1. 世界上第一個攝影棚是誰搭建的
北京環(huán)球影城的前身是環(huán)球電影制片公司
一百年前,環(huán)球影城的前身——“環(huán)球電影制片公司”成立,公司不斷在好萊塢買進土地,搭建攝影棚和外景地,并邀請游客參觀電影制作。
近半個世紀以來,依托電影場景與大型游樂設(shè)施,環(huán)球影城逐步發(fā)展為世界最大的電影主題樂園。2001年,環(huán)球影城就將目光投向中國,與北京市方面簽訂了北京環(huán)球影城的開發(fā)合約。彼時,日本大阪環(huán)球影城剛剛開業(yè),是環(huán)球影城踏出美國本土的第一座海外項目。
2. 世界上第一個攝影棚叫什么
梅里愛,G.法國電影導演。世界第一位電影藝術(shù)家。1861年12月8日生于巴黎,1938年1月21日卒于該城。
職業(yè)生涯
1938年1月21日卒于同地。他原為舞臺魔術(shù)師,后在蒙特勒伊建立了一個照相車間,這是世界上最早的攝影棚。在這里他使用專門的演員、布景、道具、化裝等手段拍攝電影,開辟了與L.盧米埃爾自然寫實完全不同的電影創(chuàng)作道路。他拍攝的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。
他最擅長利用停機再拍和更換布景的方法拍攝神話片,如《灰姑娘》、《藍胡子》、《魔燈》、《一千零一夜》等。20世紀初,他首先創(chuàng)作出科學幻想片,如《月球旅行記》、《海底兩萬里》、《北極征服記》等。特別是《月球旅行記》一片影響巨大,不僅確立了科幻片這一樣式,而且確定了電影排演在電影制作中的地位。梅里愛的影片是電影成為藝術(shù)的第一步。
3. 世界上第一個攝影棚是誰搭建的呢
曾不帥,四川瀘州人。自媒體人
創(chuàng)業(yè)失敗后,我在山上租下一間破舊老屋,挑戰(zhàn)隱居山林100天。
在山里的生活慢下來,把1天重復了100次,一點點接近自己最真實的樣子。
自己動手搭建涼亭,自己動手做木工、接水管,日常和我相伴的只有一條叫“麻子”的老黃狗。
100天后,我從山上下來,回到城里租房,計劃搭建家庭攝影棚,卻還是放不下過去的大山生活。
4. 世界上第一個攝影作品
蘇富比拍賣行。
1744年,世界上最古老的拍賣行蘇富比誕生,它同時還是全球第一所真正的國際性拍賣行,也曾是紐約證券交易所歷史最悠久的上市公司(代號為BID)。是全世界最大且惟一一家在紐約證交所上市的拍賣公司,它每年在17個國家舉行的拍賣會達500多 場。2006年全球銷售額約37億美元,占全球拍賣銷售總額的34%。蘇富比歷來在拍賣美式家具、 攝影作品上成績斐然。
5. 世界上第一個攝影流派
誕生于法國19世紀后期的印象主義畫派是西方繪畫史上一個劃時代的藝術(shù)流派。代表畫家馬奈、雷諾阿和莫奈等都把“光”和“色彩”作為繪畫追求的主要目的,他們倡導走出畫室,描繪自然景物,以迅速的手法把握瞬間的印象,使畫面呈現(xiàn)出新鮮生動的感覺。因莫奈的《日出·印象》而得名。
什么是印象派?
印象派繪畫是西方繪畫史上劃時代的藝術(shù)流派,19世紀七八十年代達到了它的鼎盛時期,其影響遍及歐洲,并逐漸傳播到世界各地,但它在法國取得了最為輝煌的藝術(shù)成就。19世紀后半葉到20世紀初,法國涌現(xiàn)出一大批印象派藝術(shù)大師,他們創(chuàng)作出大量至今仍令人耳熟能詳?shù)慕?jīng)典巨制,除了這次來華展出的著名畫作外,馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡·高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。
印象派畫家走出畫室,深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生,力求真實地刻畫自然。借用“物體的色彩是由光的照射而產(chǎn)生的,物體的固有色是不存在的”這一最新的光學理論,印象派畫家認為,景物在不同的光照條件下有不同的顏色,他們的使命便是忠實地刻畫在變動不居的光照條件下的景物的“真實”,這種瞬間的真實不恰恰就是一種轉(zhuǎn)瞬即逝的“印象”嗎?而印象派畫家把這種“瞬間”永恒地記錄在了畫布上。
印象派:發(fā)現(xiàn)戶外陽光下的色彩
從展覽開幕的盛況和媒體的關(guān)注程度看,法國的印象派繪畫在中國極受歡迎。從20世紀初開始,中國有學者專門撰文介紹和評價印象派繪畫,印象派一詞也見于各種文章,他們從不同角度分析了印象派藝術(shù)的特點,印象派繪畫對現(xiàn)代中國油畫產(chǎn)生了深刻影響。一些學者和藝術(shù)家把印象派藝術(shù)與中國藝術(shù)作比較,認為印象派的審美趨向與中國傳統(tǒng)繪畫之間有著相互呼應(yīng)的東西。徐悲鴻很重視印象派畫家的寫生,并對印象派畫家運用色彩予以肯定,說他們的畫重神韻。林風眠則從繪畫革新的途徑上對印象派的貢獻加以肯定。黃賓虹認識到印象派風景畫與中國山水畫有相通之處。
印象派繪畫的最重要成就,就是發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)戶外自然光下的色彩,捕捉大自然的瞬間變化。為了捕捉瞬間的“印象”,印象派繪畫在構(gòu)圖上往往較為隨意,力求突出畫面的偶然性,增加畫面的生動和生活氣氛,凸顯對內(nèi)心主觀意象的表達。需要提醒觀眾特別是小觀眾,欣賞印象派繪畫最好不要距畫太近,若貼近看則會感覺色彩支離沒有混合。
印象派:引起世界藝術(shù)形式大變革
印象派是19世紀中葉歐洲藝術(shù)從現(xiàn)實主義向現(xiàn)代主義過渡的重要階段,印象派畫家以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇,其鋒芒針對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象派畫家吸收了寫實主義繪畫的營養(yǎng),在繪畫中開始對室外自然光的研究和表現(xiàn)。根據(jù)“物體的色彩是由光的照射而產(chǎn)生,物體的固有色是不存在的”這一當時最新的光學理論,印象派畫家認為,景物在不同的光照條件下有不同的顏色。印象派畫家倡導走出畫室、去戶外寫生,力求真實地刻畫自然,直接描繪陽光下的風景和日常生活,摒棄16世紀以來狹隘的褐色調(diào)。印象派的代表畫家有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅等。在印象派之后,塞尚、高更和凡·高都認為繪畫不能僅僅像印象主義那樣去模仿自然光中的客觀世界,而應(yīng)該更多地表現(xiàn)畫家對客觀事物的主觀感受,這就是大名鼎鼎的“后印象主義”三劍客。此后,現(xiàn)代主義的藝術(shù)潮流層出不窮,世界藝術(shù)形式的大變革開始了。
印象派:誕生在嘲諷之中
1863年,與官方沙龍畫展唱反調(diào)的“沙龍落選作品展”在巴黎舉行。馬奈展出了他的《草地上的午餐》,畫一裸婦與紳士們在草地上午餐。此畫被認為有傷風化而受到激烈批評和嘲罵。而富有創(chuàng)新意識的莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅、塞尚等畫家卻樂意與馬奈結(jié)盟。1874年4月在巴黎卡普辛大街借用攝影師那達爾的工作室舉辦了題為“畫家、雕塑家和版畫家等無名藝術(shù)家展覽會”。“瘋狂、怪誕、反胃、不堪入目!”這是巴黎一位藝術(shù)批評家的怒斥,畫展迅即成為巴黎街談巷議的話題,觀眾不但前往訕笑,甚至向畫布唾啐。其中莫奈所繪的一小幅海景,受譏嘲最多,畫的是哈佛港晨景,題名為《日出·印象》,藝術(shù)觀點保守的記者勒魯瓦借此畫名嘲諷畫展