1. 二十世紀攝影師

1《明室》

作者：[法] 羅蘭·巴爾特

巴爾特在書中選了十幾幅過去的和當代的、著名的和無名的照片，穿插在文本之中，作為評說的對象。在書中，巴爾特不討論攝影師與照片之間的關系，而以觀看照片的人與照片之間的互動為考察的中心，構筑了自己關于攝影的理論框架。

巴爾特對攝影的思考經(jīng)歷了從符號學結構主義到現(xiàn)象學的轉變。作者在《明室:攝影札記(羅蘭·巴爾特文集)》中提出的許多觀點已經(jīng)不局限于攝影這個討論對象，而是突破到更大的文化領域，尤其在文化與社會的關系上，發(fā)人深省。同時，《明室》與其說是一篇討論攝影的論文，不如說是巴爾特自己的情感大寫意，在該書的字里行間，彌漫著作者濃厚的情感體驗，這也正是《明室》別具一格的地方。(本段來自豆瓣簡介)

2《二十位人性見證者:當代攝影大師》

作者：阮義忠

阮義忠目前已經(jīng)很有名了，他的《人與土地》相信很多人都看過。這本書不是他自己的攝影集，而是一本介紹20世紀攝影大師的書，其中包括了桑德、布列松、卡帕、阿勃絲、寇德卡等多位真正牛逼的角色，喜歡攝影，可以從這里了解最杰出的那一批人。

3《論攝影》

作者：[美] 蘇珊·桑塔格

智能手機的普及，將攝影更加徹底地接入現(xiàn)代生活，每一天都有大量的照片被拍攝、被觀看、被評論。但是，你是否認真思考過一切從何開始?攝影改變了世界沒錯，但是攝影是如何重新塑造了我們觀看世界的方式?你每天都在拍照，但你真的知道你在拍什么嗎?

當下的世界，人們已經(jīng)不再追求深刻的思考，不再反省事物的本質，而是樂于收集表象的知識和觀念，讓一切看似在掌握之中，其實卻一無所知。在這樣的情況下，閱讀蘇珊·桑塔格的《論攝影》是一件不容易的事情，這一本有關攝影的文論集并沒有教你如何拍照，怎樣用光，甚至沒有回溯攝影的來歷，預測攝影的未來，它不具備具體的可以被迅速采擷收集的結論，只是在一篇篇關于攝影的文章中，留下了閃著光的思考痕跡。

4《觀看之道》

作者：[英]約翰·伯格

約翰·伯格1926年生于倫敦，是藝術批評家，同時也是畫家和小說家，上世紀50年代曾經(jīng)舉辦過個人畫展，小說《G》還獲得過英國布克獎。自1952年尾倫敦的左派雜志《New Statesman》撰稿后，迅速成為英國當代最有影響力的藝術批評家。《觀看之道》是他的代表作之一，他在這本書里通過圖文并茂的解讀，讓許多貫常存在于我們概念中的現(xiàn)象，呈現(xiàn)出一百八十度的變化。

比如我們都以為油畫是一種高貴的藝術，但約翰伯格卻直言油畫是一種炫富的方式;比如我們以為油畫中出現(xiàn)那么多裸女是因為欣賞美，結果約翰伯格直接指出那只是因為男人喜歡看女人裸體，而收藏者和畫家往往都是男的;比如我們以為廣告是一種現(xiàn)代社會出現(xiàn)的玩意，但約翰伯格證明它與油畫有一脈相承之處。

約翰伯格有一雙毒辣的眼睛，透過繪畫、攝影各種影像，看到它們與整個社會文化的關系。他不執(zhí)著于某種藝術理論的內部，而是以更廣闊的視角考察它們。他突破傳統(tǒng)觀念的藩籬，將不同領域的影像并置，最終用最簡單易懂的形式揭穿了許多觀念的迷障。

5《攝影之后》

作者：(美) 弗里德·里奇

蘇珊·桑塔格與約翰·伯格對攝影的諸多洞見并沒有因時間流逝而失去效用，它們仍然是燈塔，任何一個對攝影感興趣的人都該讀讀他們的作品，但是事情還是有了一些變化，膠片時代過去了，我們進入了一個照片更為泛濫的圖像時代，并且它們還是“數(shù)碼”的。這個時候，攝影還是原來的攝影嗎?

弗里德·里奇的《攝影之后》正試圖回答這一問題。弗里德·里奇是紐約大學攝影與成像系教授，多年來一直就新時代的攝影發(fā)表評論。按他自己的話來說，《攝影之后》這本書是試圖確認，在數(shù)碼環(huán)境下，我們的媒介如何復雜而永久地在最基本的層面上改變我們——我們的世界觀、我們對靈魂和藝術的界定、我們對可能性的把握。

2. 20世紀最偉大的攝影家

d21世紀世界時尚與美容界最偉大的攝影師之一，帕特里克.德馬舍利耶。

3. 二十世紀攝影師是誰

阿爾弗雷德·施蒂格利茨，就是拍出那張著名的《世紀之吻》的攝影師，是著名的攝影先驅和藝術品商人，他在第五大道上的畫廊如今已經(jīng)成為紐約的藝術圣地。

4. 20世紀攝影師

埃爾溫·布盧門菲爾德（ 1897-1969），著名德裔美國攝影家。他在美國的生涯極為成功，作為一名自由職業(yè)者，曾長期與《時尚芭莎》《時尚》頂級雜志合作，收入頗豐。

膠片時代，埃爾溫·布盧門菲爾德是一位沖洗技術的絕頂高手，他對多重曝光、照相蒙太奇、薩巴蒂效應等技法的運用也達到了爐火純青的地步，也因此炮制了一批讓人稱奇的作品。此外，作為具有猶太血統(tǒng)的德裔，他在二戰(zhàn)期間的經(jīng)歷也為其生涯增添了一抹傳奇色彩。布盧門菲爾德的作品可大致分為兩類，一類是為謀生所需的“常規(guī)時尚照片”，另一類則是極具其個人特色，帶有超現(xiàn)實主義風格的另類作品。其中甚至包括部分為時尚雜志提供的商業(yè)作品，可謂“離經(jīng)叛道”。在這些作品中，你可以體會到布盧門菲爾德對曝光，構圖，陰影，鏡面折射、反射，蒙太奇，薩巴蒂效應等手法的靈活運用與探索。你可以感受到，雖然他從事時尚攝影職業(yè)，但骨子里依然繼承了達達主義的遺風。在時尚攝影圈，這相當難得。

1969年7月4日美國國慶日，73歲的埃爾溫·布盧門菲爾德正游覽意大利古都羅馬，他流連于著名的西班牙階梯，往返多次，不料因疲勞而誘發(fā)心臟病，最終倒在了西班牙階梯上，一睡不醒。

5. 20世紀攝影大師

現(xiàn)代世界著名攝影師有哪些?他們的名字是什么?

1.美國著名女攝影師Annie Leibovitz(安妮·萊伯維茨)

當女人從來就不容易，要在一個向來由男人主導的攝影世界闖一番天下更難上加難，但Annie Leibovitz卻擔上了大旗。2005年的《美國攝影》雜志封她為“至今仍在進行拍攝工作的唯一的最具有影響力的攝影師”，她也曾經(jīng)三度入圍《美國攝影》“100位在攝影領域有重要影響的人”，足見其在當今美國攝影史上的重要地位。她是當今最重要的女性影像藝術家，也是世界上報酬最高的攝影師之一。

2.Mario Testino　　馬里奧·特斯蒂諾

馬里奧·特斯蒂諾(Mario Testino) 是時尚圈最炙手可熱的大攝影師。他的時尚攝影作品具有高度的藝術性。馬里奧·特斯蒂諾(Mario Testino) 為《Vogue》、《Vanity?Fair》、《The?Face》等大量一流時尚雜志拍攝時裝大片，并為GUCCI、Calvin Klein、BURBERRY、Ralph Lauren、Versace、Estée?Lauder、VALENTINO等奢侈品牌拍攝年度商業(yè)廣告。

3.史蒂文·梅塞(Steven Meisel)

Steven Meisel是當今美國最著名的時尚攝影大師之一，他為美國版、意大利版《VOGUE》拍攝的大片廣受歡迎，他為Madonna（麥當娜）在1992年拍攝的寫真集《Sex》更是轟動一時。

4.法國時尚攝影師帕特里克·德馬舍利耶 (Patrick Demarchelier)

Patrick Demarchelier，1943年出生于法國勒阿佛爾，是這個時代為數(shù)不多的頂級攝影師之一。Demarchelier在生活中也像他的作品一樣：干練而且專注，他能讓你在幾分鐘之內就放松下來，感到隨意。他在視覺呈現(xiàn)上有著獨特的想象力和判斷力，同時也是一個很好的團隊協(xié)作者。受古典繪畫和經(jīng)典攝影作品的影響，Patrick Demarchelier 善于控制光線，把握人體的線條和結構，不管是漂亮的時裝，還是非洲大草原上的一頭大象，都能在他的鏡頭下發(fā)掘出驚人的美?！懊罒o處不在，你只需要睜大眼睛去發(fā)現(xiàn)?！盤atrick Demarchelier 如是說。他的作品在全球各地展出。

6. 20世紀攝影

1.郎靜山

　　郎靜山是國內較早的攝影記者。憑借融合繪畫技巧和攝影暗房曝光，創(chuàng)立了集錦攝影藝術，在世界攝影領域中都獨樹一幟，共有超過1000幅次

作品在世界的沙龍攝影展上展出，1980年獲得美國紐約攝影學會世界十大攝影家的稱號，是以中國繪畫的原理應用到攝影上的第一人。

2.何藩

　　何藩是一位國際知名攝影家、電影演員和導演，也是開創(chuàng)了香港街頭攝影先河的一代宗師，打破了墨守成規(guī)的傳統(tǒng)風格，曾連續(xù)贏得八屆由美國攝影學會舉辦的世界攝影十杰的榮譽稱號，并在國際攝影比賽中連續(xù)獲獎267次、

3.張照堂

　　張照堂是臺灣近半世紀以來最重要的攝影師之一，對對東臺灣攝影文化向現(xiàn)代轉型起到了至關重要的作用，而其作品也以表面紀實主義為主，卻可以表現(xiàn)出超現(xiàn)實主義的內心感覺。

4.盧廣

　　盧廣是中國攝影家協(xié)會會員也是金華市攝影家協(xié)會副主席，1998年被授予中國攝影家協(xié)會德藝雙馨優(yōu)秀會員稱號，還在《瞬間世界》欄目2002中國攝影大盤點中成為十個新聞人物之一。

5.呂楠

　　呂楠是中國當代攝影師，2007年1月由四川美術出版社出版《四季—西藏農民的日常生活》和《被遺忘的人：精神病人生存狀況》，而他在藝術圈也憑借早期攝影作品《為無名山增高一米》成為中國當代藝術上最經(jīng)典得照片之一。

6.李振盛

　　李振盛是一位憑借1988年20幅文革組照獲得了兼具路程全國攝影公開賽系列新聞照片大獎，而后出版了《紅色新聞兵》，2003那邊被評為世界最佳攝影畫冊，多所美國大學選擇此畫冊作為教材，2006年入選影響世界未來50華人榜。

7.陳漫

　　陳漫是一位出生于1980年北京的中國時尚攝影師、視覺藝術家、2003年開始為青年視覺雜事拍攝封面，曾被選入全球青年領袖名單，并為包括00后人氣男明星top10之一的易烊千璽在內的多位娛樂圈明星拍攝雜志封面，同時被授予世界衛(wèi)生組織中國控煙倡導者的稱號。

8.肖全

　　肖全是一位有著中國最好的人像攝影師美稱的攝影家，曾擔任深圳《街道》雜志攝影記者，1980年開始我們這一代的拍攝，1997年出版《我們這一代》，2000年出版《我鏡頭下的美麗女人》。

9.陳長芬

　　陳長芬是一位出生于1941年的世界著名攝影家、書畫家，是中國文學藝術屆聯(lián)合會第七屆全國委員會委員和中國藝術攝影學會副會長，20世紀80年代完成的大地、星空、翰海和長城四大系列風光攝影創(chuàng)作被國外收

10.吳家林

　　吳家林是有著走上國際影壇的攝像大師美譽的云南著名攝影家，其拍攝風格以濃郁的地域特色、極端的中國話和強烈的個人風格而著稱，在他的攝影作品中被拍攝對象十分自然，是作者對生命本身的尊重。

7. 20世紀初著名攝影師

        斯蒂芬?肖爾（Stephen Shore），1947年出生于美國紐約，是“新彩色攝影”流派的領軍人物。

       作為上世紀70年代興起的“新彩色攝影”的代表性人物之一，斯蒂芬?肖爾的作品極為精練耐看，這得益于他廣博的藝術背景和高度集中的注意力。

       他對色彩的掌控和對節(jié)奏的把握接受了時間的考驗，摒棄了攝影可能產(chǎn)生的做作和矯情。

     “彩色可以拓展照片的色調，并為影像增添新的描述含義，使其更加明了。我們更容易看明白彩色照片，是因為彩色更接近于肉眼所看到的現(xiàn)實世界。彩色給照片增添了新含義，因為它可以顯示出光的顏色，以及一種文化或一個時代的各種顏色。”

       斯蒂芬?肖爾在《照片的本質》中這樣評價彩色照片，他對彩色攝影的探索和實踐影響了以后幾代的攝影家。

8. 二十世紀攝影師的發(fā)展趨勢

1.攝影師就業(yè)現(xiàn)狀

　　隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人民生活水平的提高，人們對生活質量的要求也越來越高，攝影行業(yè)得以經(jīng)濟的滋潤，得以迅速發(fā)展，已經(jīng)形成比較可觀的市場規(guī)模。行業(yè)迅速發(fā)展形成了對攝影人才的巨大需求，目前在攝影行業(yè)工作的專業(yè)人員規(guī)模也比較大。由于攝影人才總體呈現(xiàn)供不應求的局面，使得在行業(yè)就業(yè)的專業(yè)人才薪資待遇和工作環(huán)境都很好。

　　2.行業(yè)發(fā)展前景和攝影師職業(yè)發(fā)展空間

　　雖然中國的攝影行業(yè)近年取得了長足的發(fā)展，但與日韓、歐美等發(fā)達國家相比，不論從規(guī)模到人才，還有行業(yè)規(guī)范到管理水平都處于初期階段，與成熟產(chǎn)業(yè)的標準還有較大差距，整個行業(yè)發(fā)展?jié)摿艽蟆?/p>

　　攝影行業(yè)是一個高速發(fā)展的朝陽產(chǎn)業(yè)，未來行業(yè)對攝影人才的需求將逐年增加，其中經(jīng)過正規(guī)培訓的高端攝影人才將更加搶手。

　　隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，在各行各業(yè)對攝影的服務需求不斷的攀升。比如，在企業(yè)宣傳、新婚典禮、影視劇組、時尚T臺中都需要攝影圖片以更加直觀的方式進行宣傳和記錄，這些都為攝影師的就業(yè)創(chuàng)造了機會。在國際上許多著名的公司都高新聘請專職的攝影師為其服務，如今國內大大小小的企業(yè)現(xiàn)在也對這一方面有了足夠的重視和新的認識。商品經(jīng)濟、網(wǎng)絡營銷的繁榮也為攝影師提供機會。

　　三、攝影師的職業(yè)規(guī)劃和建議

　　攝影師的職業(yè)規(guī)劃：助理攝影師→專業(yè)攝影師→知名攝影師。

　　職業(yè)發(fā)展規(guī)劃建議：當經(jīng)驗和資金積累達到一定程度，還可以自己創(chuàng)業(yè)開辦影樓、攝影工作室或時尚攝影店接單做業(yè)務或培訓。

　　四、學校教學核心

　　學校同時緊跟社會對攝影人才的需要，不斷豐富教學內容，為學員的發(fā)展與就業(yè)奠定堅實的基礎。實行“一次繳費”的新型培訓理念，職業(yè)技能為核心，以經(jīng)驗和實用為重點，以理論為補充，以立足市場為目標，以培養(yǎng)高素質復合型人才為宗旨，立足把學員帶進高收入、高層次職業(yè)的行列。不但讓學員能正確樹立自己的人生觀與價值觀，更能讓學員在快樂的工作中獲取效益與回報。