1. 動漫與攝影師是什么意思

卡卡西化名斯凱亞發(fā)生在火影忍者動漫中第276集，漩渦鳴人和宇智波佐助等人都想看看卡卡西面具下的臉，所以想到各種方法摘下卡卡西的面具，最后連木葉12小強的其他九人也參與了進來，但是每次都被卡卡西完美躲過去。

但是鳴人和佐助他們不知道其實身邊的攝影師斯凱亞其實就是卡卡西，整集動漫可能只有邁特凱知道斯凱亞是卡卡西

2. 動漫中的攝影師

攝影師起名字叫皮卡丘的話也不錯，因為這個名字有想象力，使人聯(lián)想起好象動漫之類的東西，很多小孩子多喜歡的名字，能給人有很大的想象空間，而攝影師的工作就是要發(fā)揮出自己的想象力，這樣子拍出來的照片才不呆版，才能使人喜歡的，才能照出亮麗的自己。

3. 關于攝影師這類型的動漫

動漫靠手動畫出來的，看起攝影還要把它投放到電影膠片上，所以還是需要攝影

4. 動漫里的攝影是干嘛的

1、企劃，一般由監(jiān)督、腳本家和制片人參與，決定做一部怎樣的動畫，大體上關于什么，是原創(chuàng)還是原作改編（原作改編的話原作者也會參與）2、腳本，顧名思義，腳本家開始寫腳本.構思劇情，先從整部劇的角度寫，然后具體到每一集每一句臺詞。一部動畫的劇情可以是一個人全包辦，也可以請不同人負責不同集的故事3、設定，從人物設定、背景設定到美術設定，為了使得后面制作時畫師畫圖時能有個基本的參考，首先需要為動畫涉及的角色、環(huán)境等進行基本的設定4、分鏡，當拿到每集具體的臺本（就是該集腳本）后，每集會由專人負責畫分鏡，分鏡就是把腳本轉化為畫面作為每集的基本框架，比如空間關系、鏡頭運動感、鏡頭時間、臺詞劃分和一些無法畫出來地方的文字描述等（有時候甚至能夠指定搭配的BGM），繪制時可以不需要很精細5、構圖（layout又稱為L/O），根據分鏡稿，首先需要進行l(wèi)ayout，分鏡是相當比較粗糙的一個設計，那么人物在畫面中究竟處于什么位置、有什么樣的動作，背景究竟該怎樣、鏡頭要如何運動，光源等等，需要有l(wèi)ayout指示清楚。等layout檢查完畢后才能交由原畫畫前景、美術人員畫背景。因為原畫都是以CUT為單位進行作畫，所以若干不需要轉換背景的CUT都會有L/O作指示6、原畫，即前景畫作畫，根據layout和分鏡稿，以CUT為單位（1CUT一般為一段動作），將里面的畫面具體畫出來，可以簡單理解為整部動畫里的關鍵畫，比如轉身的畫面，原畫師可能會畫張正面、畫張轉一半、再畫張完全轉好的。（在電影里就是充當演員的角色了）7、動畫，負責補齊兩張原畫之間的那些畫，讓整個動作和畫面流暢。日本動畫雖然說是24幀/秒，但實際上根據慣用的Limited Animation有限動畫技巧，動畫實際上一般為8幀/秒（3コマ）或者12幀/秒（2コマ）。8、色指定，在開始上色前要為圖上的各個部分指定色彩，任何部分都不能漏過9、上色，顧名思義，就是將畫好的圖掃描入電腦，按照色指定規(guī)定的顏色對圖逐一進行上色6-9、背景，就是繪制背景，和原畫、動畫、上色同時進行9、攝影，將之前畫完的人物、背景等一系列東西在電腦上進行合成，并可以添加一些攝影專有的視覺特效、打光效果、濾鏡等，現在常見的3DCG技術也是在這步合成進動畫的。10、剪輯、錄音、合成、視頻編輯后完成（注，聲優(yōu)配音過去一般在動畫出成品但未完全剪輯前進行，現在很多都在分鏡畫完后，對著掃描入電腦中的類似底稿的“ラフ原”直接配音）

5. 動漫和攝影的關系

我國動漫產業(yè)已進入快速發(fā)展期，較政府補貼使其更加追求質量與效益。2018年我國動漫產業(yè)產值為1712億元，電視動畫生產數量為241部，時長為8.63萬分鐘。隨著動漫文化的不斷發(fā)展，初步估計2019年我國動漫產業(yè)總產值達1941億元。

我國動漫產業(yè)現已進入快速發(fā)展期

我國動漫的發(fā)展起步較早，從20世紀20年代開始制作動畫，1926年萬氏兄弟拍攝的第一部無聲動畫片《大鬧畫室》和1941年的亞洲第一部動漫長篇《鐵扇公主》對我國早期的動漫電影產生了深遠的影響。隨后由于文革十年的停滯以及改革開放后受到國外動畫作品的沖擊，中國原創(chuàng)動畫走向衰落。進入21世紀，國家出臺政策對中國動漫產業(yè)大力扶植，原創(chuàng)動漫產業(yè)重新興盛起來，并持續(xù)快速發(fā)展。2007年國產動畫片產量僅為186萬分鐘，而2018年達到了241萬多分鐘;同時2018年我國國產動畫票房達到16.9億元，同比增長了27.1%。

我國動漫產業(yè)總產值逐年增長，2019年有望達到1941億元

我國動漫內容生產實力進一步提升，類型和題材日趨多元化，在國家政策、資金、基地建設扶持背景下，動漫生產集群帶和產業(yè)區(qū)培育初現端倪，動漫展會和交易氣氛活躍。2013-2018年我服哦動漫產業(yè)產值總體呈逐年增長態(tài)勢，2018年我國動漫產業(yè)產值為1712億元，隨著動漫文化的不斷發(fā)展，初步估計2019年我國動漫產業(yè)總產值達1941億元。

我國動漫電影票房和數量占電影市場比重呈波動上漲態(tài)勢，未來潛力巨大

2013-2019年我國動漫電影票房和數量占總電影票房和數量比重呈波動上漲態(tài)勢。2019年我國動漫電影數量占總電影數量比重為14.46%，動漫電影占總票房比重為11.48%，均2018年有所上漲，可見我國的動漫產業(yè)未來具有廣闊的發(fā)展空間和市場潛力。

未來，動漫產業(yè)的需求和供給都將保持高速增長，主要動因有：

——以上數據來源參考前瞻產業(yè)研究院發(fā)布的《中國動漫產業(yè)發(fā)展前景預測投資戰(zhàn)略規(guī)劃分析報告》。

6. 動畫攝影師是做什么的

以前不需要，現在開始需要了，特別是3D動畫，需要是在知識上需要,技術上還是動畫師實現的。

比如今年的外國3D動畫大片WALL-E就是請了專業(yè)攝影師羅杰·迪根斯來授課,3D動畫的鏡頭設計，指標參數調整，取景藝術。

3D動畫都如同真實攝象機一般去調節(jié)的，而2D動畫需要攝影基礎。

7. 動畫中攝影是什么意思

動畫的概念不同于一般意義上的動畫片，動畫是一種綜合藝術，它是集合了繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類于一身的藝術表現形式。

最早發(fā)源于19世紀上半葉的英國，興盛于美國，中國動畫起源于20世紀20年代。動畫是一門年青的藝術，1892年10月28日埃米爾·雷諾首次在巴黎著名的葛萊凡蠟像館向觀眾放映光學影戲，標志著動畫的正式誕生，同時埃米爾·雷諾也被譽為“動畫之父”。動畫藝術經過了100多年的發(fā)展，已經有了較為完善的理論體系和產業(yè)體系，并以其獨特的藝術魅力深受人們的喜愛。

8. 攝影師是啥意思

1、指某樣東西十分吸引人，以至于把魂都給勾走了。形容美好的事物，具有很強的吸引力，讓人失去了自我，以至于像魂被取走了似的。

2、出處：唐代李白 《赤壁歌送別》：一一書來報故人，我欲因之壯心魄。譯文：一封封書信向故人報告情況，，我希望通過這他壯心魄。