1. 攝影構思角度

按這樣的角度選擇拍攝，就能拍出好片子。

一、平角拍攝：

被稱為一般拍攝角度，是將拍攝對象或物體置于與相機鏡頭水平的位置上進行拍攝。這個角度的畫面容易使人產(chǎn)生認同感，有一種置身其中的感覺。

二、仰角拍攝：

仰角拍攝就是將對象物體置于平線上，相機是處于低于視平線的位置，也就是從低處向上仰角拍攝。這種角度會讓觀眾產(chǎn)生一種拍攝物體形象高大、強壯、精力充沛的感覺。這種畫面一般用于人物場景的拍攝。

三、俯角拍攝：

與仰角相反，用俯角拍攝時是將被拍攝物體置于攝像師的視平線下的位置，從高處往下拍攝。最典型的場景就是鳥瞰場景。一般用來展示環(huán)境的全貌。

四、傾斜角度拍攝：

就是先將拍攝物體與視平線形成一定的角度，再改變?nèi)【翱蛑械乃骄€的位置。這種畫面有時可以展現(xiàn)出滑稽、捉摸不透的感情。

五、主觀角度拍攝：

也就是主觀鏡頭，就是將攝影機置于影片中的某個人物的視點上，以該人物的感受向觀眾交代或展示景物。常用來表現(xiàn)特定人物的特定感受，帶著強烈的主觀色彩。

六、客觀拍攝：

相對于主觀鏡頭來講，以客觀拍攝角度拍攝，盡量從客觀角度來敘述和表現(xiàn)內(nèi)容，較為冷靜、從容，往往能帶給觀眾一種客觀的印象。

以上體悟，還望老師們多指導。

2. 攝影設計思路

來自倫敦的街拍攝影師Alan Schaller最近用一則視頻與我們分享了一些關于黑白和街頭攝影的訣竅和思路。眾所周知，街頭是瞬息萬變的，而變化的不僅是光影，還有色彩和明度。而黑白恰巧將不同的色彩進行過濾，只留下純粹的影像和灰度的變化。因此在拍攝黑白街頭攝影的時候，與拍攝彩色也有許多不同的思路。

雖然黑白街拍非常吸引眼球，但要拍得好也非常困難。很多人往往都會在原始照片上加上高對比度的黑白濾鏡，但這僅僅是一種后期的思路。若想得到一張吸引眼球、引人入勝的黑白街景照拍，則是一門傳統(tǒng)的藝術和技巧。在上面的視頻中，他共分享了7個拍攝更出色黑白街頭攝影的技巧：

·有目的地拍攝黑白照片——盡量不要拍攝顏色再用后期進行轉(zhuǎn)換，而是留出專門拍攝黑白照片的時間。

·關注黑白之間的有趣之處——尋找對比度、光線和影調(diào)變化。顏色的劇烈變化（顯然）對大多數(shù)黑白圖像沒有多大影響。

·適應現(xiàn)場的光線狀況——當光線條件不好使，不要妄想拍出“高對比度”的黑白照片。不要把你的意志強加于環(huán)境，讓光線決定你照片的外觀和感覺。

·好好利用你的環(huán)境——不要只關注人的因素，用幾何和反射之類的東西去創(chuàng)造不同的空間感。

·發(fā)現(xiàn)不同的對比度——確保你的照片表現(xiàn)出從最亮的白色到最暗的黑色的良好對比度范圍。你不一定需要超“高”對比度，但盡量捕捉廣泛的光影對比。

3. 攝影構思角度是什么

構思角度包括立意角度，選材角度，構思角度，文體角度，語體角度。

1、切入點，通俗地說就是解決某個問題應該最先著手的地方。

2、比如，通常無論寫什么作文都會有題目，也就是出題人給你的寫作方向，可能是半命題，可能是全命題，也可能是材料題。

3、特別是材料題，切入點很重要。當一段材料出現(xiàn)時，經(jīng)過思考后你會發(fā)現(xiàn)有很多方面可以寫的，可以寫正面，也可以從反面思考，當你選定一個主題時，這個就是你的切入點。

4. 分析攝影作品的拍攝角度

45度 拍出來的更真實 ，拍出來效果很好！照相機是一種利用光學成像原理形成影像并使用底片記錄影像的設備,是用于攝影的光學器械。在現(xiàn)代社會生活中有很多可以記錄影像的設備,它們都具備照相機的特征,比如醫(yī)學成像設備、天文觀測設備等。

5. 攝影構思闡述

，比如從海里捕撈上來的魚蝦、已摘掉的瓜果等)、人為可自由移動或組合的物體為表現(xiàn)對象的攝影。多以工業(yè)或手工制成品、自然存在的無生命物體等為拍攝題材。在真實反映被攝體固有特征的基礎上，經(jīng)過創(chuàng)意構思，并結合構圖、光線、影調(diào)、色彩等攝影手段進行藝術創(chuàng)作，將拍攝對象表現(xiàn)成具有藝術美感的攝影作品。這就叫靜物攝影。

　　簡介

　　靜物攝影在選材方面有廣闊的天地，在擇好素材之后，就可以隨心所欲的處理這些對象，因為被攝物體是無生命的，可以任憑擺布，多角度移動以達到創(chuàng)作意圖。靜物攝影具有兩大優(yōu)點：首先，它是進一步體會藝術視覺的深化過程。當一些很平常的物體被拍成引人入勝的照片時，實際上也就是深入學習觀察這些物體的過程。其次，拍攝靜物能獲得更多的實際攝影知識。對攝影者來說，靜物攝影的難處在于它的畫面構成具有獨到之處。當布置好被攝物體之后，必須選擇拍攝角度，在用光方面發(fā)揮創(chuàng)造性，進而把從靜物攝影中學習到的實際攝影知識、基礎原理應用到日常攝影中去。

　　步驟方法

　　入門

　　和常規(guī)不同，你不需要為靜物攝影專門找一間工作室或者專門為此找一處非常理想的地方。你可以在家里找一個簡便的空間開始你的攝影工作，例如床邊的一張桌子，旁邊有一個簡單的背景，還要利用到一些燈具。

　　靜物攝影與風景攝影和人物攝影有很大程度上不同，風景和人物一般都會設定一個主題，或者是一座高山，或者是一個模特，它們自身可以有很大的變化，創(chuàng)作的空間是現(xiàn)成在你面前的。然而，靜物攝影不同，它們變化極少，所有的情況都有攝影師控制，包括主題，你需要絞盡腦汁的去想有趣而且新奇的方法去創(chuàng)造性的捕捉它們的特點。

　　選擇主題

　　拍攝什么樣的照片完全取決于你自己。在屋子里好好找找，有沒有什么有趣的但是簡單的東西作為起步對象。千萬不要以為自己一定要像其他人一樣拍攝水果或者鮮花，可以開放性的選擇拍攝對象，但是也不要選擇過難的。

　　當你出門四處逛的時候，如果有東西吸引了你的眼球，把它帶回家(但是不能是去偷)，或者做個標記以后有時間再去拍。盡量避免選擇草和金屬這類帶有反射性表面的對象，因為拍攝它們的光線十分難控制。一旦你掌握了單個實物的拍攝技術，嘗試著幾個實物一起拍，最好幾個實物形狀、顏色、紋理都不同，看看你是否能拍出好的效果。

　　光線

　　不一定要使用非常昂貴的光線器材，我非常清楚我的預算不能夠承受一整套完整的工作室燈光，所以我會盡量使用我手頭能夠利用的光線器材來拍攝靜物。請記住攝影的方方面面都需要在你的控制之下，假如你也是這么想的，你需要找一間房間使用遮擋板或者窗簾來擋住所有的自然光線，這樣你就可以完全控制照射在你的拍攝對象上的光線了。

　　如果能夠有效的使用一般的燈光，也能夠達到很好的效果。請務必除了放置在實物前面以外多嘗試幾個放置的位置，側(cè)面和后面投射過來的燈光能夠增加鏡頭的趣味性、光影性以及縱深感。否則，你可以選擇一間光線只來自于一個窗戶的房間，把這個作為有利條件。日然光從一個角度照射物體，你可以使用其它燈光或者反射器來調(diào)節(jié)所需的燈光。

　　三腳架和角度

　　取決于你的光線條件，有可能需要也可能不需要三腳架和快門線。我建議使用這些設備，因為有了這些設備，你可以更好的觀察和拍攝你的對象。這些設備也可以使光圈速度略微變長，使圖像的聚焦點前移、背景虛化，假如你需要的話。

　　但是，不要讓固定位置的相機限制了你的創(chuàng)造性，一旦用了三角架，比較容易忘記由于位置固定，所有的照片都是由一個角度拍攝的。需要確保你拍攝時能夠調(diào)整角度和高度。否則，在你知道并且做出調(diào)整前，你的整個系列攝影作品都是一個角度拍攝的，變化非常小，極其有限。角度和高度可以同時調(diào)整?？梢試L試鳥瞰圖的方式來拍攝對象，從上往下的拍攝，但是要小心一點，在移動的過程中不要將陰影投射在物體上。

　　正確使用背景

　　選擇一個好的背景對你創(chuàng)作一件成功的作品起著非常重要的作用。選擇的背景最好能夠簡單但是漂亮，這樣不會對你所拍攝的物體產(chǎn)生很大的影響。一面素色的墻或者一張大的白色或者素色的紙是比較不錯的選擇。

　　需要仔細考慮一下如果選擇背景來承托實物，你是想要中性的背景呢，還是需要和實物相匹配色調(diào)的背景。對于一些比較小的實物，有可能用不上使用背景，可以使用一個襯底來代替，例如黑色的天鵝絨會是不錯的選擇，因為它能夠吸收光線，使襯底看起來是純黑色的。 [1]

　　拍攝元素間的組合

　　各種創(chuàng)作元素間的組合，對于拍一幅獨一無二的，精美的靜物攝影作品來說是非常重要的。結合三分法則，應該考慮如何使你的作品做到各種元素的最佳組合。確保在畫面中沒有能夠分散注意力的元素，只有主體和背景。

　　嘗試著使用一些創(chuàng)造性思維來改變各種元素的組合來進行拍攝。你希望觀眾的焦點在哪里?你會充分利用物體周圍的空白空間嗎，有沒有可能嘗試著填滿畫面?你所拍攝的主題，最顯著的特點是什么?它是做什么用的?它是作為整體的一部分，還是作為單獨的一個主體存在?

　　長時間反復拍攝

　　我時常能夠感覺到拍攝的目的決定了作品中的情緒。所以如果我只為了放松自己來攝影(反對有人向你指派工作)，我的壓迫感會很少，這樣就能夠確保很好的還原攝影所要表達的東西。做事情漫無目的肯定是不好的習慣，但是對于靜物攝影來說，這可能反而是好的。因為你需要足夠多的時間來完成你的杰作。

　　和景物攝影不同，光線不會很快的變化;和人物拍攝也不同，你的拍攝對象不會越來越無聊，它一直是這個樣子的不會有任何變化。這些都是靜物攝影的優(yōu)勢，你可以將你的拍攝對象、光線、背景和相機都固定好，拍一些照片，然后改變它們，繼續(xù)進行拍攝。假如你自我感覺不是很好，你可以走開一會，喝杯咖啡再回來繼續(xù)拍攝。

　　靜物拍攝沒有理由不排除清晰干凈的照片來，因為你有足夠的時間來調(diào)整光線和焦距。如果你手頭有個微距鏡頭，那再好不過，如果沒有，試試選擇你的相機的微距模式，這樣能夠讓你更好的捕捉你的對象的細節(jié)。

　　通過名作激發(fā)靈感

　　如果你糾結于光線，組合及構圖的時候，可能你需要一些靈感了。找靈感比較好的方法就是去看那些很多年前的大師的靜物作品。上網(wǎng)查找文藝復興時期的靜物藝術作品，仔細觀察這些作品的各個元素。

　　研究這些作品將會幫助你更好的思考構圖、陰影和顏色的綜合運用。希望這些能夠給你靈感，讓你能夠拍攝出更精彩的作品來。

　　還原物體本身的顏色，通過創(chuàng)意的圖片讓人們的目光在圖片上停留5秒鐘以上就是一個成功的靜物創(chuàng)意攝影。

一

6. 攝影角度與構圖

答；拍攝的角度問題 拍照片的角度，不僅對表達拍攝內(nèi)容起重要作用。對形成優(yōu)美的構圖也是不可缺少的重要環(huán)節(jié)。不同的拍攝角度，拍出的照片差別很大。變換一下角度，能直接影響畫面結構。例如，在同一距離、同一高度、用相同焦距的鏡頭，采用仰角、平角、俯角拍出三張照片。雖然前后景物沒有變化，而畫面內(nèi)包括的內(nèi)容就不同了。如果采用不同的高度。在同一距離，用仰角、平角、俯角再拍出三張照片，就會發(fā)現(xiàn)前景和后景的變化很大。這就說明相機與被攝物體的角度不同，產(chǎn)生的效果也不盡相同。鏡頭角度的高低。直接影響畫面中的水平線和空間深度的改變?，F(xiàn)在分別說說俯視、平視和仰視幾種角度的使用效果。 俯視：即拍照時相機的位置高于物體，從上向下拍攝。其特點是視野遼闊，能見的場面大。景物全，可以縱觀全局。這種方法多用于拍大場面，比如拍攝糧食大面積豐收，草原及成群的牲畜，交通樞紐，水面等。如果俯角較大，雖沒有廣闊的場面，拍攝特殊題材時也有其獨特效果。 平視，即相機與被攝物體大致在一個水平線上。這種角度接近人眼的習慣印象。平視構圖的特點是透視效果好，一般不易產(chǎn)生變形。這種方法順手、方便。不需要任何附加設備，但拍出的照片很少有變化，也不新穎。初學攝影者習慣用平視角度拍照。 仰視，是從下向上拍攝，相機低于被攝物體，拍出的照片地平線低。仰角拍攝的特點是，可使景物拍得宏偉、高大。如拍建筑物，有直插云霄之感；拍高臺跳水，以藍天作背景，顯現(xiàn)出運動員的凌云之勢，騰空飛翔之感。低角度拍攝，還可舍棄雜亂的背景，使畫面簡潔，主體突出。 選擇高低角度的同時，還要對景物的橫向角度加以選擇。以拍建筑物為例，是拍正面、側(cè)面還是拍背面，要多方觀察。定好角度后再進行構圖。再如拍攝人物頭像，不妨圍繞被攝人物，結合光線、臉形等特點，細心觀察，在最美最理想的角度進行拍攝。選擇角度。主要服從于內(nèi)容的需要，一方面最能體現(xiàn)被攝物體的特征，最富有表現(xiàn)力，就在哪個位置拍攝。 正面、側(cè)面、背面拍攝，各有特點。正面構圖，線條結構對稱、穩(wěn)定，有莊重、威嚴的氣氛。但正面構圖缺少透視感，容易呆板。例面構圖。立體感強，能產(chǎn)生空間感和線條透視的效果。如用側(cè)面拍攝人像，能充分顯示優(yōu)美姿態(tài)和面部表情。利用光線的明暗的反差，可增強立體感。這是通常使用較多的角度。采用斜側(cè)面拍攝，景物在畫面中有一部分正面，還有一部分側(cè)面，可以突出被攝物體的整個輪廓。背面構圖，絕大多數(shù)是為了內(nèi)容的特殊需要而采用的，能顯示出特殊的效果。背面拍攝，也有許多印象深刻的好作品，這要靠在實踐中去體會摸索了。謝謝