拍照這種事兒，首先當(dāng)然得是技術(shù)，然后才是藝術(shù)，藝術(shù)永遠(yuǎn)都是發(fā)展在技術(shù)之上。既然是技術(shù)，那就不能忽略熟練度的問題，任何技術(shù)都是一個熟能生巧的過程。而訓(xùn)練技術(shù)的過程始終都是枯燥乏味的，可是一旦你超越了這個層面才能隨心所欲的將你的作品加入更多你的個人藝術(shù)，讓你的攝影作品更加出眾。

沒有人會不想讓自己的技術(shù)水平更上一層樓，這就需要不斷的練習(xí)，但是在練習(xí)的過程中也不免要走許多的彎路，因?yàn)槲覀兇蠖鄶?shù)時候都會更傾向于去拍攝我們已經(jīng)精通的內(nèi)容而忽略了自己的軟肋，不斷的重復(fù)只會讓自己停滯不前，需要突破就需要找尋新的方法。

1、培養(yǎng)自己的攝影眼

同樣的事物，在不同的人看來可能會有不同的表現(xiàn)。拍照也是一樣，當(dāng)我們習(xí)慣了固定視角以后真的是很難去改變的。我們可以更加主動一點(diǎn)，在拍攝之前多多觀察自己想要拍攝的主體，然后嘗試使用不同的角度，不同的焦段（會帶來不同的透視效果），或者不同的布光來拍攝?？赡苣銜l(fā)現(xiàn)，你平時最擅長的那種角度真的只是因?yàn)槟銘兴圆帕?xí)慣那樣的角度，換一種方式會更好看。

使用不同的角度不同的方法去拍攝作品，能夠然我們對光對陰影、線條燈更加敏感，在下一次的拍攝中也就能夠知道什么樣的方式才最適合你想要拍攝的主題。

2、拍攝主題

很多人只會滿足于拍出一張好看的照片，哪怕這張照片再空洞乏味，畢竟只要內(nèi)容夠清新，擺的夠好看，拍出來發(fā)到朋友圈里總能吸引不少的贊。但是這樣的作品意義真的不大，最多只能算是你拍攝靜物的練習(xí)罷了，拍的再多也不會讓你進(jìn)步。嘗試一下拍攝主題，選一個你感興趣的話題，然后拍攝一組照片。微博朋友圈都能發(fā)九宮格，不如就拍九張。

拍攝有主題的作品才能一名攝影師走向成熟的開始，等你拍習(xí)慣了，你就會發(fā)現(xiàn)，拍多少張根本不是問題，最難的是要怎么樣選出九張，畢竟這么多照片，每一張都難以取舍。沒準(zhǔn)兒還能治好你的選擇恐懼癥。

3、拍攝不同的類型

每個人都有自己擅長的題材，有的人喜歡拍風(fēng)景，有的人喜歡拍街頭，有的人就是喜歡拍漂亮的小姐姐。

但是拍久了難免會遇到瓶頸，讓自己提不起興趣。就像只拍人像的人往往會陷入一種陷阱，讓他們覺得自己拍的照片這么多人點(diǎn)贊，自己的水平真的有多么的了不得，其實(shí)不過是模特兒長的好看。我就知道很多拍人像的，每次人像作品發(fā)出來就會有無數(shù)的人贊，但是一涉及到其他題材的時候那真的就是。。。無法形容。。。

最后就是一場惡性循環(huán)，他們開始只拍人像，當(dāng)然也會不錯，畢竟他們認(rèn)識那么多漂亮的小姐姐也是他們的實(shí)力，是我等羨慕不來的。可是如果真的對自己負(fù)責(zé)的話，還是應(yīng)該要去嘗試一下不同的題材。畢竟什么都能駕馭的了才是真的大牛。也不至于照片里一旦沒有人就露餡。

4、多看一些大師的作品

我們每個人都是從模仿開始，很少會有獨(dú)創(chuàng)的靈感，靈感也是一樣，總會受到前人的啟發(fā)。

在模仿的過程中，能夠加入自己的思想自己的理解才能將其徹底的轉(zhuǎn)化為自己的作品。同樣的很多人都會一直躺在自己的舒適區(qū)里不知道該怎么走下一步，那是因?yàn)樽约旱男闹袥]有畫面。多去看看別人的作品，嘗試用他們的角度去看他們拍下的畫面，絕對能夠帶給你更多的體會，讓你知道下一次出門應(yīng)該去拍什么。

不要害怕模仿，模仿的目的是要加入更多的自我，讓作品真正的屬于自己。

5、相機(jī)不離身

反正我出門身上總是會帶著相機(jī)，我經(jīng)常會用的是一臺小型緊湊型相機(jī)，冬天可以直接放進(jìn)我的外套里面的口袋，就算是夏天，也能裝進(jìn)我隨身的包里隨時拿出來拍?？吹较胍臄z的畫面卻沒有相機(jī)這種事情是最痛苦的了，想要讓自己拍的更好一定離不開多拍，只有拍的多了，才知道怎么樣的畫面最好，才知道拍攝的時候要注意什么要避免什么。

努力嘗試各種拍照