1. 紀實攝影論文目錄
1.《昆蟲記》
《昆蟲記》(Souvenirs Entomologiques)又稱《昆蟲世界》《昆蟲物語》《昆蟲學札記》或《昆蟲的故事》,是法國昆蟲學家、文學家讓-亨利·卡西米爾·法布爾創(chuàng)作的長篇生物學著作,共十卷。1879年第一卷首次出版,1907年全書首次出版。
該作品是一部概括昆蟲的種類、特征、習性和婚習的昆蟲生物學著作,記錄了昆蟲真實的生活,表述的是昆蟲為生存而斗爭時表現出的靈性,還記載著法布爾癡迷昆蟲研究的動因、生平抱負、知識背景、生活狀況等等內容。作者將昆蟲的多彩生活與自己的人生感悟融為一體,用人性去看待昆蟲,字里行間都透露出作者對生命的尊敬與熱愛。
2.《第七條獵狗》
《第七條獵狗》是2008年浙江少年兒童出版社出版的圖書,作者是沈石溪。
《第七條獵狗》是作家沈石溪的成名作。這篇短篇小說,展示了沈石溪非同尋常的講故事的能力。講述的是老獵人召盤巴和他第七條獵狗的故事。老獵人闖蕩山林40年,卻得不到一條稱心如意的獵狗,一直引以為憾。這第七條獵狗是軍犬的后裔,“攆山快如風,狩獵猛如虎”。老獵人愛狗如愛子,給它取名赤利,是傣族傳說中會飛的寶刀的意思。
3.《兵猴》
《兵猴》這是一本動物小說,之所以比其他類型的小說更有吸引力,是因為這個題材最容易刺破人類文化的外殼和文明社會種種虛偽的表象,可以毫無遮掩的直接表現丑陋與美麗融于一體的原生態(tài)的生命。人類文化和社會文明會隨著時代的變遷而不斷更新,但生命中殘酷競爭、頑強生存和追求輝煌的精神內核是永遠不會改變的。因此,動物小說更有理由贏得讀者,也更有理由追求不朽。
4.《保姆蟒》
《保姆蟒》是沈石溪動物小說精彩拼音版系列之一?!侗D夫穬热葜饕ūD夫⑽枭?、獵蟒、漏網野狗、貓狗之間、乞丐虎、山彪、母熊大白掌、善舉白旗的魚、魚道等等。《保姆蟒》作者是沈石溪。
5.《獵狐》
選取著名作家沈石溪獲獎作品,包括《獵狐》、《圣火》、《大青猴》、《馴服烈馬》、《剽?!?、《象群遷移的時候》、等獲獎代表作品,表現動物的親愛、愛情、生存哲學,情節(jié)跌宕起伏,文字樸實生動,描寫栩栩如生,很強的可讀性和文學性。
2. 紀實攝影文獻
紀實文學有介紹某人、某事件這些題材。
紀實文學是一種迅速反映客觀真實的現實生活的新興文學樣式,亦稱“報告小說”,是報告文學化的小說,也是小說化的報告文學。它以真人真事為基礎,可以有一定的虛構性,但對虛構還有一定的限制。
關于紀實文學的定義,還有多種觀點。如李輝的表述是:“紀實文學,是指借助個人體驗方式(親歷、采訪等)或使用歷史文獻(日記、書信、檔案、新聞報道等),以非虛構方式反映現實生活或歷史中的真實人物與真實事件的文學作品,其中包括報告文學、歷史紀實、回憶錄、傳記等多種文體?!?/p>
3. 紀實攝影畢業(yè)論文
算是論文一種表現方式。
一般說,調研報告是某一情況、某一事件、某一經驗或問題,經過在實踐中對其客觀實際情況的調查了解,將調查了解到的全部情況和材料進行“去粗取精、去偽存真、由此及彼、由表及里”的分析研究,揭示出本質,尋找出規(guī)律,總結出經驗,最后以書面形式陳述出來,這就是調研報告。我要調查網,讓調查更簡單方便!4. 紀實攝影論文參考文獻
1、記錄攝影:攝影的誕生,就是為了記錄的目的。它誕生之后所顯示出來的強大的生命力,也恰恰在于它的記錄功能。這是其他技術或藝術所無法比擬或取代的。因此,從廣義上說,攝影就是記錄。大體可以分為:文獻攝影 、科學攝影、生活攝影、紀實(新聞)攝影、人文紀實攝影(街頭攝影、歷史記錄攝影、民俗攝影、揭露攝影)、非紀實性的人文攝影(比如風光靜物攝影、商業(yè)攝影)六大類。
2、藝術攝影:隨著攝影的發(fā)展,人們在攝影實踐中不斷地借鑒光影效果、色彩原理等美術理念來增加藝術元素,開始產生藝術攝影,光是攝影的畫筆。它與記錄攝影的區(qū)別在于藝術性的多少與高低,而無絕對的界限。
5. 紀實攝影論文題目大全
紀略,中國傳統(tǒng)書體,通常以歷史事件為中心敘述史實。
紀實是一個詞語,是指對事情或事件所作的現場報道。另有同名電視欄目《紀實》。 掠影指對景物粗略泛覽,一掃而過。如“江南掠影”“掠影人間”“我之江南此行,不過匆匆掠影而已”,多帶有文學語言味道?! 扔洠钱斒氯藢δ骋皇录呐运鞯挠涊d、報道。如:這篇《天津市中小學文藝會演專場側記》是新華社記者寫的?! 【C述是指就某一時間內,作者針對某一專題,對大量原始研究論文中的數據、資料和主要觀點進行歸納整理、分析提煉而寫成的論文?! ≌{查,以出鏡記者調查采訪的形式,強調時效,探尋事實真相,追求理性,平衡和深入,以報道新近發(fā)生的新聞事件為主要內容,以夾敘夾議為主要報道形式,關注社會熱點,反映百姓生活。6. 紀實攝影論文目錄范文
紀實攝影是以內容與人物為重點,焦點與攝影位置取決現場情況而變,例:民警春節(jié)為民寫春聯(lián),就把境頭45度從寫字人左前方抓拍,還有群眾在兩旁,有群眾幫助扶春聯(lián)。
7. 紀實攝影 論文
1《明室》
作者:[法] 羅蘭·巴爾特
巴爾特在書中選了十幾幅過去的和當代的、著名的和無名的照片,穿插在文本之中,作為評說的對象。在書中,巴爾特不討論攝影師與照片之間的關系,而以觀看照片的人與照片之間的互動為考察的中心,構筑了自己關于攝影的理論框架。
巴爾特對攝影的思考經歷了從符號學結構主義到現象學的轉變。作者在《明室:攝影札記(羅蘭·巴爾特文集)》中提出的許多觀點已經不局限于攝影這個討論對象,而是突破到更大的文化領域,尤其在文化與社會的關系上,發(fā)人深省。同時,《明室》與其說是一篇討論攝影的論文,不如說是巴爾特自己的情感大寫意,在該書的字里行間,彌漫著作者濃厚的情感體驗,這也正是《明室》別具一格的地方。(本段來自豆瓣簡介)
2《二十位人性見證者:當代攝影大師》
作者:阮義忠
阮義忠目前已經很有名了,他的《人與土地》相信很多人都看過。這本書不是他自己的攝影集,而是一本介紹20世紀攝影大師的書,其中包括了桑德、布列松、卡帕、阿勃絲、寇德卡等多位真正牛逼的角色,喜歡攝影,可以從這里了解最杰出的那一批人。
3《論攝影》
作者:[美] 蘇珊·桑塔格
智能手機的普及,將攝影更加徹底地接入現代生活,每一天都有大量的照片被拍攝、被觀看、被評論。但是,你是否認真思考過一切從何開始?攝影改變了世界沒錯,但是攝影是如何重新塑造了我們觀看世界的方式?你每天都在拍照,但你真的知道你在拍什么嗎?
當下的世界,人們已經不再追求深刻的思考,不再反省事物的本質,而是樂于收集表象的知識和觀念,讓一切看似在掌握之中,其實卻一無所知。在這樣的情況下,閱讀蘇珊·桑塔格的《論攝影》是一件不容易的事情,這一本有關攝影的文論集并沒有教你如何拍照,怎樣用光,甚至沒有回溯攝影的來歷,預測攝影的未來,它不具備具體的可以被迅速采擷收集的結論,只是在一篇篇關于攝影的文章中,留下了閃著光的思考痕跡。
4《觀看之道》
作者:[英]約翰·伯格
約翰·伯格1926年生于倫敦,是藝術批評家,同時也是畫家和小說家,上世紀50年代曾經舉辦過個人畫展,小說《G》還獲得過英國布克獎。自1952年尾倫敦的左派雜志《New Statesman》撰稿后,迅速成為英國當代最有影響力的藝術批評家?!队^看之道》是他的代表作之一,他在這本書里通過圖文并茂的解讀,讓許多貫常存在于我們概念中的現象,呈現出一百八十度的變化。
比如我們都以為油畫是一種高貴的藝術,但約翰伯格卻直言油畫是一種炫富的方式;比如我們以為油畫中出現那么多裸女是因為欣賞美,結果約翰伯格直接指出那只是因為男人喜歡看女人裸體,而收藏者和畫家往往都是男的;比如我們以為廣告是一種現代社會出現的玩意,但約翰伯格證明它與油畫有一脈相承之處。
約翰伯格有一雙毒辣的眼睛,透過繪畫、攝影各種影像,看到它們與整個社會文化的關系。他不執(zhí)著于某種藝術理論的內部,而是以更廣闊的視角考察它們。他突破傳統(tǒng)觀念的藩籬,將不同領域的影像并置,最終用最簡單易懂的形式揭穿了許多觀念的迷障。
5《攝影之后》
作者:(美) 弗里德·里奇
蘇珊·桑塔格與約翰·伯格對攝影的諸多洞見并沒有因時間流逝而失去效用,它們仍然是燈塔,任何一個對攝影感興趣的人都該讀讀他們的作品,但是事情還是有了一些變化,膠片時代過去了,我們進入了一個照片更為泛濫的圖像時代,并且它們還是“數碼”的。這個時候,攝影還是原來的攝影嗎?
弗里德·里奇的《攝影之后》正試圖回答這一問題。弗里德·里奇是紐約大學攝影與成像系教授,多年來一直就新時代的攝影發(fā)表評論。按他自己的話來說,《攝影之后》這本書是試圖確認,在數碼環(huán)境下,我們的媒介如何復雜而永久地在最基本的層面上改變我們——我們的世界觀、我們對靈魂和藝術的界定、我們對可能性的把握。