1. 中國(guó)文化攝影展

不用預(yù)約

中國(guó)平遙國(guó)際攝影大展是一個(gè)具有中國(guó)傳統(tǒng)文化特色的國(guó)際攝影展，按照國(guó)際慣例運(yùn)行。每屆大展都會(huì)有數(shù)百名中國(guó)和世界各地的優(yōu)秀攝影師和攝影機(jī)構(gòu)參展，來自世界各國(guó)各地十多萬專業(yè)攝影家和業(yè)余攝影愛好者前來觀看展覽和參加各項(xiàng)活動(dòng)。

2. 中國(guó)攝影國(guó)展

參加國(guó)展作品，對(duì)于用什么相機(jī)沒有規(guī)定，也沒有要求其作品必須達(dá)到多少數(shù)量的清晰度。

評(píng)委們過去沒有，現(xiàn)在也沒有，將來也不會(huì)關(guān)心器材。

比如1980年代后期的某屆國(guó)展的一等獎(jiǎng)作品《太陽與人》借用了一幅繪畫作品，通過后期加工一個(gè)太陽合成，與常規(guī)攝影完全不是一回事。

3. 中國(guó)攝影展覽

民主和包容性是以往平遙的一貫作風(fēng)，在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)期內(nèi)起到了繁榮和推動(dòng)攝影文化普及的作用，但是隨著攝影這門消費(fèi)性技術(shù)的普及，攝影的人越來越多，參加展覽的人也越來越多，于是平遙的低門檻招展制度也就開始曝露了一些缺陷。這個(gè)缺陷就是展出者滿意，觀看者不滿意，因?yàn)榈烷T檻造成了展覽的低劣化，結(jié)果造成對(duì)攝影有嚴(yán)肅追求和水平相對(duì)較高的人士的疏離。因?yàn)槿藗兏杏X不到花錢費(fèi)力去平遙有什么可以獲益的。其實(shí)這也不僅僅是平遙的問題，其它攝影節(jié)也同樣面臨這個(gè)問題。尤其在今天互聯(lián)網(wǎng)如此發(fā)達(dá)的條件下，攝影作品的傳播方式早就有了巨大的變化，如何經(jīng)營(yíng)好一個(gè)具有吸引力的攝影節(jié)就真是一個(gè)大問題了。

最近受平遙大展藝委會(huì)主任張國(guó)田先生委托，幫助對(duì)一些向平遙大展自由投稿的攝影作品進(jìn)行一些整理，以便讓本屆平遙大展的總體面貌向?qū)I(yè)性和學(xué)術(shù)性上提升一步。這些作品本來都是像以往那樣直送組委會(huì)，在獲得組委會(huì)批準(zhǔn)之后自己根據(jù)組委會(huì)指定的展出區(qū)域辦展，有點(diǎn)"我的地盤我做主"的味道，但是展出的效果就仁者見仁智者見智了。

組委會(huì)給我提供了四十余位作者的作品，有的是直接紀(jì)實(shí)性的作品;有的是較為主觀化的藝術(shù)性作品，每位作者的作品均在十五幅左右。由于展覽空間展線的限制，十五幅作品顯然過多，需要進(jìn)行適當(dāng)?shù)膭h減，以便讓每位作者的作品有一個(gè)較好的呈現(xiàn)。在編輯過程中，發(fā)現(xiàn)了這些朋友們?cè)诰庉嬏幚碜约鹤髌分械脑S多問題，比如：

1， 作品的規(guī)格不統(tǒng)一，長(zhǎng)寬比例紊亂

2， 作品的色彩不統(tǒng)一，黑白彩色混搭

3， 作品的幅向不統(tǒng)一，橫幅豎幅交錯(cuò)

4， 作品的鏡頭焦段不統(tǒng)一，景別上忽遠(yuǎn)忽近

這些問題非常強(qiáng)烈地出現(xiàn)在這批作品中，一時(shí)讓我想起這些年很多朋友給我看作品時(shí)自己的感受。

照相機(jī)的普及化，讓許多朋友以為自己擁有了照相機(jī)拍出了許多照片就是成功的攝影師了。照相機(jī)制造照片的技術(shù)會(huì)很容易地給許多人以幻覺，殊不知那些照片在本質(zhì)上和文字并無太大的區(qū)別，都是需要人們將其散亂的碎片般的照片加以編輯組合，才能形成一個(gè)完整的語句，達(dá)到表述自己思想的目的。

在物質(zhì)匱乏的時(shí)代，攝影是奢侈的，而且也和單幅繪畫有一段同步的時(shí)期，所以人們對(duì)照片的評(píng)價(jià)有相當(dāng)部分和對(duì)繪畫的評(píng)價(jià)一樣，把它當(dāng)成一個(gè)獨(dú)立的意義解釋對(duì)象。很長(zhǎng)時(shí)間，各種攝影展覽都是以單幅作品為主。單幅作品在那個(gè)時(shí)期可以滿足人們?cè)趦蓚€(gè)方面簡(jiǎn)單的需求，一是政治性宣傳，一是唯美的需求。這兩類需求都不要求影像進(jìn)行復(fù)雜的敘事，也就是說單幅的影像可以獨(dú)立成章。再加上匱乏時(shí)代允許的低產(chǎn)出門檻，獨(dú)幅作品的展示自然也就順理成章了。

隨著物質(zhì)社會(huì)時(shí)代的來臨，家庭恩格爾系數(shù)不斷降低，原來昂貴的攝影器材在整體提高的物質(zhì)生活水平中顯得低廉化，攝影消費(fèi)在城市人群中越來越高，攝影已經(jīng)成為人們普通的生活方式之一。對(duì)于職業(yè)的攝影家和以攝影作為表現(xiàn)媒介的藝術(shù)家們來說，獨(dú)幅的攝影作品就顯得過于單薄和孱弱了。另一方面，社會(huì)展覽空間的拓展和泛化，也給藝術(shù)家和攝影家提供了更充分表達(dá)自己的空間，于是以規(guī)模化的影像展示漸漸成為主流。既然規(guī)?；?，就要產(chǎn)生規(guī)模系統(tǒng)的內(nèi)在語言邏輯關(guān)系，而不是規(guī)模化的碎片呈現(xiàn)。展什么，怎么展?就成為一個(gè)必然考量的問題了。在這些問題的思考中，人們開始產(chǎn)生和總結(jié)經(jīng)驗(yàn)。在諸多經(jīng)驗(yàn)中最重要的一條，就是展覽語言的純粹性和集中性。每一個(gè)展覽，必須做到語言單一，突出主題，不要面面俱到。也就是說，一個(gè)展覽解決一個(gè)問題。要做到主題明確，語義清楚，讓觀眾在欣賞中看到作者的明確思想和專業(yè)品格。

首先話題要集中，只呈現(xiàn)自己要表達(dá)的一個(gè)思想內(nèi)容和技巧風(fēng)格。不要說東說西，面面俱到，說事就是說事，不要再考慮無關(guān)的技巧，不能炫技。最大的技巧就是一個(gè)技巧，不要再生枝節(jié)。比如：你是要表現(xiàn)一種悱惻的心情，就注意作品整體的朦朧性，任何寫實(shí)性的元素都要淡化;你是以表現(xiàn)人物肖像為主的，就要注意肖像的景別必須統(tǒng)一，是頭部特寫的就不要夾雜半身像;你是表現(xiàn)生活場(chǎng)景的，就需要注意作品鏡頭焦距段的統(tǒng)一性，不要遠(yuǎn)景近景什么都有，那是給傳媒雜志的報(bào)道性攝影才需要的;展出作品的幅面方向應(yīng)該一致，不要橫幅豎幅夾雜，要不都是橫幅，要不都是豎幅，必須一致;要注意色彩和色調(diào)的統(tǒng)一性，高明的人甚至考慮到了作品顆粒的一致性，不要影調(diào)忽明忽暗。

以上這些主要是指藝術(shù)性的作品展示。如果展示報(bào)道性的圖片故事，則只需注意影調(diào)色彩的統(tǒng)一性即可，其它是不太受限制的。

其實(shí)這些都是常識(shí)性的問題，但常識(shí)卻往往是最容易被人所忘記的，甚至有些朋友干了一輩子還是不注意這些基本的常識(shí)，就是件非常遺憾的事兒了。

4. 中國(guó)傳統(tǒng)文化攝影展作品

中華民族博物館建有28個(gè)民族村寨，包括藏族、朝鮮族、苗族等，南園建有民族博物館及28個(gè)民族村寨，包括白族、回族、壯族等。在民族村寨，可欣賞和參與各民族歌舞、節(jié)慶、生產(chǎn)、競(jìng)技和技藝等表演活動(dòng)，構(gòu)成一幅獨(dú)特的民族風(fēng)情畫。

園區(qū)內(nèi)還建設(shè)有部分專題展覽，如鳥類攝影展、新疆傳統(tǒng)冷軋銅器展、中國(guó)傳統(tǒng)燈具展等等。

5. 中國(guó)攝影藝術(shù)展

這個(gè)要看怎么看待這個(gè)問題了，是看組織方還是看攝影師的含金量。建議先了解大賽主題和參賽攝影師。你所喜歡的攝影類別，崇拜的攝影師如果去參加，那你就應(yīng)當(dāng)過去觀摩學(xué)習(xí)。攝影是個(gè)復(fù)雜的學(xué)科，每一個(gè)小分支都有自己的特色，和影響力的攝影師。不可能一個(gè)攝影師擅長(zhǎng)所有領(lǐng)域的拍攝。找到自己對(duì)口喜歡的才是重點(diǎn)。祝愿大家快樂攝影，快樂分享！