1. 攝影制片和攝影師的關(guān)系

出品人：一般都是負(fù)責(zé)影片前期的市場調(diào)查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續(xù)集的可能性等），通過調(diào)查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團(tuán)投資制片人及相關(guān)人員，開始選導(dǎo)演、劇本、演員、贊助商等。

制片人：任務(wù)基本上跟出品人差不多，他負(fù)責(zé)整個(gè)影片的“催化”工作，督促大家快點(diǎn)完片，但也要保證質(zhì)量。同時(shí)還是拍攝影片過程中的“管理人員”，負(fù)責(zé)監(jiān)督整個(gè)影片的制作過程，確保大家沒有“偷奸?；薄]有浪費(fèi)投資商的錢等，跟工程監(jiān)理的角色相似。

顧問：如果是歷史題材或比較其它專業(yè)的題材的影片，為使影片更具說服力或可信性，以及提供必要的指導(dǎo)及幫助，制片人會邀請權(quán)威人士作影片顧問。

導(dǎo)演：負(fù)責(zé)將劇本中刻化的各個(gè)人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，成片、拷貝等。

副導(dǎo)演：兼具導(dǎo)演及監(jiān)制的角色，是導(dǎo)演的左右手。

監(jiān)制：主要是針對劇本，為維護(hù)劇本原貌給導(dǎo)演的拍攝工作提意見。

演員：根據(jù)導(dǎo)演及劇本的要求演繹劇本內(nèi)容。

場務(wù)（劇務(wù)）：負(fù)責(zé)提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，如準(zhǔn)備道具、選擇場景、維護(hù)片場秩序、搞好后勤服務(wù)工作等。

布景師：負(fù)責(zé)按照劇本及導(dǎo)演的要求布置片場的場景。

燈光：為達(dá)到電影藝術(shù)效果，按照劇本及導(dǎo)演的要求布置片場燈光效果。

造型師：根據(jù)劇本及導(dǎo)演要求為影片中的演員定出造型。

化妝師：“濃妝淡抹總相宜”，化妝師亦需按照劇本及導(dǎo)演要求給演員化妝，同時(shí)還要考慮到造型的要求。

特技人員：根據(jù)劇本內(nèi)容，為影片增添精彩場面，但又必須使用專業(yè)人士表演，特技人員功不可沒。

后期處理：影片整體拍攝完封鏡后，導(dǎo)演和監(jiān)制看過母片之后感覺有些地方需要用科技手段處理，達(dá)到電影藝術(shù)效果而作的修改，必要時(shí)還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應(yīng)的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。

作曲：為影片編配合適的曲子。相應(yīng)的還會有樂隊(duì)、指揮、演唱者等人員。

剪輯：因拍攝過程中難免會有很多重復(fù)的或者多余的鏡頭，為使影片整體效果自然和諧流暢，同時(shí)兼顧導(dǎo)演及劇本的風(fēng)格要求，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。

影片拷貝：母片處理完成后，制片人會找專業(yè)的電影拷貝公司拷貝子片，運(yùn)往各地電影市場，待上市或上映。

一部影片的制作凝聚了電影工作人員大量的心血和汗水，所有為使影片成功上映而付出艱辛努力的人都是一心一意想為廣大人民群眾奉獻(xiàn)好的作品的人，他們是偉大的、無私的。如果有人蓄意拍攝“圖謀不軌、有違史實(shí)”的影片，那他就是社會渣滓、人民的敵人！

監(jiān)制:

監(jiān)制(Executive Producer)。監(jiān)制通常受命于制片人或制片公司法人，由他負(fù)責(zé)攝制組的支出總預(yù)算和編制影片的具體拍攝日程計(jì)劃，代表制片人監(jiān)督導(dǎo)演的藝術(shù)創(chuàng)作和經(jīng)費(fèi)支出，同時(shí)也協(xié)助導(dǎo)演安排具體的日常事務(wù)。

這里將聚焦“監(jiān)制”（Executive Producer）這個(gè)電影工業(yè)中不為人知的核心角色，他負(fù)責(zé)電影的日常運(yùn)作與策劃。監(jiān)制經(jīng)常與電影工業(yè)的其他兩個(gè)角色混淆，制片人（Producer）和制片（Production Manager，可直譯為制作經(jīng)理），前者是影片的投資人，又稱出品人；后者是電影制作中的中層職位，負(fù)責(zé)具體的運(yùn)營事務(wù)，向?qū)а莺捅O(jiān)制負(fù)責(zé)。

對于監(jiān)制這個(gè)角色，有人這樣描述，“他通常代表制片人或制片公司法人，由他負(fù)責(zé)攝制組的支出總預(yù)算和編制影片的具體拍攝日程計(jì)劃，代表制片人監(jiān)督導(dǎo)演的藝術(shù)創(chuàng)作和經(jīng)費(fèi)支出，同時(shí)也協(xié)助導(dǎo)演安排具體的日常事務(wù)。在攝制組里，監(jiān)制和導(dǎo)演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執(zhí)己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和?！?/p>

電影制片人（Producer），也稱“出品人”，指影片的投資人。影片的商業(yè)屬性，決定了制片人是一部片子的主宰，有權(quán)決定拍攝影片的一切事務(wù)，包括投拍什么樣的劇本，聘請導(dǎo)演、攝影師、演員和派出影片監(jiān)制代表它管理攝制資金，審核拍攝經(jīng)費(fèi)并控制拍片的全過程。影片完成后，制片人還要進(jìn)行影片的洗印，向市場進(jìn)行宣傳和推銷。

2. 攝影師和導(dǎo)演的區(qū)別

1、職責(zé)不同編導(dǎo)：選題；構(gòu)思、確定拍攝方案；拍攝采訪；對文字稿的審查、定奪；向剪輯人員闡明自己的創(chuàng)作構(gòu)思和要求；指導(dǎo)電視片的剪輯工作，把握作品畫面和聲音的表情達(dá)意、節(jié)奏、風(fēng)格；特技、字幕等技術(shù)手段的使用；認(rèn)真全面地把關(guān)、檢查。導(dǎo)演：與主要?jiǎng)?chuàng)作人員研究和分析劇本，為劇本找到恰當(dāng)?shù)谋磉_(dá)形式，負(fù)責(zé)整部劇的藝術(shù)準(zhǔn)則；與制片人聯(lián)合提名和推薦演員角色人選；根據(jù)劇本和拍攝要求選擇外景或指導(dǎo)搭建室內(nèi)景；指導(dǎo)道具組完成道具的準(zhǔn)備和布置工作；指導(dǎo)現(xiàn)場拍攝工作。

2、所屬類型不同編導(dǎo)：從字面理解編導(dǎo)就是即能編又能導(dǎo)的復(fù)合型人才和職業(yè)。編導(dǎo)，是廣播電視行業(yè)一個(gè)專有名詞。導(dǎo)演：是制作影視作品的組織者和領(lǐng)導(dǎo)者，是用演員表達(dá)自己思想的人。是把影視文學(xué)劇本搬上熒屏的總負(fù)責(zé)人。作為影視創(chuàng)作中各種藝術(shù)元素的綜合者。

3、分類不同編導(dǎo)：分為電視節(jié)目編導(dǎo)（電編）、電視文藝編導(dǎo)（文編）、電視綜藝編導(dǎo)（綜藝編導(dǎo)）或稱廣播電視編導(dǎo)電視編輯方向、文藝編導(dǎo)方向、綜藝編導(dǎo)方向和電視節(jié)目制作方向。導(dǎo)演：分為影視導(dǎo)演和舞臺導(dǎo)演。影視導(dǎo)演從制片、攝影、燈光、美術(shù)指導(dǎo)、場務(wù)、演員、錄音、混音、后期特效等舞臺導(dǎo)演的工作是一個(gè)貫穿的完整過程，從劇本的閱讀、演員的選擇與合作，到舞臺空間、服裝化妝、燈光等的設(shè)計(jì)，都是導(dǎo)演工作的組成部分。

3. 攝影和導(dǎo)演的關(guān)系

一、Rolling：表示開機(jī)，直接翻譯為旋轉(zhuǎn)。在膠片時(shí)代表示膠片已經(jīng)在攝影機(jī)中跑起來了，經(jīng)費(fèi)已經(jīng)燒起來了，要抓緊拍。

二、Action：意思是開始或開拍，是在拍片現(xiàn)場，各單位準(zhǔn)備完畢后，導(dǎo)演用來命令演員開始表演的口頭用語。此時(shí)拍攝進(jìn)行中，直到導(dǎo)演喊停。

在電影或者電視拍攝現(xiàn)場導(dǎo)演、劇組工作人員在工作中經(jīng)常用一些“專業(yè)術(shù)語”在進(jìn)行交流，不僅節(jié)省時(shí)間而且能快速反應(yīng)出問題，提高了在片場的工作效率。

擴(kuò)展資料

其他相關(guān)術(shù)語：

1.NG

英語“NO GOOD”的縮寫。指在電影拍攝過程中，導(dǎo)演對演員的某一場戲不滿意，讓演員再來一次，即為NG。

2.攪片

指底片或影片在攝影機(jī)或放映機(jī)中攪成一團(tuán)。有人戲稱之為“沙拉”。

3.機(jī)位圖

機(jī)位圖，標(biāo)明有攝影機(jī)位置的場景平面圖。是攝影設(shè)計(jì)或攝影臺本表達(dá)方式之一。從機(jī)位圖上可以看出攝影角度的變化和每個(gè)鏡頭的拍攝范圍。

4.speak

錄音師已經(jīng)準(zhǔn)備好錄音機(jī)，并已經(jīng)開始運(yùn)行錄音機(jī)時(shí)喊出“Speak”。一般喊在攝影師的“running”之后，導(dǎo)演“action”之前。國內(nèi)喊法一般為“錄音開機(jī)”。

5.ready

“Ready”一般為導(dǎo)演指示各部門完成所有準(zhǔn)備進(jìn)入待命狀態(tài)。國內(nèi)導(dǎo)演一般喊“準(zhǔn)備”或“再一個(gè)”。

4. 什么是跟拍攝影師

ai跟拍，意思是指人工智能化的跟拍。ai攝影就是利用ai攝影里的人工智能深度學(xué)習(xí)功能，對手機(jī)所拍攝的相片進(jìn)行更加具有針對性的優(yōu)化。手機(jī)里的ai攝影功能為人們的生活帶來了很多的便利。AI拍照就是相機(jī)利用內(nèi)部算法對拍照環(huán)境進(jìn)行判斷，并根據(jù)不同的場景適當(dāng)?shù)卣{(diào)整參數(shù)、優(yōu)化照片。我們要想得到一張優(yōu)質(zhì)的照片，在拍攝過程中要注意很多東西。

比如曝光度的強(qiáng)弱、對比度的大小、光線是否合適、以及取景構(gòu)圖的技巧，需要協(xié)調(diào)很多因素，最終才會得到一張好的照片。

但是正是這些繁多的參數(shù)成為了拍照門檻高的原因，畢竟大都數(shù)人都只會傻瓜式地按快門，然后再從眾多照片中選取一張相對而言較好的。

AI拍照技術(shù)的出現(xiàn)，可以大大減少拍照的難度，原先需要后期制作的照片，在使用AI技術(shù)拍照時(shí)，就已經(jīng)自動得到了美化。

5. 演員和攝影師的關(guān)系

攝影師就是操作工具拍攝人，一定要按到攝影指導(dǎo)去拍畫面，攝影指導(dǎo)就按導(dǎo)演要求去布光線場景，鏡頭推進(jìn)A攝影師拍大景B攝影師拍特寫C攝影師拍遠(yuǎn)景等。當(dāng)然好攝影師是不要指導(dǎo)甚至可以不按導(dǎo)演要求捕捉演員某個(gè)要求細(xì)節(jié)，當(dāng)然這樣攝影師與導(dǎo)演是多年合作相互理解對方藝術(shù)感。電影劇組里的攝影指導(dǎo)和攝影師，是兩個(gè)不同的職業(yè)。一個(gè)劇組里攝影師可以有好幾個(gè)，但攝影指導(dǎo)只有一個(gè)。

6. 導(dǎo)演與攝影師的工作關(guān)系

1.導(dǎo)演：主要負(fù)責(zé)電影中的演出部份，以及管理電影中的創(chuàng)意部份。如張藝謀、馮小剛。

2.制片人：可能是個(gè)人，也可能是公司。負(fù)責(zé)劇本統(tǒng)籌、前期籌備、組建攝制組（包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂）、攝制資金成本核算、財(cái)務(wù)審核；執(zhí)行拍攝生產(chǎn)、后期制作；協(xié)助投資方國內(nèi)、外發(fā)行和國內(nèi)、外申報(bào)參獎(jiǎng)等工作。如華誼兄弟、王中軍。

3.監(jiān)制：可能和制片人是同一個(gè)人，也可能另有其人。管理整個(gè)電視或電影拍片流程相關(guān)環(huán)節(jié)的一切工作，如工作人員的尋找與協(xié)調(diào)，預(yù)算的控制，拍攝時(shí)間的進(jìn)度等，讓電影能在合理的時(shí)間與預(yù)算下完成。

4.編?。阂晕淖值男问奖硎龉?jié)目或影視的整體設(shè)計(jì)，作品就叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍(lán)本，成就突出的職業(yè)編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。

5.策劃：制片前中后期及過程中的對內(nèi)制片工作和對外宣傳，廣告等等方面的工作，從而使電影產(chǎn)生最大的經(jīng)濟(jì)效益。

6.出品人：影片的投資人。影片的商業(yè)屬性，決定了制片人是一部片子的主宰，有權(quán)決定拍攝影片的一切事務(wù)，包括投拍什么樣的劇本，聘請導(dǎo)演、攝影師、演員和派出影片監(jiān)制代表它管理攝制資金，審核拍攝經(jīng)費(fèi)并控制拍片的全過程。拓展資料電影制作流程：這是最重要的,一般是由制片人來選擇劇本,但是也不缺乏導(dǎo)演來選擇劇本的,但是導(dǎo)演在選擇了一部好的劇本之后就要說服公司以及制片人,來為他投資,但是在21世紀(jì)的電影中導(dǎo)演是沒有劇本改編權(quán)利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經(jīng)過公司上層董事會的批準(zhǔn)。電影的成本不僅包括導(dǎo)演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，后期，食宿行等的費(fèi)用，而且包括市場營銷及宣傳的費(fèi)用，通常市場營銷及宣傳費(fèi)用等于拍攝費(fèi)用或1/2的拍攝費(fèi)用。每部電影根據(jù)概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型制作電影，和大制作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型制作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大制作電影成本在8000萬元以上。國產(chǎn)小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費(fèi)用），國產(chǎn)中型制作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費(fèi)用），好萊塢大制作電影代表作《阿凡達(dá)》（約6億美元，不含宣傳費(fèi)用）。中國電影不會有選擇導(dǎo)演這種說法的,在一部電影里導(dǎo)演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質(zhì)量負(fù)責(zé)還要對片場的其他方面負(fù)責(zé),而國際電影制作中導(dǎo)演只需要負(fù)責(zé)好電影拍攝的任務(wù). 在國際化的電影制作中是劇本選擇導(dǎo)演,而不是導(dǎo)演選擇劇本. 制片人在電影籌備時(shí)還要擔(dān)當(dāng)起選擇演員的任務(wù),在中國大陸這些都是由副導(dǎo)演來完成的。在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節(jié),好的導(dǎo)演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點(diǎn),也是電影票房的保障。攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術(shù)、后期指導(dǎo)、跟組剪接。在美國的商業(yè)電影中,導(dǎo)演是沒有剪接權(quán)利的,都是由制片公司進(jìn)行剪接,但是如果是一線導(dǎo)演的話,那就不同了。商業(yè)電影中發(fā)行商和制片商不是一家,發(fā)行商是通過競爭來取得發(fā)行權(quán),一部電影的好壞也可以通過看發(fā)行商來表現(xiàn)。就拿來說,早在電影放影4個(gè)月前電影的廣告和宣傳海報(bào)就已經(jīng)出爐。9、電影國際發(fā)行發(fā)放電影配音權(quán),剪編權(quán)。

7. 為什么拍電影的叫攝影師

首先，攝影不等于拍照片，也不等于拍活動畫面，而是通指所有感光成像的操作員！ 其次，電影、電視劇中你所看到一切畫面，都是由攝影完成的！這里就可以看出攝影的重要性了吧！ 其實(shí)你需要明白的就是，攝影是一個(gè)我們這個(gè)行業(yè)中比較統(tǒng)一的叫法，攝像是由中國人象形出來的一個(gè)詞。

而且，在電視劇里拍攝畫面的人也叫做攝影。只有，在電視節(jié)目中才出現(xiàn)攝像！其實(shí)都是一回事！只不過，在電視、電影中攝影就指帶了一需要藝術(shù)創(chuàng)作的過程。攝像，就多出現(xiàn)在晚會、訪談等等節(jié)目的片尾！不知道這樣解釋是否明白?。?！ 一樓說的那個(gè)職業(yè)，叫做劇照！而且，劇照是不參與選景的！

8. 導(dǎo)演和攝影師誰重要

導(dǎo)演關(guān)鍵還是看人的天分，能力，才華還有興趣。導(dǎo)演創(chuàng)作理論就像你知道的漢字一樣，即使絕大部分都認(rèn)識，但這并不代表你能寫出一手好文章。如果沒什么導(dǎo)演方面的基礎(chǔ)或是經(jīng)驗(yàn)，你說，導(dǎo)演聘你做什么，當(dāng)然如果你是個(gè)美女的話，導(dǎo)演可能聘你做生活助理，不過即使生活上的助理，在導(dǎo)演方面懂的太少也說不過去。

然，條條大路通導(dǎo)演。想去劇組的話，可以做為群演，或場工這些很基層的身份進(jìn)劇組，如果你有很了得的表演才華，哪天被發(fā)現(xiàn)了，然后成了腕，那么你想要自己做導(dǎo)演拍電影，肯定有不少投資人來投你的。

“拍電影”在中國一直被認(rèn)為是高不可及的行當(dāng)，只有少數(shù)“圈內(nèi)人士”才可把玩。“電影工作者”們一講拍電影，張口就是費(fèi)里尼、安東尼奧尼、伯格曼、黑澤明這些不知道哪個(gè)單位的同志，要不就是表現(xiàn)主義、現(xiàn)實(shí)主義、未來主義、新浪潮這些政治課本里的名詞。但我告訴你，拍電影根本不需要知道這些東西。你最需要知道的是，你喜歡什么樣的故事，你喜歡什么樣的鏡頭，你要怎樣講一個(gè)故事，怎樣使用攝像機(jī)，怎樣錄音，怎樣打燈，怎樣剪輯你的視頻文件，怎樣用最少的錢拍出你想要的效果。我們多年以來形成的電影氛圍（現(xiàn)實(shí)中、網(wǎng)絡(luò)上）給學(xué)習(xí)電影的年輕人設(shè)置了一個(gè)巨大的誤區(qū)--“學(xué)拍電影要先學(xué)電影美學(xué)、電影史、和電影流派”，說不出幾個(gè)大師的名字，就被認(rèn)為是膚淺的，要先背一堆不知所云的名詞才敢出來混，這是十分十分錯(cuò)誤的觀念。

觀看大師們的作品，了解各流派的風(fēng)格，對學(xué)習(xí)電影固然有幫助。但學(xué)習(xí)拍電影，最主要的是學(xué)如何“拍”，也就是說“動手”才是最重要的，而“動手”跟你知不知道誰是法斯賓德一點(diǎn)關(guān)系都沒有。在北美的電影院校中，電影理論和電影制作是不同的門類，各行其道井水不犯河水。學(xué)習(xí)電影制作，大量的時(shí)間是用于“拍攝”，就算是紙面的工作，也是劇本、預(yù)算、分鏡頭表、設(shè)備清單、故事板、通告單、場記表這類東西。根本不需要關(guān)心諸如"新浪潮與Dogma的關(guān)系"這類哲學(xué)命題，那是電影理論研究者的事情，不是電影制作者的。就像足球，踢球跟評球是完全兩回事。

不論在中國還是美國，除非你特別喜歡電影，吃了秤砣要為它奉獻(xiàn)一生；如果想在影視行業(yè)，通過勞動致富甚至發(fā)財(cái)，我告訴你，大前門兒都沒有。想致富，去學(xué)炒菜當(dāng)廚子比學(xué)電影當(dāng)導(dǎo)演更實(shí)際靠譜。不要說中國，就是在電影業(yè)發(fā)達(dá)的美國，靠電影吃上飯的人占電影學(xué)院畢業(yè)生也不到10%（只是吃上，還不定能吃飽）。在好萊塢的從業(yè)人員，80%以上都必須兼職干點(diǎn)其他的活才能維持生計(jì)。好萊塢電影字幕的名單里，有大半人的日常生計(jì)跟電影一點(diǎn)關(guān)系沒有。真正在影視圈發(fā)財(cái)?shù)?，除了天才就是天才，成功概率比中彩票稍高一點(diǎn)。如果你覺得自己是天才，可以去試試。這就是“文明單位”的現(xiàn)狀，看起來雙馨，實(shí)際上非常殘酷。

如果你并不打算進(jìn)這個(gè)行業(yè)混，或者只是業(yè)余喜歡拍東西。完全可以通過自學(xué)加實(shí)踐拍出很好的作品，“比電影學(xué)院的學(xué)生拍得好”根本不是什么夸獎(jiǎng)。好萊塢超過半數(shù)的導(dǎo)演和工作人員都不是從電影學(xué)院畢業(yè)（演員的非科班比例更高），但工作能力一點(diǎn)不比黃埔軍校出來的差，這充分證明了電影是“干”出來的，不是“吹”出來的。所以，與其把大把的青春和銀子奉送給電影學(xué)校，不如買臺好點(diǎn)的攝像機(jī)，直接當(dāng)導(dǎo)演開練。