1. 花青畫師是男是女
1,畫國(guó)畫一般常用6種顏色紅、黃、藍(lán)、白色、赭石、墨汁。
2、因?yàn)閲?guó)畫中墨的運(yùn)用最廣泛,調(diào)出焦墨、濃墨、淡墨,它可以在色彩畫中大量運(yùn)用,紅十黃又能調(diào)出橙色,黃十藍(lán)能調(diào)出綠色,加上白色可和其它色彩搭配調(diào)出更亮的紅色黃色藍(lán)色等色彩,這6種色彩運(yùn)用最多。
2. 畫師花青微博叫什么
工筆-就是細(xì)致的寫實(shí) 白描-中國(guó)畫技法名。單用墨色線條勾描形象而不施彩色的畫法。有時(shí)略敷淡墨作為渲染。源于古代的“白畫”。 線描-是素描的一種,用單色線對(duì)物體進(jìn)行勾畫 工筆亦稱“細(xì)筆”。與”寫意”對(duì)稱。中國(guó)畫技法名。屬于工整細(xì)致一類密體的畫法。用細(xì)致的筆法制作,工筆畫著重線條美,一絲不茍,是工筆畫的特色。如宋代的院體畫,明代仇英的人物畫,清代沈銓的花鳥走獸畫等。北宋韓拙《山水純?nèi)酚小坝霉P有簡(jiǎn)易而意全者,有巧密而精細(xì)者”之說,工筆的要求乃屬于后者。著名的工筆畫家有張萱、王維、趙佶等等。 工筆畫的技法有,描,分,染,罩, 所謂描指的是白描,畫者分別用濃磨,淡磨瞄出底稿,分是指用磨色上色,用清水分蘊(yùn)開來,表現(xiàn)出畫面的層次,染和分是一個(gè)意思,只不過用的不再是磨色,而用彩色來分蘊(yùn)畫面,罩色指的是整體上色,比如整片葉子上的綠色。 傳統(tǒng)認(rèn)為顏色應(yīng)薄上,但是要表現(xiàn)出厚重的感覺,往往一遍遍用較薄的顏色反復(fù)上色,最終形成一種多層疊加的厚重效果。薄上色法可以說最好是把握在用絹畫時(shí),手放于絹面之上撫摸畫面不覺有色的粗糙感,而還能清晰地感覺到絹絲的經(jīng)緯。我們今天看到的許多古畫上,都有著細(xì)膩而厚重的色彩,顏色的質(zhì)地很細(xì)。其實(shí)這里還要說明一點(diǎn),重彩中的重,是厚重的意思,而不是厚厚的顏色。所以不是畫的顏色越多,越是符合重彩的需要。今天隨著巖彩畫的興起,有些畫家追求色彩的厚畫法,向油畫一樣的做肌理,這又是另一種手法,但是這僅限于巖彩畫使用較多。在今天大部分繪畫中,還應(yīng)該是厚薄結(jié)合比較好,在我的畫中就是盡力在嘗試厚涂與薄畫結(jié)合使用。 關(guān)于用白的問題: 在國(guó)畫中,特別是工筆畫中,白色使用的概率還是比較高的。但是它并不是為了增加厚重感。白色可以用于畫領(lǐng)口、袖口;衣服上的圖案;土裙(就是仕女最下面穿的裙子);以及和其它顏色混合出的膚色等等…… 厚重感在前面已經(jīng)提到,它是多層疊加出的效果,而不是簡(jiǎn)單的通過加白達(dá)到的,國(guó)畫中的白要小心使用,鋅鈦白(錫管裝的)中的膠性很大,一旦畫上就不好去掉,所以要十分慎重。特別是蛤粉(粉末狀),這種顏色在使用中十分不穩(wěn)定。在加膠時(shí),只要蛤粉一濕立刻變得十分透明,但是在顏色完全干透以后又顯得特別的白,在染時(shí)要全憑經(jīng)驗(yàn)十分不易。因?yàn)榘咨歉采w性色彩,所以在使用時(shí)多使用勾填法,留出墨線貼著線的邊緣完成涂色,要做到色不壓線、色不離線。在畫一些工筆的白花時(shí),有時(shí)需要用薄涂法淡淡的罩幾遍白色,然后在用曙紅或豆綠分染,就形成了白花潔白、明亮的效果。用化學(xué)合成的顏色會(huì)有許多雜渣,大家可以先用少量水把色調(diào)開,過幾分后倒上面的顏色用,這樣顏料中的渣就沒有了。畫工筆時(shí)最好少調(diào)色,幾種色調(diào)在一起,顏色也會(huì)灰,盡量用原色。用花青色時(shí)最好加點(diǎn)墨,可以去火氣。畫白色時(shí),可以加入少量珍珠粉〔最好過期的,要不費(fèi)用太高〕,這樣的白色很白,有光澤。 傳統(tǒng)國(guó)畫顏色介紹: 石色(不透明色):石色即是礦物質(zhì)顏色,石色除了使用在繪畫中,還應(yīng)用于壁畫、建筑彩繪等地方。在我國(guó)古代,畫家們有一套十分系統(tǒng)而完整的使用石色的方法,但隨著明、清畫家對(duì)工筆繪畫的認(rèn)識(shí)逐漸淡薄,所以,傳統(tǒng)制造石色的方法幾近失傳。今天有許多學(xué)者到日本學(xué)來了當(dāng)年日本人從我國(guó)學(xué)去的制顏色方法,才有現(xiàn)在較為豐富的品種供畫家使用。 石色主要包括:朱砂、朱磦、石青、石綠、雄黃、雌黃、石黃、黑石脂、云母粉、蛤粉、赭石、土黃、珊瑚粉和其他寶石類顏料粉以及新研制出的高溫結(jié)晶顏料等。 需要說明的是:石青與石綠一般分類較細(xì):分成頭青、二青、三青、四青等頭青色最重,四青色最淺,石綠同理。 水色(透明色):水色主要是由一些天然植物為主材料,配以少量動(dòng)物質(zhì)材料、礦物質(zhì)細(xì)粉顏料組成。石色與水色一般是相互結(jié)合著使用于國(guó)畫中,已達(dá)到濃淡相間、虛實(shí)相生的豐富效果。 水色主要包括:朱磦、胭脂、西洋紅、藤黃、赭石、花青、水彩色與丙烯色等。 需要說明的是: 1、朱磦是朱砂最細(xì)的形態(tài),所以有些畫家在使用時(shí)以薄涂法來形成水色透明的顏色效果。 2、西洋紅:在國(guó)畫色中的名目較多,又叫做曙紅、牡丹紅等。 金屬顏料:畫家使用金屬顏料由來已久,最早是在唐朝。金屬顏料主要是金箔、金粉;銀箔銀粉。金箔一方面使用在背景上,另一方面主要是使用在局部貼金。 金箔有四個(gè)品種: 紫赤金(略帶紅色):主要貼寺廟中的佛像。 庫(kù)金(足金金箔):繪畫中常用,往往是98%的純金和2%的純銀合成。 大赤金(略帶黃色的金):又稱冷金,70%的純金,相當(dāng)于18K金。 田赤金(呈淡黃色):相當(dāng)于14K的金。 銀色相比之下不是太常用,故不細(xì)說。 1、畫黑的顏色有幾種辦法,一種是用淡墨一遍一遍的上,直到達(dá)到黑的效果為止。畫時(shí)注意,要是想達(dá)到黑色偏暖的話就用油煙墨;想要發(fā)冷的黑的話用松煙墨。另一種是厚涂法,用國(guó)畫色(上海馬利牌顏料)中的黑色,涂幾遍就能達(dá)到很黑的效果。在絹上尤其明顯。(這可是秘密噢) 2、現(xiàn)在許多畫家抱怨赭石色不好用,與墨或花青調(diào)好后會(huì)形成沉淀,幾乎每一種赭石都會(huì)有或多或少的這樣的現(xiàn)象。其實(shí)不是顏色的問題,而是對(duì)顏料性能不了解,赭石基本上其中的礦物質(zhì)還是較多的,這和植物色的花青是無法調(diào)和的,兩者不容;同理,赭石與墨也就不可能調(diào)和了,這不是顏料的問題。正確的使用方法是:把顏色分開使用就會(huì)自然調(diào)和,即先上赭石,再等干了往上疊加其他的顏色,這樣就不會(huì)出現(xiàn)“出渣子”的現(xiàn)象了。 3、從我的經(jīng)驗(yàn)上看,水彩顏色是可以使用的,但是要注意要用性能較穩(wěn)定的水彩顏色,比如日本的、英國(guó)的,如果怕在裝裱時(shí)“跑”可以在水彩色中稍加一些膠就可以了。另外還可以用丙烯顏色,性能也很好,但是要注意丙烯色中的膠性較大,如果顏色畫錯(cuò)了,顏色干后就無法洗掉了。 天雅礦物色、新巖、水干的使用方法 礦物色、新巖、水干的使用方法其實(shí)很簡(jiǎn)單,只要兌上膠液即可作畫。 ?。ㄒ唬┠z的溶化:膠的溶化是“巖彩”畫中的第一步,也是主要的一步。它的濃和淡直接影響畫面著色的效果。濃了易開裂,淡了易剝落,只有恰到好處。你的畫也就成功了一半。 (1)明膠的溶化方法:將所需用量的明膠倒入小碗,先加入4倍涼水泡5分鐘后再加入五倍的70OC熱水,用筷子充分?jǐn)嚢栝_膠粉。如果有疙瘩,說明未完全溶化膠粉,需繼續(xù)攪拌直至疙瘩全部溶化。 ※因明膠是由動(dòng)物生皮熬制而成,未去掉其骨膠原以外的蛋白質(zhì)橢?菊廡┏煞藎??栽詰褪椅倫刺?率褂檬被岢魷指澩瘢?叢?訝芑?說慕閡杭尤取?br> ※溶化后的膠液保質(zhì)期限:用完后放入冰箱夏天約3~5天,冬季約一至二星期。 ※另一種顆粒狀的“骨膠”比明膠的接著力要強(qiáng),且不易凝固,但需熬制。 ※繪畫用的日本鹿膠分三千本膠、干燥鹿膠、軟韌鹿膠、特殊鹿膠。它們有固體的,也有液體的。它們是專門為繪畫而研制的膠,去掉了其中的蛋白質(zhì)和脂肪,不易凝固和腐臭;尤其是液體的瓶裝鹿膠隨取隨用使用方便,永不腐臭;固體鹿膠需熬制。 ?。?)固體鹿膠的溶化方法:將三千本膠一根掰成幾小段放入杯中注入300ml清水,再加入一粒方型的干燥鹿膠或軟韌鹿膠,放置半小時(shí)。后用溫水隔水蒸化即可?!尤敕叫温鼓z粒的目的是增加接著力和防腐臭。 白描是中國(guó)畫中完全用線條來表現(xiàn)物象的畫法。有單勾和復(fù)勾兩種。以線一次勾成為單勾,有用一色墨,亦有根據(jù)不同對(duì)象用濃淡兩種墨勾成。復(fù)勾則光以淡墨勾成,再根據(jù)情況復(fù)勾部分或全部,其線并非依原路刻板復(fù)迭一次,其目的是為加重質(zhì)感和濃淡變化,使物像更具神采。復(fù)勾線必須流暢自然,否則易呆板。物象之形、神、光、色、體積、質(zhì)感等均以線條表現(xiàn),難度很大。因取舍力求單純,對(duì)虛實(shí)、疏密關(guān)系刻意對(duì)比,故而白描有樸素簡(jiǎn)潔、概括明確的特點(diǎn)。中國(guó)古代有許多白描大師,如顧愷之、李公麟等都取得了突出成就。白描多見于人物畫和花鳥畫。 (一)單勾:用同一墨色的線勾描整幅畫的叫一色單勾。用濃淡不同墨色勾成的,如用淡墨勾花,濃墨勾葉叫濃淡單勾。要求線描準(zhǔn)確流暢、生動(dòng)、筆意連貫。 ?。ǘ?fù)勾:先以濃墨全部勾好,再以濃墨對(duì)局部或全部進(jìn)行勾勒叫復(fù)勾,多以加強(qiáng)所描物象的精神和質(zhì)感。 在中國(guó)繪畫中,線描既是具有獨(dú)立藝術(shù)價(jià)值的畫種(白描),又是造型基本功的鍛煉手段,還是工筆畫設(shè)色之前的工序過程。線描不僅可以勾畫靜態(tài)的輪廓,還可以表現(xiàn)動(dòng)態(tài)的韻律。用線和空白還可以譜寫出一支支和諧流動(dòng)的線的協(xié)奏曲。中國(guó)歷代畫家對(duì)線有著深刻的認(rèn)識(shí)和高超的創(chuàng)造,他們用千姿百態(tài)的線,抒發(fā)情感,描繪自然,使“線”在藝術(shù)作品中有獨(dú)特的魅力。 元代《朝元圖》就是很好的代表 以上從中尋得
3. 花青畫師的圖
淺絳彩瓷是清末時(shí)景德鎮(zhèn)具有創(chuàng)新意義的釉上彩新品種。從同治、光緒到民國(guó)初約50年之間,將中國(guó)書畫藝術(shù)的“三絕”——詩(shī)、書、畫,在瓷器上表現(xiàn),使瓷畫與傳統(tǒng)中國(guó)畫結(jié)合,創(chuàng)造出瓷畫的全新面貌。
“淺絳”原是借用中國(guó)畫的概念,指以水墨勾畫輪廓并略加皴擦,以淡赭、花青為主渲染而成的山水畫,起源于元代。其畫家代表人物為黃公望。而淺絳彩瓷中的“淺絳”,系特指晚清至民國(guó)初流行的一種以濃淡相間的黑色釉上彩料,在瓷胎上繪出花紋,再染以淡赭和水綠、草綠、淡藍(lán)及紫色等,經(jīng)低溫(650—700℃)燒成的一種特有的低溫彩釉。
4. 花青繪畫師
國(guó)畫羊的繪畫步驟
1、用淡墨勾羊角,用重墨畫出身體。
國(guó)畫羊的繪畫步驟一
2、添加細(xì)節(jié)。
國(guó)畫羊的繪畫步驟二
3、用赭石染羊角,花青染花紋。
國(guó)畫羊的繪畫步驟三
羊又稱為綿羊或白羊。有毛的四腿反芻動(dòng)物。原為北半球山地的產(chǎn)物,與山羊有親緣關(guān)系;不同之處在于體形較胖,身體豐滿,體毛綿密。頭短。雄獸有螺旋狀的大角,雌獸沒有角或僅有細(xì)小的角。
5. 花青畫師是男是女知乎
可以用花青和大紅可以調(diào)出來。 紫色指由紅色(610-760nm)和藍(lán)色(450-500nm)融合的色彩,用紅、藍(lán)兩種顏料混合得出的色彩就是紫色。 在畫家使用的傳統(tǒng)色輪中,紫色和紫色都放在紅色和藍(lán)色之間。紫色占據(jù)了更接近紅色的空間,在深紅色和紫色之間。紫羅蘭更接近藍(lán)色,通常不如紫色飽和。 雖然兩種顏色看起來相似,但從光學(xué)的角度來看,存在重要的差異。
紫羅蘭是一種光譜顏色 - 它在1672年由艾薩克牛頓首次發(fā)現(xiàn)的光譜末端占據(jù)了自己的位置,它有自己的波長(zhǎng)(大約380-420納米) - 而紫色是兩種光譜顏色的組合,紅色和藍(lán)色。沒有“紫光波長(zhǎng)”這樣的東西; 它只作為一種組合存在。