1. 舞臺劇拍照

不可以，請記住任何現(xiàn)場表演通常情況都禁止觀眾用帶有閃光燈的相機及攝影機拍照和錄像，此舉一來是依法維護作品影像版權(quán)，二來是防止演員在表演過程中受到影響而發(fā)生舞臺事故。當然，在演出方許可的情況，是可以拍照的，但這多見于為媒體拍攝專門的宣傳片段或演出過程留底備份，極少作品會將錄像版大量印制成DVD發(fā)售，也很少會將完整視頻公開在網(wǎng)絡(luò)上。

2. 舞臺劇照圖片

舞臺劇照算藝術(shù)照還算記實作品，應(yīng)該是記實作品的

3. 戲劇舞臺照片

中世紀歐洲戲劇的布景中“同臺（場）多景”的原則具有代表性，所謂“同臺（場）多景”，是指在一次演出中把劇情所需要的若干行動地點(稱為布景點)，如天堂、地獄以及人間的教堂、海洋、耶穌誕生地、磔刑十字架等等，在一個演出場所同時布置出來，使之“同臺(場)”并置。

中世紀的演出中還常運用機關(guān)裝置、魔術(shù)變幻等特技效果，其中天堂和地獄是最吸引觀眾的地方。

4. 舞臺劇拍照姿勢

男士邀請舞伴時，應(yīng)姿態(tài)端莊、彬彬有禮地走到女士面前，微笑點頭，同時伸出右手，掌心向上，左手放到背后腰間的部位并說：“我可以請你跳舞嗎？”

5. 舞臺劇照片

由于戲劇是從儀式轉(zhuǎn)化過來的，因此，戲劇從某種意義上說，是一種類似列維?布留爾所說的“集體表像”。但是，因為我們進入的是特定的中國百年話劇，它是從城市中發(fā)生的，因此，我們就將話劇定為城市的表象，一種城市的儀式。而城市的表像，也是城市的心靈，城市的精神。一個城市如果沒有這些心靈和精神的氣質(zhì)，這個城市的生命就要衰落、枯萎的。

勃蘭兌斯將文學(xué)史看作是一種心靈史，話劇史也是如此。法國歷史學(xué)家則將歷史看作是一種心態(tài)史，諾貝特?埃里亞斯又發(fā)現(xiàn)了沖動史和激情史。如果說，這種沖動史和激情史的歷史表象，置于一般社會史還有局限的話，而在話劇史中，則是一種現(xiàn)實。因為話劇的編劇、導(dǎo)演和演員甚至觀眾，都是在這種沖動和激情中，創(chuàng)造了歷史。而且這種激情和沖動，是在城市的空間，尤其是在劇場的空間中進行的。

一個劇本用不同的方法演出是不同的，在不同的劇院演出會產(chǎn)生不同的效果。從某種意義上說，話劇史是由話劇的“集體記憶”構(gòu)成的。這種集體記憶是，話劇的編劇、導(dǎo)演，甚至觀眾，對話劇的演出過程進行回憶，包括話劇劇本、資料，在讀圖時代，人們越來越重視話劇的歷史圖片，而在錄像紀錄的方式發(fā)明以后，人們可以通過影像來感受舞臺的真實記錄，產(chǎn)生話劇演出的還原效果。

以往的話劇史比較重視話劇運動和話劇文學(xué)的闡釋，而近年來開始注意話劇的舞臺藝術(shù)，但是如何將話劇文學(xué)和話劇舞臺藝術(shù)進行還原，即將話劇作為城市的表象進行研究，是一種新的嘗試。

中國話劇是從西方舶來的，而且是從西方的城市舶來的。西方的現(xiàn)代戲劇，由于其城市化走在世界的前面，因此，戲劇與城市的關(guān)系相當密切。易卜生的中期戲劇基本上是以挪威的首都奧斯陸作為戲劇場景的發(fā)生地，契訶夫的戲劇，即使不是發(fā)生在莫斯科，也劇中的人物也會向往莫斯科。奧尼爾的戲劇中故事，也是在美國的大城市發(fā)生的，阿瑟?米勒的《推銷員之死》就是以紐約作為背景。

一批留學(xué)歐、美、日的戲劇家，將西方的城市戲劇帶回了中國的城市，如早期留學(xué)日本東京的歐陽予倩、田漢，留學(xué)美國紐約的洪深、余上沅、熊佛西，后來所謂“北焦南黃”中的焦菊隱是留學(xué)法國巴黎大學(xué)，黃佐臨是留學(xué)英國的。還有一批著名導(dǎo)演，是留學(xué)莫斯科的，如徐曉鐘、陳顒、查明哲等。他們將西方劇場的原型搬回了中國，如余上沅將美國卡內(nèi)基大學(xué)的辦學(xué)模式搬到了南京國立戲劇學(xué)校。

中國話劇也是一種城市的產(chǎn)物。我們以前的戲劇史往往只是強調(diào)戲劇作品的內(nèi)容，而戲劇發(fā)生的城市，往往只是一個背景，其實戲劇是在哪個城市發(fā)生，在哪個演出場所演出，是非常重要的。城市以及劇院，不僅僅是戲劇的背景，而且是一個戲劇賴以存在的場所。如希臘戲劇是和雅典的劇場，羅馬的戲劇是和羅馬的劇場，英國文藝復(fù)興時期的戲劇是和倫敦的劇院，法國的古典主義戲劇是和巴黎的劇場密切相關(guān)的。俄羅斯的戲劇是和莫斯刻劇院聯(lián)系在一起的。中國現(xiàn)代戲劇也是如此。如，北京的話劇與北京的劇院，上海話劇與上海的劇院等。

話劇的中心也是隨著政治文化的中心的轉(zhuǎn)移而轉(zhuǎn)移的。從最早的東京春柳社的演出，在上海、北京、廣州等地發(fā)展，在抗戰(zhàn)時期的重慶、桂林甚至昆明，在解放區(qū)的延安，以及香港、臺北等地，話劇都在城市衍生。

在百年中國話劇中，城市和鄉(xiāng)村是一種二元對立。在最初的40年中，話劇中的城市顯示出一種現(xiàn)代的生機，也是罪惡的淵藪，話劇當然也表現(xiàn)鄉(xiāng)村生活，但是即使是表現(xiàn)鄉(xiāng)村生活的話劇也是在城市中生產(chǎn)的，這種城市/鄉(xiāng)村，在現(xiàn)代戲劇中是表現(xiàn)城市對鄉(xiāng)村的一種統(tǒng)攝。而從演出來說，除了少數(shù)像熊佛西曾經(jīng)在河北的定縣進行農(nóng)村實驗，在抗戰(zhàn)時期演劇隊在曾經(jīng)在農(nóng)村演出，在解放區(qū)也有作為廣泛動員的農(nóng)村話??；而在建國以后，則將城市當作是一種罪惡，將鄉(xiāng)村，——尤其是從合作社到人民公社，——烏托邦化；到了新時期以后，城市的形象又恢復(fù)了它的勃勃的生機。

但是話劇更多地是在城市，尤其是在大城市演出。解放以后，幾乎所有省會以上的城市，甚至少數(shù)縣市，都有話劇團，隨著改革開放以后，話劇的市場開始出現(xiàn)轉(zhuǎn)機，即基本是在北京、上海等大都市演出。

話劇從一開始它就具備了都市的特征，話劇的演出必須有劇院，劇院在一個城市中基本是一種象征性的空間，一出話劇的演出在一個城市也是象征性的儀式，像北京的人民藝術(shù)劇院、上海人民藝術(shù)劇院、遼寧人民藝術(shù)劇院等就是如此。如果你去北京，最好是去首都劇場去看一場北京人民藝術(shù)劇院演出的話劇，你才會真正感覺到北京的一種美麗；去上海不去安福路上海話劇藝術(shù)中心的劇院看一場表現(xiàn)上海都市生活的話劇，你就會領(lǐng)略到上海的都市風景。

6. 舞臺劇劇照

話劇《一婦五夫?!》的劇情簡介、劇照、劇評 |又名: The Comedy of Sex and Politics