1. 攝影畫(huà)怎么畫(huà)
1、iPhone可以使用自帶的【相機(jī)】應(yīng)用,在取景框向右滑到最左側(cè)的【延時(shí)攝影】的功能;如果是安卓手機(jī)可以使用其他帶延時(shí)攝影功能的app;
2、在選好App之后還需要把手機(jī)盡量固定,建議使用一個(gè)手機(jī)的支架來(lái)錄視頻,這樣就能拍出加速效果的視頻;
3、此外,還可以在拍攝完成后,使用后期視頻編輯軟件實(shí)現(xiàn)視頻加速,比如電腦上的Pr,手機(jī)上的愛(ài)剪輯等。
2. 攝影 簡(jiǎn)筆畫(huà)
可以紋上兩人拍照的簡(jiǎn)筆畫(huà) 也可以紋領(lǐng)證的日期 其實(shí)吧我個(gè)人覺(jué)得 紋身紋一些對(duì)自己來(lái)說(shuō)有意義的就行了
3. 攝影師怎么畫(huà)簡(jiǎn)單一點(diǎn)
擺姿勢(shì)拍照,在行業(yè)中也被叫做“魅態(tài)攝影”,是人像攝影中較受青睞的,當(dāng)下那些“小鮮肉”“小姐姐”們顯得特別,尤其是“小姐姐”們,無(wú)一不想成為又一個(gè)瑪麗蓮·夢(mèng)露、伊麗莎白·泰勒,或者是當(dāng)紅好萊塢明星。
擺姿勢(shì)拍照,也是讓攝影師最為頭疼的事,特別是剛?cè)腴T(mén)檻的“菜鳥(niǎo)”,一則,被攝者對(duì)如何擺姿勢(shì)知之甚少,二則,自己這方面的經(jīng)驗(yàn)又不足。
在拍攝擺姿勢(shì)照片(這里排除拍集體照),攝影師應(yīng)該明白,雖然,拍照的和被拍照的,其主體是被拍照的,但是拍攝過(guò)程中的主導(dǎo)可是攝影師。因此,有些知識(shí),攝影師首先應(yīng)該充分了解。
第一, 知曉姿勢(shì)
人的形體動(dòng)作,又叫“姿勢(shì)”,其實(shí)是不多的,對(duì)于老者,古人說(shuō)得很清楚,只有三種,就是站著的、坐著的和躺著的,那么,如果給他拍一個(gè)擺姿勢(shì)的照片,只要記得四個(gè)“如”字即可,這就是“站如松、行如風(fēng)、坐如鐘、臥如弓”?!靶〗憬恪眰兛刹灰粯恿耍钠鹫諄?lái),有站姿、坐姿、蹲姿、跪姿、趴姿、躺姿和跳姿,紛呈多彩,接受這些姿勢(shì),可就難多了。
第二, 準(zhǔn)備道具
拍攝擺姿勢(shì)照片,光孤零零的一個(gè)人對(duì)著鏡頭,是不行的,還得要道具。這一點(diǎn),攝影師大街上去溜溜,關(guān)注一下那些年齡段的女孩,看看她們身上穿的,頭上戴的,肩上挎的都有哪些,看過(guò)后,就可以準(zhǔn)備些小道具,比如椅子、帽子、眼鏡、鮮花、玩具、包包、氣球、相機(jī)、陽(yáng)傘等等。有了小道具,在拍照時(shí)可以排解“小姐姐”不會(huì)擺“POSE”的尷尬,也能給照片平添些許生機(jī)。
第三, 明晰套路
擺姿勢(shì)是比較煩的事,確需因人而宜、因地而宜、因時(shí)而宜,但作為攝影師來(lái)講,掌握其中的要領(lǐng),也就輕松不少。這里邊,首要的是確定究竟是拍什么幅面的照片,從而知道被攝者如何來(lái)擺姿勢(shì)。
一是全身照姿勢(shì)
拍攝全身人像照,就是要將“小姐姐”從頭到腳都拍攝進(jìn)去。如果是站著拍攝的話(huà),“小姐姐”占照片的比例便最小,背景的處理變得相當(dāng)重要。初學(xué)者選擇背景時(shí),盡量考慮一些簡(jiǎn)單、較暗的背景,這樣通常更為容易突出被攝者。被攝者也盡量避免筆直地站著,攝影師可以指導(dǎo)她將頭部或身體稍為傾側(cè)、按著膝蓋、拉裙子等。如果是坐著拍攝全身照的話(huà),可以讓模特屈腿、抱膝、伸展腿部等。
二是半身照姿勢(shì)
這里又可以分為半身及大半身。半身照的定義,是只拍攝被攝者大腿及以上的部位,包括大腿、腰、手部、胸部及頭部。至于大半身照,就只拍攝胸部以上的位置。由于半身照及大半身照可以讓被攝者充分占據(jù)照片的大部分位置,但又可保留一點(diǎn)空間交代背景,以手部姿勢(shì)、頭部角度、飾物、衣服等變化作配合,所以,就擺姿勢(shì)來(lái)說(shuō),相對(duì)來(lái)說(shuō)這是最容易處理的。
拍攝半身照,也要充分顧及到被攝者的表情。至于手部及腰部方面,舊時(shí)較為藝術(shù)的人像照流行以“蘭花手”“ 拗腰”等方式處理,不過(guò)現(xiàn)時(shí)這類(lèi)姿勢(shì)已不太流行,這類(lèi)姿勢(shì)難度較高,不妨可以讓被攝者撥弄頭發(fā)、托腮、整理耳環(huán)、拉扯外套衫領(lǐng)等等,也可讓讓被攝者按著墻壁、抱著椅背、側(cè)身伏在沙發(fā)上等,可以襯托,也可增加被攝者的安全感。
三是特寫(xiě)照姿勢(shì)
這類(lèi)照片,就是對(duì)被攝者的臉部作特寫(xiě)拍攝,但不是每個(gè)被攝者都適合拍攝這類(lèi)照片,如果被攝者皮膚嚴(yán)重粗糙,五官或者臉形有明顯瑕疵,就應(yīng)該盡量避免給被攝者拍特寫(xiě)照。
拍攝這類(lèi)照片,對(duì)焦距離一般都比較近,尤其是用半幅數(shù)碼單反拍攝,景深會(huì)變得十分淺。對(duì)焦時(shí),應(yīng)注意將對(duì)焦點(diǎn)放在較接近鏡頭的那一只眼睛。由于照片幾乎全都被被攝者的臉部占據(jù),因此被攝者的眼睛、嘴巴等構(gòu)成的表情,便成為了照片主要表達(dá)內(nèi)涵的地方。攝影師可以先指導(dǎo)被攝者想象一個(gè)環(huán)境而流露出適當(dāng)?shù)谋砬椋傥⒄{(diào)一下視線(xiàn)方向、笑容程度等,多拍幾張?jiān)囋?。還可以將拍攝距離拉遠(yuǎn)一點(diǎn),把被攝者的肩膀及手部也拍攝畫(huà)面,利用手部動(dòng)作、拍攝角度等變化,營(yíng)造出更多不同的效果,當(dāng)然,擺姿可以參照拍半身照的。
第四, 掌握要領(lǐng)
既然擺得姿勢(shì),就是想把照片拍得好一點(diǎn),無(wú)論“小姐姐”和攝影師都這樣想。所以,知道套路還不夠,還需掌握一些要領(lǐng)。
外國(guó)人在讓被攝者擺姿勢(shì)時(shí)有三個(gè)基本規(guī)則,就是無(wú)論你擺什么類(lèi)型的姿勢(shì),必須牢記:脊椎柱永遠(yuǎn)不能成一條垂直線(xiàn);肩膀永遠(yuǎn)不能成一條水平線(xiàn);胯部永遠(yuǎn)不能正面對(duì)著相機(jī)鏡頭。
中國(guó)人是黃種人,和金頭發(fā)、藍(lán)眼睛、高鼻子的老外體型不一樣,不少攝影“大咔”認(rèn)為,“小姐姐”們?cè)跀[姿勢(shì)時(shí)要突出曲線(xiàn),避免直立,要挺胸收腹;坐的時(shí)候,要避免深坐,淺淺地坐在櫈沿,并且避免手臂正對(duì)著鏡頭。好多人像攝影師都認(rèn)為,就中國(guó)“小姐姐”們而言,跪姿是最優(yōu)雅的,
采用蹲姿拍照呢,“小姐姐”要挺腰。一些“小姐姐”喜歡躺著拍照,但是,要注意,拍躺姿照,“小姐姐”要避免過(guò)于隨意,否則讓人覺(jué)得看到了一個(gè)“蕩婦”,不矜持了。
攝影師還得記住,不要光顧著讓“小姐姐”擺姿勢(shì),還得讓她有面部表情。拍人像照,被攝者注入情緒表情的,是最動(dòng)人的。攝影師如果是“小鮮肉”,可以隨時(shí)讓“小姐姐”模仿四個(gè)“疼”字,因?yàn)椤邦^疼”不失活潑自然,“心疼”更顯嫵媚性感,“腰疼”盡凸身體曲線(xiàn),“腿疼”尤見(jiàn)嬌柔可人。
第五, 前后功課
這是對(duì)攝影師講的。一方面,攝影師要認(rèn)真學(xué)習(xí)相關(guān)專(zhuān)業(yè)知識(shí),另一方面,攝影師在領(lǐng)受任務(wù)時(shí),對(duì)拍攝工作要做一份詳盡的計(jì)劃,這是一;第二,要和被攝者進(jìn)行前期溝通,充分了解被攝者的氣質(zhì)特征,讓被攝者建立對(duì)自己的信任;第三,最為關(guān)鍵的是,要做好對(duì)被攝者的“培訓(xùn)”?!靶〗憬恪庇锌赡懿⒉皇菍?zhuān)業(yè)模特,攝影師可以依據(jù)所拍照片的數(shù)量,事先想好十多個(gè),或二十多個(gè)姿勢(shì)讓被攝者參考,這可以從有關(guān)雜志上撕下幾張人像照片,畫(huà)好線(xiàn)條,作出標(biāo)識(shí),或者拍成照片存放在自己的手機(jī)上,讓被攝者看,向她簡(jiǎn)單說(shuō)明拍攝的主題及構(gòu)圖,再引導(dǎo)一下照片的氣氛。可能大部分“小姐姐”是第一次拍這類(lèi)照片,她對(duì)于擺姿勢(shì)可謂完全沒(méi)有頭緒,這也是她在拍照時(shí)最缺乏信心的時(shí)刻,攝影師甚至可能要親身向模特示范如何擺出心目中的姿勢(shì),這樣她們擺姿勢(shì)時(shí)會(huì)更有信心。這也是“功課”之一。
4. 攝影作品怎么畫(huà)
用PS后期可以把攝影作品處理成畫(huà)一樣的效果。首先,前期拍攝要考慮到后期制作畫(huà)需要的元素,適當(dāng)?shù)牧舭祝舭资侵袊?guó)藝術(shù)的表現(xiàn)手法,畫(huà)面簡(jiǎn)潔工整,光影均勻分布,不要太大的對(duì)比和層次。
其次,PS不能盲目修圖,要對(duì)畫(huà)有一定的了解,先對(duì)前期拍攝不足的地方進(jìn)行休整,比如去除不必要的多余物體,必要的時(shí)候還要進(jìn)行摳圖合成,如果想處理成水墨畫(huà)需要渲染畫(huà)面,虛實(shí)有致,濃淡分布。調(diào)色多參考水墨畫(huà)常用的幾種色彩,比如靛青色。如果是工筆畫(huà),注重線(xiàn)條的處理,畫(huà)面工整干凈,色彩所以黃褐色,青藍(lán)色為主,最后還要搭配一些文字素材點(diǎn)綴。
5. 攝影畫(huà)法
攝影流派有 1.繪畫(huà)主義攝影 繪畫(huà)主義攝影是流行于20世紀(jì)初攝影領(lǐng)域的一種藝術(shù)流派,它產(chǎn)生于十九世紀(jì)中葉的英國(guó)。 該派攝影家在創(chuàng)作上追求繪畫(huà)的效果,或“詩(shī)情畫(huà)意”的境界。它大致經(jīng)歷了這樣三個(gè)階段:仿畫(huà)階段;崇尚曲雅階段;畫(huà)意階段。 2.印象派攝影 1899年,英國(guó)舉辦了法國(guó)印象派繪畫(huà)的首次展覽。繪畫(huà)主義派攝影家羅賓森在其影響下,提出“軟調(diào)攝影比尖銳攝影更優(yōu)美”的審美標(biāo)準(zhǔn),提倡“軟調(diào)”攝影。該流派是繪畫(huà)印象派在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映?! ?.寫(xiě)實(shí)攝影 寫(xiě)實(shí)攝影是一種源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的攝影流派,延綿至今,仍是攝影藝術(shù)中基本的、主要的流派。它是現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映?! ?.自然主義攝影 1899年,攝影家彼得·亨利·愛(ài)默生鑒于繪畫(huà)主義創(chuàng)作的弱點(diǎn),發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文,抨擊繪畫(huà)主義攝影是支離破碎的攝影,提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認(rèn)為,自然是藝術(shù)的開(kāi)始和終結(jié),只有最接近自然、酷似自然的藝術(shù),才是最高的藝術(shù)。他說(shuō),沒(méi)有一種藝術(shù)比攝影更精確、細(xì)致、忠實(shí)地反映自然,“從感情上和心理上來(lái)說(shuō),攝影愛(ài)好的效果就在于感光材料所記錄下來(lái)的,沒(méi)有經(jīng)過(guò)修飾的鏡頭景象?!痹撆闪硪晃淮髱烝·L·帕邱說(shuō)得更明確:“美術(shù)應(yīng)該交給美術(shù)家去做,就我們攝影來(lái)說(shuō),并沒(méi)有什么可借重美術(shù)的,應(yīng)該從事獨(dú)立性的創(chuàng)作。” 由此可見(jiàn),這種藝術(shù)主張,是對(duì)繪畫(huà)主義的反動(dòng),它促使人們把攝影從學(xué)院派的桎梏中解脫出來(lái),對(duì)充分發(fā)揮攝影自身特點(diǎn)有著促進(jìn)作用。這一流派的創(chuàng)作題材,大都是自然風(fēng)光和社會(huì)生活?! ?.純粹派攝影 純粹派攝影是成熟于二十世紀(jì)初的一種攝影藝術(shù)流派。其創(chuàng)導(dǎo)者為美國(guó)攝影家斯蒂格里茲(1864-1946)。他們主張攝影藝術(shù)應(yīng)該發(fā)揮攝影自身的特質(zhì)和性能,把它從繪畫(huà)的影響中解脫出來(lái),用純凈的攝影技術(shù)去追求攝影所特具的美感效果--高度的清晰、豐富的影調(diào)層次、微妙的光影變化、純凈的黑白影調(diào)、細(xì)致的紋理表現(xiàn)、精確的形象刻畫(huà)??傊?,該派攝影家刻意追求所謂的“攝影素質(zhì)”:準(zhǔn)確、直接、精微和自然地去表現(xiàn)被攝對(duì)象的光、色、線(xiàn)、形、紋、質(zhì)諸方面,而不借助任何其他造型藝術(shù)的媒介?! ?.新即物主義攝影 新即物主義攝影又稱(chēng)“支配攝影”、“新現(xiàn)實(shí)主義攝影”。為20世紀(jì)二十年代出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派?! ≡摿髋傻乃囆g(shù)特點(diǎn)是在常見(jiàn)的事物中尋求“美”。用近攝、特寫(xiě)等手法,把被攝對(duì)象從整體中“分離”出來(lái),突出地表現(xiàn)對(duì)象的某一細(xì)部,精確如實(shí)地刻畫(huà)它的表面結(jié)構(gòu),從而達(dá)到眩人耳目的視覺(jué)效果。它不考慮藝術(shù)的本質(zhì)在于提示對(duì)象的本質(zhì),因而其美學(xué)思想是屬于自然主義范疇的。例如,攝影家帕邱在一九二三年拍攝的火車(chē)頭的回轉(zhuǎn)軸就是用近攝手法,表現(xiàn)了火車(chē)頭回轉(zhuǎn)軸運(yùn)轉(zhuǎn)時(shí)的狀態(tài),由于畫(huà)面摒棄了其他細(xì)部因而給予觀(guān)眾的視覺(jué)印象是強(qiáng)烈的?! ?.超現(xiàn)實(shí)主義攝影 超現(xiàn)實(shí)主義攝影為達(dá)達(dá)派沒(méi)落時(shí)期出現(xiàn)于攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的一種流派,興起于上世紀(jì)三十年代。 這一流派有著較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)綱領(lǐng)和藝術(shù)理論。他們認(rèn)為,用現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法去表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界是古典藝術(shù)家早已完成了的任務(wù),而現(xiàn)代藝術(shù)家的使命是挖掘新的、未被探討過(guò)的那部分人類(lèi)的“心靈世界”。因而,人類(lèi)的下意識(shí)活動(dòng),偶然的靈感、心理變態(tài)和夢(mèng)幻便成了超現(xiàn)實(shí)主義攝影藝術(shù)家們刻意表現(xiàn)的對(duì)象?! z影中的超現(xiàn)實(shí)主義者也象達(dá)達(dá)派攝影家一樣,利用剪刀、漿糊、暗房技術(shù)作為自己主要的造型手段,創(chuàng)造一種現(xiàn)實(shí)和臆想、具體和抽象之間的超現(xiàn)實(shí)的“藝術(shù)境界”。所以其效果是奇特、荒誕而又神秘的?! ?.抽象攝影 抽象攝影為第一次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派。該流派的攝影家否定造型藝術(shù)是以可審視的藝術(shù)形象來(lái)反映生活、表現(xiàn)藝術(shù)家審美感受的這一基本特性,宣稱(chēng)要把攝影"從攝影里解放出來(lái)"。 9.堪的派攝影 堪的派攝影是第一次世界大戰(zhàn)后興起的、反對(duì)繪畫(huà)主義攝影的一大攝影流派。這一流派的攝影家主張尊重?cái)z影自身特性,強(qiáng)調(diào)真實(shí)、自然,主張拍攝時(shí)不擺布、不干涉對(duì)象,提倡抓取自然狀態(tài)下被攝對(duì)象的瞬間情態(tài)。法國(guó)著名的“堪的”派攝影家亨利·卡笛爾·布列松說(shuō)過(guò):“對(duì)我來(lái)說(shuō),攝影就是在一瞬間里及時(shí)地把某一事件的意義和能夠確切地表達(dá)這一事件的精確的組織形式紀(jì)錄下來(lái)?!币蚨@一流派的藝術(shù)特色是客觀(guān)、真實(shí)、自然、親切、隨便、不事雕琢、形象生動(dòng)而富有生活氣息?! 翱暗摹迸芍械臄z影家,就其美學(xué)思想和創(chuàng)作傾向而言,情況是比較復(fù)雜的,雖然他們都崇尚人性世態(tài)的表現(xiàn),且大部分都從事于新聞攝影工作,但有的為自然主義者,有的為寫(xiě)實(shí)主義者?! ?0.“達(dá)達(dá)派”攝影 “達(dá)達(dá)派”是第一次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)于歐洲的一種文藝思想?!斑_(dá)達(dá)”,原為法國(guó)兒童語(yǔ)言中“小馬”或“玩具馬”的不連貫語(yǔ)匯。因?yàn)檫_(dá)達(dá)主義藝術(shù)家在創(chuàng)作中否定理性和傳統(tǒng)文化,宣稱(chēng)藝術(shù)和美學(xué)無(wú)緣,主張“棄繪畫(huà)和所有審美要求”,崇尚虛無(wú),使創(chuàng)作近乎戲謔,因而人們把該藝術(shù)流派稱(chēng)之為“達(dá)達(dá)派”?! ∮捎谶_(dá)達(dá)派攝影藝術(shù)作品不符合人們一般的審美趣味和審美要求,1924年以后就逐漸受到有較明確、完整的藝術(shù)豆腐和綱領(lǐng)的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)流派的沖擊。但其影響仍可在以后出現(xiàn)的現(xiàn)代派攝影藝術(shù)中窺見(jiàn)。 11.主觀(guān)主義攝影 主觀(guān)主義攝影是一種在第二次世界大戰(zhàn)后形成的比抽象派攝影更為“抽象”的攝影藝術(shù)流派,所以又稱(chēng)作“戰(zhàn)后派”?! ∷谴嬖谥髁x哲學(xué)思潮在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。其創(chuàng)始人是德國(guó)攝影家?jiàn)W特·斯坦內(nèi)特。他認(rèn)為,“攝影是本來(lái)具有發(fā)揮自己能力的寬闊領(lǐng)域,也具有高度的主觀(guān)能動(dòng)作用。但目前卻成了一種機(jī)械的寫(xiě)實(shí)主義”。于是提出了“攝影藝術(shù)主觀(guān)化的藝術(shù)主張。極力主張攝影藝術(shù)的終極應(yīng)該是提示攝影家自身的某些朦朧意念和表現(xiàn)不可言傳的內(nèi)心狀態(tài)和下意識(shí)活動(dòng)?!敝饔^(guān)攝影就是人格化、個(gè)性化的攝影。這便是該流派的藝術(shù)綱領(lǐng)。主觀(guān)攝影的藝術(shù)家們極度強(qiáng)調(diào)自己的創(chuàng)造個(gè)性,蔑視一切已有藝術(shù)法則和審美標(biāo)準(zhǔn)。該派理論家公開(kāi)表示,“主觀(guān)攝影不僅僅是一種試驗(yàn)性的圖像藝術(shù),而是一種自由的不受限制的創(chuàng)造性藝術(shù)?!薄拔覀兛梢匀我馐褂眉夹g(shù)手段去創(chuàng)造照片?!?
6. 攝影師怎么畫(huà)?
攝影學(xué)徒是升為攝影師必備的一項(xiàng)實(shí)踐過(guò)程,隨著國(guó)內(nèi)對(duì)藝術(shù)性工作的需求量變大,有很有前景的。
攝影學(xué)徒主要的工作內(nèi)容分為
每日整理攝影器材,并在攝影師拍完照片后及時(shí)把照片導(dǎo)進(jìn)公司數(shù)碼部門(mén)后期文件夾里
協(xié)助攝影師用最快的時(shí)間把室內(nèi)及室外照片拍好。
協(xié)助攝影師并提醒化妝師,客戶(hù)頭發(fā)亂了,腰帶褲子鞋等亂了。
集中注意力,細(xì)心學(xué)習(xí)攝影師的補(bǔ)光、語(yǔ)言技巧、構(gòu)圖、色彩搭配、美姿等。
學(xué)徒:有徒弟的意思,跟著某行業(yè)的前輩一起學(xué)習(xí)東西的新手,就叫學(xué)徒或徒弟。
攝影助理:顧名思義就是攝影師的助理,協(xié)助正式拍攝的攝影師完成拍攝工作。
主要工作不同
攝影學(xué)徒:主要目的是學(xué)習(xí),前期干的活可能比助理還要多,而且工資也非常低,甚至沒(méi)有工資。
攝影助理:不同的攝影行業(yè)有不同工作的攝影助理,而且即使是同一個(gè)攝影工作,有可能有很多分工不同的攝影助理。