1. 動作片分鏡頭

媽媽挽著小朋友的手領(lǐng)著小朋友去幼兒園。

2. 動作片分鏡頭腳本范

第一種：提綱形式的腳本撰寫

這種撰寫方式一般用于對即將拍攝的內(nèi)容存在諸多不確定的時候，最常見的比如出游、探訪、等情況拍攝腳本 。這種情況下，我們就需要在撰寫腳本之前，對所要拍攝的地方盡量的做好攻略，把預(yù)期想要拍攝的要點一一列出來。

第二種：分鏡頭形式的腳本撰寫

拍攝腳本手法有哪些？:拍攝腳本

分鏡頭形式的腳本要求非常細致，也就是說在拍攝之前我們要盡量對即將拍攝的每一個畫面進行設(shè)計，每個鏡頭的時長、鏡頭內(nèi)要拍攝的內(nèi)容、每個鏡頭內(nèi)的細節(jié)、甚至?xí)r配樂方式都在撰寫腳本的時候一一設(shè)計好拍攝腳本 。

比如你要拍攝一個早上起床的短視頻拍攝腳本 ，那么分鏡頭的腳本撰寫可以是這樣的：

如上可見，在這個腳本中設(shè)計了幾乎所有要拍攝的內(nèi)容、方式和時間長度，當你設(shè)計好一個分鏡頭腳本之后，按照所設(shè)計的內(nèi)容拍攝下來，無論是對內(nèi)容的展現(xiàn)，還是對后期視頻剪輯的難度都會都大大的幫助拍攝腳本 。

第三種：文學(xué)形式的腳本撰寫

拍攝腳本手法有哪些？:拍攝腳本

文學(xué)形式的腳本，簡單理解，也可以算做是為短視頻拍攝提前撰寫的小劇本拍攝腳本 。它基本上列出了所有可控和預(yù)先設(shè)計好的拍攝思路。你的每個動作、每句話都可以設(shè)計在文學(xué)腳本中。說白了，就是提前寫個“劇本”然后按照劇本內(nèi)容去拍攝。

3. 專題片分鏡頭

感謝邀請

一般宣傳片的拍攝有以下幾個步驟：

第一步：前期溝通

在給客戶制作宣傳片時，影視廣告公司需求要與客戶深入溝通，了解客戶的實際情況：企業(yè)類型，企業(yè)文化，工作流程等；客戶行業(yè)信息（行業(yè)特性、行業(yè)地位、相關(guān)政策法規(guī)等）；了解客戶需求（包括場景規(guī)劃、人員安排等一些特定要求）

第二步：文案策劃，文案策劃大致會分為以下兩個內(nèi)容：1.策劃大綱規(guī)劃：確定全片主題、 敘事線索、敘事風(fēng)格以及表現(xiàn)手法2.具體解說詞：確定解說詞的整體邏輯框架、語言風(fēng)格、視角等

第三步：確立分鏡頭腳本方案

與客戶確定剪輯風(fēng)格，以此來確定鏡頭量和拍攝手法，分別設(shè)定好情緒鏡頭和敘述鏡頭的比例和拍攝手法，保證拍攝畫面具有合理的邏輯關(guān)系，從全片進行布局設(shè)計畫面的使用方式，避免同類型鏡頭的多次重復(fù)使用，對根據(jù)預(yù)算對鏡頭有所取舍，制作詳細到每一句解說詞的制作腳本自用

第四步：前期拍攝

與客戶溝通，提前制訂拍攝方案及準備內(nèi)容。根據(jù)分鏡頭腳本，場地及拍攝內(nèi)容的需要確定器材，并合理安排，鏡頭設(shè)計合理，盡量避免“人眼”視角。

第五步：后期制作

1.初剪：根據(jù)分鏡頭腳本的設(shè)計及解說的長度將素材進行大致的裁剪和排序，選擇適當?shù)闹行运夭模糨嫊r需要進行二次創(chuàng)作；2.精剪：強調(diào)鏡頭“組”的概念 注意畫面邏輯關(guān)系和景別順序 選取符合全片風(fēng)格和前后關(guān)系的音樂，并控制剪輯節(jié)奏；3.特效制作及嵌入：及時與特效制作人員溝通反饋并按步驟審查指導(dǎo)制作方向，避免工期延誤 動畫質(zhì)量負責(zé)并適當提出整改意見；

最后提交樣片后，會根據(jù)客戶需要進行適當修改，修改之后最終完成交付。

4. 動作電影分鏡

動畫片每放映1秒需要12幅畫分鏡，一分鐘60秒，需要72張畫稿。

在繪制的動畫中，移動角色通常是“兩次拍攝”，也就是說，每兩幀膠片（通常以每秒24幀的速度運行）顯示一幅畫，這意味著每秒只有12幅畫。

即使圖像更新率低，但流動性對于大多數(shù)受試者來說是令人滿意的。然而，當一個角色需要進行快速移動時，通常需要恢復(fù)動畫“上一個”，因為“兩個”太慢而無法充分傳達動作。兩種技術(shù)的融合使得眼睛被愚弄而沒有不必要的生產(chǎn)成本。

5. 動作片分鏡頭和什么?

劇組分工：影視拍攝劇組是怎么分工的？根據(jù)你拍攝的類別，人數(shù)配置有不同 一般最小最小的劇組也要20來人，最多的上千人（不含群眾演員） 個別不重要的組也許只有兩個人根據(jù)拍攝的題材不同，組別也有不同。 有些劇組設(shè)置有：拍攝花絮跟拍、劇照總之，每組成員負責(zé)其份內(nèi)工作外，若有閑時要幫助其他組完成任務(wù) 劇組就是一個集體，一個新的大家庭，同心協(xié)力，為電影事業(yè)奮斗努力！影視劇組之創(chuàng)作組：

制片人：投資者

監(jiān)制：掛名榮譽級別，一般掛位高權(quán)重人士

藝術(shù)總監(jiān)：有時也叫顧問，根據(jù)拍攝題材不同，叫法不一

例：文藝片（藝術(shù)總監(jiān)的職責(zé)是提供建議，把握整體藝術(shù)感覺） 歷史片（影片顧問的職責(zé)是提供歷史資料，為影片把握真實性） 戰(zhàn)爭片（影片顧問的職責(zé)是戰(zhàn)爭場面的技術(shù)問題， 若是拍攝此累題材，劇組需要爆破專家、技術(shù)人員）

導(dǎo)演：拿到劇本，電影初期構(gòu)思，拍攝中調(diào)度、演員表演內(nèi)涵，鏡頭…… 攝影、燈光、美術(shù)所有組都是按照導(dǎo)演意向進行工作，有自己創(chuàng)新的 要和導(dǎo)演溝通，通過后方可實施。 所有人的工作是為完成導(dǎo)演的思路和想法。

一句話：導(dǎo)演是需要有頭腦有想法的下命令

編劇：根據(jù)導(dǎo)演的一個構(gòu)思完成劇本或是自己創(chuàng)作的劇本，非常重要的人物，影片的內(nèi)容、內(nèi)涵、主題……來自編劇手中之筆，編劇在創(chuàng)作中已有導(dǎo)演構(gòu)思和想法，臺詞、動作的創(chuàng)造者，為導(dǎo)演蓋好了第一層樓。

攝影：完成導(dǎo)演構(gòu)想，可加以自己的鏡頭設(shè)計，要與導(dǎo)演溝通（帶攝影助理）

燈光：完成導(dǎo)演設(shè)計，可以有自己的想法，由燈光師和組員組成（燈光助理）

美術(shù)：影片畫面效果，與導(dǎo)演溝通

剪輯師：不參與拍攝工作，但屬于創(chuàng)作組，明確導(dǎo)演意圖，剪輯完美成品

錄音師：同期錄音時對錄音師和錄音設(shè)備有極高的要求

音樂：包括電影原聲音樂及音效合成，與錄音師合作音效，獨立完成電影音樂 后期與剪輯師合作，完成音樂截入

影視劇組之工作組：

副導(dǎo)演：負責(zé)演員和場地

執(zhí)行導(dǎo)演：導(dǎo)演口令的傳輸者

場記：隨時跟在導(dǎo)演身邊，記錄導(dǎo)演的要求與拍攝條目的刪留。也負責(zé)打板 記錄下攝影師機器中記載的數(shù)字，穿梭于導(dǎo)演與攝影機之間

服裝：負責(zé)影片服裝制作、服裝管理、服裝清洗

化妝：負責(zé)影片所有妝飾（效果包含其內(nèi)，例：血、傷口、刀疤的效果）

道具：負責(zé)影片所有道具制作、租借、購買和場地布置

后勤組：

劇務(wù)：負責(zé)所有人的飯食，管理吃喝拉撒 有些劇組的劇務(wù)也負責(zé)每天拍攝進度表的公布……（不多說這部分人了）

以上三組人員為前線工作者以下外聯(lián)組，不參與拍攝工作~~~~~~~

外聯(lián)：

出品人或公司：影片發(fā)行方

外宣：外宣組由負責(zé)人和組員組成，協(xié)調(diào)影片宣傳事宜

外聯(lián)：外聯(lián)組由負責(zé)人和組員組成，負責(zé)影片對外合作事宜

出品人：一般都是負責(zé)影片前期的市場調(diào)查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續(xù)集的可能性等），通過調(diào)查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資制片人及相關(guān)人員，開始選導(dǎo)演、劇本、演員、贊助商等。

制片人：任務(wù)基本上跟出品人差不多，他負責(zé)整個影片的“催化”工作，督促大家快點完片，但也要保證質(zhì)量。同時還是拍攝影片過程中的“管理人員”，負責(zé)監(jiān)督整個影片的制作過程，確保大家沒有“偷奸?；薄]有浪費投資商的錢等，跟工程監(jiān)理的角色相似。

顧問：如果是歷史題材或比較其它專業(yè)的題材的影片，為使影片更具說服力或可信性，以及提供必要的指導(dǎo)及幫助，制片人會邀請權(quán)威人士作影片顧問。

導(dǎo)演：負責(zé)將劇本中刻化的各個人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，成片、拷貝等。

副導(dǎo)演：兼具導(dǎo)演及監(jiān)制的角色，是導(dǎo)演的左右手。

監(jiān)制：主要是針對劇本，為維護劇本原貌給導(dǎo)演的拍攝工作提意見。

演員：根據(jù)導(dǎo)演及劇本的要求演繹劇本內(nèi)容。

場務(wù)（劇務(wù)）：負責(zé)提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，如準備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好后勤服務(wù)工作等。

布景師：負責(zé)按照劇本及導(dǎo)演的要求布置片場的場景。

燈光：為達到電影藝術(shù)效果，按照劇本及導(dǎo)演的要求布置片場燈光效果。

造型師：根據(jù)劇本及導(dǎo)演要求為影片中的演員定出造型。

化妝師：“濃妝淡抹總相宜”，化妝師亦需按照劇本及導(dǎo)演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。

特技人員：根據(jù)劇本內(nèi)容，為影片增添精彩場面，但又必須使用專業(yè)人士表演，特技人員功不可沒。

后期處理：影片整體拍攝完封鏡后，導(dǎo)演和監(jiān)制看過母片之后感覺有些地方需要用科技手段處理，達到電影藝術(shù)效果而作的修改，必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應(yīng)的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。

作曲：為影片編配合適的曲子。相應(yīng)的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。

剪輯：因拍攝過程中難免會有很多重復(fù)的或者多余的鏡頭，為使影片整體效果自然和諧流暢，同時兼顧導(dǎo)演及劇本的風(fēng)格要求，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。

影片拷貝：母片處理完成后，制片人會找專業(yè)的電影拷貝公司拷貝子片，運往各地電影市場，待上市或上映。

監(jiān)制: 監(jiān)制通常受命于制片人或制片公司法人，由他負責(zé)攝制組的支出總預(yù)算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表制片人監(jiān)督導(dǎo)演的藝術(shù)創(chuàng)作和經(jīng)費支出，同時也協(xié)助導(dǎo)演安排具體的日常事務(wù)。

這里將聚焦“監(jiān)制”這個電影工業(yè)中不為人知的核心角色，他負責(zé)電影的日常運作與策劃。監(jiān)制經(jīng)常與電影工業(yè)的其他兩個角色混淆，制片人和制片，前者是影片的投資人，又稱出品人；后者是電影制作中的中層職位，負責(zé)具體的運營事務(wù)，向?qū)а莺捅O(jiān)制負責(zé)。

對于監(jiān)制這個角色，有人這樣描述，“他通常代表制片人或制片公司法人，由他負責(zé)攝制組的支出總預(yù)算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表制片人監(jiān)督導(dǎo)演的藝術(shù)創(chuàng)作和經(jīng)費支出，同時也協(xié)助導(dǎo)演安排具體的日常事務(wù)。在攝制組里，監(jiān)制和導(dǎo)演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執(zhí)己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和?！?/p>

電影制片人也稱“出品人”，指影片的投資人。影片的商業(yè)屬性，決定了制片人是一部片子的主宰，有權(quán)決定拍攝影片的一切事務(wù)，包括投拍什么樣的劇本，聘請導(dǎo)演、攝影師、演員和派出影片監(jiān)制代表它管理攝制資金，審核拍攝經(jīng)費并控制拍片的全過程。

影片完成后，制片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。 場記 定義:現(xiàn)場記錄員，導(dǎo)演部門最低職位，工作量大，報酬少。需要細心認真，還要能熬夜。電影入門最易上手的職位，腳勤手快的話一部戲便可速成副導(dǎo)演。熟悉整個拍攝過程，也是洞悉導(dǎo)演的最佳位置。很多導(dǎo)演都是從場記、副導(dǎo)演出身。

編?。贺撠?zé)影視劇劇本的，如果想要改編一部名著或者著名作品，編劇是一般不可以大幅度的改編原著的。如果沒有原作者，那就是考驗編劇的功力了！藝人聯(lián)絡(luò)：負責(zé)聯(lián)絡(luò)演員的，如果投資方下屬公司有簽約藝人，這個職業(yè)一般被放棄，比如TVB、ATV、華誼兄弟等公司

策劃（籌劃）：影視劇的起頭人，如果沒有策劃（籌劃），此部影視劇就沒有開機的概念！

動作導(dǎo)演：動作導(dǎo)演顧名思義就是負責(zé)劇中的動作部分，包括武術(shù)、摔倒、跌倒的動作如何做出來完美

效果：分為動效和音效 動效就是動作效果，比如飛的動作聲音、武打的動作聲音、刀槍的磕碰聲音，聲效是指酒杯碰杯、搬桌子、搬椅子的聲音！

同期收音：港臺影視劇中比較常用，尤其是臺灣影視劇中同期聲音效果尤為突出，不過一般質(zhì)量較差！

煙火：是劇組負責(zé)爆炸、火光的工作人員，此項工作必須保證劇組演員的安全系數(shù)達到99%以上，負責(zé)很容易出人命！

槍械：此類工作人員在黑幫、懸疑、戰(zhàn)斗、諜戰(zhàn)影視劇中才能夠出現(xiàn)！

配音：比如有的影視劇請的是外籍演員，就要配音演員來進行后期的本土語言配音！

會計：配合制片人、給影視劇撥錢開銷的人員！

總之，每組成員負責(zé)其份內(nèi)工作外，若有閑時要幫助其他組完成任務(wù) 劇組就是一個集體，一個新的大家庭，同心協(xié)力，為電影事業(yè)奮斗努力！

6. 電影分鏡頭

美國電影分級制度

　　美國的MPAA，它的全稱為“The Motion Picture Association of America”即“美國電影協(xié)會”，總部設(shè)在加利福利(Encino,California )。這個組織成立于1922年，最初是作為電影工業(yè)的一個交易組織而出現(xiàn)的。如今它涉足的領(lǐng)域不僅有在影院上映的電影，還有電視`家庭攝影(home video)以及未來有可能會出現(xiàn)的其他傳送系統(tǒng)領(lǐng)域。

　　MPAA在洛杉璣和華盛頓為它的成員服務(wù)。它的委員會的主要成員由也是MPAA的會員的

　　美國最大的七家電影和電視傳媒巨頭的主席和總裁共同擔(dān)任。他們是：

　　.迪斯尼公司(Walt Disney Company;)

　　.索尼聲像(Sony Pictures Entertainment, Inc.;)

　　.Metro-Goldwyn-Mayer Inc.;

　　.派拉蒙公司(Paramount Pictures Corporation;)

　　.21世紀?？怂构?Twentieth Century Fox Film Corp.);

　　.環(huán)球影像(Universal Studios, Inc)

　　.華納兄弟(Warner Bros. )

　　MPAA制定的影視作品的分級制度如下：

　　·G級：(GENERAL AUDIENCES All ages admitted.)大眾級，所有年齡均可觀看大眾級，適合所有年齡段的人觀看——該級別的電影內(nèi)容可以被父母接受，影片沒有裸體、性愛場面，吸毒和暴力場面非常少。對話也是日常生活中可以經(jīng)常接觸到的；

　　·PG級：( PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED Some material may not be suitable for children.)普通級，建議在父母的陪伴下觀看，有些鏡頭可能讓而用產(chǎn)生不適感.輔導(dǎo)級，一些內(nèi)容可能不適合兒童觀看——該級別的電影基本沒有性愛、吸毒和裸體場面，即使有時間也很短，此外，恐怖和暴力場面不會超出適度的范圍；

　　·PG-13級：(PARENTS STRonGLY CAUTIonED Some material may be inappropriate for children under 13. )普通級，但不適于13歲以下兒童.特別輔導(dǎo)級，13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看，一些內(nèi)容對兒童很不適宜——該級別的電影沒有粗野的持續(xù)暴力鏡頭，一般沒有裸體鏡頭，有時回游吸毒鏡頭和臟話；

　　·R級：(RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or adult guardian.)限制級，17歲以下必須由父母或者監(jiān)護陪伴才能觀看.限制級，17歲以下觀眾要求有父母或承認陪同觀看——該級別的影片包含成人內(nèi)容，里面有較多的性愛、暴力、吸毒等場面和臟話；

　　·NC-17級：(NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED )17歲或者以下不可觀看17歲以下觀眾禁止觀看——該級別的影片被定為成人影片，未成年人堅決被禁止觀看。影片中有清楚的性愛場面，大量的吸毒或暴力鏡頭以及臟話等。

　　另補充幾種特殊的分級：

　　·NR OR U：NR是屬于未經(jīng)定級的電影，而U是針對1968年以前的電影定的級。

　　·M，X OR P：這一級中的電影基本上不適合在大院線里公映，都屬于限制類的。

7. 鏡頭動作分類

變焦是指照相機變焦鏡頭焦距變化這種現(xiàn)象，而推拉鏡頭是指變焦操作動作。二者詞義不同，但是之間是有因果關(guān)系的，在攝影過程中攝影師通過推拉變焦鏡頭的變焦環(huán)，可以實現(xiàn)變換鏡頭焦距，達到腳步不用移動，而拍攝近景和遠景切換自如。

8. 動作片分鏡頭稿本

《中國十大傳世名畫》是：洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖。

1、《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作，原《洛神賦圖》卷為設(shè)色絹本。是由多個故事情節(jié)組成的類似連環(huán)畫而又融會貫通的長卷，現(xiàn)已失。

現(xiàn)主要傳世的是宋代的四件摹本，分別收藏在北京故宮博物院（二件）、遼寧省博物館和美國弗利爾美術(shù)館。故宮博物院的兩件人物形象基本相似，只不過景物有一繁一簡之分。

2、清明上河圖，中國十大傳世名畫之一。為北宋風(fēng)俗畫，北宋畫家張擇端僅見的存世精品，屬國寶級文物，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。

3、富春山居圖是元代畫家黃公望創(chuàng)作的紙本繪畫，中國十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗（無用師）所繪，1350年繪制完成，后幾經(jīng)易手，并因“焚畫殉葬”而身首兩段，前半卷：剩山圖，現(xiàn)收藏于浙江省博物館；后半卷：無用師卷，現(xiàn)藏臺北故宮博物院。

4、《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英創(chuàng)作的一幅絹本重彩仕女畫，現(xiàn)收藏于臺北故宮博物院。

《漢宮春曉圖》以人物長卷畫，生動地再現(xiàn)了漢代宮女的生活情景。其用筆清勁而賦色妍雅，林木、奇石與華麗的宮闕穿插掩映，鋪陳出宛如仙境般的瑰麗景象，極勾描渲敷之能事，體現(xiàn)了作者積極向上、熱愛生活的人文思想，亦表達了他對宮廷浮華美好生活的贊美。

5、《百駿圖》是意大利籍清代宮廷畫家郎世寧創(chuàng)作的繪畫作品，是中國十大傳世名畫之一。此圖稿本為紙質(zhì)，原作分別收藏于美國紐約大都會博物館（紙質(zhì)稿本）和中國臺北故宮博物院（絹本）。

此圖共繪有100匹駿馬，姿勢各異，或立、或奔、或跪、或臥，可謂曲盡駿馬之態(tài)。畫面的首尾各有牧者數(shù)人，控制著整個馬群，體現(xiàn)了一種人與自然界其他生物間的和諧關(guān)系。

6、《步輦圖》是唐朝畫家閻立本的名作之一。是現(xiàn)藏故宮博物院中國十大傳世名畫之一。 [1] 作品設(shè)色典雅絢麗，線條流暢圓勁，構(gòu)圖錯落富有變化，為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術(shù)價值。

公元640年（貞觀十四年），吐蕃王松贊干布仰慕大唐文明，派使者祿東贊到長安通聘?！恫捷倛D》所繪是祿東贊朝見唐太宗時的場景。現(xiàn)存畫作被認為是宋朝摹本。存于北京故宮博物院。絹本，設(shè)色，縱38.5厘米，橫129.6厘米。被稱為“中國十大傳世名畫”之一。

7、《唐宮仕女圖》是一幅中國畫作，作者是唐代張萱、周昉，該畫描述唐代美女眾生像。主要表現(xiàn)唐代貴族婦女生活情調(diào)，成為唐代仕女畫的主要藝術(shù)特征。被稱為“中國十大傳世名畫”之一。

唐代作為封建社會最為輝煌的時代，也是仕女畫的繁榮興盛階段。中國古代仕女眾生像，“傾國傾城貌，多愁多病身”。

唐代仕女畫以其端莊華麗，雍容典雅著稱，其中最杰出的代表莫過于張萱的《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》和周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》以及晚唐的《宮樂圖》。

8、《五牛圖》是唐朝韓滉創(chuàng)作的黃麻紙本設(shè)色畫，又名《唐韓滉五牛圖》，該作品現(xiàn)藏于北京故宮博物院。

《五牛圖》中的五頭牛從左至右一字排開，各具狀貌，姿態(tài)互異。一俯首吃草，一翹首前仰，一回首舐舌，一緩步前行，一在荊棵蹭癢。整幅畫面除最后右側(cè)有一小樹除外，沒有其他的背景，因此每頭牛可獨立成章。

9、《韓熙載夜宴圖》是五代十國時期南唐畫家顧閎中的繪畫作品，現(xiàn)存宋摹本，絹本設(shè)色，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。

《韓熙載夜宴圖》描繪了官員韓熙載家設(shè)夜宴載歌行樂的場面。此畫繪寫的就是一次完整的韓府夜宴過程，即琵琶演奏、觀舞、宴間休息、清吹、歡送賓客五段場景。整幅作品線條遒勁流暢，工整精細，構(gòu)圖富有想象力。

10、《千里江山圖》是北宋王希孟創(chuàng)作的絹本設(shè)色畫，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。

9. 動作片分鏡頭腳本

什么是分鏡頭腳本？

分鏡頭腳本又稱攝制工作臺本，也是將文字轉(zhuǎn)換成立體視聽形象的中間媒介。主要任務(wù)是根據(jù)解說詞和電視文學(xué)腳本來設(shè)計相應(yīng)畫面，配置音樂音響，把握片子的節(jié)奏和風(fēng)格等。

分鏡頭腳本有什么作用？

分鏡頭腳本的作用主要表現(xiàn)在：一是前期拍攝的腳本；二是后期制作的依據(jù)；三是長度和經(jīng)費預(yù)算的參考。

一， 分鏡頭劇本（story board）繪制要求:

1， 充分體現(xiàn)導(dǎo)演的創(chuàng)作意圖，創(chuàng)作思想，和創(chuàng)作風(fēng)格。

2， 分鏡頭運用必須流暢自然。

3， 畫面形象須簡捷易懂。（分鏡頭的目的是要把導(dǎo)演的基本意圖和故事以及形象大概說清楚。不需要太多的細節(jié)。細節(jié)太多反而會影響到總體的認識。

4， 分鏡頭間的連接須明確。（一般不表明分鏡頭的連接，只有分鏡頭序號變化的，其連接都為切換，如需溶入溶出。分鏡頭劇本上都要標識清楚。）

5， 對話，音效等標識需明確。（對話和音效必須明確標識，而且應(yīng)該標識在恰當?shù)姆昼R頭畫面的下面。）

二， 關(guān)于考試

1，考試步驟:審題（1，明確題意2，構(gòu)思故事提綱3，對故事進行分段4，人物造型）

初稿（1，大概場景，人物的位置2，標出光源，陰影）

勾線（1，確定主體輪廓2，去掉不需要的線條3深入刻畫人物表情）

上色 （以光源來確定陰影，突出層次）

寫上編號，對話

2，關(guān)于考試的時間安排:

總的時間3個小時（審題20分鐘，初稿10分鐘，勾線40分鐘，上色20分鐘，編號10分鐘）

3，關(guān)于鏡頭方面的問題。

鏡距:遠景 作用主要強調(diào)場面的深遠。

全景 作用顯示人物相對的動作狀態(tài)。（人物的全身都可見）

中景 作用符合一般的人物視野，它的場景看起來不遠不近。（人物膝蓋以上）

近景 作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分）

特寫 作用放大人物的面部，人體或物體的一個局部。（突出局部）

鏡頭角度:

平視 特點是視平線在畫面人物或主體的頭部或上部。（該角度給人平實和自然的感覺）

俯視 特點是畫面在人物頭部或主體的頂部以上，層次和運動比較清晰，但表情不容易被看清。

仰視 特點視點在畫面人物的腰部或主體的下半部以下。形象顯得高大，但也會產(chǎn)生主體形象變形的特點。

混合運用 通過平視，俯視，仰視的組合來達到希望的效果。

動畫鏡頭的運動:

縱深運動 包括拉鏡頭，推鏡頭，跟鏡頭。

平行運動 搖鏡頭。

動畫鏡頭的基本敘事方法:

順敘，按事情發(fā)生的時間順序來講故事。

插敘，在中間插敘。

倒敘，先有一個懸念，在進行敘述。

4，案例

《小雞快跑》

鏡頭1:全景，月亮在天空，（鏡頭下?lián)u，忽然）出現(xiàn)鐵絲網(wǎng)

鏡頭2:（疊化）大全景，俯，全部的雞舍的鳥瞰，（鏡頭下?lián)u到地面，停）畫面右面，有看守打扮的人牽著狗迎面走來。

鏡頭3:近，在前進的狗，它露著兇光。（運動用畫右到畫左）

鏡頭4:特寫，一個鎖在手電筒的光照射下，看守的手去握握，人出畫。

鏡頭5:特寫，腳走過的畫面，（鏡頭變焦，變成全景）

10. 動作戲分鏡頭

細節(jié)法 細節(jié)法的關(guān)鍵在于對某個動作或鏡頭的連續(xù)性特征描述,要展現(xiàn)出某個細部的精髓內(nèi)容。

對照法 對照法是要通過不同角色的動作展示不一樣的特點,從而體現(xiàn)出核心主旨來。 

接順法 接順法即展示整個描寫的連貫性,是在動作描寫中最最有力地一種強化效果的方式。 

反常法 反常能抓住眼球,反常就如同一個暗語,是告訴讀者們,事出無常必有妖,破局的關(guān)

特點法。在這個方法里，快準狠是關(guān)鍵。要精選富于特征性、個性化的詞語簡潔傳神地進行描寫。

共顯法。描寫同一場面下各種人不同的動作，他們對待同一事物的不同的態(tài)度，這樣更有利于表現(xiàn)人物的個性特征。