1. 攝影古典工藝特點

記者能趕上這趟熱鬧，完全是因為工作的關(guān)系。不過一入威尼斯的水巷，一看滿眼色彩斑斕的面具，大概沒有誰不會被狂歡中的水城吸引。各色各樣的面具是威尼斯狂歡節(jié)的一大特點，在中國人看來它們有點像京劇臉譜。滿大街都是勾著臉的人在又唱又跳，好像上演大戲，這就是威尼斯狂歡節(jié)給記者的印象。威尼斯大街小巷有數(shù)不清的面具店，每家都有自己的特色，有的收集著時髦的斗篷，有的專賣高頂硬帽，還有的現(xiàn)場展示面具的制作工藝?！懊婢摺笨梢院唵蔚街苯赢嬙谀樕希部梢越?jīng)過復(fù)雜的程序，用紙漿、布料、瓷器、玻璃甚至塑料等等制成，它們共同的特點是夸張、華麗、戲劇化，看得你眼花繚亂、不知身在何處。

據(jù)說，威尼斯狂歡節(jié)起源于公元11世紀，到18世紀時已成為歐洲最著名的狂歡節(jié)，由于王孫貴族紛至沓來又不想暴露身份，戴面具和喬裝改扮就成了一直延續(xù)的傳統(tǒng)。有面具和一身戲裝的遮扮，人們可以充分展示自己的幻想和激情，肆無忌憚地狂歡。

“天使”降臨圣·馬可廣場

前來參觀狂歡節(jié)的人們穿小巷，過小橋，從四面八方匯集到圣·馬可廣場。這里成了面具與服飾的展示會，不少人從頭到腳全副武裝，有的扮成17世紀的貴族，有的扮成電影中的角色。記者看到一位貴夫人打扮的女士，想上前探問她這身行頭的來歷，但她聽不大懂意大利語，看來是位外國游客，專門到水城湊熱鬧的。

中午12時，偌大的圣·馬可廣場被上萬名前來狂歡的人擠得水泄不通，身著古代服飾的儀仗隊來到大公府門前，一些人裝扮成古代威尼斯達官顯貴登上主席臺，圣·馬可教堂的鐘聲齊鳴，主持人宣布威尼斯狂歡節(jié)正式開始，廣場上響起雷鳴般的掌聲。這時，位于廣場中央一側(cè)的100米高的鐘樓上，世界女子擊劍金牌得主、意大利擊劍運動員弗里達扮成天使，銀裝素裹，揮動著翅膀，徐徐從天而降，給人們帶來美好的祝愿。

狂歡節(jié)歡而不狂

與巴西狂歡節(jié)及意大利其它地方的狂歡節(jié)相比，威尼斯的狂歡節(jié)獨具特色，給人的感覺是歡而不狂，人們更傾向于享受放松愉悅的生活。記者在圣·馬可廣場周圍看到數(shù)百名在現(xiàn)場給游人畫臉譜的年輕人，他們中有不少是從外地趕來的藝術(shù)系學生，趁著節(jié)日賺點小錢。不少游客和當?shù)厝俗谶@些畫家提供的小板凳上，曬著太陽，閉目養(yǎng)神，花上5個歐元，只需幾分鐘，就可讓自己面目全非，合格地融入狂歡的人群，既經(jīng)濟又實用。一對意大利青年男女別出心裁，在每人的臉上分別畫了半顆心，然后熱吻在一起，兩顆心緊貼在一起，變成了一顆心。

經(jīng)過喬裝打扮的人們在廣場上漫步游逛，吸引著往來者的視線，讓人們拍照留念。一位意大利婦女身著18世紀的服裝，手中拿把扇子。她告訴記者，她是威尼斯本島人，這套服裝她已經(jīng)用了好幾年了，價格是2000歐元左右。這些人大部分都跟演員一樣，根據(jù)不同的著裝，進入不同的角色。在外人看來他們可是相當?shù)纳衩兀话愣疾婚_口講話，你只能看到他們未被遮住的眼睛，連真實性別都難以分辨。這樣娛己娛人的游戲要持續(xù)10多天，然后人們摘下面具，暴露原形，重新回歸自我。

2. 攝影古典工藝特點有哪些

古典主義攝影的定義為：在內(nèi)容上學習古代、祟尚古代，模仿古代、以古代的希臘、羅馬文學為典范，早期以宗教畫為主，十七世紀后大多以歷史、人物（尤其是女人體）為主

在手法上以寫實為主

以上兩點即是古典主義創(chuàng)作方式。并以此為標準進行攝影創(chuàng)作。

3. 古典攝影工藝的價值

1、不同品牌的攝影機構(gòu)拍攝古裝藝術(shù)照的價格也有所不同，一般小品牌攝影機構(gòu)比大品牌攝影的拍攝價格便宜，而且大品牌的婚紗攝影機構(gòu)都有自己擅長的拍攝風格，大家可以選擇擅長拍攝古裝風格的攝影機構(gòu)，雖然價格比較高，但照片的拍攝效果很好。

2、從區(qū)域看，大中型城市古裝藝術(shù)照的拍攝價格一般在4000-8000元之間，這也是大多數(shù)消費者選擇的價格區(qū)間，小型城市古裝藝術(shù)照的拍攝價格一般在2000-5000元之間，大多數(shù)消費者選擇的價格也在2000-5000元之間，當然以上價格僅供參考，具體價格以實體店為準。

4. 古典攝影工藝有哪些

1.古風場景:

從古裝、古建筑、古典美女三個方面進行把握，在場景的選擇上，可以選擇園林、庭院、古道城墻甚至是小茅屋，這些場景包括了很多中國風的元素，營造出的意境也更佳。

2.簡潔構(gòu)圖

拍攝古風人像，保證畫面的清新、干凈整潔很重要，所以不止背景的選擇有講究，構(gòu)圖也同樣也要留意，

推薦大家多嘗試中心、三分法、框架或者大場景的構(gòu)圖方式。突出人物主體的同時也能為畫面增添唯美、朦朧的感覺。

大場景的拍攝既能營造仙氣，又能很好地規(guī)避模特身材、顏值、表現(xiàn)力等問題，尤為適合有鏡頭尷尬癥的女生。

3.如果覺得古風的底蘊還不夠濃烈，便能借助剪紙、畫卷、油燈、油紙傘、紙扇、玉佩、刺繡等

獨具中國傳統(tǒng)特色的道具輔助拍攝，結(jié)合這些道具加以運用，便能升華畫面

以油紙傘為道具時，可以像下面的女生一般，半身取景，身體和傘都傾向一側(cè)，再指導(dǎo)模特抬起雙眼看向鏡頭，制造出一種不經(jīng)意的美。

4.光影多加運用

光影的運用，一方面能提升畫面的質(zhì)感，另一方面又能彌補模特表現(xiàn)力不足的，

但進行拍攝時，不要生硬地運用光影，不妨學下面的模特一般，利用紙扇遮擋光線，

此時光線透過紙扇的光斑照射在模特的臉上，為畫面創(chuàng)造良好的氛圍和意境。

5.局部的特寫

在景別的選擇方面，除了遠景、全景、中景、近景、將拍攝重點凝聚在手上的動作上，拍照很有意境，

而且，也能借助局部的特寫作為整組照片的故事補充，強調(diào)拍攝主題。

5. 攝影古典工藝特點分析

攝影基本原理是小孔成像，主要是光學成像原理

6. 古風攝影特點

漢朝，不過得服裝好看造型好看，別跟大街上穿漢服的相提并論，要向電視劇里的造型服裝看齊就好了

7. 攝影古典工藝特點是什么

你好親，很開心回答你的問題

美術(shù)是一個龐大豐富的文化體系的分支

美術(shù)的分類

按表現(xiàn)形式來分類，美術(shù)可以分為，油畫，國畫，版畫，雕塑，工藝，攝影，建筑，設(shè)計，書法，民間美術(shù)，動畫等等

按照地域文化來分類的話，美術(shù)又分為西洋美術(shù)，中國畫

油畫，水粉，水彩，雕塑，版畫是西洋美術(shù)，中國畫，書法，雕塑是代表中國文化底蘊的美術(shù)

從美術(shù)題材來分類，可以分為人體繪畫，人物著衣繪畫，風景繪畫，靜物繪畫等等

美術(shù)還可以分為純美術(shù)，實用美術(shù)

純美術(shù)不外乎是油畫，國畫，版畫，雕塑

實用美術(shù)就是設(shè)計類，生活實際和藝術(shù)結(jié)合的美術(shù)

剛開始說過，美術(shù)是一門龐大豐富的文化體系分支，不僅龐大豐富，而且分支很細

比如油畫，又細分為具象油畫，古典油畫，寫意油畫，表現(xiàn)主義油畫，抽象油畫

比如雕塑，又分為圓雕，石雕，浮雕，木雕，泥塑

從雕塑題材來細分種類，又分為陵墓雕塑，城市雕塑，宗教雕塑，園林雕塑等等

國畫細分為大寫意，小寫意，工筆畫，工兼寫等等

設(shè)計又細分為平面設(shè)計，產(chǎn)品設(shè)計，建筑設(shè)計，燈光照明設(shè)計，室內(nèi)裝潢設(shè)計，服裝設(shè)計等等

回答完畢 我是藝術(shù)狂人，從事少兒美術(shù)教育，如有美術(shù)，美術(shù)教育的疑問，歡迎私信

粉絲們，條友們，你們有什么高見呢？

8. 傳統(tǒng)攝影工藝

攝影是指使用某種專門設(shè)備進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數(shù)碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所反射的光線使感光介質(zhì)曝光的過程。有人說過的一句精辟的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。

攝影是一門隨著傳統(tǒng)攝影技術(shù)的形成和發(fā)展而產(chǎn)生的攝影應(yīng)用科學，它以攝影光學、攝影化學和電子技術(shù)為基礎(chǔ)，在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。

9. 古典攝影技法

關(guān)于傳統(tǒng)攝影藝術(shù)　　

自1839年攝影術(shù)發(fā)明以來，隨著社會分工的完善，經(jīng)過歷代攝影家的不懈努力，攝影逐漸脫離繪畫門類，成為一門獨立的藝術(shù)。作為一種視覺記錄方式。攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術(shù)的表達方式、審美的接受方式、影像的傳播方式，攝影也逐漸成為人們傳達個人情感與相關(guān)信息的一種表達手段?！　?/p>

攝影

曾經(jīng)它顯得是那樣的觸手可及卻又遙不可及，是普通百姓所不能觸及的領(lǐng)域。然而，隨著經(jīng)濟的增長，攝影形成普及化的態(tài)勢。時至今日，數(shù)字時代、讀圖時代的到來，對攝影來說既是機遇又是挑戰(zhàn)，不但給予了攝影廣闊的發(fā)展空間，而且越來越多的人們認為攝影太簡單，無非就是使用相機拍照的過程，卻忽視了它所獨有的攝影表現(xiàn)手法。

眾所周知，一個人會寫字，但他不一定懂得書法。同樣的道理，一個人懂得按快門，但他不一定會攝影。笛卡爾曾說過：“世界上最有價值的知識是關(guān)于策略的知識”。

傳統(tǒng)攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法，然而當我們進入數(shù)字時代，數(shù)字攝影的發(fā)展幾乎造成了攝影藝術(shù)的壟斷局面，傳統(tǒng)攝影面對較大的沖擊。

綜上所述，優(yōu)秀的傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法非常值得發(fā)揚和傳承，所以我選擇光刻膠這種傳統(tǒng)工藝進行創(chuàng)作，并將其與菲林片這種數(shù)碼攝影形式、拓印這種繪畫形式進行合作與融合，全方位多角度論述傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的創(chuàng)作與表現(xiàn)手法。　　

傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法之創(chuàng)作靈感　　

之前一直關(guān)注古典轉(zhuǎn)印工藝，偶然一次機會，對太陽版有了了解。太陽版是丹·維爾登進行的一種創(chuàng)作，太陽版之所以非常引人注目，是因為它在攝影工藝中是一種既安全又簡單的技術(shù)。

太陽版的基底是由鐵制成的，上面涂有感光乳劑，將正片、負片、玻璃負片、光影物體等與太陽版一起接觸曝光。在金屬版上涂抹自制光刻膠便是通過太陽版工藝來輔助理解的。

利用光刻膠涂抹工藝，制作出覆蓋有感光材料的圖版，經(jīng)過紫外光曝光和顯影之后，未曝光和未固化的光刻膠就會被清洗掉，顯影和蝕刻工藝完成后，就制成了凹凸浮雕圖案。

結(jié)合卡羅版攝影術(shù)與太陽版工藝

聯(lián)想到將指紋、羽毛、蕾絲、植物的枝葉等接觸轉(zhuǎn)印到涂有光刻膠的鋅版上。我選擇了紋路清晰的指紋、樹葉、羽毛做成了小樣，雖然技術(shù)上成功了，但是沒有達到我的預(yù)期效果，經(jīng)過反復(fù)琢磨，我明白了任何優(yōu)秀的攝影作品都是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，一組攝影作品重要的不是依靠什么技術(shù)制作完成，而是你想通過攝影作品所表達的情感?！　?/p>

作品分成3個形式，即菲林片、光刻膠、拓印畫

相同的影像以3種不同的展覽形式呈現(xiàn)，形成強大的視覺沖擊力。在機械復(fù)制時代，任何作品的呈現(xiàn)必須依靠手工制作、暗房而成；

在電子影像時代，先進的技術(shù)和方便的數(shù)字沖印機器取代了暗房里的復(fù)雜程序，數(shù)字處理比起傳統(tǒng)暗房操作在技術(shù)上更臻于完美。為了更好地彰顯傳統(tǒng)攝影與數(shù)碼攝影雙贏的創(chuàng)作理念，我選擇菲林片與鋅板接觸放置，在紫外線燈下曬版曝光。攝影出現(xiàn)之初，曾有畫家驚呼“繪畫從此死了”，其實攝影與繪畫分屬于兩個獨立的藝術(shù)形式，我們應(yīng)該以積極的態(tài)度來面對二者之間的關(guān)系，并盡可能的學會貫通二者。

創(chuàng)作心得　　

在數(shù)字攝影勃興的時代，傳統(tǒng)攝影手法帶給人們的視覺與內(nèi)心的感受一直在攝影人心中。關(guān)于古典工藝，羅蘭·巴特在其著作《明室》中提到：“有一天，那是很久以前的事了，我偶爾看到拿破侖最小的弟弟熱薩姆的一張照片（攝于1852年），我當時十分震驚，想到：我看到了一雙曾經(jīng)看到過拿破侖皇帝的眼睛！”這應(yīng)該就是攝影古典工藝的魅力了，攝影給人一種夢幻傳奇的感覺，即在某種作用上，它讓時間停止，也讓時間流逝，但最難能可貴的是它保存了已經(jīng)消逝的事物。

在數(shù)字時代，科學技術(shù)突飛猛進，照相機及其他攝影工具自動化、智能化的程度越來越高，幾乎每個人都能輕而易舉的拍出像模像樣的照片，但與此同時攝影的樂趣反而降低了許多。

如果我們能認真學習傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法，實踐攝影術(shù)發(fā)明以來不同時期攝影圖片的制作工藝，那么這其中的樂趣肯定要多得多。古典工藝的制作過程雖然較為復(fù)雜，但這也正是它吸引我的地方，制作過程中的不確定性和實驗的過程都激發(fā)了我對傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法的興趣。

在當今數(shù)字時代，我們必須更加注重對自身的文化修養(yǎng)和藝術(shù)底蘊的培養(yǎng)，了解并掌握一定的傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法，不斷的創(chuàng)新融合，創(chuàng)新思維，用更加優(yōu)異的手法去表現(xiàn)生活。

10. 傳統(tǒng)攝影的特點

傳統(tǒng)攝影依靠光學鏡頭及放置在焦平面的感光膠片來記錄物體影像；數(shù)字攝影則通過放置在焦平面的光敏元件，經(jīng)過光/電轉(zhuǎn)換，以數(shù)字信號來記錄物體影像。 圖象特點：

投影

航片是中心投影，即攝影光線交于同一點。

比例尺

航空像片上某一線段長度與地面相應(yīng)線段長度之比，稱為像片比例尺。

1. 平均比例尺：以各點的平均高程為起始面，并根據(jù)這個起始面計算出來的比例尺。

2. 主比例尺：由像主點航高計算出來的比例尺，它可以概略地代表該張航片的比例尺。

像點位移：

1. 位移量與地形高差成正比，即高差越大引起的像點位移量也越大。當高差為正時，像點位移為正，是背離像主點方移動；高差為負時，像點位移為負，是朝向像主點方向移動。

2. 位移量與像點距離像主點的距離成正比，即距像主點越遠的像點位移量越大，像片中心部分位移量較小。像主點無位移。

3. 位移量與攝影高度（航高）成反比。即攝影高度越大，因地表起伏的位移量越小。