1. 電影鏡頭拍攝技巧

1、拉鏡頭：它的功能是讓觀眾在點對面的基礎(chǔ)上看清一個關(guān)鍵點，了解人與環(huán)境、部分與整體的關(guān)系。拉動鏡頭，讓人感到寬闊和舒展。比如，一個人的手慢慢地拉出來，使人物形象盡收眼底，這種拍攝方法叫做拉鏡頭。

　　2、跟隨鏡頭：顧名思義，即鏡頭在拍攝的動作中總是跟隨著一個表演對象，以持續(xù)且詳細的表現(xiàn)他的活動，或是在進行中的動作和感覺。

　　3、搖動鏡頭：這意味著相機處于固定位置，左右觀看，平移全景，或平移物體的運動。它經(jīng)常用來介紹環(huán)境的含義和目的，或突出一個人的行動。

　　4、推壓透鏡：指對象者的位置不動，只移動以推動相機近景或特寫。隨著拍攝的內(nèi)容，慢慢地將他們推近，給人以沉穩(wěn)，舒展和微妙的感情。推快速產(chǎn)生緊張，呼吸急促，恐慌效應(yīng)。推鏡頭，可以引導(dǎo)觀眾更深切地感受到人物的內(nèi)心活動，以提高烘托氣氛。

　　5、主觀鏡頭：影片的鏡頭被視為劇中人物觀察和表達客觀事物的眼睛。它可以模擬這種感覺，渲染氣氛。主觀鏡頭更常用于表達人物在特殊情況下的心理狀態(tài)，也常用于反映人物的幻覺、想象，這在電影中屢見不鮮。同時，它在刻畫人物性格方面也起到了突出的作用。

　　6、空鏡頭：這種鏡頭，帶有特定的視覺圖像(即畫面)，顯示一定的時間、地點，沒有人物、沒有語言，只有具有一定自然風(fēng)景和氣氛意義的場景。如山、水、海、松、花、白云、月、鳥等。它是電影富有詩意意義的重要手段，從而創(chuàng)造了一個廣泛而深刻的意境。

　　7、瀝青透鏡：瀝青透鏡可分為瀝青透鏡和瀝青透鏡。除了鳥眼的全景外，俯視鏡頭也能表現(xiàn)出憂郁和壓抑的感覺，這通常起到貶損的作用。為了看到場景，鏡頭在贊美中扮演著情感角色。

　　8、解除透鏡：一般用于拍攝大場面起重透鏡，它可以改變攝像機角度和屏幕空間，大氣，并有助于使巨大的影響。

　　9、綜合鏡頭：綜合鏡頭，是指鏡頭的運動方式多種多樣。有時，為了使影片更充分、更突出地表現(xiàn)某一情節(jié)，它常被用在電影鏡頭中，集推、拉、提、落、搖、移等功能于一體。它為圖片創(chuàng)建不同的前、側(cè)、上、下和相等的鏡頭角度。它不僅可以展現(xiàn)環(huán)境的整體畫面，還可以展現(xiàn)特定人物的近景，以及人物與人物的關(guān)系，使影片更具表現(xiàn)力。因此，膠片鏡頭既可以單獨使用，也可以組合、交織在一起。這種鏡頭也叫長鏡頭。

2. 經(jīng)典電影鏡頭手法

1. 推鏡頭

推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一，攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內(nèi)的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一布局，這種推鏡頭可以引導(dǎo)觀眾更深刻地感受角色的內(nèi)心活動，加強情緒氣氛的烘托。

2. 拉鏡頭

拉鏡頭是將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向后拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點后移，看到局部和整體之間的聯(lián)系。

3. 搖鏡頭

搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法，指的是當(dāng)攝像機機位不動，借助于三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點，變動攝像機光學(xué)鏡頭軸線的拍攝方法。

4. 特寫

特寫是指在電影中拍攝人像的面部，人體的某一局部，一件物品的某一細部的鏡頭。最早由美國早期電影導(dǎo)演格里菲斯等人創(chuàng)造、使用。它的出現(xiàn)和運用，豐富和增強了電影藝術(shù)獨特的表現(xiàn)力，歷來是電影美學(xué)。

5. 移軸

移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣，非常特別。移軸鏡頭的作用，本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產(chǎn)生出的透視問題，但后來卻被廣泛利用來創(chuàng)作變化景深聚焦點位置的攝影作品

3. 電影中特效鏡頭的拍攝方法

1、攝像機運動

　　第一個小技巧，就是讓鏡頭運動起來，因為通常靜止的鏡頭會給人一種廉價感，同時靜止的鏡頭往往反而會導(dǎo)致特效看上去很假，當(dāng)然在實際的生產(chǎn)中，你依然會碰到一些鎖定相機的鏡頭，只要你的實力足夠，這并不妨礙你炫技。

　　2、提高快門速度避免運動模糊

　　跟蹤是幾乎每個視覺效果鏡頭的基礎(chǔ)之一。為了獲得準(zhǔn)確的結(jié)果，軟件依賴于剪輯中某些區(qū)域的光學(xué)識別。大多數(shù)軟件的運動跟蹤對于攝像機拍攝的完全模糊的片段還沒有很好的辦法。所以為了避免發(fā)生這種情況，最好的辦法就是提高快門速度。當(dāng)然現(xiàn)場可能不允許在這樣的設(shè)置下進行拍攝，在這種情況下，您應(yīng)該考慮你的相機運動盡量平滑。

　　3、記錄好相機的相關(guān)信息

　　大多數(shù)的專業(yè)電影攝像機都會在輸出的數(shù)據(jù)中帶有相機設(shè)置屬性的元數(shù)據(jù)，但是大多是數(shù)碼攝像機卻沒有這個功能。所以在拍攝的前期一定要記錄號焦距、光圈和快門速度。當(dāng)然最好還要記錄相機和地面的角度以及相機和制作主體的位置距離，這些都會方便你在后期中更準(zhǔn)確的制作3d元素。

　　4、確保拍攝中有跟蹤標(biāo)記

　　跟蹤沒有任何明顯對比度的物體幾乎是不可能的。這就是為什么您應(yīng)該嘗試在您的跟蹤軟件中使用一些明顯的物體來做標(biāo)記。如果沒有這樣的元素，通過使用某種東西來替代，例如黑色的、黃色的膠帶紙。通常這些標(biāo)記在后期制作中被刪除，或者被3D模型或其他素材所取代。在放置這些標(biāo)志時考慮一下位置，以便他們可以很容易地被刪除或更換。

　　5、如果無法跟蹤，就使用三腳架來拍攝

　　假如你要拍攝一片一望無際的大海，然后在海平面上添加一個cg制作的大船，這時候你是無法找到任何跟蹤點的。這時候你如果想給整個鏡頭加一點運動的效果，最好的方法就是拍攝一個比你想要的海平面稍大點的場景，然后在后期中拉近再做一些后期的運動即可。

　　6、避免快速相機移動

　　就像使用較小的快門速度拍攝一樣，在平移，傾斜或縮放快速移動的相機時，可能會產(chǎn)生模糊的幀。如果您需要在相機操作期間進行跟蹤，那么最好找到一種解決方法，因為模糊的鏡頭是很難跟蹤的。

　　7、拍攝空曠的場景

　　意思就是拍攝的場景中最好沒有人，很明白的意思，這樣可以節(jié)省你的大部分時間

　　8、拍攝360度環(huán)境貼圖

　　環(huán)境貼圖是非常重要的一個環(huán)節(jié)，特別是對于在后期燈光渲染的時候。網(wǎng)上有很多的教程講解了如何使用相機來創(chuàng)建360度的全景圖像。如果你對貼圖的要求不高的話，當(dāng)然也有一些APP可以讓你快速的創(chuàng)建這類照片。當(dāng)然最好的操作還是使用相機拍攝真正的HDRI圖片，那樣才能最好的還原燈光信息。

　　9、沒藍幕？嘗試使用天空

　　藍幕綠幕都是我們拍攝特效時，常用的方法。但是有時候臨時可能不具備這樣的條件，這時候借助天氣也是個好方法。當(dāng)然你要確保演員或者拍攝的物體不要和天空有相近的顏色，否則后期處理會很麻煩。

　　10、前景和后景都要有物體

　　最后的跟蹤素材就是在前景和后景都有物體可以跟蹤，這樣跟蹤軟件就能更好的讀取到3D空間的屬性。

4. 電影鏡頭拍攝技巧和方法

1、寫實主義手法

嚴格地、真實地、客觀地、不加任何修飾地再現(xiàn)現(xiàn)實世界。與表現(xiàn)傳統(tǒng)意義上的美或者理想化的形象相對立。風(fēng)格平實，作者將自己的意圖隱藏于作品之中。電影拍攝上攝影機運用相對保守，長鏡頭是常用手法。

2、麥格芬手法

它表示某人或物并不存在，但它卻是故事發(fā)展的重要線索，是希區(qū)柯克最常用的一種電影表現(xiàn)手法。比如《房客》中的復(fù)仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪?shù)铝铡?/p>

3、交叉蒙太奇

交叉蒙太奇屬于蒙太奇的一種剪輯方法，是把同一時間，在不同空間發(fā)生的兩種動作交叉剪接，構(gòu)成緊張的氣氛和強烈的節(jié)奏感，造成驚險的戲劇效果。作用是引起懸念，制造緊張氣氛，加強矛盾沖突的尖銳性。

4、平行蒙太奇

平行蒙太奇稱并列蒙太奇。兩條以上的情節(jié)線并行表現(xiàn)，分別敘述，最后統(tǒng)一在一個完整的情節(jié)結(jié)構(gòu)中，或兩個以上的事件相互穿插表現(xiàn)，揭示一個統(tǒng)一的主題，或一個情節(jié)。

5、象征手法

根據(jù)事物之間的某種聯(lián)系，借助某人某物的具體形象（象征體），以表現(xiàn)某種抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高遠，含蓄深刻。恰當(dāng)?shù)剡\用象征手法，可以將某些比較抽象的精神品質(zhì)化為具體的可以感知的形象。

5. 鏡頭的拍攝技巧

如何去拍一張畫面比較有動感的照片？主要有如下幾種方法：

1、慢速法

適合于正在運動的物體，例如飛瀑流泉、體育比賽、舞臺表演等，通過較低的快門速度，有意識地讓運動主體虛化，以獲得以虛示動的效果。

操作方法：設(shè)置相機ISO感光度100以下，光圈小于F11.0，使用三腳架固定相機拍攝，根據(jù)不同的題材和運動物體的速度，一般快門速度控制在1秒至幾十分之一秒之間。如果現(xiàn)場光線較強，還要配合使用ND減光鏡才能降低快門速度。

攝影/夏雪（光圈優(yōu)先F11.0，速度1/30秒）

2、追隨法

這是在運動過程中捕捉動體的特殊表現(xiàn)技法，適合拍攝與鏡頭呈90度左右運動的物體，采用追隨法拍攝，讓運動主體清晰而背景虛化，可以獲得強烈的動感效果。追隨拍攝時，主體占畫面的比例不宜過大，背景以紛繁雜亂，色彩豐富為佳。

操作方法：設(shè)置相機為快門優(yōu)先模式，根據(jù)運動物體速度的快慢來設(shè)置快門速度，一般為1/60秒左右。拍攝時兩腳站穩(wěn)，兩臂輕輕夾住身體，雙手握持相機緊貼臉部，讓相機與身體作為一個整體跟隨運動物體轉(zhuǎn)動。當(dāng)運動物體接近90度角時按下快門，此時身體繼續(xù)跟隨轉(zhuǎn)動，不能停止。

攝影/夏雪（速度優(yōu)先1/30秒，光圈F18.0）

3、搖攝法

既適合于運動主體，也適合于靜態(tài)主體。拍攝時有意晃動相機，讓畫面景物產(chǎn)生不同程度的錯位，由于相機晃動帶來的圖像虛化，可以讓畫面產(chǎn)生朦朧虛幻的動感效果。

操作方法：相機設(shè)置為快門優(yōu)先模式，根據(jù)需要虛化的程度來確定快門速度，一般為1/20-1/60秒。拍攝時雙手握持相機，一邊晃動一邊按下快門?？梢陨舷禄蝿?，也可以左右晃動，但畫面主體景物必須有一定的清晰度，而不能過于虛糊。

6. 電影的拍攝技巧

懸疑劇，有些事倒敘、插敘。

倒敘、插敘就不用說了，比較經(jīng)典的如《記憶碎片》。

其實一般的說這種結(jié)局以外的高智商電影并沒有什么特殊的拍攝手法，只是看導(dǎo)演和編劇匠心獨運的在故事情節(jié)上制造懸疑，比如一個動作、一個情節(jié)、甚至一句對白，就像《穆赫蘭道》，大衛(wèi)芬奇就特別在對白、動作還有一些看似比較驚悚的畫面，其實是影射心理的恐懼，因此不容易被人理解。

還有《死寂》、《電鋸驚魂》等，都是在結(jié)尾處給人以出人意料的結(jié)果，通過這種手法來把電影推向稿潮，讓人在酣暢淋漓的推理中享受到不一樣的快感，從而增加了劇情的推敲興趣，看點也頗多。

純屬小人個人觀點、理解，不專業(yè)，望理解！

7. 電影鏡頭拍攝手法

【電影分鏡頭式】借用電影藝術(shù)蒙太奇（即鏡頭畫面的剪輯、變換和組接）手法，將人物主要經(jīng)歷或事件原委分解成一組組、一個個鏡頭，用連續(xù)的畫面推進情節(jié)、表達主題。

其特點是省略繁鎖敘述，閃現(xiàn)主要情節(jié)，節(jié)奏快，視覺感強，行文生動流暢。《為了六十一個階級弟兄》通篇用一系列鏡頭畫面連接而成，象一個電影腳本，以清晰可見的形象圖景敘述故事。

8. 電影鏡頭技巧有哪些

在影視作品分析寫自己的一些觀點的時候，我們一般都會統(tǒng)稱為影評，現(xiàn)在也又不少的獨立影評人，

那么在寫自己的影評的時候首先得有自己得觀點，不論是從人物性格，劇情分析，畫面構(gòu)圖得分析，都可以從不同得角度去闡述自己得觀點，比如我們在看周星馳《喜劇之王》電影星爺在塑造得角色中我們可以看到每個鏡頭看似無厘頭滑稽，但是他其中所蘊含得深意又值得細細得品味，我們可以從如下得鏡頭著手，該鏡頭是一個近景得機位，其中周星馳為前景主要人物，背景則是四個黑衣人，我們可以看到得是幾人得站位是犄角型得，而周星馳穿著神父得服裝則對著畫面像是在說什么話，表情是自信得，但是其他幾人得表情反應(yīng)出賣了他，以看怪物一樣得眼神在看著他，真?zhèn)€空間是在室內(nèi)，比較壓抑得環(huán)境氛圍下面進行得，這也是說應(yīng)該進行得是一場嚴肅得對話，而這場對話因為周星馳產(chǎn)生了分歧，將周星馳得格格不入凸顯出來。在影片作品中景別常用得遠景 全景 中景 近景 特寫，他們每一個景別都有著不同得含義，當(dāng)我們想要表現(xiàn)人物環(huán)境關(guān)系時我們通常用遠景這樣得大景別，而當(dāng)要突出局部表情得時候通常使用特寫。

不論怎樣去寫，最重要得是自己得想法，表達出自己得觀點。

9. 電影鏡頭拍攝技巧視頻

景別是指由于攝影機與被攝體的距離不同，而造成被攝體在電影畫面中所呈現(xiàn)出的范圍大小的區(qū)別。景別的劃分，一般可分為五種，由近至遠分別為特寫（人體肩部以上）、近景（人體胸部以上）、中景（人體膝部以上）、全景（人體的全部和周圍背景）、遠景（被攝體所處環(huán)境）。在電影中，導(dǎo)演和攝影師利用復(fù)雜多變的場面調(diào)度和鏡頭調(diào)度，交替地使用各種不同的景別，可以使影片劇情的敘述、人物思想感情的表達、人物關(guān)系的處理更具有表現(xiàn)力，從而增強影片的藝術(shù)感染力。

拍攝人物時，各個景別可以用不能焦距的鏡頭進行拍攝。

建議用大光圈定焦鏡頭，背景虛化效果好些。