1. 變形寬銀幕變焦鏡頭
由《太陽黑子》改編,由曹保平導(dǎo)演的影片《烈日灼心》中,講述了三個(gè)人荒誕的一生,究竟什么是對(duì)什么是錯(cuò)?而好壞又該如何區(qū)分?法律不會(huì)限制你做一個(gè)多好么的人,但他會(huì)給你一個(gè)做壞人的底線,可再嚴(yán)的法律仍會(huì)有百密一疏,而這一疏,便是人心。
而導(dǎo)演用獨(dú)特的攝影造型語言,帶領(lǐng)我們回到當(dāng)初發(fā)生在福建西隴的水庫命案,當(dāng)沉在水底七年未解的懸案又重回人們的視野,真相隨之也終會(huì)浮出水面。真相漸漸明晰,同時(shí)也交織著同事間出生入死的情感,交織著你我本是陌路我卻要拼死相助的情感,交織著幾十年發(fā)小歲月相伴的情感,也交織著付出所有只為你的濃濃的父愛。
有人說,藝術(shù),是形式與內(nèi)容的完美結(jié)合。對(duì)于電影也是如此。在《烈日灼心》中,攝影造型語言無時(shí)無刻不在表達(dá)導(dǎo)演的意圖。結(jié)合故事的內(nèi)容,影像被賦予了新的意義。
(一)溫暖的光效與偏低的影調(diào)。
溫暖的光效與偏冷的影調(diào)聽起來像是相互矛盾的,可這種手法卻更加符合烈日灼心這個(gè)題目。在冷色調(diào)所帶來的低氣壓氛圍下又能感受到溫暖光效帶來的溫情,在懸疑的主線上前進(jìn),但不會(huì)讓觀眾感到難受。
影片的色彩分為兩個(gè)部分,回憶是黑白,現(xiàn)實(shí)是彩色。
將水庫殺人案這抹不掉卻骯臟的過去用黑白的色彩展現(xiàn),用類似新聞紀(jì)實(shí)的手法重現(xiàn),讓觀眾感受到了歹徒的歹毒罪惡,與他們灰暗的未來。增加觀眾的感受度,將氛圍壓低進(jìn)入主題。
而現(xiàn)實(shí)是彩色的,在彩色的現(xiàn)實(shí)里,一切罪惡的面孔都被藏在一張張無害的人皮下。矜矜業(yè)業(yè)的協(xié)警,好心的出租車司機(jī),還有一個(gè)只會(huì)算術(shù)和天文的傻子,他們又怎么會(huì)是歹毒的兇手?懸疑的色彩愈發(fā)濃厚,觀眾緊跟著導(dǎo)演的腳步尋找真相,在冷色調(diào)帶來的低氣壓中感受屬于劇中人的跌宕起伏,起承轉(zhuǎn)合。
影片中的光效生動(dòng)的映襯了人物。雜亂無章的光效將影片展現(xiàn)的更加真實(shí),增加了觀眾的代入感。影片的光效以暖光為主,又將光效進(jìn)行了柔和,給人在絕望中一絲生的希望,盡管如小豐說的“我們從沒想過還有明天”,但是不少觀眾依舊會(huì)為他們的明天祈禱。印象最深的是小豐和楊自道被執(zhí)行死刑時(shí),小豐臉上的光效,上帝視角下陽光直射在他的臉上,觀眾和站在上面的警員們一同感受他的痛苦,直到發(fā)出嗶——的一聲,他們帶著打碎了揉爛的真相走了。強(qiáng)烈的光效使那一幕深深留在觀眾心里,說不出的情感,你們 還是死了。
(二)鏡頭與拍攝
變形寬熒幕鏡頭的運(yùn)用使影片更加富有史詩性和戲劇性。加之影片善用上帝視角,與肩扛拍攝,加深戲劇效果的同時(shí)又將觀眾代入影片,好像是事件真真切切的見證者一般。固定變焦拍攝突出被攝主體,捕捉人物的微表情,使觀眾緊跟影片節(jié)奏,剪輯巧妙的把握了觀眾內(nèi)心,使觀眾隨著影片的發(fā)展不斷躁動(dòng),一顆心懸到頭頂卻又戛然而止。肩扛拍攝的優(yōu)勢(shì)是跟著主人公的呼吸而呼吸,跟著主人公的激動(dòng)而激動(dòng),在拍攝屋頂追罪犯那部分時(shí),好像是自己也在屋頂,和主人公一同深處險(xiǎn)境,燃起觀眾的觀片激情。
(三)構(gòu)圖
影片多采用開放式構(gòu)圖,但運(yùn)用獨(dú)到框架式構(gòu)圖便是伊警官辦公室內(nèi)的百葉窗,透過百葉窗所看到的一切,真真假假也都是個(gè)人猜想,將“真相”框在心中,可真相到底是什么?又有誰人知曉?
(四)環(huán)境造型展現(xiàn)人物的內(nèi)心狀態(tài)
小豐和楊自道的公寓顯然無人收拾,隨意擺放的家具和桌上凌亂的東西,屋內(nèi)是水泥與冷色調(diào)都散發(fā)著二人對(duì)未來不抱有希望的生活態(tài)度,處處散發(fā)著冰冷,冰冷的現(xiàn)狀冰冷未來。而與之相反的則是三兄弟與尾巴在一起的環(huán)境,這也可能啊影片中少有的偏暖色調(diào),柔和的燈光和小姑娘鮮艷服裝,增加了影片的飽和度,父愛在此展現(xiàn)的一覽無遺。“我想,我是一個(gè)好爸爸”為了尾巴未來生活的快樂,三兄弟寧愿成為萬劫不復(fù)的罪人,將真相打碎了揉爛了咽在肚子里。而其中智商最高的人,他偽裝成只知道算術(shù)和天文的傻子,他活了,法律沒法治一個(gè)傻子的罪??蓞s又因受不了沒有尾巴的日子,最后跳海自盡。
2. 寬幅變形鏡頭
相機(jī)設(shè)在M手動(dòng)拍攝曝光模式,此目的是為了防止自動(dòng)模式時(shí)相機(jī)轉(zhuǎn)動(dòng)重新構(gòu)圖改變曝光值,然后參照測(cè)光設(shè)定光圈快門,上腳架平行轉(zhuǎn)動(dòng)相機(jī)拍攝,并做到每幅照片在左右兩邊在相連余地,接片最好用標(biāo)準(zhǔn)焦距鏡頭拍攝,不要用廣角,因?yàn)閺V角頭拍出照片易變形,不便接片,再后是用專門接片軟件或Photoshop接片。
3. 變形寬銀幕鏡頭后期處理
遮幅電影又叫“假寬銀幕”電影。是一種非變形寬銀幕系統(tǒng),使用標(biāo)準(zhǔn)35毫米電影攝影機(jī)和光學(xué)鏡頭拍攝,拍攝時(shí)在攝影機(jī)片窗前加一個(gè)檔框格,遮去原來標(biāo)準(zhǔn)畫幅的上下兩邊,使畫面寬高比有標(biāo)準(zhǔn)的畫格1.33:1,遮擋成1.66:1至1.85:1的畫面比例,由于畫幅上下兩邊都被遮擋住,畫面寬高比也就明顯增加,得到的銀幕效果與寬銀幕效果相同。用此方法制作寬銀幕電影,經(jīng)濟(jì)簡(jiǎn)單在世界上被廣泛應(yīng)用
4. 變形寬銀幕比例
觀眾廳是電影院的主要組成部分,銀幕是觀眾廳設(shè)計(jì)的依據(jù),銀幕尺寸的大小決定觀眾的容量,銀幕越大容納觀眾的人數(shù)越多,觀眾少的觀眾廳其銀幕則相對(duì)縮小,所以觀眾廳的尺度實(shí)際上取決于銀幕的大小。銀幕的形狀又決定觀眾廳的體型,新形式電影尤是如此。不同的品種有不同形狀的銀幕,大視野電影的銀幕尺寸決定了觀眾廳的高度比例,環(huán)幕電影的銀幕決定觀眾廳必須是圓形,而穹幕電影的銀幕需要一個(gè)穹頂?shù)挠^眾廳等等。一般平面銀幕的電影院觀眾廳呈矩形或梯形,地面有一定坡度。
放映機(jī)房是電影院中除觀眾廳以外的又一重要組成部分。放映機(jī)房的位置一般都在觀眾廳后部的上方,機(jī)房的地面標(biāo)高應(yīng)使放映俯角不超過規(guī)定的指標(biāo),如在35毫米普通銀幕時(shí)為12°,在變形寬銀幕時(shí)為6°,在70毫米寬膠片電影時(shí)為4°等等。放映35毫米系列電影的機(jī)房尺寸,其進(jìn)深不應(yīng)小于3.3米,寬度不應(yīng)小于9米。70毫米電影的機(jī)房應(yīng)較上述尺寸加大,其他各種電影則應(yīng)據(jù)該片種的放映設(shè)備而定。機(jī)房的設(shè)備布置、工藝線路、對(duì)水電的要求、放映孔的尺寸和位置等各種要求因片種、機(jī)型的不同而各異。
5. 變形寬銀幕變焦鏡頭怎么選
明基w710st
標(biāo)準(zhǔn)分辨率 1280×720
投影對(duì)比度 10000:1
投影技術(shù) DLP
投影距離 1.6-2米
調(diào)整功能 梯形失真校正:手動(dòng)垂直± 40度
鏡頭參數(shù)
投影鏡頭 手動(dòng)聚焦/手動(dòng)變焦
光圈范圍 F=2.77-2.86
實(shí)際焦距 f=10.16-11.16mm
變焦比 1.1倍變焦
燈泡參數(shù)
燈泡功率 220W
燈泡壽命 4000/6000小時(shí)
屏幕參數(shù)
投影色彩 10.7億色
屏幕比例 16:9,5種熒幕比例(選擇)
投影尺寸 35-300寸
6. 變形寬銀幕鏡頭后期拉伸
主要樣片都是在Final Cut Pro中完成制作的。
同時(shí),Comen的藝術(shù)家們運(yùn)用Nuke對(duì)場(chǎng)景進(jìn)行模糊測(cè)試?!拔覀?cè)缙谧隽嗽S多有關(guān)動(dòng)態(tài)模糊的測(cè)試,這與通常的180度快門動(dòng)態(tài)模糊毫無瓜葛,你必須通過變焦促成放射式的模糊形式,為了營(yíng)造良好的過渡的同時(shí),也是為其增加風(fēng)格性元素。但是導(dǎo)演尼爾在這上面顯得十分特殊——他并不需要系列中出現(xiàn)任何的模糊。電影整體的視覺美感就在于Eddie服藥后的狀態(tài),事物變得觸手可及,帶有幻動(dòng)的色彩,而這也是我們制作中的側(cè)重點(diǎn)?!?Carras繼續(xù)說道,“除了在不同街區(qū)放置的攝像機(jī)相互結(jié)合,這些鏡頭其實(shí)沒有遠(yuǎn)景的變化。假設(shè)是相機(jī)通過變焦拍攝的話,那么這個(gè)鏡頭的焦距大概在25毫米到10的36次方毫米之間?!?變焦攝制完成后,就可以繼續(xù)修繕一些因?yàn)槔靾D像損失的細(xì)節(jié)?!拔覀冸S著鏡頭將很多素材多樣的動(dòng)畫化,同時(shí)也剔除一些原始畫面中受干擾的素材。” 下一步則是添加字幕,究竟哪些文字要怎么移動(dòng)呢?Carras說:“將其放置在街道上確實(shí)不失為一個(gè)突破性的嘗試,可以參考同一距離的其他事物進(jìn)行變焦攝制。但是這個(gè)很不容易,畢竟場(chǎng)景中的內(nèi)容太多了,很難制作那么久的畫面?!? 最后Comen VFX讓字幕采用了緩和式的漸進(jìn)效果,首先采用了Blair字體,隨之轉(zhuǎn)而采用一款更高更瘦的字體來迎合導(dǎo)演對(duì)標(biāo)題醒目的寄望?!拔覀儾捎昧薋ranklin Gothic Condensed,一款常用于書籍編輯的字體。標(biāo)題中也存在著效果上的制作,發(fā)紅和腐蝕讓其看起來更像是在古典時(shí)尚的氛圍中炙熱灼燒?!? “無限放大”的長(zhǎng)鏡頭 這是電影中最富有視覺刺激,最有代表性的鏡頭。Eddie Morra剛吃了藥,精力無限,仿佛世界上的一切都唾手可得,他撒開雙腿在紐約市中忘情奔跑。Look Effects的視覺特效主管Dan Schrecker經(jīng)過前期商議,運(yùn)用攝影技術(shù)幫助實(shí)現(xiàn)這個(gè)概念化的長(zhǎng)焦鏡頭,并制作一系列后期藥物刺激的鏡頭。一切是通過在4k上運(yùn)用三攝像機(jī)編輯模式下的短、中、長(zhǎng)鏡頭拍攝制作而成。鏡頭跟隨Eddie奔跑穿越,從夜總會(huì)到布魯克林大橋,將Eddie對(duì)時(shí)空的茫然感通過銀幕的“無限放大”體現(xiàn)出來?! chrecker解釋道,“使用RED攝影裝置可以拍攝高分辨率的畫面,這就是我們可以實(shí)現(xiàn)更長(zhǎng)鏡頭的原因。我們將畫面按照相應(yīng)比例聯(lián)結(jié)貫通,攝像機(jī)不會(huì)在一個(gè)拍攝的區(qū)域中有角度的變動(dòng),因?yàn)樗袞|西都要放大?!痹趯?duì)RED裝置整合前,變焦攝影的鏡頭測(cè)試是在佳能5Ds上進(jìn)行的。專業(yè)人員用三角架上的燈光裝置,自由輕易的調(diào)轉(zhuǎn)方位來尋找拍攝點(diǎn),使得最后變焦攝影的速度和比例達(dá)到一個(gè)恰如其分的切合點(diǎn)?! 〕藛蝹€(gè)變焦攝影中多種素材合成的鏡頭,其它鏡頭更顯瞬息萬變。在電影中有一場(chǎng)戲,Eddie路過商鋪,從玻璃窗中看到自己處在多個(gè)情境里:在發(fā)廊理發(fā)、在健身房鍛煉、購買新西裝,鏡頭落到最后,他完成了一部看似不可能完成的小說——這一切都是NZT所產(chǎn)生的效用。Schrecker說道,“我們對(duì)這些原始鏡頭的速度和動(dòng)勢(shì)不太滿意,所以挑選一些可用的素材,并在發(fā)廊里增加來往的顧客,在健身房中增添了健身器材?!? 變幻般位移的背景 Eddie第一次服用NZT之后,與房東女士在樓梯層間相遇,很快這位女士被Eddie的智慧和魅力折服。Dan Schrecker談到,“倆人談話的這場(chǎng)戲,我們特意運(yùn)用了特寫鏡頭,將其拉遠(yuǎn)表現(xiàn)Eddie所在的房間,最終以420度的全景呈現(xiàn)全貌。攝制組先用三個(gè)魚眼鏡頭確保證從三個(gè)方位的拍攝,獲得360度的抓拍,但是由于鏡頭間沒有足夠的重疊,所以每個(gè)鏡頭都有一定扭曲度,間隙和盲點(diǎn)。因此,我們進(jìn)行了再攝制,去除扭曲效果,然后整理取魚眼鏡頭的資料,將其還原,從而獲得一種不穩(wěn)定、但真實(shí)的空間感?!? 另一個(gè)特效制作稍稍有些跳轉(zhuǎn)剪輯的意味:Eddie與女友重逢,很快他們開始親吻?!斑@是用3臺(tái)35mm的攝像機(jī)排成一列進(jìn)行拍攝,一臺(tái)攝影機(jī)手推車或穩(wěn)定器在廚房和起居室移動(dòng),最后定像在沙發(fā)上。這是由三個(gè)不同角度同時(shí)拍攝完成,而且隨著攝影機(jī)的移動(dòng),拍攝角度也隨之變化。我們從三個(gè)角度中各自選取出鏡頭剪輯,制作了變形效果,最后再將角色從背景中獨(dú)立出來,修改一些不流暢的部分。這樣,我們完成了角色動(dòng)作流暢,而背景不停變幻的效果。” 翻飛的文字 當(dāng)Eddie發(fā)現(xiàn)了NZT的能量后,他面對(duì)世界的姿態(tài)也發(fā)生了改變。為了展現(xiàn)通過藥物改變并擺脫小說創(chuàng)作的煩惱,電影中成篇的單詞從天而降。 Schrecker說道,“文字的掉落與實(shí)景發(fā)生互動(dòng),有的落在桌子上,有的落在書架上。雖然是特效制作,但參考的空間確實(shí)來自實(shí)際拍攝的鏡頭?!? 3D部門的Shawn Lipowski編寫了一個(gè)調(diào)整信息傳送速度的小程序,讓文字流動(dòng)速度各有不同,營(yíng)造出流水一般不規(guī)則自然效果。這個(gè)文字特效的CG通道也在隨后用在了制作Eddie首嘗證券市場(chǎng)的場(chǎng)景中。他仰視天花板,成堆的信息迸出如同鐵路或機(jī)場(chǎng)的標(biāo)志信號(hào),字母和數(shù)字不斷翻動(dòng),直到Eddie作出正確購買選擇。 俯瞰全紐約 掐指一算,Comen VFX公司共為電影完成了212個(gè)鏡頭的特效制作,Eddie的購買的豪華公寓有俯瞰全紐約的壯觀視覺效果也是其中之一。窗外紐約景象與背景合成素材通過各自獨(dú)立的手法完成制作,“我們?cè)诤铣傻纳疃壬匣ㄙM(fèi)了大量的時(shí)間,為了保證透光率,你只能在背景中放置影像素材或是畫幕素材。幾乎每個(gè)隔窗相望的場(chǎng)景中,我們都對(duì)其添加了成群的飛鳥或飛機(jī)云霧,還有穿行于道路的車輛和上班族,這些都是為了表現(xiàn)得更鮮活?!?/p>
7. 變形寬銀幕鏡頭和廣角鏡頭的區(qū)別
這個(gè)是畫面寬高比的區(qū)別。寬銀幕是2.39:1,遮幅是1.85:1。目前兩種影片都有,主要看影片制作方的創(chuàng)作意圖。
對(duì)于影廳內(nèi)的銀幕來講,影院都愿意把銀幕做得盡可能大,所以如果影廳的寬度一定的話,顯然做1.85:1的銀幕,是可以得到最大化的銀幕面積的。不過這種銀幕在放映寬銀幕影片的時(shí)候,上下就會(huì)露出白邊,而不是滿幕。同理,2.39:1的銀幕放映遮幅影片的時(shí)候,左右也會(huì)有白邊。這種現(xiàn)象可以通過做上下或左右的黑色幕簾遮擋來解決。
簡(jiǎn)單來說,寬銀幕的畫面視角更大;遮幅銀幕的畫面整體面積更大。兩者各有特點(diǎn)。
8. 變形寬銀幕鏡頭使用方法
一、早期電影的銀幕比例為1.33:1(4:3);
1、在電影剛剛出現(xiàn)的年代,所有電影的畫面大小形狀都是差不多的。我們一般把畫面寬度和高度的比例稱為長(zhǎng)寬比(Aspect Ratio,也稱為縱橫比或者就叫做畫面比例)。從19世紀(jì)末期一直到20世紀(jì)50年代,幾乎所有電影的畫面比例都是標(biāo)準(zhǔn)的1.33:1(準(zhǔn)確地說是1.37:1,但作為標(biāo)準(zhǔn)來說統(tǒng)稱為1.33:1)。也就是說,電影畫面的寬度是高度的1.33倍,這種比例有時(shí)也表達(dá)為4:3,就是說寬度為4個(gè)單位,高度為3個(gè)單位;這種畫面比例后來被美國電影藝術(shù)和科學(xué)學(xué)院所接受,稱為學(xué)院標(biāo)準(zhǔn)(Academy Standard);
2、20世紀(jì)50年代,剛剛誕生的電視行業(yè)面臨著采用何種屏幕比例作為電視標(biāo)準(zhǔn)的問題。為了方便把電影搬上電視屏幕,美國國家電視標(biāo)準(zhǔn)委員會(huì)(NTSC)最后決定采用學(xué)院標(biāo)準(zhǔn)作為電視的標(biāo)準(zhǔn)比例,這也就是4:3電視畫面比例的由來。這個(gè)比例一直到今天仍是電視的主導(dǎo)標(biāo)準(zhǔn);
二、變形寬銀幕的出現(xiàn)
1、隨著電影通過電視屏幕迅速進(jìn)入家庭,好萊塢的電影公司發(fā)現(xiàn)電影院里的觀眾開始大量流失。為了讓觀眾重新回到電影院,他們想出了新主意:立體電影和寬銀幕電影。這兩種電影的試驗(yàn)實(shí)際上從20年代就開始了,但直到50年代才受到真正的重視。當(dāng)然立體電影并未真正的成為大眾消費(fèi)的主流,寬銀幕卻一直傳承下來;
2、變形寬銀幕電影是指用變形球面鏡頭拍攝,把圖象在水平方向擠壓,使得畫面能適合于1.37:1的膠片,如果對(duì)著光源直接看電影膠片的話,圓體看起來就會(huì)象又瘦又長(zhǎng)的橢圓型。當(dāng)播放影片時(shí),就用帶有變形鏡頭的電影播放設(shè)備,利用光學(xué)原理重新把圖象拉寬放映,使圖象回到原來的縱橫比。其他畫面比例還有1.66:1和2.20:1(70毫米膠片)等,但我們的介紹集中于1.85:1和2.35:1就行了;
3、實(shí)際上也有一些相反的情況:你在4:3的電視上能看到比寬銀幕電影更多的內(nèi)容。這是因?yàn)橛行?dǎo)演(包括詹姆斯·卡梅倫)會(huì)使用超級(jí)35毫米攝影機(jī)來拍電影,這樣得到的原始膠片就是4:3的,在電影院里用寬銀幕格式放映的時(shí)候?qū)嶋H上是裁取了4:3畫面的中間一塊
4、等到制作DVD的時(shí)候使用的是原始膠片,這樣我們就看到了比電影院中更多的東西。畫面中的白框顯示了2.35:1的畫面所裁切的部分;目前來說采用4:3銀幕比例的電影已經(jīng)基本退出歷史舞臺(tái),