍觀和轟動，而是心靈的慰藉、重建精神生活的契機。

梵高30歲才走上繪畫藝術(shù)的道路，一個重要的原因就是莎士比亞的作品，后者的《麥克白》讓他產(chǎn)生了考量人生意義所在的強烈愿望，并通繪畫去進行不斷的藝術(shù)實踐；

海明威，尚未成名時常常流連于美術(shù)館，他認為那是他精神的圣地，更是他靈感的重要來源。

其實我們也有這樣的經(jīng)歷，比如“醉臥沙場君莫笑”總是讓我們心生悲壯，即便我們沒有“古來征戰(zhàn)幾人回”的經(jīng)歷；我們也能立即分辨《我和我的祖國》這首歌曲在演繹時“是否充滿感情，是否有真情實感”，即使我們沒有受過專業(yè)的音樂訓(xùn)練。

這就是藝術(shù)的作用使然：藝術(shù)是理性和感性的雙倍碰撞，兩者通過藝術(shù)同時擊中我們，讓我們經(jīng)受精神世界的巨大啟迪。正如羅曼·羅蘭所說：藝術(shù)的偉大意義，在于它能顯示人的真正感情、內(nèi)心生活的奧秘和熱情的世界。

所以作為觀眾，請重視藝術(shù)這一偉大的作用，因為重視藝術(shù)的作用，就是尊重藝術(shù)的價值和意義，就是尊重可貴的精神生活，就是尊重我們自己。

社會——請重視人文教育的作用

無論是要求藝術(shù)家保持藝術(shù)的純粹性，還是要求觀眾重視藝術(shù)的精神教化，都離不開社會對于人文教育的重視。因為從程度和范圍層面來說，并非是人文教育自己主動退出了公共領(lǐng)域，而是社會輕視人文教育的地位，盲目推崇著科學(xué)的偉大，甚至有完全臣服的趨勢。

科學(xué)是萬能的？

答案當然是否定的。古代相對弱小的米底人長期遭受亞述人的侵略，是繪畫和雕刻藝術(shù)讓他們度過了民族中的至暗時刻，保持住了其民族的獨特性。即便后來的米底人被更強大的波斯人同化，但他們的藝術(shù)卻源遠流長，甚至成了波斯文化的代表之一，從藝術(shù)歷史的角度去看，米底人在藝術(shù)的領(lǐng)域中，得到了永遠的平安和榮耀。

相反的例子也有，例如隨著互聯(lián)網(wǎng)的興起，很多國家都曾進行過“科學(xué)烏托邦”的社區(qū)實驗。在這樣的烏托邦里，集中著當代最為先進的科學(xué)技術(shù)，烏托邦里的人們，完全過著衣食無憂的高科技生活。但烏托邦卻依然走向分崩離析，其速度甚至大大超過現(xiàn)實生活的社區(qū)，其中最重要的原因之一，就是“科學(xué)”取代了“人文”，“科學(xué)烏托邦”里，沒有人類精神的一席之地，烏托邦自然迅速走向崩塌。

為何人文教育如此重要？因為人文教育所面對的，是人類的喜怒哀樂、痛苦和孤獨?？茖W(xué)也許可以無限延長人的壽命，但對人的生命質(zhì)量、情感世界，卻總是作用有限。這也是人文教育的重要的作用：人文更為強調(diào)人的偉大和人性的可貴，這些偉大和可貴的東西，不可能通過科學(xué)的測量或者預(yù)測得到，只能回歸于人文教育，給予終極的人文關(guān)懷來撫慰。

撥迷見智 開啟自在之門

回到文章的最初，為何只有藝術(shù)品可以拍出天價？而且隨著時代的更迭，天價的藝術(shù)品越來越多？除了物以稀為貴的商業(yè)規(guī)律一直作用之外，更是我們?nèi)祟惖奶煨允谷唬?/p>

我們對于藝術(shù)的崇高價值無比篤定，我們對于藝術(shù)的重大意義無比堅信。即使藝術(shù)的價值與意義，經(jīng)常被現(xiàn)實反復(fù)涂抹，經(jīng)常被盲從惡意曲解。

于是我們需要我們的藝術(shù)家，堅決保持藝術(shù)的非功利性；還需要我們這樣的普通觀眾，認真感受藝術(shù)的重大作用；更需要我們的社會，重視人文教育。只有這三者的合力，才能使得藝術(shù)不會在我們的時代尷尬缺席，才能使藝術(shù)的價值完全被體現(xiàn)、藝術(shù)的意義全部被實現(xiàn)。

因為藝術(shù)才是我們?nèi)祟惇氁粺o二、引以為傲的活動，藝術(shù)的價值，也是我們?nèi)祟惖膬r值；藝術(shù)的意義，也是我們?nèi)祟惖囊饬x。