1. 攝影構(gòu)圖技法對平面設計表現(xiàn)手法的啟發(fā)和應用

構(gòu)圖（gòu tú），根據(jù)特定主題的要求，在一定的空間，把個別或局部的形象適當?shù)亟M織起來，構(gòu)成一個協(xié)調(diào)的完整的畫面。在中國傳統(tǒng)繪畫中稱為“章法”或“布局”。

魯迅《書信集·致吳渤》：“野夫的兩幅都好，但我以為不如用《黎明》，因為構(gòu)圖活潑，光暗分明?！?/p>

洪深《戲劇導演的初步知識》下篇三：“導演者處理舞臺上的線條形體，其實可算是在繼續(xù)不斷地構(gòu)圖?！?/p>

2. 論述攝影技法中的構(gòu)圖方法

電影的構(gòu)圖方式有很多，但根據(jù)常見的構(gòu)圖規(guī)則可以分為：對比、均衡、結(jié)構(gòu)、幾何等等。

1，對比式構(gòu)圖

在同個畫面里，主體和其他形象有著反差，它就會格外的引人注意。在某一方面的“優(yōu)勢”形象能夠完成視覺引導，把我們的注意力吸引到畫面中的某一部分。

比如導演想讓觀眾先看到演員的手而不是他的臉時，手上的光要比臉上的光強，甚至完全把臉置于陰影中。

對比的方式包括但不限于這四種：

①光線對比

光線明暗可以影響人們的情緒，構(gòu)成畫面空間的縱深感，增加視覺的沖擊力，還可幫助表達人物的內(nèi)心狀態(tài)及處境。

在電影《我不是藥神》中，程勇去醫(yī)院探望呂受益，當呂受益清創(chuàng)時，程勇和呂受益的妻子坐在醫(yī)院走廊的長凳上聽著病房內(nèi)呂受益的哀嚎。

此時，中間的一束光將程勇和呂受益的妻子分開，呂受益的妻子完全陷在陰影里，暗示了呂受益的妻子對生活、對她的丈夫都已經(jīng)徹底失去了希望。

而程勇的那一邊則處于半明半暗的光線中，表達了程勇此刻內(nèi)心的糾結(jié)，救和不救都是艱難的抉擇。

通過這一組明暗對比構(gòu)圖強烈地表達出了程勇及呂受益妻子的心理狀態(tài)，創(chuàng)造出一種沉悶陰郁的氣氛。

②動靜對比

黑澤明的電影《七武士》中經(jīng)常用動靜對比的方法，把孤膽英雄的主人公和周圍的烏合之眾分開。靜止的主體能從運動中的人群突顯出來。

比如《甜蜜蜜》中的最后一場戲，當李翹和黎小軍在異國他鄉(xiāng)重新相遇的時候，通過動靜對比來突顯人物內(nèi)心的情感波動。

③方向?qū)Ρ?/p>

主體和周圍人群是相反的運動方向，使主題顯得更加突出。比如《本命年》中的最后一場戲，李慧泉受傷在人群中逆向行走和掙扎，把人物的孤單和絕望表現(xiàn)的非常感人。

④位置對比

比如張猛導演的電影《鋼的琴》，當陳桂林去找好友借錢給女兒買鋼琴的片段，這時候通過人物位置高低的對比來突出人物關系，此時的陳桂林處于一種被動無助的狀態(tài)。

這部電影還有一處片段也將對比構(gòu)圖的方式運用的極具風格，在電影的開頭陳桂林和前妻談女兒撫養(yǎng)權的片段，前景是夫妻兩人在談離婚，談孩子撫養(yǎng)權，后面破敗的廠房門口那幢建筑以及兩邊不同的風格的建筑作為背景呈現(xiàn)。

建筑物的一面還有蓬頂，另一邊蓬頂已經(jīng)完全破敗，這種鮮明的反差象征著貧富的分化的現(xiàn)實，也象征著人物內(nèi)心的不平衡。

他們在鏡頭前談論婚姻的問題，他們后面背景的兩個不同的頂棚，代表著兩種力量，陳桂林的愛人代表的是資本的力量，陳桂林代表著一個只剩筋骨的男人自身的力量。這種有點像舞臺劇一樣的電影構(gòu)圖，增強了電影敘事感染力，留給觀眾極深刻的印象。

2，平衡式構(gòu)圖

一般可分為平衡構(gòu)圖與非平衡構(gòu)圖。

一個畫面的構(gòu)圖是否平衡，往往就意味著一場戲的情緒平穩(wěn)。

例如，主人公心情平和、情緒穩(wěn)定的時候，一般會選擇規(guī)則構(gòu)圖或者靜態(tài)構(gòu)圖；主人公清晰激動，或處于某種未知的危險狀態(tài)時，一般會用不規(guī)則構(gòu)圖。

①平衡構(gòu)圖

在母親追尋父親時，用了遠景的鏡頭來展現(xiàn)空曠的田野，有種清新自然的感覺；當母親奔跑時被放置在前景和背景之間，在整個明亮的金色世界中，母親那一身紅使整個畫面更加舒暢和自然。片中人物與環(huán)境的巧妙配置，使得銀幕被賦予了一種立體感和縱深感。

②非平衡構(gòu)圖

在電影中的某個畫面如果打破平衡，則就暗示著有矛盾出現(xiàn)。

比如電影《黃土地》中，讓地平線或者處于畫面頂端，只給天空留下一條縫隙，畫面產(chǎn)生不均衡感或者讓地平線壓低到底部，使得天空占整個畫面的的大部分面積。

這種不符合常規(guī)的視覺習慣構(gòu)圖，表達了天和土地是壓抑人民的創(chuàng)造性，禁錮生命力的力量。表達出作者對廣袤深沉土地的熱愛，也有對這片土地的貧瘠、蒙昧反思的復雜情感。

3，結(jié)構(gòu)式構(gòu)圖

根據(jù)畫面的結(jié)構(gòu)可以分為：封閉式、開放式、對稱式。

①封閉式

封閉式構(gòu)圖是把框架之內(nèi)看成一個獨立的畫面；開放式構(gòu)圖在安排畫面上的形象元素時，著重于向畫面外部的沖擊力，強調(diào)畫面內(nèi)外的聯(lián)系。

比如《畢業(yè)生》中，當本和羅賓森太太那場戲，畫面中的本被前景中羅賓森太太遮擋、擠壓，這是利用拍攝角度來實現(xiàn)構(gòu)圖隱喻的意圖。導演通過隱喻性的封閉式構(gòu)圖來引導觀眾去看渺小和尷尬的本，表現(xiàn)了本被控制的處境。

②開放式

開放式構(gòu)圖往往是不完整的，導演會故意設計出一個空白，讓觀眾產(chǎn)生聯(lián)想和期待。電影畫面中生動形象的溝通設計具有暗示作用，能使觀眾產(chǎn)生聯(lián)想。

比如在電影《釜山行》結(jié)尾的時候，導演用了一個開放式的構(gòu)圖來做表達，當婦與小女孩在與至親至愛之人經(jīng)歷生離死別后，終于乘著列車抵達釜山，兩人互相攙扶行至一條漆黑的隧道，漆黑的畫面和人物剪影擴大了觀眾的感知范圍，實現(xiàn)了畫面意義延伸的目的，通過有限的銀幕表現(xiàn)出無限的空間。

③對稱式

畫面結(jié)構(gòu)上下左右視覺元素的分量形成相對稱的形式，給人一種穩(wěn)定、安定、莊嚴、和諧的感受，但也會形成壓抑、沒有生趣的氣氛。電影《大紅燈籠高高掛》中，導演運用對稱式構(gòu)圖描寫陳家大院的壓抑氣氛。

4，幾何構(gòu)圖

根據(jù)畫面布局包括但不限于以下四種：

①圓形構(gòu)圖

在《七武士》中，當村子里的人得知土匪要來打劫時，全村人在一片空地上，此時人群的形狀是圓形，圓象征著一種弱者表達自我保護的形式，同時還有一種抱團取暖含義。

《七武士》里面多次出現(xiàn)這種類似的構(gòu)圖，圓象征著承諾與責任，后來武士的旗幟上也都是圓形符號。

②方形構(gòu)圖

在《我不是潘金蓮》中，表現(xiàn)女主角李雪蓮家鄉(xiāng)，中國南方農(nóng)村的部分，全用了圓形畫幅，而李雪蓮兩次到北京，則用的是方形畫幅。

“圓”象征著中國幾千年的人情社會，同時圓還包含著偷窺的含義，一是監(jiān)視，一是距離。電影采用圓形畫面構(gòu)圖為了體現(xiàn)距離感的意圖。

而北京是個大城市，是權力機關集中的地方，權力和城市都是很硬的，用“圓”就不合適了，于是他選擇了“方”，“方”代表法制，也代表了對稱、權威和開放。

③三角形構(gòu)圖

④線性構(gòu)圖

除了這四個分類還有一些常見的構(gòu)圖形式，比如：

黃金分割構(gòu)圖

黃金分割構(gòu)圖作為最具美感的構(gòu)圖，在《我的父親母親中》中，母親扶手站在門框前的鏡頭就是黃金分割構(gòu)圖，母親所站的位置便是黃金分割點，在這種本身就極具美感的構(gòu)圖上，張藝謀以他對攝影畫面的獨到理解，配以和暖的陽光，與母親粉紅色的棉襖相互映襯，將母親身上的少女情懷淋漓盡致地展現(xiàn)出來，給人一種溫情的感覺，讓每一位觀眾都被父母親這種純潔的愛戀而動容。

鏡像構(gòu)圖

在電影《天才槍手》中，開頭女主模擬受審的片段，前景是人物，背景是鏡子，通過鏡子的反射來使得整個畫面有一種縱向無限延伸的感覺，同時通過鏡面反射來突出此時人物內(nèi)心的復雜心理。

3. 攝影構(gòu)圖的運用

1. 三分法

三分法，也叫做井字構(gòu)圖法，作為一種構(gòu)圖手段，常用于攝影（圖片攝影、電影攝影）、繪畫、設計中。將畫面用兩條豎線和兩條橫線分割，就得到4個交叉點，構(gòu)圖時盡量將需要重點表現(xiàn)的物體置于這四個點的位置。旅游時拍攝靜止的風景或人物時，盡量遵循這個法則。

2. 平行

拍攝時盡量使畫面中的墻體邊緣與畫框豎邊平行，地面或屋頂邊緣與畫框橫邊平行，亦即“橫平豎直”。很多攝影方面優(yōu)秀的電影都有此特征，這也是電影看起來更“正”的一個原因。也就是說，旅游拍攝時盡量讓畫面中出現(xiàn)的在現(xiàn)實世界中是橫豎的線條與屏幕取景框平行。

3. 一點透視（One-Point Perspective）

本是繪畫術語，在此指正對著被攝體拍攝時，物體消失于畫面中心的一點，即為一點透視構(gòu)圖。旅游的時候，可以正對著某條路、某個走廊拍攝。

4. 攝影作品構(gòu)圖的表現(xiàn)手法

構(gòu)圖的對比法則如下：

1虛實對比構(gòu)圖

在對比法構(gòu)圖中，最為常見的是虛實對比。虛實對比法是通過利用鏡頭或調(diào)整物距的手段將背景或前景進行虛化，將所要表達的主體內(nèi)容清晰地表現(xiàn)出來，兩者相互對比，便呈現(xiàn)出虛實對比的效果。清晰的主體與虛化的背景做對比的方法，可以使觀者的視線很快注意到主體上，常見的虛實對比題材有人像、花卉和昆蟲攝影等，這樣的畫面可以使主體得到更突出的表現(xiàn)，加深觀者對主體的印象。

2大小對比構(gòu)圖

大小對比構(gòu)圖的方法常用來突出表現(xiàn)建筑、大海、草原、沙漠和寬瀑布等大面積、大體積的景物。通過攝影器材、攝影角度及景物選取等手段，營造出畫面中主體與陪體大小對比的關系，從而達到利用陪體的渺小突出主體宏大的面積或體積的目的。

這種構(gòu)圖的優(yōu)點在于，在畫面中較大的主體與較小的陪體不僅可以使觀者的注意力很快集中到主體上，還可以使觀者從較小的陪體上通過推測了解到主體的大概體積，加深對主體的了解。

3遠近對比構(gòu)圖

遠近對比構(gòu)圖手法最容易表現(xiàn)畫面中的空間感和距離感，這是因為畫面中的主體、陪體、前景及背景之間存在著一定的距離，非常適合強調(diào)主體所處的位置及重要性。較近的主體與較遠的陪體或背景使主體非常突出、醒目，在人像及花卉攝影中常使用這種構(gòu)圖手法。

4動靜對比構(gòu)圖

呈現(xiàn)在攝影作品中的景物并不能運動，但如果拍攝的是體育攝影的題材，如賽車、賽跑或賽馬等，為了真實地反映所拍攝的場景，就要通過運用動靜對比的構(gòu)圖手法，使畫面中的運動對象呈現(xiàn)出運動特征。其基本原理就是，利用有動態(tài)模糊效果或強烈動勢的主體或陪體與其他靜態(tài)的景物做對比，從而使觀者感受到畫面的動感。

5明暗對比效果

明暗對比構(gòu)圖法是通過單反相機對光影與曝光的控制和調(diào)整，使主體、陪體和前景之間的亮度產(chǎn)生差異，從而使主體對象突出的拍攝方法。通常在拍攝明暗對比強烈的畫面時，可以輕松得到這種明暗對比的效果，如果所拍攝的場景光比不夠大，也可以通過一定的技術手段使畫面的明暗對比更明顯。在拍攝昆蟲及花卉等對象時，可以利用明暗對比的手法來突出主體。

6色彩對比構(gòu)圖

色彩對比構(gòu)圖是利用畫面中不同的色彩在人眼中的視覺感受不同而形成對比。色彩對比構(gòu)圖的方法有互補色對比、冷暖色對比等方式。

不同的色彩對比法使人產(chǎn)生的視覺體驗也不同，如互補色可以強調(diào)主體的地位，冷暖色可以表現(xiàn)畫面的空間感等。有關色彩搭配的定義及知識在第14章中會有詳細介紹。這種運用色彩對比的手法常見于花卉、靜物和風景攝影等，對于突出主體、豐富畫面有著很好的效果。

7利用形狀進行對比

世間萬物均有其獨特的形狀，在取景時可以在拍攝環(huán)境中提取元素，單一表現(xiàn)某些景致的外觀形狀過于呆板，利用畫面中各種線、面組成的形狀進行對比，是突出形狀元素和整體畫面形式感的理想方法。

不同形狀的畫面元素可以相互對比、襯托，使觀者更易于發(fā)現(xiàn)主體、意識到主體的存在。在形狀元素的選取方面，要注意主體的輪廓是否清晰美觀，它們與背景及周圍元素的明暗、質(zhì)地是否有反差。8利用方向進行對比

利用人們對于方向的敏感性，也可以形成對比，這種對比可以從兩個運動著的物體中尋找，成語“南轅北轍”“背道而馳”中實際上就包含了方向的對比感。在實際拍攝時，如果能夠捕捉到與馬群奔馳的方向相反的馬匹，無疑能夠使畫面充滿懸念。

9質(zhì)感的對比

光滑的質(zhì)感能夠與粗糙的質(zhì)感形成對比，堅硬的質(zhì)感能夠與柔軟的質(zhì)感形成對比，通過質(zhì)感之間的對比能夠在畫面中形成趣味中心點，容易吸引觀者的注意力。這也是為什么在許多手表的商業(yè)攝影作品中，將光滑的手表放在粗糙的巖石上的原因。

5. 攝影構(gòu)圖的表現(xiàn)力

所謂線條就是攝影畫面上的線條，是由相鄰兩種影調(diào)的分界線勾畫出來的，是被攝體的結(jié)構(gòu)和光線相互作用的結(jié)果。在攝影創(chuàng)作中，攝影家們就是往往通過線條的美來建構(gòu)豐富的形象。

線條是攝影的生命線。線條是攝影構(gòu)圖中表現(xiàn)力最強的元素。所以說，攝影家把線條看作是生命之物，借以表達情感增強作品的藝術感染力。

6. 攝影構(gòu)圖的主要形式和技巧

以下是十七中方法：緊湊式構(gòu)圖，留白手法構(gòu)圖，中心式構(gòu)圖，圓形構(gòu)圖，斜線構(gòu)圖，透視牽引線構(gòu)圖，水平線構(gòu)圖，散點式構(gòu)圖，三角形構(gòu)圖，曲線構(gòu)圖，框式構(gòu)圖，黃金分割法構(gòu)圖法，L形構(gòu)圖，垂直線構(gòu)圖，對稱式構(gòu)圖，對角線構(gòu)圖，輻射式構(gòu)圖。這樣才更有表現(xiàn)力和藝術感染力，更充分更完美地展示內(nèi)容。

7. 攝影典型的構(gòu)圖方法

攝影構(gòu)圖可以讓照片看起來更加“美”常用的構(gòu)圖多種多樣，掌握些常用的構(gòu)圖即使用手機也可以拍出看起來專業(yè)的照片。

1拍攝大海，常用平行構(gòu)圖。

使海平面平行于照片的底端邊緣，大海就會給人一種風平浪靜的感覺，如圖。

2對稱構(gòu)圖，我們最喜歡對稱美

對稱的美感是我們傳承千年的不變喜愛，從窗花、到古代建筑，多是對稱的結(jié)構(gòu)，構(gòu)圖時采用對稱構(gòu)圖，一樣可以表現(xiàn)出拍攝物體的美感。

3框式構(gòu)圖，聚焦框中主題

框式構(gòu)圖是整張照片中又有主題來遮擋照片的一部分，讓觀眾把焦點放到主題上，這樣的構(gòu)圖可以強化拍攝對象，有種管中窺豹的感覺，這樣的構(gòu)圖也經(jīng)常被用到。

4斜線構(gòu)圖、不平等的美感

斜線構(gòu)圖就是整張照片仿佛有條線去把照片分割開來，而這條線是不平衡于照片的四條邊緣，把整張照片看似一個面，一條線傾斜穿過整個面，這就是斜線構(gòu)圖，斜線構(gòu)圖是一種不穩(wěn)定的構(gòu)圖，拿捏不好不會產(chǎn)生美感，斜線的構(gòu)圖注意斜線分割開的兩部分占整張照片的比例，一旦失衡，很容易產(chǎn)生頭重腳輕的感覺。

5曲線構(gòu)圖、彎彎曲曲綿延不斷

曲線相較于直線更加柔和，也更具有動感之美，在一些風光照中有會用到，一些曲折的公路線就可以看作是曲線，把整個風景分割開來，觀眾的目光會隨著曲線慢慢走向遠方，曲線不宜過長，這樣構(gòu)圖就會顯得繁重，觀眾也不會去觀看。

6九宮格構(gòu)圖、畫面完整內(nèi)容豐富

九宮格構(gòu)圖是平時最常見的構(gòu)圖，眾多拍攝設備中都有九宮格的線作為參考，可見這種構(gòu)圖方法是大眾使用最廣泛的，是一張照片依據(jù)長寬邊等分成三份，這樣橫豎各兩條線相較就會產(chǎn)生九個格子，這就是九宮格的由來了，把拍攝主題放到九宮格里，很容易拍攝出大眾易于接受的照片構(gòu)圖。

7黃金分割構(gòu)圖、重中之重

可以利用拍攝設備的九宮格參考線來確定黃金分割點，在九宮格中四條線相交會產(chǎn)生四個點，這四個點就是重中之重，把被攝物體放在一個點上會有四兩撥千斤的作用，整張照片也會頓時有重量感和重點，可以突出被攝物體。

8布滿畫面、細節(jié)豐富

在手機自拍時我們的照片中往往整個臉部會占有重大比例，而身體只有一小部分，這樣臉部的細節(jié)就會在照片中凸顯出來，用來豐富畫面，拍攝特寫時常用這種構(gòu)圖。

9空間留白，引人遐想

留白在攝影中也是常用的構(gòu)圖技巧，留白會讓畫面更有空間感，可以理解為在拍攝整張照片時物體在整個畫面中不會有太大的比例，物體四周是較為空曠的背景，這樣背景區(qū)域即是留白的區(qū)域，效果類似于老法師喜歡在拍攝完后在整張照片外邊加上一個白框。

10層次分明、前中后

在攝影中很講究層次，風景中也有前景中景后景之分，各個景別的區(qū)分很好的顯示出照片的空間感，而不是一個平面的照片，一般都有被攝主體和背景，這就是兩個面了，如果再加上一個前景，整張照片就會具有三個面，空間深度會更加明顯，前景可以處理成清晰的，也可以處理成模糊的，同樣背景也可以如此處理，但不要過于處理，不然會弱化空間深度。

11獨特視角、不一樣的風景

在攝影中也比較講究視角，視角即是觀察者拍攝者的視角，觀眾也是通過這樣的視角去觀看世界，這樣的視角只能是拍攝者給予的，例如拍攝時可以用不同的視角去拍攝，低角度視角或者俯視的視角都是平時不容易觀看到的，這樣的視角構(gòu)圖會給觀眾全新的視覺世界。

12豐富顏色、多彩世界

在一張照片中運用多種顏色可以讓那個照片更加豐富，也可以用顏色來構(gòu)圖，只有一個顏色的照片時比較少的，而且這樣的照片也比較單一，盡量多運用色彩到照片中用色彩去做對比表現(xiàn)物體，也是常用的構(gòu)圖方法，顏色會第一時間吸引到觀眾的目光。

13簡約構(gòu)圖、不簡單的畫面

攝影是一門減法藝術，把不需要的從畫面中減去，剩下的就是想要表現(xiàn)的了，這可不是讓拍攝特寫，整個畫面只有一個物體，簡約并不是只剩一個物體，簡約是不需要多余的物體，簡約的構(gòu)圖會讓觀眾一眼就認出主體而不需要去發(fā)現(xiàn)。

14三角形構(gòu)圖、幾何體的美感終現(xiàn)

三角形是幾何體中最具有美感的，也是可以通過多個三角形幾何體去構(gòu)建其他的幾何體，就像繪畫中的球體，方體等，在構(gòu)圖中運用多運用三角形會讓構(gòu)圖，穩(wěn)定的同時又具有美感。

15方向構(gòu)圖、留出空間

有些照片時有方向感的，其實方向感是來自于畫面中物體的方向，一輛車從左向右行駛，那么這張照片的方向感就是從左到右，這時就需要在車的右邊留出足夠的空間來讓車有足夠的行駛時間感，如果留出的空間比較小，就會有車會一閃而過的感覺，觀眾會來不及看清車輛。

16不是花紅而是葉綠

紅花的美不是在于花有多紅，而是有一個同樣綠的葉子在襯托，這就是配體的重要性了，在拍攝時不能只考慮主體，陪體同樣重要，為主體尋找到一個陪體會讓那個主體更加真實，妹子在自拍時記得找個沒有自己好看的一起拍哦。

17文學中的排比，構(gòu)圖一樣可以用

在文學中排比是一種修辭手法，是用相似的格式組成三個語句，增強氣勢，構(gòu)圖也可以使用，在構(gòu)圖中使用類似的物體排列在一起可以增強整個照片的氣勢。

攝影構(gòu)圖千變?nèi)f化，多掌握一些常用的方法就可以拍攝出好看專業(yè)的照片。

8. 攝影中常用的構(gòu)圖手法

三分法、對稱式構(gòu)圖、前景與縱深感、框架式構(gòu)圖、引導線、對角線和三角形。

1、三分法三分法構(gòu)圖應該是最常見也是最基本的構(gòu)圖方法。這個構(gòu)圖方法是用4條直線，將畫面分割成9個相等的方格。這種構(gòu)圖，表現(xiàn)鮮明，畫面簡練。目前，絕大多數(shù)的數(shù)碼相機甚至是手機都內(nèi)置了九宮格輔助構(gòu)圖線，它適合應用于各種拍攝題材，最常使用的就是風景、人物等。

2、對稱式構(gòu)圖對稱式構(gòu)圖具有平衡、穩(wěn)定、相呼應的特點，但其缺點就是過于呆板、缺少變化。常用于表現(xiàn)對稱的物體、建筑、特殊風格的物體。

3、前景與縱深感照片本身是一個平面，但如果在畫面中加一個前景，以廣角拍攝，就會出現(xiàn)一種縱深感，從而達到3D的效果。

4、框架式構(gòu)圖選擇框架式前景，能把觀眾的視線引向框架內(nèi)的景物，突出主體，同時也能制造出縱深感。將主體影像包圍起來，形成一種框架可營造一種神秘氣氛，就好像一個人從藏匿處偷偷窺視某個地方?？蚣苁綐?gòu)圖有助于將主體影像與風景融為一體，賦予照片更大的視覺沖擊。

5、引導線引導線構(gòu)圖法，就是利用畫面中的線條去引導觀者的目光，讓他的目光最終可以匯聚到畫面的焦點。當然引導線并不一定是具體的線，只要是有方向性的、連續(xù)的東西，我們都可以稱之為引導線。在現(xiàn)實生活中，道路、河流、整齊排列的樹木、顏色、陰影甚至是人的目光都可以當做引導線使用。

6、對角線和三角形對角線和三角形構(gòu)圖可以給照片添加動態(tài)的張力，讓照片看起來更活潑。相對來說，水平線和垂直線就顯得很穩(wěn)定，如果一個人站在水平的表面上，他看起來就很穩(wěn)定，但當把它放在傾斜的表面，就會給人造成一種緊張感。這樣的構(gòu)圖方式更多地被運用在建筑和運動拍攝上。

9. 攝影構(gòu)圖的表現(xiàn)形式

攝影的三要素：曝光、對焦、構(gòu)圖。1.曝光通過對焦和調(diào)節(jié)快門速度，控制適當?shù)钠毓舛?。大多?shù)的數(shù)碼相機都可通過自動對焦及調(diào)節(jié)快門速度來控制曝光度。這就是自動曝光攝影的功能(AE)。雖然叫自動曝光但是并非每一次都能調(diào)節(jié)到最適當?shù)钠毓舛?，有時也會出現(xiàn)畫面過暗(曝光不足)，過亮(曝光過渡)的情況。當出現(xiàn)這種情況時，進行修正的功能就是曝光補正。2.對焦人眼會自動對想看的物體進行對焦，從而讓我們可以清晰地看見一切。而相機的鏡頭會對向要拍攝的物體通過對焦拍攝得更加鮮明。對焦是通過鏡頭來調(diào)節(jié)的，而數(shù)碼相機則具備自動調(diào)節(jié)焦距的功能。這就是自動對焦(AF)功能。雖然說可以自動對焦，但對準哪一點進行對焦則必需由拍攝者自己來決定。3.構(gòu)圖人眼可以連續(xù)觀看上下左右。但是照片只能從長方形的范圍內(nèi)去觀察和記錄。通過取景器或液晶顯示器在較大的范圍內(nèi)選取極小的一部分，作為拍攝的畫面，這就是取景。最近，照相機逐漸向自動曝光和對焦的方向發(fā)展。但是取景是無論技術如何發(fā)展都無法成為全自動的。因此構(gòu)圖成為最為重要的一個因素。

10. 攝影構(gòu)圖方法及其特點

        人像攝影構(gòu)圖的方法有三分法構(gòu)圖、三角形構(gòu)圖、S形構(gòu)圖、對角線構(gòu)圖、平衡式構(gòu)圖、A字形構(gòu)圖、框架式構(gòu)圖和居中式構(gòu)圖法。

11. 攝影構(gòu)圖的技法都包括哪些( )

會場拍照技巧

會場、大型活動的拍攝類似拍攝中的紀實攝影，所以對拍攝者的要求相對較高，需要能熟練運用相機的各種功能、掌握會場活動的流程、短時間熟記會場主要參與者的活動范圍等等。這里把一些會場拍攝的經(jīng)驗和注意事項和大家分享一下。

一、設備準備：

1、相機：確認相機無故障、肩帶無斷裂，如果有條件，再帶上一個備用相機;

2、電池：準備兩塊以上的電池，并帶好充電器，以免電池原因耽誤工作。

3、鏡頭：以24-70焦段作為主要鏡頭。原因很簡單，這個焦段廣角端變形不很嚴重而且包含人像拍攝最佳的50較短。廣角鏡頭邊緣變形很嚴重，誰也不想自己的面部在照片里變形，所以最好不用。如果可能，帶上一直70-200活100-300的鏡頭，長焦鏡頭拍一些領導講話的特寫十分方便，如果你可以在會場里走來走去 甚至走上主席臺，那這個長焦你也不用帶了;

4、儲存卡：最好帶上一個備用儲存卡，盡管現(xiàn)在的記錄介質(zhì)儲存容量可以達到2千張4兆圖片的容量，但是你仍然要帶上一個備用的，這種事不怕一萬，就怕萬一，反正這東西不重。

5、腳架：三腳架在這種需要不停走動的場合一般用不上，但是最好帶上一根獨腳架，有備無患，反正也不占地，如需拍攝合影，那就別怕麻煩了。

6、閃光燈：帶上一只機外閃光燈和兩套電池。一般相機自帶的閃燈指數(shù)較小而且只能直閃，使用局限較大。

7、工具：鏡頭紙、小皮槍、刷子等清潔用品。

8、包：準備一個能把這些東西都放進去的攝影包，做到包不離身，畢竟那個東西丟了都心疼。

二、現(xiàn)場拍攝：

1、空鏡頭拍攝：到場后一定不要忘記拍攝會場以及會場各區(qū)域的空鏡。包括會場(曝光要以會場主體，如舞臺等數(shù)值為主)、大門口簽到處、一些較大的會場活動還會在會場外布置橫幅、氫氣球一類的的布置，也不能忘掉，還有就是特別的細節(jié)拍攝(會場裝飾物)，比如：準備發(fā)獎用的獎杯、獎狀特寫等等。

2、主要人物會前拍攝：活動前一定要和主辦方和承辦方的負責人溝通，確定拍攝人物重點(包括主辦方領導以及受邀主要來賓等)，并且記錄主要領導或重要來賓交談的場面，包括寒暄和互贈名片，盡量能夠結(jié)合背景的陳設，交代會場場所和環(huán)境。

3、活動過程拍攝：

A、領導講話拍攝：如果條件允許，盡量抵近拍攝。這樣可以將主席臺的橫幅、投影等反映會場內(nèi)容的信息拍攝在畫面當中。拍攝時機需要攝影者掌握，一般在講話者抬頭與參會者眼神交流活有手勢時按下快門，這樣可使講話者顯得更加生動。也有的領導自始至終不抬頭交流，這樣的講話者拍攝一般可在講話開始時活結(jié)束時會出現(xiàn)講話這抬頭的機會。但是為了保險起見，低頭的時候一定要拍上幾張以免內(nèi)容缺失。拍攝角度一般要與講話者同高，盡量不使用仰角或俯角拍攝，并和講話者保持45度左右的角度;

B、會場拍攝：主席臺拍攝一定要有全景和單人的特寫。由主席臺背景一般色調(diào)較暗，拍攝盡量使用人臉曝光值測光數(shù)據(jù)，注意不要讓麥克風、水杯等擋住面部，如果有必要可以有一定的角度。另外會場內(nèi)前排就坐的一般為比較重要的參會者，所以需要從左右兩個方向?qū)鲞M行拍攝。最后還要對會場全景拍攝，拍攝位置一般為后場后左、中、右三個位置各拍一張，曝光值同樣應該以主席臺測光數(shù)值為準。

c、活動拍攝：一定要注意主要領導和重要與會者的活動并兼顧其他與會者。拍攝盡量做到人物和能夠表現(xiàn)活動的主題的背景相結(jié)合。當參與活動的人員走動時，應盡量走到前面拍攝，而不是從后面跟隨。還要提醒一下，照片的曝光時寧欠勿過

三、相機的使用

1、iso：如果可能，在室內(nèi)拍攝時盡量提高iso。活動拍攝曝光速度的提高能更好的提高圖片的清晰度。至于噪點，如果你的客戶不專業(yè)，那么他根本不會在乎;如果你的客戶十分專業(yè)，那他絕對能理解你的做法。以我對佳能各款相機的感受，5Dmark2以上的相機，iso開到2000,60D以及同技術想能的相機可開1000，噪點都在可以忍受的范圍之內(nèi)。如果是600D一類的入門相機iso800問題也不大。

2、光圈：就算你的鏡頭很棒，也盡量不要把光圈開的很大。原因有二，首先盡量不適用鏡頭的光圈值的兩端，畫質(zhì)會有些輕微的影響;最重要的是大光圈(如2.8時)的對焦平面很薄，如果你拍的人物前后相差10厘米，就會出現(xiàn)一實一虛的情況。所以推薦，最好在4.5以上光圈。

3、閃光燈：在房頂不超過4米時最好采用反射閃光并利用眼神光板。反射閃光的好處是在提高拍攝主題亮度的同時，還可以適當拍攝環(huán)境的亮度，且被攝主題后不會出現(xiàn)十分明顯的黑影。眼神光板可以增加被攝主體的亮度，調(diào)整眼神光板的反光量可通過調(diào)整閃光燈的輸出功率(使亮度更高或更低)、改變閃光燈焦段或直接使用柔光板(增加閃光角度)。

在必須使用閃光燈而且需要交代環(huán)境下的情況下，一般應將保證速度最少八十分之一秒、光圈不低于4.5(保證足夠的對焦平面)、并相應調(diào)整iso值后測出曝光準確值。在使用閃光燈后通過調(diào)整閃光燈的輸出量使被攝主體曝光飽和的曝光速度比上述曝光速度稍快即可(一般達到1/100)。這樣可以更好表現(xiàn)被攝主體所處的環(huán)境。

四、拍攝集體合影

時下，各種會場要拍集體合影，各學校學生畢業(yè)更要拍集體合影。因此，有必要了解并掌握拍攝集體合影的技術技巧。

一張好的集體合影應該達到以下五點要求：

1)集體群像在畫面布局合理，充實。

2)前后排無遮擋現(xiàn)象。

3)最前一排與最后一排的人都清晰。

4)沒有前排頭大、后排頭小的透視變形。

5)沒有閉眼睛的情況。

要做到以上五點，就必須掌握好以下拍攝要領。

1、應選用標準鏡頭

標準鏡頭的視角與人眼一致，用廣角鏡頭拍集體照時會出現(xiàn)透視變形現(xiàn)象，前排人物離鏡頭近而頭大，后排人物離鏡頭遠而頭小。因此，拍集體照不能使用廣角鏡頭。如果使用變焦鏡頭拍集體照也應選擇35-50毫米焦距段(全畫幅相機)。

2、光圈和快門速度的選擇

集體合影的特點是：人物是靜止的且縱深大。要獲得較大的景深，一般得使用小光圈和較慢的快門速度。20～30人的合影宜用f/5.6～f/8光圈;在60～70人合影時宜用f/8～f/11光圈，在100人以上合影時宜用f/11～f/16光圈。快門速度最好不低于1/30秒，這樣可避免個別人在拍攝中突然的晃動。當然，在光線較差的情況下，為了保證有足夠的景深，只好犧牲快門速度，但一般不能低于1/8秒。

3、使用三腳架和快門線

因為拍攝集體合影需要較大的景深，所以常選用較小的光圈拍攝，這時快門速度較慢，為防止拍攝中出現(xiàn)“手震”，影響畫面清晰度，因此在拍照中必須使用三腳架穩(wěn)定照相機。

4、為避免前后排遮擋，前后排梯度要大

拍大型集體合影時，安排隊列最好用桌椅，能使前后排更緊湊一點，以便更有效地利用景深，拍出清晰照片。隊列的安排一般是第一排坐凳子，第二排站地面，第三排站凳子，第四排站桌子，如果人還多，前面可蹲一排。

如果利用大樓前的石階照集體合影，人群站隊排列應注意的是，無論人多人少都必須隔一級站隊(即前后兩排之間應空一級)，這樣才能避免前排遮擋了后排。

拍集體合影構(gòu)圖很重要，不能在前排擺上過多的凳子，造成隊形細長，人物頭像很小，構(gòu)圖難看。

一般拍集體合影第一排擺凳子的數(shù)量可用以下公式計算：擺凳子數(shù)量=合影人數(shù)/5

例如：100人合影，擺凳子數(shù)量=100/5= 20即100人的合影，前排領導席擺20個凳子即足。

如果拍攝100人以上的合影，最好將桌椅以照相機為軸心擺成一個弧形，因為鏡頭最清晰的焦點平面是在以鏡頭焦點距離為半徑的圓弧上。因此，采用弧形站隊拍攝，就不會出現(xiàn)集體合影中常見的兩側(cè)人物不十分清晰的情況，從而保證了中間和兩側(cè)的人物都一樣清晰。

5、光線的選擇

拍集體合影以柔和的自然光為好，應盡量避免直射陽光和逆光。時間應選在上午10點至下午4點這個時段，不要在樹蔭下拍照，以防產(chǎn)生花臉。

6、焦點選擇

根據(jù)景深原理，鏡頭應聚焦在整個隊列縱深的前1/3處。例如：若共五排人，應將焦點對在第二排的中間人物上，這樣可更有效地利用前景深和后景深，拍出前后均清晰的集體合影。

7、構(gòu)圖方法

集體合影的構(gòu)圖布局要求上寬下窄留出天地，左右略留有余地而盡量充滿畫面。

8、拍照時注意力應集中

拍攝前先看看隊列中有無前排遮擋后排的情況，如有則應調(diào)整一下位置。在按動快門前舉手示意，提醒大家注意力集中，以免出現(xiàn)閉眼或晃動。此外，初拍集體照要避免緊張情緒，把注意力集中在準確曝光，精確聚焦以及構(gòu)圖上，否則，任何小小的差錯和失誤都會造成無法挽回的損失，因為大多數(shù)集體合影是無法補拍的。

10. 多作善意提醒

合影前調(diào)整合影、坐姿是必要的程序。此乃善意提醒之一。被攝者只要兩眼視線沒被遮擋就覺自己的整個臉在照片上是完整的。其實不然，他臉的下半部已被前排遮擋。提醒他們：調(diào)整自己站在前排兩人肩部交界處。挺胸抬頭。這樣拍出的照片最富有動感。

前排領導們的坐姿一定也要善意提醒：請將兩腿并攏、挺胸抬頭。貴賓是照片的中心，個別賓客姿態(tài)不好不僅他自己會覺失水準，照片人手一張，別人也覺沒美感。一般女性一經(jīng)提醒很是注意。但有些男性則積習難改。此時我一定要再次提醒“座位上的男同志”的坐姿修正要求。

拍攝過程中的提醒決定了拍攝最終效果。因天氣不好快門速度慢時一定要加一句“摁快門時請大家一定不要動并保持一些時間，這樣像不會虛”。

我們拍攝合影都是雙機拍。之前我會緊臨受眾提醒他們拍攝次數(shù)和每次的拍攝意圖。當我用擊掌的方式提醒大家安靜準備拍攝時，我已經(jīng)站在主攝機的旁邊請大家看鏡頭了。全部過程語言組織緊湊、我的提醒與目的相結(jié)合，再配合以適當?shù)膭幼髟诤芏虝r間內(nèi)會溝通得很好?，F(xiàn)場會很安靜、有序。當然嚴肅活潑也是要的，尤其是你希望大家笑對鏡頭時。此時的提醒是幽默式的，用一句話足矣。幽默要正面、是會心的笑的類型。若哈哈大笑，表情和時間都受影響。