1. 光影大師莫奈

印象派光影色彩繪畫大師

2. 莫奈光影系列作品

靈感家莫奈極為擅長光影與色彩,創(chuàng)造性地改變了陰影和輪廓線的畫法,在莫奈成名后的畫作中看不到非常明確的陰影,也沒有突顯或平涂式的輪廓線。莫奈對于光影與色彩的運用相當(dāng)細膩、嫻熟,常常在不同的時間和光線下,對同一對象或者相同主題作多幅的描繪,從自然的光影與色彩的變幻中抒發(fā)瞬間的感覺。

3. 莫奈的光影和色彩

《打陽傘的女人》——莫奈 這件作品是莫奈早期的印象技法畫作。

畫面正中偏右站著一位撐陽傘的女仕，而畫面偏左較遠處的就是她的兒子。這是一個晴天的早上，兩母子在草地上漫步。整幅畫只用了簡單的藍、綠、棕等自然的色彩，給人一種寧靜舒適的感覺。畫中的女仕占了畫面大部份的空間，成為畫的趣味中心。但左側(cè)的小兒子與陽傘和女仕也構(gòu)成一個三角形，得到一個平衡的作用。雖然此畫是莫內(nèi)早期的作品，但也可見他已很好地捕捉光影和畫中的瞬間印象感覺。畫中女仕面部和上半身都用上較暗的色彩，表明是處于陽傘的陰影之下。而整個陽傘、面部、衣裙和草地上的陰影區(qū)，與女仕衣裙上向光一面的光影形成對比（小兒子方面也一樣），就如現(xiàn)實中看到的一樣。另外，女仕擺動的頭巾和長裙上的縐褶也加強了畫面的動感

4. 光影大師莫奈是誰

莫奈在視覺觀察方面無疑是一個富有創(chuàng)造性的天才。

他善于從光與色的相互關(guān)系中發(fā)現(xiàn)前人從未發(fā)現(xiàn)的某種現(xiàn)象。他把全部注意力都集中在光與色上，從而找到了最適于表達光與色的明度差別變化的形式，他把這種光色明度差別變化從繪畫的各種其它因素中抽象出來，把它提到了不可攀登的高度。

莫奈的視覺觀察是天才的、創(chuàng)造性的、非凡的，莫奈將畢生精力獻給了對西方畫界產(chǎn)生了重要影響的印象主義，是以他為首的一批藝術(shù)家的不懈努力，突破了此前學(xué)院派的保守思想，極大地沖擊了19世紀后半葉占據(jù)西方畫壇統(tǒng)治地位的官方藝術(shù)，從而為掀開西方現(xiàn)代繪畫史新的一頁，作出了重要貢獻。

5. 莫奈的光與影

莫奈擅長光與影的實驗與表現(xiàn)技法。他最重要的風(fēng)格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平涂式的輪廓線。光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色。

克勞德·莫奈，被譽為“印象派領(lǐng)導(dǎo)者”，是印象派代表人物和創(chuàng)始人之一。莫奈是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。

莫奈將畢生精力獻給了對西方畫界產(chǎn)生了重要影響的印象主義，是以他為首的一批藝術(shù)家的不懈努力，突破了此前學(xué)院派的保守思想，極大地沖擊了19世紀后半葉占據(jù)西方畫壇統(tǒng)治地位的官方藝術(shù)，從而為掀開西方現(xiàn)代繪畫史新的一頁，作出了重要貢獻。為后人留下了寶貴的藝術(shù)財富。

應(yīng)該說莫奈是印象派畫家中最先獲得成功的人，盡管后來的野獸派、立體派、超現(xiàn)實主義等藝術(shù)流派，并未遵循印象派創(chuàng)立的一些原則，但創(chuàng)立這些流派的藝術(shù)家，都從印象派那里汲取過營養(yǎng)。

6. 印象派光影繪畫大師莫奈

莫奈與《睡蓮》的故事：《睡蓮》是印象派繪畫最具代表性的大師克勞德·莫奈晚年的作品，以令人叫絕的技法，在垂直的平面上描繪出波光粼粼的水面向遠處延伸的視覺效果。在大師的筆下，是純綠色的，而花朵卻像暗紅的火焰。看似隨意的彩色線條筆觸柔美，似乎讓水流動起來，又像是捉住了一瞬間水面似真似幻的光和影。參觀者站在畫旁，就如同佇立在池塘旁邊，竟能領(lǐng)略到“接天蓮葉無窮碧，映日蓮花別樣紅”的唐詩意境。

印象派是19世紀法國最重要的畫派，是西方繪畫告別傳統(tǒng)進入現(xiàn)代的標(biāo)志。印象派這個名稱得自于法國畫家克勞德·莫奈(1840---1926)的作品《日出印象》，該作表現(xiàn)了日光在多霧早晨的美妙景象，用短促而有些零亂的筆法表現(xiàn)了霧氣朦朧的意境，被當(dāng)時保守的批評家嘲笑為“印象派”。莫奈是一個外省來的青年畫家，在巴黎，他生活窘迫，藝術(shù)上受到主流的排斥，但是他頑強地堅持著，組織了印象派畫家的多次展覽，隨著時間的延續(xù)他們逐漸得到了社會的承認。中年以后的莫奈在繪畫上有了市場，經(jīng)濟 狀況大為好轉(zhuǎn)。于是他在巴黎郊外的吉維尼村建造了一個人工的池塘，并引入河水，形成一個水上的花園。莫奈還在池塘周圍種植了各種垂柳和花卉，在池塘里則繁殖了大量睡蓮。在午后的陽光下，如鏡子般的水面上，睡蓮飄浮，這些異常的水生植物，大葉子向外平攤開來，和令人神往的花朵奇怪地移動著，西方的色彩、光線和東方的詩意情調(diào)在這里巧妙地交匯在一起。晚年的莫奈幾乎將所有的精力都投入到了有關(guān)睡蓮的創(chuàng)作當(dāng)中去了。

莫奈展出了第一批12張睡蓮池塘作品，當(dāng)時作品中還有日本式的小橋，它從蒼翠遮天的樹叢中拱起，形象十分生動別致。1904年以后，莫奈又畫了48張睡蓮連作，這里已經(jīng)沒有了小橋，池內(nèi)的睡蓮更加簡練,有的時候天空看不見，水畫得很深沉。展覽獲得了巨大的成功，當(dāng)時的評論家不再吝惜他們的贊美 ：“我們認為較早的那些組畫不能夠和這些非凡的池塘景色相比。它們把春天俘獲到畫廊里。淡蘭和深蘭的水，金液一般的水，反映著天空和池岸邊的變化莫測的水，在倒影之中淡色的睡蓮和濃艷的睡蓮盛開著。繪畫如此近似音樂和詩歌，誰曾見過?這些繪畫中含有內(nèi)在的美，精煉、深邃；是戲劇和協(xié)奏的美，是造型和理想的美。”晚年的莫奈視力越來越差，白內(nèi)障幾乎使他失明，但他仍然堅持作畫，在風(fēng)格上更加簡潔、抽象，具體的花卉、睡蓮都消融了，只有顫動的筆觸和閃爍、跳躍的色彩，我們分不清哪里是水面，哪里是水底，哪里是倒影，作品具有東方式的夢幻氣息。

有人認為莫奈晚年的睡蓮題材過于單一，過于講究技巧，不如他19世紀的作品那樣有革新性。因此在他去世后他的池塘花園和畫室長期空置，很少有人過問。然而在1950年以后，隨著抽象表現(xiàn)藝術(shù)的興起,人們逐漸認識到畫家的睡蓮實際上離開了印象派對自然的自然主義的描摹，走向了前人從未有過的自由的、主觀的表現(xiàn)領(lǐng)域。畫家在表現(xiàn)池塘?xí)r，將自己的意愿駕于自然之上，這無疑在藝術(shù)史上是很有突破的進展。如今法國政府在吉維尼村他的池塘邊建造了一座圓廳型的博物館，廳內(nèi)四壁陳列著《睡蓮》系列作品。這些作品環(huán)繞著觀眾周圍，池水和蓮葉無邊無際，虛幻縹緲，讓人們好像飄浮在水面上，十分奇幻和迷人，這也使博物館成為了巴黎最重要的旅游景點之一。

7. 意大利光影大師

1，達·芬奇

達·芬奇毫無疑義的排在第一位，他是意大利文藝復(fù)興時期的三杰之一，也是那個時代最完美的代表。他不僅僅是一位著名的畫家，同是還在音樂、數(shù)學(xué)、解剖、生物、發(fā)明、建筑等等方面取得了極高的成就，他的繪畫和研究成果都對世界發(fā)展起到了很大的作用。

2，畢加索

近現(xiàn)代最偉大的藝術(shù)天才，在十幾歲的時候就達到了文藝復(fù)興時期著名畫家的水平，開創(chuàng)了立體派新局面，將西方現(xiàn)代藝術(shù)進行了一次非常重大的突破。在他的一生中，繪畫風(fēng)格有近十種，除了油畫之外，他在雕塑、版畫、陶器上也取得了很高的成就，在他死后還一直影響著我們。

3，魯本斯

魯本斯出生于在德國的一個小康家庭，從小就喜歡藝術(shù)，他繼承了文藝復(fù)興時期繪畫技巧，又將人文主義思想和民族傳統(tǒng)美術(shù)結(jié)合起來，形成了自己的獨特風(fēng)格，成為巴洛克美術(shù)的代表人物。

4，米開朗基羅

米開朗基羅和拉斐爾、達·芬奇并稱為文藝復(fù)興三杰，他以雕塑作品被人熟知，作品大衛(wèi)像、摩西像都舉世聞名。他在繪畫上的成就也非常高，作品《創(chuàng)世紀》也被無數(shù)人傳頌，他的風(fēng)格近乎影響了幾個世紀的藝術(shù)家。

5，塞尚

在中國，塞尚甚至遠不如梵高出名，但是在西方藝術(shù)界，他被尊稱為現(xiàn)代繪畫之父、造型之父、現(xiàn)代藝術(shù)之父。他的畫作對在他之后的畫家產(chǎn)生了巨大的影響，可以說他直接改變了西方藝術(shù)的發(fā)展進程。

6，莫奈

莫奈被尊稱為印象派的領(lǐng)導(dǎo)者和創(chuàng)始人，他極力推廣印象派的理論，不僅在法國，在全世界都是非常重要的畫家，在他的作品中我們看不到嚴謹?shù)脑煨?，但看的出來畫作的層次。他將作品中的景物都賦予了不同的生命，把光影運用到了極致。

7，安格爾

如果說倫勃朗代表荷蘭繪畫的巔峰，安格爾則代表了法國繪畫的巔峰，我們熟知的作品《泉》，就是安格爾耗時26年才完成的偉大作品，在17歲的時候安格爾就成為了一個偉大的畫家，他繼承了古典繪畫的精髓，成為法國新古典主義的領(lǐng)軍人物。

8，倫勃朗

在17世紀，出現(xiàn)了繪畫發(fā)展的另一個高峰，引領(lǐng)這個時代的藝術(shù)家，就是荷蘭現(xiàn)實主義畫家倫勃朗，他一生創(chuàng)作了600多幅油畫，2000多幅素描，其中僅自畫像就畫了100多幅，他的人物畫十分生動形象，是當(dāng)之無愧的荷蘭最偉大的畫家。

9，達利

達利同樣是一位天才畫家，他與畢加索、馬蒂斯并稱為二十世紀最代表性的三位畫家，他的超現(xiàn)實主義作品，給世界帶來了非常重大的貢獻，和他作品齊名的是他富有傳奇的一生，至今人們對達利的故事都津津樂道。

10，列賓

在19世紀美術(shù)史上，如果有哪位畫家可以和莫奈齊名，那只有俄羅斯寫實主義畫家列賓了，列賓一生中創(chuàng)作了不計其數(shù)的畫作，是俄羅斯任何一個畫家不能比擬的，他的作品對中國影響最大，在我們初中、高中美術(shù)教學(xué)中，大多采用的都是列賓的繪畫方式。