1. 攝影作品影調明暗關系

夕陽背景的拍攝，重在天空的表現，曝光以天空準確為主，可以犧牲部分不影響整體畫面效果的地面細節(jié)，這樣才能更真實地還原現場的環(huán)境氣氛，明暗烘托和影調過渡也更自然。

拍攝夕陽可遵循幾個原則，發(fā)揮夕陽的逆光效果，將許多雜亂的景物隱藏在暗處，不僅可以使畫面得到最好的簡化，又可以使畫面美感表現力更集中，主題表達更明確。利用晚霞光的造型功能，拍好剪影，以明暗對比的手法，體現攝影作品的陰陽之美。但要注意，作為剪影的主體，一定要有形態(tài)美感或有趣味性。

2. 影調是指攝影所表現出的明暗關系

現代的攝影以數碼攝影為主（仍有部分攝影愛好者酷愛膠片攝影），而數碼攝影的父輩膠片攝影早期的都是黑白膠卷，拍攝出來黑白照片效果到現在仍具有歷史感和滄桑味道……

我們在使用現代攝影技術（數碼攝影）拍攝處理黑白照片，同樣要培養(yǎng)黑白攝影的攝影視覺，也就是以構圖、光線、對比等構成因素去判斷和拍攝。

好的構圖，主題、主體的突出表現，不管是色彩作品還是黑白作品，同樣占據整幅作品成功的絕大部分因素。

黑白作品的光線、倒影（陰影）要求比色彩作品更為嚴格和準確，白（光）的細節(jié)，暗（黑，陰影）的細節(jié)，往往是會引發(fā)攝影者意圖的表達和觀賞者的視覺感受的不同。

明暗對比，點線面對比，構圖對比，主體與非主體對比……構成黑白作品的趣味點（亮點），更耐看和富有意義。

色彩照片后期轉黑白，是我們數碼攝影的常用手段，不管是使用手機APP，還是電腦PS、LR等軟件，調整時都需要按上面所提的視覺感受（攝影者的經驗、意圖）去調整，從去飽和度（轉黑白）、亮度、對比度、氛圍、層次、銳度等去一一細細調試調整，使作品黑白灰調富有層次。

3. 攝影作品影調明暗關系怎么寫

明暗的處理在攝影作品中常表現為“影調”。一般地說，以白和接近白的淺灰為主的照片為“高調”，以黑和接近黑的深灰色為主的照片為“低調”，介乎二者之間的為中間色調。

高調讓人感到歡樂、明快和純潔，所以多在拍攝兒童題材、醫(yī)務工作、美麗風光的人采用；低調使人覺得莊重、嚴肅和陰沉，所以經常在拍攝老人肖像或隆重的場面時采用。

4. 影調,明暗層次關系

一、全景

全景一般表現人物全身形象或某一具體場景全貌的畫面。

拍攝全景時，不僅要注意空間深度的表達和主體輪廓線條、形狀的特征化反映，還應著重于環(huán)境的渲染和烘托。

二、中景

中景是主體大部分出現的畫面，從人物來講，中景是表現成年人膝蓋以上部分或場景局部的畫面，能使觀眾看清人物半身的形體動作和情緒交流。

中景的分切破壞了該物體完整形態(tài)和力的分布，而其內部結構線則相對清晰起來成為畫面結構的主要線條。在拍攝中景時場面調度要富于變化，構圖要新穎優(yōu)美。

三、近景

近景是表現成年人胸部以上部分或物體局部的畫面，它的內容更加集中到主體，畫面包含的空間范圍極其有限，主體所處的環(huán)境空間幾乎被排除出畫面以外。

近景是表現人物面部神態(tài)和情緒、刻畫人物性格的主要景別，用它可以充分表現人物或物體富有意義的局部。

在拍攝近景時，要充分注意到畫面形象的真實、生動和客觀、科學。構圖時，應把主體安排在畫面的結構中心，背景要力求簡潔，避免龐雜無序的背景分散觀眾的視覺注意力。

四、特寫

特寫一般表現成年人肩部以上的頭像或某些被攝對象細部的畫面。特寫畫面內容單一，可起到放大形象、強化內容、突出細節(jié)等作用，會給觀眾帶來一種預期和探索用意的意味。

特寫是局部的刻畫人物或事物的景別處理方法。運用這類鏡頭，能夠準確地傳達故事情節(jié)，直接地反映出劇中主人公的心理狀態(tài)和情緒。同時，也能間接地影響觀眾的心理反應，特寫不一定只是刻畫人物表情的，手、腳、道具等與劇情有關的物體，只要需要，都可以用特寫來表現。

五、遠景

遠景視野深遠、寬闊，主要表現地理環(huán)境、自然風貌和開闊的場景和場面。

遠景畫面還可分為大遠景和遠景兩類。大遠景主要用來表現遼闊、深遠的背景和渺茫宏大的自然景觀，像莽莽的群山、浩瀚的海洋、無垠的草原等。

遠景拍攝盡量不用順光，而選擇側光或側逆光以形成畫面層次，顯示空氣透視效果，并注意畫面遠處的景物線條透視和影調明暗，避免畫面的平板一塊，單調乏味。

5. 攝影中的明暗對比

PS調整人臉一邊亮一邊暗有很多種方法，今天講兩種方法。

第一種方法，使用曲線調整一邊亮一邊暗的變化。

首先使用套索工具把一邊臉，或者用框選命令選擇一半臉，調用出曲線命令，把臉挑亮一點；然后切換到另一半臉，用曲線命令調暗一點。

第二種方法用調整亮度對比度工具。

把調整亮度對比度的工具調用出來，控制對比度的同時，把一張臉的兩部分分別進行明暗調整就可以了。

6. 攝影作品的影調從明暗關系可分為

光和影是攝影藝術最基本的造型手段。

攝影用光簡稱用光，指拍攝時運用各種光源對被攝對象進行照明，以達到理想的造型效果。攝影用光包括正面光、側面光、逆光、項光、腳光等，具體拍攝時靈活運用，可以加強畫面的空間感和立體感，創(chuàng)造氛圍，烘托主題，使作品具有感人魅力。

影調是指黑白照片上所表現的明暗層次，色調是指彩色照片上色彩的對比與和諧。影調和色調通過藝術處理，可以產生影調層次、影調對比、影調變化和色彩變化、色彩反差、色彩和諧等藝術效果，使攝影作品具有濃郁的情感色彩和豐富的表現力。

7. 什么是影調和高調攝影作品

照片控制影調，只靠后期要頗費一些手段了，要把握好拍照的調子才好，要是用大光比拍的低調照片想改為白背景的高調子那就要脫胎換骨了。

一般都是拍好基本的調子，后期做以修飾，向高或者向低做以調整，這樣所拍景物的光照沒有破壞，一般高調的作品拍攝的景物光影比較淡一些，低調采用輪廓光或者大光比的比較多。

后期調整調子可以用蒙顏色，蒙版去光，背景虛化，主體景物移位等等手段，調整曝光度，降低對比度也可以在一定限度內改變照片的調子，影調要根據所拍題材對方施治。

攝影追求的是用光，也是樂趣。不要把攝影做成平面設計平面制作。

8. 攝影的明暗

明暗對比是利用亮暗差異明顯的的景物進行對比的方法。在使用明暗對比的方法時，可以將明亮的景物作為主體，選擇較暗的地方作為背景；也可以將灰暗的景物作為主體，而明亮的背景像一張白紙一樣，使主體在畫面中更為突出。何時使用明暗對比呢？

運用明暗對比進行攝影構圖

一　在拍攝人像時

　　可以使用數碼單反相機的中央重點測光，針對人物面部測光。而處于暗處的背景則由于曝光不足呈出現全黑狀態(tài)。

運用明暗對比進行攝影構圖

運用明暗對比進行攝影構圖

二　在拍攝花卉照片時

　　當自然光線不足時，可以利用人造光（如閃光燈　反光板）照亮花卉主體；也可以尋找比較暗的背景加以襯托來獲得顯著的明暗對比效果。