無論你想讓你的角色看起來強大、脆弱還是親密，攝像角度在角色形象的塑造過程中是非常重要的。如果想要了解電影中不同拍攝角度，但同時也需要一些很好的例子，來清楚地解釋什么時間以及為什么要使用這些特定的拍攝角度。接下來將通過不同的例子來介紹不同的攝像角度。

僅僅了解鏡頭大小是完全不夠的。而攝像角度的不同，可以完全改變一個鏡頭的意義。當你準備想要去拍攝時，記住任何一個的角度都是對你的拍攝是有幫助的。

1、眼睛水平拍攝

我們的第一個攝像角度是眼睛水平拍攝。眼睛水平的視角可以產(chǎn)生一個中立的視角。這就像我們在現(xiàn)實生活中看到的人一樣——我們的眼神和他們的眼神平視相連，這樣可以打破人與人之間的壁壘與界限。

2、低角度拍攝

低角度拍攝從他們的眼睛下面拍攝主體。這些拍攝通常強調(diào)角色之間的地位差距——一個角色的低角度拍攝常常與另一個角色的高角度拍攝相結(jié)合。

3、高角度拍攝

在高角度拍攝時，攝像機向下對著你的拍攝對象。這通常會產(chǎn)生一種自卑感，或者看扁你的拍攝對象。

高角度拍攝是一種多功能拍攝，可以在許多情況下使用。最常見的用法是讓角色顯得脆弱無力，但也總有例外。

4、七分身鏡頭

七分身鏡頭是指你的攝像角度大約齊腰高。當一個被攝者坐著而另一個被攝者站著時，七分身水平拍攝通常很有用。當你有行動發(fā)生在臀部附近，如武器被抽出，或有人伸手到他們的口袋的時候。這就是為什么它也被稱為“牛仔”。

5、膝蓋水平拍攝

這是當你的相機高度大約低到你的拍攝對象的膝蓋。如果配上一個低角度，它們可以強調(diào)角色的優(yōu)勢。它不像地面拍攝那樣極端，但它給人的感覺是一樣的。當你想要專注于人物行走，或者在這種情況下，從家里爬，這些是理想的。

6、地面拍攝

地面拍攝是指攝像機的高度與拍攝對象的地面高度一致。這個鏡頭的角度經(jīng)常被用來表現(xiàn)一個不露出臉走路的角色，它可以更加吸引觀眾的眼球，并利用演員的表演來讓觀者在腦海中想象接下來發(fā)生的劇情。

7、肩膀水平拍攝

肩膀水平拍攝是與你的拍攝對象的肩膀一樣高。因為攝像機是與肩膀?qū)R的，它允許演員的頭部達到框架的頂部(減少頭部空間)。它還將演員的視線稍稍置于攝像機上方，反過來，讓人產(chǎn)生一種角度略低的錯覺。

8、荷蘭角或傾斜拍攝

荷蘭角(荷蘭傾斜)，是指相機傾斜到一邊。用這種方式，你可以創(chuàng)造一種迷失方向的感覺、一種不穩(wěn)定的精神狀態(tài)或是用來增加緊張的氛圍。

可以用荷蘭角來展現(xiàn)任何緊張或主觀時刻的。這是一個非常好的方式來放大各種情緒，精神狀態(tài)，或電影的懸念。

9、俯拍

俯拍是從上方俯視你的拍攝對象。這些通常是從90度以上拍攝的，任何低于90度的都可以被認為是一個高角度的拍攝。而俯拍的高度或高或底都是可以。

俯視鏡頭對于提供一個場景的透視效果很好，除此之外，它還通常被用來敘述“中立”或“神圣”的場景。

10、空中拍攝

無論是直升機還是無人機拍攝的空中照片，都是從高空拍攝的。它使鏡頭中可以看到整個風(fēng)景。在《黑鷹墜落》中，很多直升機拍攝都是航拍。

無人機的普及讓電影制作者更容易使用空中攝影。最初的航拍曾經(jīng)被認為是一種高預(yù)算的奢侈品，現(xiàn)在幾乎所有的制作都可以使用，這都要歸功于無人機的“崛起”。