一、跪求這張照片的攝影分析（構(gòu)圖角度，拍攝用光，專題類型）

仰角，對(duì)角線構(gòu)圖，從左下角到右上角有一條視覺(jué)線，同時(shí)樹(shù)枝又形成了一種發(fā)散型構(gòu)圖，使畫(huà)面均衡。帶點(diǎn)逆光，有點(diǎn)剪影的效果，這種用光可以讓畫(huà)面忽略細(xì)節(jié)，突出線條，但由于時(shí)間不是正午，所以不是完全的逆光，保留了一些細(xì)節(jié)。

二、請(qǐng)問(wèn)可以幫忙分析一下這張照片嗎？從專業(yè)角度，用光，構(gòu)圖，影調(diào)等。謝謝。

相比起你可以使用的其他任何手段，構(gòu)圖和框架能夠突顯你照片中人物的一些細(xì)小的方面，比如說(shuō)美感或是某種個(gè)人。布光 不論是在你自己創(chuàng)造出的拍攝背景還是在你周圍找到的背景中，燈光、陰影能為你的拍攝對(duì)象制造出適當(dāng)?shù)那榫w和存在感。同時(shí)也能將人們吸引到人物的身體特征上去。適宜的燈光會(huì)使胖人看起來(lái)瘦一點(diǎn)，而精心布置的陰影能夠隱藏讓拍攝對(duì)象感到不安的瑕疵。

三、如何用攝影構(gòu)圖的構(gòu)成要素來(lái)分析攝影作品？

攝影是視覺(jué)藝術(shù)，與美術(shù)等視覺(jué)藝術(shù)有著共同的特點(diǎn)，然而，攝影在其藝術(shù)表現(xiàn)手段上又有自己獨(dú)特的語(yǔ)言。攝影是利用照相機(jī)作為工具，運(yùn)用攝影技術(shù)和攝影技巧創(chuàng)作作品。一幅成功的攝影作品除了有一個(gè)好的題材和創(chuàng)意外，還須講究構(gòu)圖、用光、影調(diào)或色調(diào)、曝光等攝影造型要素，以及暗房沖印中的種種后期制作技巧，它們構(gòu)成了攝影藝術(shù)的特征。

構(gòu)圖是畫(huà)面形的處理和安排，就其實(shí)質(zhì)來(lái)說(shuō)，是解決畫(huà)面上各種因素之間的內(nèi)在聯(lián)系和空間關(guān)系，把它們有機(jī)地組織在一個(gè)畫(huà)面上，使之形成一個(gè)統(tǒng)一的整體。因此，對(duì)攝影師來(lái)說(shuō)，構(gòu)圖是將自然界的“形”變成藝術(shù)的“形”的過(guò)程中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，置于構(gòu)思和具體表現(xiàn)方法之中。

攝影構(gòu)圖與繪畫(huà)構(gòu)圖雖都采用“平面構(gòu)圖法”，均是以二維空間表現(xiàn)三維空間，但在構(gòu)圖方法和程序上則相差甚遠(yuǎn)。我們將其比較一下，就可以找出攝影構(gòu)圖的特殊規(guī)律來(lái)。繪畫(huà)是先設(shè)計(jì)構(gòu)圖——以主觀為主；攝影是先選擇構(gòu)圖——以客觀為主。繪畫(huà)構(gòu)圖可以主觀地任意取舍，按設(shè)計(jì)好的構(gòu)圖去進(jìn)行創(chuàng)作；而攝影構(gòu)圖需直接用照相機(jī)取景器和鏡頭進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)構(gòu)圖，以客觀為主，適當(dāng)取舍。因此說(shuō)：“繪畫(huà)是加法構(gòu)圖，攝影是減法構(gòu)圖”。這表明了攝影在構(gòu)圖取舍上同繪畫(huà)的取舍，有著質(zhì)的區(qū)別。攝影構(gòu)圖是由幾道程序完成的：取景——剪裁——再剪裁。取景——剪裁是構(gòu)圖的主要程序，由攝影器材所決定。再剪裁是第二次構(gòu)圖， 要視前兩道程序的結(jié)果而定。由于拍攝時(shí)種種原因的影響，第一次構(gòu)圖 很難達(dá)到理想的畫(huà)面效果，那么就可以通過(guò)剪裁手段來(lái)進(jìn)行第二次藝術(shù)加工，對(duì)原構(gòu)圖進(jìn)行必要的修正，它是強(qiáng)有力的“補(bǔ)救”措施。

攝影是現(xiàn)場(chǎng)“作畫(huà)”，它首先要發(fā)掘被攝體的線條、形狀、外觀、質(zhì)感等構(gòu)圖要素，才能充分運(yùn)用攝影的技術(shù)手段去完成攝影構(gòu)圖任務(wù)。線條――我們的世界充滿了線條，不同的線條喚起不同的情感反應(yīng)。水平線隱喻著寧?kù)o；垂直線表示高傲、尊貴；對(duì)角線可誘發(fā)移動(dòng)或速度的感覺(jué)?？傊?，線條有視覺(jué)分量，且粗線條比細(xì)線條更有力量。 形狀――形狀是構(gòu)圖要素中最基本的要素。線條是組成形狀基本條件，形狀是一條封閉的曲線。正方形、長(zhǎng)方形是由四條直線封閉而成，這種形狀給人以平穩(wěn)、安定的感覺(jué)。三角形由三條直線封閉而成。金字塔式三角形給人以持久的耐力、穩(wěn)重的分量、強(qiáng)烈的優(yōu)勢(shì)等感覺(jué)；倒金字塔式的三角形，常被用來(lái)象征水、植物生長(zhǎng)、音樂(lè)。當(dāng)曲線的首尾連接在一起， 便產(chǎn)生旋渦或圓。由于圓形線上的任意一點(diǎn)都與圓心保持固定距離，所以，無(wú)論大自然、藝術(shù)界沒(méi)有任何一種形狀的喻意強(qiáng)于圓形。它代表太陽(yáng)、月亮、地球等，它激發(fā)出完成、全部、圓滿、溫暖的情感。外觀―― 測(cè)光的陰、暗區(qū)域所形成的對(duì)比稱外觀。外觀與形狀的不同在于外觀表現(xiàn)主體是三度空間，形狀表現(xiàn)主體是二度空間。外觀能讓人感覺(jué)出深度，能使人認(rèn)定存在于三度空間的真實(shí)世界。光線、陰影、深度是構(gòu)成主體的外觀條件。 質(zhì)感――突出質(zhì)感表現(xiàn)的構(gòu)圖，容易引起欣賞者的共鳴。通過(guò)揭示被攝體的性質(zhì)和紋理特征：如水的潤(rùn)澤、冰的寒冷、玻璃的玲瓏剔透、老人皮膚的粗糙和小童肌膚的細(xì)嫩……喚起欣賞者的觸感，使之產(chǎn)生聯(lián)想。

古今中外，有多少卓越的藝術(shù)家的傳世作品就有多少不同的構(gòu)圖，然而構(gòu)圖千變?nèi)f化，但它們都有規(guī)律可循?！坝凶兓换靵y；有秩序，但不單調(diào)?！边@就是平面構(gòu)圖的總原則。均衡是構(gòu)圖的一般法則。攝影構(gòu)圖畫(huà)面上的均衡，是指畫(huà)面在線條、影調(diào)、色彩上達(dá)到協(xié)調(diào)。均衡的畫(huà)面，使人感到穩(wěn)定、舒服和自然。節(jié)奏與韻律是攝影構(gòu)圖的重要構(gòu)成手段之一，是構(gòu)圖的靈魂。它是畫(huà)面線條、形狀、影調(diào)、色彩的有序重復(fù)交替和變化。節(jié)奏是事物有規(guī)律的重復(fù)，韻律是有“情調(diào)”的節(jié)奏。節(jié)奏是具象的物，韻律是抽象的意。完美的節(jié)奏自然產(chǎn)生韻律，韻律則是更高層次的節(jié)奏。襯托作為對(duì)比手法的一種，襯托可以使主要形象特點(diǎn)更加突出明顯，對(duì)視覺(jué)形成強(qiáng)烈的刺激，加深印象。對(duì)比，用相反的因素組合給感覺(jué)造成強(qiáng)烈反差，能產(chǎn)生良好的審美效應(yīng)。即所謂“相反相成”。特異與夸張所謂特異就是統(tǒng)一中有變化。畫(huà)面只有單純的統(tǒng)一使人感覺(jué)平淡呆板,巧妙地運(yùn)用特異能使畫(huà)面產(chǎn)生生機(jī)，形成趣味中心。并使畫(huà)面從寧?kù)o中感到活躍，單純中有了變化。夸張是指偏離自然形成的和通常標(biāo)準(zhǔn)在空間、時(shí)間上對(duì)事物原有概念的突破。攝影隨著現(xiàn)代科技的進(jìn)步，各種特殊鏡頭、濾光鏡、附加鏡片的出現(xiàn)和使用，暗房技術(shù)的完善及電腦等后期制作技術(shù)的提高，夸張這一藝術(shù)表現(xiàn)形式已成為攝影構(gòu)圖的一種常用手法。然而，攝影上的夸張并不是單純由攝影器材及被攝體所形成，而是由掌握攝影技術(shù)的攝影者主觀意識(shí)所決定的，在拍攝中運(yùn)用變形、影調(diào)、色彩等因索，達(dá)到夸張的目的。藝術(shù)實(shí)踐證明，沒(méi)有變化就沒(méi)有藝術(shù)。但只有變化，沒(méi)有統(tǒng)一，畫(huà)面就會(huì)雜亂無(wú)章，眼花統(tǒng)亂，無(wú)主體可言；只有統(tǒng)一，沒(méi)有變化，畫(huà)面就會(huì)單調(diào)乏味，毫無(wú)生氣，缺乏藝術(shù)感染力。 一張照片的畫(huà)面是有限的，大自然則是無(wú)限的，要想用有限的二維空間把無(wú)限的三維空間表現(xiàn)得更加動(dòng)人,就要靠變化。 但變化著的物體，必須求得對(duì)立中的統(tǒng)一，這樣才能使人感受到美而自然，而自然則是構(gòu)圖的最高境界。

“橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同。不識(shí)廬山真面目，只緣身在此山中。”蘇東坡這首《題西林壁》道出了觀察景物時(shí)選擇視點(diǎn)的重要性。從攝影學(xué)說(shuō)，視點(diǎn)即照相機(jī)的拍攝位置。攝影者所拍的對(duì)象，絕大多數(shù)是立體的，它們呈現(xiàn)出許多的“面”，有正面、側(cè)面、背面、頂面和底面，這些面，各自展示出自己的特征。在拍攝構(gòu)圖之前，需選取不同的方位、角度對(duì)被攝體進(jìn)行觀察、研究、比較，從中找出一個(gè)最佳視點(diǎn)。同一被攝體，由于拍攝方位不同，畫(huà)面會(huì)展現(xiàn)多種多樣的構(gòu)圖效果。如從符合人們的欣賞角度的被攝體正面拍攝，可形成莊嚴(yán)、肅穆、平穩(wěn)的構(gòu)圖效果。但平穩(wěn)的線條,對(duì)稱的結(jié)構(gòu)也會(huì)因缺乏透視感而顯得呆板；如果從被攝體的斜側(cè)方位拍攝，畫(huà)面上原來(lái)的平行線條形成了斜線，具有縱深感，能將觀賞者的視線引向深處，立體感加強(qiáng)。而且斜線也增強(qiáng)了具有動(dòng)感的沖擊力，畫(huà)面變得生動(dòng)。隨著斜側(cè)方位視點(diǎn)的稍加變化，其透視效果也會(huì)出現(xiàn)有趣的 改變。當(dāng)我們走向被攝體的背面時(shí)，選取常被大家忽視的方位，將其大膽地框入畫(huà)面，會(huì)使畫(huà)面的構(gòu)圖語(yǔ)言變得含蓄而富有想象力。

美國(guó)攝影家l．小雅各希斯認(rèn)為：“構(gòu)圖是從攝影者的心靈的眼睛做起的。構(gòu)圖的過(guò)程也被稱為‘預(yù)見(jiàn)’，就是在未拍攝某一物體之前或正在拍攝的時(shí)候，就能在腦海中形成一個(gè)圖像或印象。通過(guò)經(jīng)常分析自己和別人的作品的構(gòu)圖，就會(huì)使自己的這種預(yù)見(jiàn)本領(lǐng)更加?jì)故?，變成一種本能?！?

攝影創(chuàng)作是一種最少固定最多例外，最少常規(guī)最多變化的精神勞動(dòng)。當(dāng)一個(gè)攝影者的頭腦被一個(gè)真實(shí)的情感意象所吸引、占有，又有能力把它保留在那里并用視覺(jué)形象表現(xiàn)出來(lái)時(shí)，他就會(huì)創(chuàng)造一個(gè)好的構(gòu)圖