1. 攝影創(chuàng)作理念200字
關(guān)于傳統(tǒng)攝影藝術(shù)
自1839年攝影術(shù)發(fā)明以來,隨著社會分工的完善,經(jīng)過歷代攝影家的不懈努力,攝影逐漸脫離繪畫門類,成為一門獨立的藝術(shù)。作為一種視覺記錄方式。攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術(shù)的表達(dá)方式、審美的接受方式、影像的傳播方式,攝影也逐漸成為人們傳達(dá)個人情感與相關(guān)信息的一種表達(dá)手段?! ?/p>
攝影
曾經(jīng)它顯得是那樣的觸手可及卻又遙不可及,是普通百姓所不能觸及的領(lǐng)域。然而,隨著經(jīng)濟(jì)的增長,攝影形成普及化的態(tài)勢。時至今日,數(shù)字時代、讀圖時代的到來,對攝影來說既是機(jī)遇又是挑戰(zhàn),不但給予了攝影廣闊的發(fā)展空間,而且越來越多的人們認(rèn)為攝影太簡單,無非就是使用相機(jī)拍照的過程,卻忽視了它所獨有的攝影表現(xiàn)手法。
眾所周知,一個人會寫字,但他不一定懂得書法。同樣的道理,一個人懂得按快門,但他不一定會攝影。笛卡爾曾說過:“世界上最有價值的知識是關(guān)于策略的知識”。
傳統(tǒng)攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法,然而當(dāng)我們進(jìn)入數(shù)字時代,數(shù)字?jǐn)z影的發(fā)展幾乎造成了攝影藝術(shù)的壟斷局面,傳統(tǒng)攝影面對較大的沖擊。
綜上所述,優(yōu)秀的傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法非常值得發(fā)揚(yáng)和傳承,所以我選擇光刻膠這種傳統(tǒng)工藝進(jìn)行創(chuàng)作,并將其與菲林片這種數(shù)碼攝影形式、拓印這種繪畫形式進(jìn)行合作與融合,全方位多角度論述傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的創(chuàng)作與表現(xiàn)手法?! ?/p>
傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法之創(chuàng)作靈感
之前一直關(guān)注古典轉(zhuǎn)印工藝,偶然一次機(jī)會,對太陽版有了了解。太陽版是丹·維爾登進(jìn)行的一種創(chuàng)作,太陽版之所以非常引人注目,是因為它在攝影工藝中是一種既安全又簡單的技術(shù)。
太陽版的基底是由鐵制成的,上面涂有感光乳劑,將正片、負(fù)片、玻璃負(fù)片、光影物體等與太陽版一起接觸曝光。在金屬版上涂抹自制光刻膠便是通過太陽版工藝來輔助理解的。
利用光刻膠涂抹工藝,制作出覆蓋有感光材料的圖版,經(jīng)過紫外光曝光和顯影之后,未曝光和未固化的光刻膠就會被清洗掉,顯影和蝕刻工藝完成后,就制成了凹凸浮雕圖案。
結(jié)合卡羅版攝影術(shù)與太陽版工藝
聯(lián)想到將指紋、羽毛、蕾絲、植物的枝葉等接觸轉(zhuǎn)印到涂有光刻膠的鋅版上。我選擇了紋路清晰的指紋、樹葉、羽毛做成了小樣,雖然技術(shù)上成功了,但是沒有達(dá)到我的預(yù)期效果,經(jīng)過反復(fù)琢磨,我明白了任何優(yōu)秀的攝影作品都是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一,一組攝影作品重要的不是依靠什么技術(shù)制作完成,而是你想通過攝影作品所表達(dá)的情感?! ?/p>
作品分成3個形式,即菲林片、光刻膠、拓印畫
相同的影像以3種不同的展覽形式呈現(xiàn),形成強(qiáng)大的視覺沖擊力。在機(jī)械復(fù)制時代,任何作品的呈現(xiàn)必須依靠手工制作、暗房而成;
在電子影像時代,先進(jìn)的技術(shù)和方便的數(shù)字沖印機(jī)器取代了暗房里的復(fù)雜程序,數(shù)字處理比起傳統(tǒng)暗房操作在技術(shù)上更臻于完美。為了更好地彰顯傳統(tǒng)攝影與數(shù)碼攝影雙贏的創(chuàng)作理念,我選擇菲林片與鋅板接觸放置,在紫外線燈下曬版曝光。攝影出現(xiàn)之初,曾有畫家驚呼“繪畫從此死了”,其實攝影與繪畫分屬于兩個獨立的藝術(shù)形式,我們應(yīng)該以積極的態(tài)度來面對二者之間的關(guān)系,并盡可能的學(xué)會貫通二者。
創(chuàng)作心得
在數(shù)字?jǐn)z影勃興的時代,傳統(tǒng)攝影手法帶給人們的視覺與內(nèi)心的感受一直在攝影人心中。關(guān)于古典工藝,羅蘭·巴特在其著作《明室》中提到:“有一天,那是很久以前的事了,我偶爾看到拿破侖最小的弟弟熱薩姆的一張照片(攝于1852年),我當(dāng)時十分震驚,想到:我看到了一雙曾經(jīng)看到過拿破侖皇帝的眼睛!”這應(yīng)該就是攝影古典工藝的魅力了,攝影給人一種夢幻傳奇的感覺,即在某種作用上,它讓時間停止,也讓時間流逝,但最難能可貴的是它保存了已經(jīng)消逝的事物。
在數(shù)字時代,科學(xué)技術(shù)突飛猛進(jìn),照相機(jī)及其他攝影工具自動化、智能化的程度越來越高,幾乎每個人都能輕而易舉的拍出像模像樣的照片,但與此同時攝影的樂趣反而降低了許多。
如果我們能認(rèn)真學(xué)習(xí)傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法,實踐攝影術(shù)發(fā)明以來不同時期攝影圖片的制作工藝,那么這其中的樂趣肯定要多得多。古典工藝的制作過程雖然較為復(fù)雜,但這也正是它吸引我的地方,制作過程中的不確定性和實驗的過程都激發(fā)了我對傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法的興趣。
在當(dāng)今數(shù)字時代,我們必須更加注重對自身的文化修養(yǎng)和藝術(shù)底蘊(yùn)的培養(yǎng),了解并掌握一定的傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法,不斷的創(chuàng)新融合,創(chuàng)新思維,用更加優(yōu)異的手法去表現(xiàn)生活。
2. 攝影創(chuàng)作理念簡短范文
標(biāo)志要求突出歷史文化元素,形象推廣語言應(yīng)控制在14個字以內(nèi)。
據(jù)了解,招標(biāo)活動需要主題鮮明、創(chuàng)意新穎、知名度高、意味深長、藝術(shù)感染力和視覺沖擊力的標(biāo)志設(shè)計,適合在各種場合和載體上使用和推廣。具體而言,它應(yīng)包括繪畫圖像、名稱和設(shè)計描述,這些作品可以是一件單一的藝術(shù)品,也可以是多種不同顏色的藝術(shù)作品。標(biāo)志設(shè)計應(yīng)突出歷史和文化元素。
形象推廣語言可以是中文的,也可以是雙語的。哪種語言應(yīng)該充分體現(xiàn)南京?長江路文化旅游街有其優(yōu)勢、內(nèi)涵和特點、吸引力和親和力,其文字簡潔、深刻、吸引人,能引起公眾的共鳴,易于傳播和推廣。字?jǐn)?shù)限制在14個字以內(nèi)。
3. 攝影創(chuàng)作理念都寫什么內(nèi)容
首先是看你攝影的目的是什么。不同的目的達(dá)到的效果是不一樣的。比如紀(jì)實類攝影師主要是強(qiáng)調(diào)作品的真實性和歷史價值,而商業(yè)攝影師主要是強(qiáng)調(diào)和客戶需求的協(xié)調(diào),以及作品的商業(yè)價值。所以訴求不一樣那么手段就會不一樣。
但有一點是所有攝影師共通的,那就是對藝術(shù)審美的把握、對攝影技術(shù)的合理運(yùn)用以及攝影師應(yīng)當(dāng)具備的道德素養(yǎng)。這是創(chuàng)作攝影作品最核心的理念,也是一幅優(yōu)秀攝影作品能夠產(chǎn)生的基本要求。換句話說:你自己對美學(xué)的理解,對攝影技術(shù)掌握的熟練程度和對對被拍攝主體的了解程度和敏感度直接決定了作品的優(yōu)秀與否。
還有就是一副好的攝影作品應(yīng)該是要講述一個與之匹配的故事,這個故事也是攝影師拍攝的創(chuàng)意來源和理念的根基。這樣的攝影作品才有生命力,才能與欣賞者產(chǎn)生共鳴。
4. 攝影的創(chuàng)作理念500字
攝影能夠成功地表達(dá)你的信息,是攝影的根本。單純地向別人匯報你看到的場景,那是逃避責(zé)任;把場景演繹出來,才是接受挑戰(zhàn)。雖然場景可能不是你創(chuàng)造出來的,但照片卻一定是!因此,不要止步于你的所見,加入你的評論、感受和建議,把它們都放到照片中吧,表達(dá)你的觀點,闡明你的立場,讓讀者信服你的結(jié)論。
了解自己要拍什么!
了解自己要怎么拍!
5. 攝影創(chuàng)作主題闡述
一幅好的人像攝影作品要力求突出模特,主次分明,以達(dá)到簡潔明快的藝術(shù)效果。人像攝影的重點是反映人物的容貌和氣質(zhì),背景要盡量簡潔、生動一些。這樣就可以有更多的空間表現(xiàn)主體人物,避免喧賓奪主,使人物更加的和生動?! ?/p>
用簡潔的背景突出人物
想要獲得專業(yè)的效果,就必須盡可能減少分散注意力的背景因素,簡潔協(xié)調(diào)的背景能夠更好地突出人物。建筑物的墻壁是最容易找到的單色背景,可以避免雜亂的背景分散觀眾的注意力。而現(xiàn)代建筑的灰色墻壁則有更廣泛的適應(yīng)性。
紅墻前的古典少女
古代的建筑物的紅墻很適合搭配旗袍等傳統(tǒng)服裝,表現(xiàn)古典、含蓄的美感。在拍攝這類場景時,要盡量選擇同一色系的服裝、道具,讓整個畫面融為一體。含蓄、內(nèi)斂的表情和動作,也能夠更好地表現(xiàn)出古典的韻味。專家小貼士:
注重服裝的選擇與搭配在選擇墻壁時,要盡量避免復(fù)雜的圖案分散觀眾的注意力。現(xiàn)代建筑的灰墻、玻璃幕也是很好的選擇。服裝最好能夠與背景形成鮮明的明暗對比。暗色的服裝宜襯托在亮的背景上,亮的服裝宜襯托在暗色的背景上,這樣模特才會更加突出。
在開闊區(qū)域拍攝時,背后的樹木、行人、地平線都很容易分割背景、干擾視線,讓畫面顯得雜亂。你可以低頭看看,嘗試從高處俯拍或者讓模特躺下拍攝,草地本身就是一個很好的背景。
草地上的戀人
清新的草地猶如一張大大的地毯,簡潔又充滿生機(jī)。以草地為背景俯視拍攝,能夠有效地避免周圍環(huán)境的干擾。小小點綴的一束紅色的玫瑰花,在豐富畫面色彩、層次的同時,營造出浪漫唯美的氣氛。
2.選擇富有感染力的背景
使用廣角鏡頭拍攝人像時,納入的環(huán)境范圍很大,而且難以用淺景深來突出人物。在這種情況下,就需要更加精心地選擇背景。一種有效的方法就是先把人物從畫面中剝離開,看看去除人物以后,環(huán)境本身是否是一張很好的風(fēng)光或者小品作品。如果滿足了這個要求,再把人物安排到合適的位置,通常都會得到滿意的作品。
6. 攝影創(chuàng)作理念200字左右
攝影者在學(xué)習(xí)攝影構(gòu)圖的過程中,首先要明確攝影構(gòu)圖的基本概念以及在拍攝過程中使用攝影構(gòu)圖的目的和作用。
簡單地說,攝影構(gòu)圖就是把畫面中各部分元素組成、結(jié)合、配置并加以整理,從而得到一幅藝術(shù)性較高的作品。攝影構(gòu)圖跟繪畫大致相同,都是為了表現(xiàn)作品的主題思想和美感效果,并在一定的空間內(nèi)安排和處理人、物的關(guān)系和位置,把個別或局部的形象組成藝術(shù)的整體。