1. 電影鏡頭分析

好電影，我覺得這個得看你是怎么界定一個電影是不是屬于優(yōu)秀的。

有時候一個電影上映，它會出現(xiàn)兩種狀況，一個是"叫好不賣座"，一個是"賣座不叫好"，那么為什么會出現(xiàn)這種原因呢？

1.叫好不賣座，究其原因，有的電影制作精良，拍攝水準也高，演員演技也在線，但是可能在電影的宣傳，題材，演員的選角上可能會偏離一般大眾喜歡的口味，它的票房不一定高，這種你覺得它算不算是一個好電影呢？我覺得如果拍某部電影，初衷就是只想拍好一部電影，把自己想要表達的通過電影傳遞出去就可以了，不去迎合大眾，哪怕電影只有100個人看，有80個人的評價是好的，正面的，它也算是一個好電影。

2.賣座不叫好，我相信現(xiàn)在很多人去看電影都會沖著電影里面的明星，演員，可能因為演員比較火，演員演技比較好，電影主題題材新鮮，正能量，上映時間剛好假期等等因素，但是當我們去電影院看完了就發(fā)現(xiàn)其實電影很多片段可能比較狗血，劇情很一般，全程沒有亮點，有時候演員演技感覺很尬，這個時候雖然票房是有了，但是反響卻不太好，它也屬不屬于是一個好電影呢？我想他們那么多人花那么多時間把精力花在拍戲上，肯定是希望電影可以大賣，電影票房也有了，如果在他們心里票房是他們最終目的，那這個電影也可以稱之為一個好電影。

3.現(xiàn)在也不乏各個方面都占據(jù)優(yōu)勢的電影，比如說《戰(zhàn)狼2》，電影主題是愛國，吳京自導自演這個噱頭，而且吳京本人熱度比較好，反響也不錯，制作手法也很好，拍攝不拒艱難，觀眾也是叫好一片，上映時間也是在暑期檔，這種電影可以說是票房叫好聲雙豐收?。∵€有一種類型的電影，類似于《前任3》《西紅柿首富》，它會符合大部分觀眾的口味，比如說我也看了，很好看，它整個電影并沒有要告訴我們一個什么樣的中心思想，想傳遞的東西并沒有那么深刻，但是卻是我們想看的，因為現(xiàn)在這個社會太浮躁，生活節(jié)奏也快，我們只想在工作之余可以有一個可以放松的事情可以享受，而像西虹市首富，全程無尿點，感覺每一句話都可以讓我們笑出來，看完電影人心情都變好了，這不就夠了嗎？對吧？

這就是我所認為的，一千個人可能有一千個哈姆雷特，每個人想法不盡相同，看法自然不同。

2. 孔雀電影鏡頭分析

孔雀502鏡頭非常棒，焦距輕松調節(jié)，清晰度極高，品質不錯，外觀美麗大方，價位親民化，是不錯的選擇。

3. 傲慢與偏見電影鏡頭分析

剛開始男主自持身份對平民有偏見，在女主眼里那是傲慢

后來女主聽了一些傳言對男主有偏見，又喜歡又懷疑人品拒絕，在男主看來女主也是傲慢的

殊路同歸，最后無論是傲慢還是偏見，只有都拋開才能在一起

4. 城南舊事電影鏡頭分析

　　城南舊事的精彩段落

　　1，也許，童年，是記憶的開始，也是一個夢的符號，它代表經(jīng)歷滄桑后的人對純真年代的懷念。童年啊!是夢中的真，是真中的夢，是回憶時含淚的微笑。

　　賞析:

　　表明了英子的童年是那樣的真實、純樸，那樣得純凈淡泊，彌舊溫馨。

　　2，窗外很明亮，干禿的樹枝上落著幾只不怕冷的小鳥，我在想，什么時候那樹上才能長滿葉子呢?這是我們在北京過的第一個冬天。

　　賞析:

　　滿含著懷舊的基調，將其自身包含的多層次的情緒色彩，以一種自然的、不著痕跡的手段精細地表現(xiàn)出來。

　　3，長亭外，古道邊，芳草碧連天，…..問君此去幾時來，來時莫徘徊?！边@一首讓人回憶離別的歌謠在《城南舊事》中浮現(xiàn)。

　　賞析:

　　道盡了小孩子間純真的友誼，還反映了當時社會的窮苦，沒錢的無奈，人與人之間各種離奇的瑣事，還有封建制度的黑暗。

　　4，我們是多么喜歡長高了變成大人，我們又是多么怕呢!當我們回到小學來的時候，無論長得多高，多么大，老師!你們要永遠拿我們當個孩子呀!

　　賞析:

　　描寫到了林海音對老師的師生情，又寫了作者對未來既憧憬又害怕的心理。從“我哭了，我們畢業(yè)生都哭了”這里，感受到了作者和同學們對學校和老師的留戀。又從“你們要永遠拿我們當個孩子呀

　　5，爸和媽正在院子里，媽媽抱著小妹妹，爸爸在剪花草，他說夾竹桃葉子太多了，花就開得少，該去掉一些葉子。他又用細繩兒把枝子捆扎一下，那幾棵夾竹桃，就不那么散散落落的了。他又給墻邊的喇叭花牽上一條條的細繩子，釘在圍墻高處，早晨的太陽照在這堵墻上，喇叭花紅紫黃藍的全開開了，但現(xiàn)在不是早晨，幾朵喇叭花已經(jīng)萎了。

　　賞析:

　　從這段話我體會出了“爸爸”的“愛花之心”，對花愛護得這么好，對園藝也懂這么多。而且，“爸爸”這么愛花，脾氣應該非常好，于是，一幅夕陽西下圖展開了:“媽媽”抱著“妹妹”，看著花朵，“爸爸”呢?他拿著剪刀、小繩和釘子在院里修花。時不時地傳來“爸爸”修花時發(fā)出的“嚓嚓”的聲音。嗯!真是像一幅以生活為紙、情趣為筆所繪的家庭畫。

　　6，我站在駱駝的面前，看它們吃草料咀嚼的樣子:那樣丑的臉，那樣長的牙，那樣安靜的態(tài)度，它們咀嚼的時候，上牙和下牙交錯地磨來磨去，大鼻孔里冒著熱氣，白沫子沾滿在胡須上。我看得呆了，自己的牙齒也動起來。

　　賞析:

　　《城南舊事》中滿含著懷舊的基調，將其自身包含的多層次的情緒色彩，以一種自然的、不著痕跡的手段精細地表現(xiàn)出來。書中的一切都是那樣有條不紊，緩緩的流水、緩緩的駝隊、緩緩而過的人群、緩緩而逝的歲月……景、物、人、事、情完美結合，恰似一首淡雅而含蓄的詩

5. 經(jīng)典電影鏡頭分析

神槍手與智多星 (2007)

導演: 姜國民

編劇: 王晶

主演: 吳鎮(zhèn)宇 / 黃秋生 / 方力申 / 曾志偉 / 唐嫣 / 吳慶哲 / 劉洋

類型: 喜劇 / 動作 / 犯罪

制片國家/地區(qū): 香港 / 中國

語言: 粵語

上映日期: 2007-11-15

此女劉洋，此片有唐嫣，我一直以為是她，再三確認就是劉洋！

劉洋

6. 花樣年華電影鏡頭分析

《花樣年華》講的是以華美飄忽傷感的鏡頭，訴說了這樣一個在相逢恨晚的花樣年華里的錯愛故事：1962年的香港，兩對年青的白領夫妻成為鄰居，但周太太和陳先生竟然早就勾搭成奸，倒是 周先生周慕云和陳太太蘇麗珍被蒙在鼓里。

終于幕云和麗珍發(fā)現(xiàn)了各自配偶的秘密， 兩個被配偶遺棄的人開始見面，共同商量未來可能出現(xiàn)的事 情。

7. 怦然心動電影鏡頭分析

不出預料的王子文與吳永恩在怦然心動結束后，公布戀情了。

俊男美女同框公布喜訊，畫面真養(yǎng)眼。

感覺王子文這次綜藝上的很值得，不僅澄清了大眾對她的一些誤解，還坦誠了自己真正的狀態(tài)。當然，最最最大的收獲還是她遇見了吳永恩，一個很適合她的人。

看到她收到了吳永恩的甜蜜告白到最后的擁吻，很感動。王子文值得遇見一個更好更懂得疼惜她的人。

真的很慶幸姐姐遇見了讓自己心動的人，希望能一直幸福下去

8. 滿江紅電影鏡頭分析

大年初一上映的電影《滿江紅》，吸引了很多人前去觀影，本人也看了。劇組拍攝很巧妙，遠景，近景，特寫，來回切換，拍士兵用遠鏡頭，拍主要人物用近景頭，拍張大孫均張武二人秦檜用了特寫。

9. 電影鏡頭分析模板

在《霸王別姬》里，陳凱歌依然體現(xiàn)出第五代對“空間語言和映像語言的強烈意識”，刻意“用空間因素強化造型情節(jié)”，達到“映像構成中再現(xiàn)性和表現(xiàn)性手法的結合”（倪震《起跳的高度》）。

總的說《霸王別姬》在空間環(huán)境的描述是偏重于再現(xiàn)的；但是，濃重的主觀色調常常鋪滿了畫框的上下左右，把再現(xiàn)性的空間構成上升到風格化的層次，成為包涵著巨大理性和感性容量的“意象”。在《孩子王》、《邊走邊唱》里，陳凱歌多用抽象化的色塊組合、冷峻對峙的構圖完成視覺造型，但在本片里陳氏無疑在藝術表現(xiàn)的分寸感方面進了一大步，整體氣氛的營造取代了單個造型的突兀，當然，顧長衛(wèi)的攝影指導亦功不可沒。影片中以濃墨重彩潑灑情感，冷暖兩極色調的交叉混用，將本來就五色斑斕的京劇造型（臉譜、服裝、動作）推到形式美的頂端，觀眾又何從抗拒這近似終極體驗般的頹廢美感呢？ 作為導演，陳凱歌在影像風味的控制和處理上，很成功地實現(xiàn)了“兩手”策略。一是在重頭戲里憑借“斯坦尼康”對人物的奔走行動作長距離的前后跟拍，其美學功能包括：既完整地展現(xiàn)出極具真實感的空間布景，又可以讓觀眾感受到當事人的某種臨場體驗（強化表演效果）；使一場戲的的著重點高度集中，氣韻激蕩，凝而不散；加強影片的節(jié)奏感，而節(jié)奏的張弛變化可以引導、調節(jié)觀眾的注意力，避免冗長枯燥，樹立鮮明的電影語法風格等。而且，不同的長鏡頭跟拍段落，效果也不盡相同：像影片一開始，前跟“霸王”與“虞姬”緩步走進體育場，長長的過道，相對固定的拍攝距離，使這樣的一個運動鏡頭 產生了“動中取靜”的沉重抑郁感，一下子將人帶進真幻難辨的頹舊氛圍里恍若隔世一般。另一場小豆子被母親砍斷手指，疼痛難忍，在戲園子奔跑大叫，其余角色在不同景深位置也相應地急速移動，劇烈狂暴的畫面處理再配以撕心裂肺的尖叫，可謂先聲奪人——學戲之艱難嚴苛，從導演安排的這個“下馬威”便足見一斑了。由于影片中人物經(jīng)常處于歇斯底里式的情緒狀態(tài)，攝影師實在太有理由大用特用夸張的、變形的短焦距鏡頭了，但顧長衛(wèi)“我求我道”，不趕時髦，不效皮相，另覓蹊徑，從用色入手來烘托畫面情緒，可謂自成一家。比如花滿樓“相親”一場，鋪天蓋地的大紅色調，幾乎能把銀幕點燃；而程蝶衣和袁四爺扮裝調戲的場面則用清冷陰郁的調子，加上淡淡的放煙效果——醉后漫舞，雌雄難分，真假莫測，一派迷離情色。影片里多處可見表現(xiàn)主義的大反差布光，以及模擬舞臺效果的分光、追光，反映出顧長衛(wèi)深厚的影像掌控能力和豐富的影像創(chuàng)造經(jīng)驗。尤為難得的是，他還是一位既能把握導演意圖又心思細膩敏銳的優(yōu)秀攝影師。原來，陳凱歌一貫的執(zhí)導作風通常使演員的表演偏向抽象理性一端，故人物的情感表達往往流于粗線條，而顧長衛(wèi)恰好能予以彌補和潤色，在本片多處利用光色的細部微調，襯托人物的微妙心理變化，給觀者幾多回味之處。為了給顧長衛(wèi)的精彩攝影錦上添花，在剪接手法上，陳凱歌常常有意反常規(guī)而行，作動接靜或靜接動式的跳躍式組接，對比強烈，不乏令人色變的沖擊震撼；鏡語的又準又狠，再加上音響突如其來的闖入，凌厲逼人，大有不可一世的氣概。與之相匹配的還有張國榮精致細膩、出神入化的表演，他特別能夠把握程蝶衣在飽受苦難極度迷戀的性格之下，既有出奇的平靜和委婉，又蓄積著難以遏制的心理能量，爆發(fā)之后又不得不苦苦地哀求，讓觀眾感覺到程蝶衣仿佛在自我傷害、自我施虐，大有不勝忍之意，正所謂蓄之既久，發(fā)之愈烈；發(fā)之愈烈，傷之愈深。影片里還設計了大量的鏡像呈現(xiàn)，鑒照和提示程蝶衣受盡壓抑的多重人格，所以程蝶衣每次的爆發(fā)性動作，都被賦予充分的心理動機以引發(fā)觀眾的認同。張國榮借鑒京劇程式動作的寫意風格，充分發(fā)揮眼神的傳情之效，一顰一笑，眉目含情，表現(xiàn)程蝶衣的言談舉止，如行云流水，揚巧避拙，以少為多，簡約之中，已神形合一。一切混合在一起，就這么化生出《霸王別姬》凄美迷狂的影像風格

10. 深海電影鏡頭分析

票房是7.02億。

《深海》是由十月文化、彩條屋影業(yè)出品，田曉鵬執(zhí)導的動畫電影。該片于2023年1月22日（大年初一）上映。

《深?！凡捎昧耸讋?chuàng)的“粒子水墨”效果，融入了中國傳統(tǒng)色，將中國傳統(tǒng)水墨融合，創(chuàng)作出了絕美的畫面。