我個(gè)人認(rèn)為當(dāng)一個(gè)攝影師拍攝技術(shù)成熟時(shí)，其實(shí)不會(huì)受構(gòu)圖條框限制，很多構(gòu)圖方式其實(shí)在大量的拍攝實(shí)踐中早已成為習(xí)慣，并且融會(huì)貫通于拍攝中，而沒有刻意為之。當(dāng)然三分構(gòu)圖是基礎(chǔ)，但那種黃金比例螺旋線我認(rèn)為并不靠譜，一個(gè)攝影師在拍攝時(shí)不可能在做精確算數(shù)題，我不是攝影師，只是個(gè)人覺得應(yīng)該是這樣的。
（1）室內(nèi)布光攝影大師作品構(gòu)圖：
情感是畫面的靈魂,也是攝影構(gòu)圖的最高境界。一幅優(yōu)秀的攝影作品,不僅能使觀者產(chǎn)生審美情趣,還能從這一特定的畫面中感受到攝影師當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作心境。因此,掌握構(gòu)圖的方法,除了讓畫面好看,更大的目的在于將自然存在的各種元素加以抽象,再組合成為富有人性的幾何圖像。?
1.法則
1)沒有規(guī)則就是構(gòu)圖的第一法則
在開始討論攝影構(gòu)圖之前,有一句話要告訴立志拍出優(yōu)秀作品的你:所有關(guān)于構(gòu)圖的形式感,皆為后人歸納總結(jié)出來的規(guī)律。僵硬的用可以用在練習(xí)時(shí),但碰上難得一見的極美景致,還請(qǐng)根據(jù)當(dāng)時(shí)的景致進(jìn)行靈活處理。聽從自己的內(nèi)心,才能使照片擁有靈魂。
2)減少,再減少—要想得到,先學(xué)會(huì)舍去
如果你已經(jīng)開始學(xué)習(xí)攝影了,肯定聽過這句話攝影是減法。為什么要減?簡而言之,為了突出主題和主體難就難在,拍攝時(shí)如何判斷哪些是應(yīng)該減去的元素,以及怎樣去減?對(duì)于那些干擾畫面不大的元素,是否去除則取決于攝影師個(gè)人的想法和審美觀。
最便捷的減法操作：簡化背景,加大光圈或者在夜晚運(yùn)用慢門都可以虛化背景,甚至也可以使所有繁雜的元素通通失焦。使用長焦或者靠近被攝對(duì)象,拍攝特寫甚至是“大頭照”,利用俯拍去除雜亂的樹木和街道,這些方法都可以簡化背景。最極端的做法是使用微距鏡頭拍攝。
利用可穿透的前景作為畫框,將主體放在框內(nèi)進(jìn)行強(qiáng)調(diào),這還可增加趣味性。過曝或者欠曝,亮部或暗部失去層次直至消失的做法能夠幫助你瞬間減去大塊雜物,但實(shí)際操作起來受到天氣和光線的影響很大。其實(shí),剪影就是一種背景過曝、主體欠曝的拍攝手法,利用大逆光,隱去不需要的面部表情和細(xì)節(jié),只留下美麗的形態(tài)。黑白攝影,色彩往往是強(qiáng)有力的干擾因素,它能讓處于構(gòu)圖劣勢的雜物一躍成為視覺要點(diǎn),而采用黑白攝影立即解決了這個(gè)麻煩,不過同時(shí),對(duì)曝光和構(gòu)圖的掌握要求也更高。
3)關(guān)于黃金分割
“黃金分割”,這種由古希臘人創(chuàng)造的幾何公式,影響了歷代畫家和攝影師。嚴(yán)格意義上的黃金分割率為1:0.618,但實(shí)際操作中我們把它簡化為“三分法則”,即在橫向和縱向上進(jìn)行三等分,四條黃金分割線將畫面分為九個(gè)區(qū),而線與線的交點(diǎn)就是黃金分割點(diǎn)。
設(shè)想我們遇見引人入勝的風(fēng)景,但一時(shí)間找不到有力的構(gòu)圖或是具有優(yōu)美結(jié)構(gòu)的被攝體,這時(shí)最直接的做法就是尋找一個(gè)與環(huán)境形成鮮明對(duì)比的物體,并將其置于一個(gè)黃金分割點(diǎn)位置。如此一來,照片有了明顯的視覺落腳點(diǎn),觀者的目光將由此出發(fā)至整片風(fēng)景。倘若眼前的美景恰好是一望無際的海平面或平原,那么將海與天、天與地的交界線落在橫向1/3或2/3的位置便是不錯(cuò)的選擇。
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2.尋找構(gòu)成感
之所以要討論攝影構(gòu)圖,是為了讓看似雜亂的點(diǎn)、線、面通過一定的排列規(guī)則形成美感。這種形式上的美感，完全可以通過掌握幾個(gè)要點(diǎn)來實(shí)現(xiàn)。
1)重復(fù)
在畫框內(nèi)納入大面積相同或相近的元素,比如現(xiàn)代建筑的外立面、富有質(zhì)感的紋路,甚至路邊小攤誘人的瓜果。元素的排列可以是平面的,也可以是斜向或縱向的,這樣能產(chǎn)生強(qiáng)烈的透視感和空間感。重點(diǎn)是采取適當(dāng)?shù)慕嵌?令畫面充滿節(jié)奏感和韻律感。
2)突變
單純的元素排列已經(jīng)滿足不了你的審美了嗎?那就試試加入一個(gè)趣味中心。打破重復(fù)與規(guī)律的畫面能產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺沖擊,一幅好的“突變”作品給人留下的印象非常深刻。有兩種方法供你選擇:同一類元素的自身突變或是直接加入完全不同的新元素。
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3)對(duì)稱
自然界中存在許多對(duì)稱的景物,例如,皇家和宗教建筑中的對(duì)稱設(shè)計(jì)。在拍攝這些景物時(shí),保持對(duì)稱能夠呈現(xiàn)一種靜謐、嚴(yán)肅。進(jìn)行對(duì)稱構(gòu)圖時(shí)需要找對(duì)景物的中軸線。當(dāng)然,利用倒影、前景的樹枝來構(gòu)造不那么嚴(yán)格的對(duì)稱,能夠產(chǎn)生更活潑的效果。
4)對(duì)比
曲與直、大與小、明與暗、靜與動(dòng)、疏與密等等,對(duì)比的手法千變?nèi)f化,只待鏡頭后的你發(fā)現(xiàn)畫框中值得對(duì)比的元素。這是一種相對(duì)易學(xué)的構(gòu)圖方法,卻也容易流于表面,產(chǎn)生“為對(duì)比而對(duì)比”的心態(tài)。其實(shí)對(duì)比手法不僅僅在于形式,更在于背后的內(nèi)容與含義。
最后提醒一點(diǎn):一張攝影作品包含的構(gòu)圖形式可能不只一種,但應(yīng)該避免超過兩種以上。否則,好不容易建立起來的表現(xiàn)力就會(huì)被削弱。
