一、教你如何突破井字構(gòu)圖法

突破井字框框 談到攝影構(gòu)圖法則，井字構(gòu)圖法(Rule of Thirds)可算老生常談。大部份數(shù)碼相機(jī)都提供井字構(gòu)圖網(wǎng)格，讓攝影人利用Live View實(shí)時顯示功能構(gòu)圖時更方便。此外，部份數(shù)碼單反的光學(xué)取景器亦設(shè)有井字構(gòu)圖網(wǎng)格。利用井字構(gòu)圖法構(gòu)圖時，可將主體放于網(wǎng)格橫直線的四個相交點(diǎn)。雖然利用井字構(gòu)圖法可獲得不錯的構(gòu)圖，但卻未能永遠(yuǎn)奏效。此外，要是攝影人能突破這框框的話，作品定必予人驚喜。 其中一個突破井字構(gòu)圖的方法，就是將主體置于畫面正中心，近年不少當(dāng)代攝影作品都屬于中央構(gòu)圖。此外，攝影人亦可將主體放于畫面正上方、正下方，甚至是邊緣角位，并利用景物作引導(dǎo)線將觀眾的焦點(diǎn)帶向主體。 把主主體居中的對稱構(gòu)圖 大膽取天舍地 如果采用井字構(gòu)圖法拍攝風(fēng)景題材，攝影人或會發(fā)覺作品中，天空跟陸地的比例總是1/3、2/3的(或相反)。事實(shí)上，攝影人大可嘗試破格將畫面分成「天一半、地一半」，又或是將天空、陸地部份形成極端的比例，例如遇上漫天彩霞時，不用吝嗇將天空填充畫面大部份空間，就讓小撮陸地作襯托之用也無妨。

二、常用的幾種攝影構(gòu)圖

一、平衡式構(gòu)圖

給人以滿足的感覺，畫面結(jié)構(gòu)完美無缺，安排巧妙，對應(yīng)而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新聞等題材。

二、對角線構(gòu)圖

把主體安排在對角線上，能有效利用畫面對角線的長度，同時也能使陪體與主體發(fā)生直接關(guān)系。富于動感，顯得活潑，容易產(chǎn)生線條的匯聚趨勢，吸引人的視線，達(dá)到突出主體的效果（例如聚光燈照射主體）。

三、九宮格構(gòu)圖（也叫井字構(gòu)圖）

將被攝主體或重要景物放在“九宮格”交叉點(diǎn)的位置上?！熬弊值乃膫€交叉點(diǎn)就是主體的最佳位置。一般認(rèn)為，右上方的交叉點(diǎn)最為理想，其次為右下方的交叉點(diǎn)。但也不是一成不變的。這種構(gòu)圖格式較為符合人們的視覺習(xí)慣，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體，并使畫面趨向均衡的特點(diǎn)。

四、垂直式構(gòu)圖

能充分顯示景物的高大和深度。常用于表現(xiàn)萬木爭榮的森林參天大樹、險峻的山石、飛瀉的瀑布、摩天大樓，以及豎直線形組成的其他畫面。

五、曲線式構(gòu)圖

畫面上的景物呈S形曲線的構(gòu)圖形式，具有延長、變化的特點(diǎn)，使人看上去有韻律感，產(chǎn)生優(yōu)美、雅致、協(xié)調(diào)的感覺。當(dāng)需要采用曲線形式表現(xiàn)被攝體時，應(yīng)首先想到使用S形構(gòu)圖。常用于河流、溪水、曲徑、小路等。

六、框架式構(gòu)圖

用景物的框架做前景，能增加畫面的縱向?qū)Ρ群脱b飾效果，使照片產(chǎn)生深度感。

七、斜線式構(gòu)圖

可分為立式斜垂線和平式斜橫線兩種。常表現(xiàn)運(yùn)動、流動、傾斜、動蕩、失衡、緊張、危險、一瀉千里等場面。也有的畫面利用斜線指出特定的物體，起到一個固定導(dǎo)向的作用。

八、向心式構(gòu)圖

主體處于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的構(gòu)圖形式，能將人的視線強(qiáng)烈引向主體中心，并起到聚集的作用。具有突出主體的鮮明特點(diǎn)，但有時也可產(chǎn)生壓迫中心，局促沉重的感覺。

九、三角形構(gòu)圖

正三角形有安定感，逆三角形則具有不安定動感效果 。

以三個視覺中心為景物的主要位置，有時是以三點(diǎn)成一面的幾何形成安排景物的位置，形成一個穩(wěn)定的三角形。這種三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形較為常用，也較為靈活。三角形構(gòu)圖具有安定、均衡、靈活等特點(diǎn)。

三、微單如何調(diào)出井字構(gòu)圖

MENU按鈕 →（自定義設(shè)置）→［網(wǎng)格線］→選擇所需設(shè)置。

四、怎么把握好照片的主題

如何使你的照片主題鮮明，主體突出是攝影的一個很重要的問題。攝影是造型藝術(shù)，造型就要主題鮮明，要想主題鮮明，有時就要主體突出。即使在風(fēng)光攝影中，雖然不像紀(jì)實(shí)或人像那樣有一個很指向性的主體，但是仍然有一個相對比較突出的主體或主體群，這樣你的攝影才能表達(dá)的鮮明生動。造型造型，營造有型的事物，營造就是布局和構(gòu)圖，本文主要從構(gòu)圖、用光、影調(diào)、光調(diào)、色彩等幾個方面進(jìn)行總結(jié)，難免有個人偏見，請批評指正。

一、構(gòu)圖

所謂構(gòu)圖，就是對鏡頭內(nèi)的景物進(jìn)行組織安排布局。主要取決于攝影的角度、視點(diǎn)、取景范圍等。角度視點(diǎn)主要取決于觀看事物時攝影者與景物之間在三維空間的位置關(guān)系，比如距離多遠(yuǎn)、高度多高、方向如何等，這是觀察事物和攝影的最基本的問題，也就是搶占有力有利的地形。視點(diǎn)角度方向確定了，接下來就是選取鏡頭取景范圍，也就是選取事物的哪一部分，突出事物的哪一方面。這不僅取決于鏡頭的焦距，有時也會因?yàn)閿z影環(huán)境的開闊與否。攝影環(huán)境開闊，取景的自由度就高，反之就會低。關(guān)于怎樣選取視點(diǎn)問題不做詳細(xì)討論，重點(diǎn)討論一下如何在鏡頭內(nèi)布局景物，就像如何在畫布上作畫一樣。

我個人認(rèn)為，不論你選擇景物的那個側(cè)面，都要選擇這個景物在這個側(cè)面的最有特點(diǎn)的部位進(jìn)行表現(xiàn)。一個景物或事物，不管在什么方向上都會有一個最為生動形象的特點(diǎn)，把這個事物在這個方向上的特點(diǎn)表現(xiàn)出來就達(dá)到了造型的目的。其次，任何事物或者景物都有所謂的前后左右的方向問題，至少在你觀察的位置上或者約定俗成的會有一個這樣的方向問題。比如人，我們把面部朝向作為正面，就會分為正面、側(cè)面、后面、上面、下面等。細(xì)分就會出現(xiàn)作前側(cè)、右前側(cè)、左后側(cè)、右后側(cè)等，俯視、仰視、還有前俯、后俯前仰、后仰等。

構(gòu)圖上最基本的構(gòu)圖方法有幾何中心構(gòu)圖法和黃金分割點(diǎn)的“井字”構(gòu)圖法。幾何中心構(gòu)圖法就是將主體安排在畫面的中心位置，這種構(gòu)圖方法主要運(yùn)用在具有左右、上下幾何對稱的主體事物當(dāng)中，例如具有左右上下對稱的建筑等構(gòu)圖中，一般左右對稱的往往將主體安排在左右的中心點(diǎn)上，上下對稱的主體安排在上下的中心點(diǎn)上?！熬弊謽?gòu)圖也就是根據(jù)主體的朝向?qū)⒅黧w分別安排在“井”字的四個黃金分割點(diǎn)上。這兩種構(gòu)圖是傳統(tǒng)的基本的構(gòu)圖方法。由于黃金分割構(gòu)圖比較普遍，有時在拍攝具有對稱的主體上也會運(yùn)用上，比如，一個主體時左右對稱有時會將主體或者主體重的主要表現(xiàn)部分即視覺重點(diǎn)（有時又叫視覺趣味點(diǎn)）安排在左右的中心偏上偏下的某個黃金分割點(diǎn)上，上下對稱的主體或視覺中心也是如此。這兩種構(gòu)圖是比較傳統(tǒng)的具有內(nèi)斂性質(zhì)的構(gòu)圖基本方法。除了對稱以外，還有平衡構(gòu)圖，就是主體和陪體在畫面布局上看上去會感到左右重量的平穩(wěn)，上下的平衡，給人以四平八穩(wěn)的感覺。

拿人作為主體進(jìn)行舉例，我個人的做法是，將人放在一個立體的空間中，這個立體的空間是一個圓柱型的空間，在這里我只考慮左右的關(guān)系，上下的關(guān)系可以參照左右關(guān)系進(jìn)行變通。這個圓柱以畫面的中心為中心，以到左右黃金分割點(diǎn)為半徑，一個站著的人則假想他在圓柱的邊緣上，面部是向著圓柱中心軸的，當(dāng)他面對你是不同的方向性時，可以考慮是他在圓柱上轉(zhuǎn)動到不同的位置，正面對你和背對你的時候可以假想成是圓柱將人轉(zhuǎn)動到這個位置，所以構(gòu)圖的時候人會在中心位置，當(dāng)人是左或者右側(cè)面的時候，人的面部正對畫面的中心軸上，這樣圓柱就將人轉(zhuǎn)動到最左邊或最右邊，當(dāng)人是左右前側(cè)身看著你的時候，就假想是圓柱將人轉(zhuǎn)動到了與你形成的這個位置，人的布局就要多少相中心位置偏移，這樣相對就會感覺平穩(wěn)和平衡。人的正面對著你越大越接近中心軸，最大值就是正對你，正面對著你越小，越偏離中心軸，最大值就是完全側(cè)身對著你，在圓柱的左或者右的邊緣上，也就是黃金分割點(diǎn)上。

這只是自己的個人構(gòu)圖方法，有時在拍攝過程中有時是不能完全遵照這種原則的，有時會因?yàn)橹黧w的動作視線等好多因素進(jìn)行綜合考慮，大多數(shù)情況下只是大體上遵循這樣的原則。這是單個人作為主體事物的時候，別的方面風(fēng)景等構(gòu)圖可以參考這種構(gòu)圖方法靈活運(yùn)用，而且主體或者主要視覺中心不同，構(gòu)圖的方法也會不同，比如我們拍人的全景的時候可以遵循這種原則或方法，如果是近景或者特寫，則表現(xiàn)的主體或重點(diǎn)就不再是人而是人的表情或者人的人的眼神，因此這只是個人的一般的方法。當(dāng)拍攝主體和重點(diǎn)不是單個而是有主體有陪體的時候就要將主體與陪體考慮進(jìn)去綜合布局，這樣這個假想的圓柱就不再遵循黃金分割的位置關(guān)系，這要靠自己的感覺進(jìn)行確定和安排。以上主要考慮和說明的是傳統(tǒng)構(gòu)圖中最基本的兩個構(gòu)圖方法，除了對稱、平衡、黃金分割“井”字構(gòu)圖外，還有很多種，諸如：環(huán)形、S形、三角形等，除了對稱平衡關(guān)系外，還有陪襯、對比、呼應(yīng)等關(guān)系等，這些都是傳統(tǒng)構(gòu)圖中比較注重考慮的布局和關(guān)系。

傳統(tǒng)構(gòu)圖主要是這種內(nèi)斂式的追求畫面對稱、平衡、平穩(wěn)的感覺，畫面內(nèi)部的景物之間，景物與環(huán)境之間形成一種和諧。整個畫面看上去是一個完整的自成系統(tǒng)的世界。這樣的構(gòu)圖我們稱它為傳統(tǒng)的保守性構(gòu)圖。與保守性構(gòu)圖相對的就是開放性構(gòu)圖，所謂開放性構(gòu)圖，就是，在構(gòu)圖上打破傳統(tǒng)中那種追求對稱、平穩(wěn)、平衡、自成一體、自成系統(tǒng)的構(gòu)圖方法，追求畫面內(nèi)部與外部的交流，畫面空間是開放的，就是將欣賞者的個人感受和想象空間考慮進(jìn)去的一種構(gòu)圖方法。這種構(gòu)圖強(qiáng)調(diào)了畫面世界與畫外世界的相互關(guān)系，強(qiáng)調(diào)了畫面與欣賞者的互動關(guān)系，考慮了欣賞者的參與權(quán)利和參與意識，這是最近藝術(shù)理論人性化的表現(xiàn)。文藝?yán)碚撝薪邮苊缹W(xué)認(rèn)為，一部藝術(shù)作品是在欣賞者參與以后才算作品的最后完成。欣賞者的欣賞水平、趣味不同，就造成了作品的內(nèi)涵的不同，因此作者不能將自己的欣賞趣味和價值強(qiáng)加于欣賞者，不能強(qiáng)制欣賞者接受作者所表達(dá)的趣味和價值，要求將作品交給欣賞者去解讀和重構(gòu)，因此，開放性構(gòu)圖往往將主體與觀眾、畫面空間與現(xiàn)實(shí)空間的關(guān)系考慮進(jìn)去進(jìn)行創(chuàng)作，形式上往往不遵循傳統(tǒng)構(gòu)圖的對稱、平衡、平穩(wěn)，追求一種自然的未加主觀干預(yù)的狀態(tài)。表達(dá)的主題往往指向性不強(qiáng)，主題思想具有多義性、模糊性和含蓄性等。

因此構(gòu)圖是攝影中非常重要的方面，是統(tǒng)領(lǐng)其他表現(xiàn)元素的主帥，是靈魂因素，幾乎所有的其他表現(xiàn)元素都是與構(gòu)圖發(fā)生聯(lián)系才能表現(xiàn)。所以說，構(gòu)圖是攝影中最根本的、也是最基礎(chǔ)的，因此要想使你的攝影主題鮮明，就必須在構(gòu)圖上下功夫，使攝影主體或重點(diǎn)更加生動突出。一幅攝影作品，如果構(gòu)圖有鮮明的特點(diǎn)，而其他因素相對較弱，也會使你的攝影具有藝術(shù)的美感，如果其他藝術(shù)因素與構(gòu)圖相得益彰，那么則會使你的攝影作品會錦上添花，登上藝術(shù)殿堂的寶座。所以，構(gòu)圖是攝影的關(guān)鍵。

二、光影

藝術(shù)是表達(dá)宣泄感情的載體，攝影是光影的藝術(shù)，是用光作畫，因此光影成為攝影除了構(gòu)圖以外的另一個表現(xiàn)因素。因?yàn)橛辛斯?，我們才能根?jù)光影的分布進(jìn)行構(gòu)圖，所以就攝影的本質(zhì)來說是光影。所以用好光對攝影來說尤其重要，不論是圖片攝影還是影視攝影。在色彩未參與攝影的黑白攝影時期，光影是表達(dá)感情的一個根本因素。

光影分為影調(diào)和光調(diào)兩個部分，籠統(tǒng)上都可以稱為影調(diào)，兩者之間有著非常細(xì)微的差別，往往統(tǒng)稱為影調(diào)，但是這兩個的側(cè)重點(diǎn)有所不同。影調(diào)往往側(cè)重畫面的整體調(diào)子，光調(diào)往往更加具體，主要指光與影的具體分布也就是光的階梯分布性質(zhì)，色彩參與攝影后，在影調(diào)的基礎(chǔ)上有產(chǎn)生出色調(diào)。（我的這種說法不知是否科學(xué)，因?yàn)槭切攀謱憗恚€有待大家指正。根據(jù)畫面的明暗成分的多少，影調(diào)分為高調(diào)、中間調(diào)和低調(diào)，也稱亮調(diào)、中間調(diào)和暗調(diào)，根據(jù)明暗的對比強(qiáng)弱，分為硬調(diào)、中間調(diào)和軟調(diào)。這兩種調(diào)子所指是不同的，亮暗調(diào)主要指的是影調(diào)，硬軟調(diào)主要指的是光調(diào)。一般來說，亮調(diào)表達(dá)的情緒明快、積極、向上，但是也會給人淺薄不厚重深刻的感覺，暗調(diào)表達(dá)情緒抑郁、陰暗、沉重的情緒。硬調(diào)表達(dá)的情緒結(jié)實(shí)、厚重、有質(zhì)感、矛盾關(guān)系尖銳，是一種沖突而不是抵觸。軟調(diào)表達(dá)輕快、矛盾關(guān)系表現(xiàn)平緩，是一種抵觸而不是沖突。影調(diào)光調(diào)的風(fēng)格形成主要由客觀和主觀光線、質(zhì)感兩種因素有關(guān)。

比如，客觀上：在光線不足的晚上，夜景當(dāng)然是暗調(diào)為主，白天當(dāng)然是亮調(diào)為主。又比如，拍攝金屬和拍攝棉花，主體本身的顏色也會決定拍攝畫面的調(diào)子。光線的多少，主體對光線反射的多少決定了影調(diào)的性質(zhì)。光線的軟硬強(qiáng)弱決定了拍攝畫面的軟硬，在柔和的日光燈西下和在明亮的中午陽光下拍攝，畫面的軟硬就會不同。同時，周圍環(huán)境的反光程度也決定了畫面的調(diào)子，比如在涂滿白色的病房中和陰暗潮濕的牢房中，拍出的畫面的調(diào)子就肯定不同。除了客觀上光線的因素外，影響畫面調(diào)子的因素還跟曝光組合有很大的關(guān)系，當(dāng)以較亮的物體為曝光基準(zhǔn)時，畫面往往較暗，呈現(xiàn)低調(diào)暗調(diào)硬調(diào)特質(zhì)，當(dāng)以暗的事物為曝光基準(zhǔn)的時候，畫面往往呈現(xiàn)亮調(diào)高調(diào)特質(zhì)。此外，還跟光的性質(zhì)和用光角度和主光副光或叫輔助光的比重有關(guān)，一般情況下，正面光拍出的畫面比較亮，側(cè)光則為中間調(diào)，側(cè)逆光或逆光比較暗，主光與副光的對比大拍出的畫面比較硬，主光與副光的對比比較小，拍出的畫面比較軟。主光照射的角度和面積往往決定畫面的總體調(diào)子。光線運(yùn)用也決定畫面的情緒，正面光和主光副光對比較小往往表達(dá)明快，因此由于光影的比重不大，往往畫面比較平淡，立體感不強(qiáng)，適合表達(dá)明快的主體。側(cè)光和主光副光對比強(qiáng)烈往往畫面深刻，立體感比較強(qiáng)，適合表達(dá)較強(qiáng)立體造型。側(cè)逆光和逆光則會出現(xiàn)鮮明生動的輪廓，使主題表達(dá)生動，但是也會具有不同一般的視覺感受，適合表達(dá)特殊的視覺情境。

光線決定影調(diào)光調(diào)，決定了畫面情緒的表達(dá)。同時作為構(gòu)圖因素，也是構(gòu)圖中考慮的重要因素。在畫面中，不論什么樣的畫面，我們所要表達(dá)的主體或主要部分，主要內(nèi)容都會在一定的環(huán)境當(dāng)中，因此，任何一幅攝影作品都會有背景，這也是現(xiàn)實(shí)存在的必然，因此怎樣正確處理好主體與背景的關(guān)系成為構(gòu)圖考慮的重要內(nèi)容。我們往往為了突出主體或重要部分，往往把主體放在反差比較大的背景上，這樣我們表達(dá)的主體就會鮮明生動，有立體感。因此構(gòu)圖上考慮光影就成為突出主體的一個非常重要的手段。一般情況下，明和暗往往具有這樣的感覺和性質(zhì)，亮的事物往往給人明快、活潑、開闊、擴(kuò)展、向后縱深退縮的感覺，暗的事物往往給人沉重、抑郁、內(nèi)斂、頑固、向前的感覺。因此，在構(gòu)圖上，我們常常將暗的事物放到亮的背景上，比如剪影；或者將亮的事物放在暗的背景上，比如火光、煙火、日出等等，將具有明暗分布的主體放到反差相反的背景或者具有中間調(diào)子的背景上。因此，要想將主體表達(dá)生動，往往注意將主體和背景分離。其中光影的運(yùn)用也是一個非常重要的因素。

講到背景與主體的關(guān)系，順便提一下主體與前景的關(guān)系，主體與陪體的關(guān)系。前景就是處在主體前面的景物，在一幅攝影作品中，攝影主體和背景是必不可少的，但是前景則是根據(jù)攝影構(gòu)圖表達(dá)的需要進(jìn)行取舍，有的景物也會根據(jù)環(huán)境取舍的。環(huán)境中如果沒有前景就沒必要為了前景而假造前景，這樣就違背了藝術(shù)真實(shí)的原則。有的環(huán)境，當(dāng)前景對事物的主體具有強(qiáng)調(diào)、襯托、突出作用時，或者為了創(chuàng)造一種縱深的環(huán)境感覺、或者為了表達(dá)一種形式上的美感，我們往往會加上一個前景作為陪襯，是主體更加鮮明生動。前景的取舍往往會跟主體有一種關(guān)系存在，或反襯、或強(qiáng)調(diào)、或呼應(yīng)、或加強(qiáng)環(huán)境渲染等等。陪體有時是作為主體的背景出現(xiàn)的，有時是作為主體的前景出現(xiàn)的。有時又是作為與主體發(fā)生呼應(yīng)關(guān)系的一種關(guān)系客體而存在的。處理好主體與陪體的關(guān)系有時會使畫面生動飽滿。就像花與葉的關(guān)系，以花為主體，沒有葉子作為陪體和背景，花就會單調(diào)乏味。再如以一種凋謝了的花為前景和陪襯，就能反映作為主體的花生命力頑強(qiáng)的象征意義。再如，如果一個盛開的荷花和一個含苞的荷花的映襯可能表達(dá)一種成長的關(guān)系。一個成熟的蓮蓬與僅剩一個的花瓣的對比與襯托就會形成一種生命更替和孕育的意味等等，因此處理好主體與陪體的關(guān)系能夠表達(dá)的深刻全面。

三、色彩

色彩除了真切還原物體的本來面目使人獲得正常的視覺感受以外，也是最為重要的情緒元素。在色彩未進(jìn)入攝影以來，情緒的表達(dá)主要依賴于影調(diào)的營造。色彩一旦進(jìn)入攝影，就成為攝影中最為重要的情緒元。色彩與光影共同形成攝影的視覺造型重要載體。因此在彩色攝影中，我們討論攝影的情緒表達(dá)一般會討論畫面的影調(diào)和色調(diào)兩個方面。

影調(diào)已經(jīng)在上面講過，單就色調(diào)來說，一般分為暖調(diào)、冷調(diào)，當(dāng)然也有中間調(diào)，但是由于色彩的鮮明性，一個攝影畫面中很難做到冷色和暖色均衡，因此大部分的彩色攝影中都會有一種色調(diào)的傾向性。色調(diào)的傾向性決定了表達(dá)畫面藝術(shù)感情的傾向性。色彩的運(yùn)用還能夠體現(xiàn)畫面的旋律，形成和諧統(tǒng)一的節(jié)奏。所有的藝術(shù)都是具有節(jié)奏的，旋律和節(jié)奏決定了感情表達(dá)的起伏。因此，一部好的藝術(shù)作品，往往非常注重旋律節(jié)奏的和諧統(tǒng)一和節(jié)奏上的變化。

在攝影藝術(shù)中就表現(xiàn)在影調(diào)色調(diào)節(jié)奏的和諧上。當(dāng)然，一個畫面，表達(dá)的旋律節(jié)奏是否和諧，構(gòu)圖上占有很大的比重，在構(gòu)圖中主體與陪體、主體與背景、主體與前景等會構(gòu)成基本的旋律節(jié)奏，那么影調(diào)和色調(diào)則加強(qiáng)和渲染了這種節(jié)奏使之更加突出和更加具有傾向性。一般暖調(diào)給人積極、熱鬧、熱烈、奔放、溫暖的感覺。冷調(diào)給人安靜、穩(wěn)定、平和、寒冷的感覺。這種感覺是由顏色給人的感覺造成的。偏向紅色的色譜具有溫暖感覺，為暖調(diào)，偏向藍(lán)色的色譜具有寒冷的感覺，為冷調(diào)。冷調(diào)與暖調(diào)往往互相映襯這種性質(zhì)往往表達(dá)更加鮮明突出。因此，我們往往會用少許的冷調(diào)或者暖調(diào)襯托畫面整體的調(diào)子，使畫面更加鮮明、活潑、生動。一般感覺是，冷色往往具有后縮、擴(kuò)張、安靜和重量相對較輕的感覺，暖色一般具有前突、凝聚、熱鬧和重量較重的感覺，因此在構(gòu)圖中往往會充分利用色彩的這種性質(zhì)進(jìn)行布局安排。為了表達(dá)暖色調(diào)，有時會摻雜一些與主體不同色階的色彩元素?；檠a(bǔ)色的色彩，在畫面中往往起到非常醒目的反襯作用，這在生活中也會利用進(jìn)行警告，比如一些動物的保護(hù)色、生活中交通紅綠燈以及交通標(biāo)志等。一些建筑屋的顏色有時也會以這樣的色彩搭配構(gòu)成風(fēng)格。為了使色彩具有和諧的節(jié)奏形成平緩的過渡，往往會利用相近的顏色進(jìn)行和平過渡，使畫面表達(dá)感情含蓄平和，表達(dá)矛盾舒緩。為了表達(dá)情緒強(qiáng)烈，又往往充分利用這種色彩元素，是畫面風(fēng)格鮮明，表達(dá)感情直接抒情。有時，在構(gòu)圖上，我們也會注意使顏色鮮明的主體陪襯在不同的顏色背景上使其更加立體突出，或者利用前景的色彩反襯主體來使主體更加鮮活。

四、鏡頭

攝影鏡頭的運(yùn)用，往往使攝影的主體透視關(guān)系形成感覺的不同。因而使攝影風(fēng)格形成獨(dú)特的風(fēng)格。大家知道的常識就是，廣角夸大了主體與背景前景的位置關(guān)系，夸大了視覺透視感覺上的效果，往往產(chǎn)生縱深感，是畫面更加有層次。長焦鏡頭壓縮了主體與背景。前景的位置關(guān)系，使畫面產(chǎn)生靠近和擁擠的感覺。同時，由于鏡頭的不同也會產(chǎn)生景深的不同，廣角產(chǎn)生縱深的景深，景深范圍大，長焦往往景深淺，因而會使前景和背景模糊甚至完全虛掉。廣角視角大，包括較大的范圍，長焦視角窄，往往包括范圍較小。為了突出攝影主體的特點(diǎn)，我們往往選擇比較合適的鏡頭進(jìn)行創(chuàng)作。比如，表現(xiàn)廣闊的空間、風(fēng)光，顯示磅礴的氣勢，或者突出主體在前方的位置，我們往往用廣角增強(qiáng)這種效果。為了表現(xiàn)空間的擁擠或者特別強(qiáng)調(diào)主體的特點(diǎn)，往往用長焦，將主體進(jìn)行特別的強(qiáng)調(diào)突出，進(jìn)行虛化背景。我個人還認(rèn)為，通常所說的那種景深鏡頭往往更加具有紀(jì)實(shí)風(fēng)格，表達(dá)的含義更加客觀真實(shí)，攝影者個人的主觀干預(yù)較少。長焦鏡頭由于突出了主體的特征，具有較大的主觀性，因此感覺具有較強(qiáng)的個人主觀感情和風(fēng)格，長焦表達(dá)的往往是一種心理因素起作用的影像，比如浪漫等性質(zhì)。有時為了表達(dá)某種構(gòu)圖形式的美感，這種長焦往往會形成一種平面化的幾何圖案的視覺風(fēng)格，構(gòu)圖簡潔使畫面形成一種的抽象的感覺。廣角往往強(qiáng)調(diào)的是主體與陪體的大小對比關(guān)系，長焦強(qiáng)調(diào)的是主體與背景前景的虛實(shí)對比關(guān)系。

五、運(yùn)動

除了鏡頭上景深的大小虛實(shí)對比能夠是主體更加鮮明突出外，運(yùn)動的對比往往也會使主體更加突出。為了使表達(dá)的主體鮮明突出，我們往往會利用運(yùn)動進(jìn)行表達(dá)，有些干脆是表達(dá)運(yùn)動。當(dāng)然，所有的藝術(shù)都是在表達(dá)運(yùn)動和節(jié)奏，節(jié)奏就是運(yùn)動的一種外化形式。只不過，攝影表達(dá)的運(yùn)動是一種運(yùn)動狀態(tài)、運(yùn)動趨勢、運(yùn)動瞬間，是凝固了的運(yùn)動。為了表達(dá)運(yùn)動，有時會通過運(yùn)動的環(huán)境表達(dá)靜止的主體，比如加長曝光時間拍攝路面中間的崗?fù)?，那么路上行駛的車輛就會形成運(yùn)動的虛像，晚上會形成光帶的脫影。有時為了表達(dá)運(yùn)動的主體跟拍運(yùn)動的主體，用較短的曝光時間來凝固運(yùn)動的主體，而背景則形成虛的脫影，比如跟拍行駛的車輛或者運(yùn)動中的足球運(yùn)動員。有時讓主體模糊紀(jì)錄被攝主體表達(dá)主體的運(yùn)動，比如拍攝夜晚的車流，使公路上的車流形成光帶的河流，延長曝光時間，時瀑布形成白色的柔和的絲帶感覺。有時又會通過凝固主體運(yùn)動的瞬間，表現(xiàn)主體的本質(zhì)和精神，如，高速拍攝子彈穿透蘋果，使人能夠充分認(rèn)識了飛速運(yùn)動中子彈的某一個瞬間的狀態(tài)，迅速撲捉某一個戰(zhàn)士中彈一剎那的狀態(tài)，表現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷和戰(zhàn)士的英勇精神等等。因此，攝影的表達(dá)速度，使我們看到了運(yùn)動著的主體事物的狀態(tài)和本質(zhì)面貌。有時，攝影的本質(zhì)其實(shí)就是在紀(jì)錄各種事物的本質(zhì)和精神，而這種本質(zhì)和精神恰恰是通過運(yùn)動表達(dá)出來的，因此表達(dá)運(yùn)動成為攝影求真求實(shí)的一種更高的要求。

科學(xué)與藝術(shù)是詮釋客觀事物的兩個方面。人類的知識最根本上就是在這兩個方面中進(jìn)行拓展和延伸。科學(xué)研究表達(dá)的是世界是什么、為什么這樣和過去怎樣成為現(xiàn)在、現(xiàn)在將怎樣成為將來的問題，是理性的邏輯分析，是理性的知識。藝術(shù)表達(dá)的是人類與世界的感情關(guān)系，這就是人類的美的問題。藝術(shù)知識告訴人們什么是美的，為什么是美的和怎樣產(chǎn)生的美的問題。藝術(shù)來源于人類與世界的互動。音樂來源于運(yùn)動中的號子，當(dāng)號子有節(jié)奏的表達(dá)就溝通了勞動的步伐統(tǒng)一了思想意識和情感，加強(qiáng)了人們之間的交流。因此藝術(shù)是人在與世界的互動關(guān)系中形成的，藝術(shù)的這種與現(xiàn)實(shí)實(shí)用性相聯(lián)系的本質(zhì)決定了藝術(shù)的真實(shí)性原則，真實(shí)成為藝術(shù)的生命。既然物質(zhì)是運(yùn)動的，物體的運(yùn)動是絕對的，靜止是相對的，因此，藝術(shù)作為人類認(rèn)識世界的一個方面，是人類與世界互動過程中形成的，它不可能避免的就要表現(xiàn)物質(zhì)運(yùn)動這一實(shí)質(zhì)。因此，所有的藝術(shù)都是在描述、表達(dá)、表現(xiàn)運(yùn)動。攝影作為藝術(shù)的一個門類也不例外。因此，本質(zhì)上攝影表達(dá)的都是事物運(yùn)動狀態(tài)這一事物的實(shí)質(zhì)。大家可能認(rèn)為風(fēng)光攝影和人像攝影表達(dá)運(yùn)動不是很強(qiáng)烈，其實(shí)不然，風(fēng)光攝影中風(fēng)光的奇觀是表達(dá)的是地球地質(zhì)的變化、四季的更替的運(yùn)動；人像攝影中表達(dá)的是人的行為和精神活動這一精神運(yùn)動。因此在人像攝影中，準(zhǔn)確細(xì)膩的抓取人物細(xì)微的表情，更能夠反映人的精神面貌，因此著名的攝影大師都非常注意抓取人的最為生動細(xì)微的感情的那一個方面，而那一個方面往往也是最為人最為真實(shí)的一面。比如抓取痛不欲生的表情和動作可以反映人們痛失親人的悲痛，反映人類崇高的親情，抓取細(xì)微的羞澀與喜悅表情可以表達(dá)少女初戀的幸福溫馨和反映愛情對人類的影響等等。因此，人像攝影高的境界不是模特的姿勢擺的如何優(yōu)美而是在優(yōu)美的外表下一顆崇高的心靈。

希望對你有用。