1. 攝影師色卡
一般是由于白平衡錯誤。說白了就是將白色拍攝成偏黃的顏色，這樣看起來整張照片色調(diào)都偏暖，人臉自然也不能例外了。
白平衡錯誤一般有兩個原因：
第一是環(huán)境光線確實偏黃，比如白熾燈照明的房間、夕陽照射的場景等。在這種環(huán)境明顯偏黃的情況下，即使相機采用自動白平衡也不能自動糾正，你需要手動調(diào)整白平衡才行。當然，有的時候攝影師追求的就是這樣的色調(diào)，那也不用“糾正”了。
第二是你設置的白平衡錯誤，把原本正常的色調(diào)拍成了暖色調(diào)（一般自動白平衡不會出現(xiàn)這種問題），這屬于技術失誤，好好研究一下照相機說明書就好。
無論哪種原因，只要不是黃的非常逆天，這樣的白平衡問題都可以通過后期修圖來解決。如果是單反拍攝的RAW文件可以做到無損修復，即使JPG文件也可以修的相當好。
2. 攝影色相
照相時色溫，色度，色相的區(qū)別是：色相改變的是畫面顏色。色溫在攝影、錄像、出版等領域具有重要應用。
3. 攝影色卡的使用方法
#01- 綠蜜蜂色 GREEN
綠色是一個具備生命力的顏色，充滿希望。清新感十足的綠色，可以讓人釋放疲憊，帶來一種沉浸式的愉悅感受。
很多的設計作品里，也會大量使用這種低飽和的清新綠色，又美又高級！
所以只要搭配的好，綠色帶來的感受，是非常清新且平易近人的，讓人一眼就喜歡上它。
#02- 粉嫩紅色 FIRST BLUSH
粉紅色也是很多年輕人喜歡的顏色，特別是95后Z世代人群，所以我們也經(jīng)常能在大街上看見這種元氣滿滿的粉紅色服裝。
榮獲2020年iF設計大獎的TWS耳機，小巧精致方便攜帶，靈感來源于月亮的優(yōu)雅與精致，其配色色系，正是用的這款非常精致的粉色。
在設計作品里，使用這種粉紅色的也不少見，青春范兒十足！
#03- 萱草黃色 DAYLILY
可以說，介于黃色與橘色的萱草黃是這個秋冬最需要的顏色。明亮的色調(diào)在服裝領域中，也是非常吸睛的一種表現(xiàn)。
在設計作品里，也有不少這種黃色的配色案例
比如下面這組UI的界面，我也是非常的喜歡，看著熱情洋溢，充滿了消費的激情。
#04- 晴空藍色 CLEAR SKY
代表安逸的藍色讓人看完非常的放松，經(jīng)常讓人聯(lián)想起秋天里與白云一起相間的清爽藍天，非常的小清新。
很多攝影師也喜歡用這種色調(diào)，讓畫面非常的具有藝術感。
在設計稿里用些天藍色，也可以讓畫面變得非常舒適，很有安全感。
這組帶有藍色調(diào)性的UI界面，也很好看，讓人可以很放松，閱讀信息也不那么疲憊。
#05- 奶油番茄褐 CLEAR SKY
這種褐色的說法來自于在西餐中，很多人喜歡把奶油加入在番茄中，攪拌一起就形成了奶油番茄褐。
秋冬流行色中，這類的經(jīng)典色從未缺席過。奶油蕃茄褐則更為優(yōu)雅不張揚，但卻能讓普通穿搭變得搶眼，關鍵是它不挑膚色。
很多工業(yè)設計領域的，也會使用這個顏色，低調(diào)靜雅有內(nèi)涵。
平面設計用這種色系，也很耐看，古樸經(jīng)典。
#06- 酒莊紅 CLEAR SKY
這種是我在這幾套色系中，最喜歡的一組顏色了。低調(diào)內(nèi)斂，凸顯細膩，非常經(jīng)得起長時間的細致觀賞跟慢慢品味。
這種酒莊的深紅色，在穿搭界一直引領著復古潮流。YSL的口紅，經(jīng)常也有類似色號，凸顯輕奢，女神范兒十足。
4. 攝影色卡怎么用
佳能和索尼拍照統(tǒng)一色調(diào)的方法
首先把兩個品牌的相機調(diào)到照相的M、S、A、P任意檔，按下Fn，選擇白平衡模式，再選擇自定義設置SET，鏡頭對準相應色溫的色卡按下●確定，按快門拍照確認色溫，再按下●就會自動保存在自定義1檔，出來的色調(diào)就一致了
5. 攝影色彩大師
自17世紀牛頓創(chuàng)立光色理論伊始，印象派首開采用鮮明的色彩和筆觸進行戶外寫生之先河，大膽拋棄傳統(tǒng)古典繪畫的棕褐色調(diào)，注重客觀再現(xiàn)光、影與色的變換，使畫面充滿了光色的律動；以修拉為代表的新印象派發(fā)明了新的表現(xiàn)形式方法“點彩畫法”；后印象派藝術家逐漸發(fā)展到全憑思想和直覺進行表現(xiàn)；現(xiàn)代熱抽象繪畫的始祖康定斯基讓色彩不再依附于任何具體的物象而獨具價值；以致完全理性抽象探索色彩表現(xiàn)形式的冷抽象派代表蒙特里安，只用三原色構成畫面，色彩終于從繪畫要素中完全獨立出來，極大地推動了現(xiàn)代繪畫和現(xiàn)代設計藝術的色彩理論及設計應用的發(fā)展。色彩教學體系始現(xiàn)于1919年德國魏瑪包豪斯設計學院，后由日本發(fā)展為“色彩構成”科目，其目的是理性研究色彩規(guī)律，并創(chuàng)造性的加以運用。
包豪斯明確強調(diào)色彩認識是“感知的教育”，強調(diào)一切從零開始，用一種新的眼光來觀察世界和研究色彩規(guī)律，并創(chuàng)造性加以運用，其理念給世界現(xiàn)代設計帶來了深遠的影響。雖然色彩構成是我國諸多藝術和設計院校早已開設的設計基礎課程，但對色彩構成這門課程的特點和內(nèi)涵缺乏清晰的認識，片面重視技能訓練和抽象幾何構成趣味，用藝術的風格、形式代替藝術教育的目的本身，不僅使藝術的形式語言在理解上受到歪曲，也導致藝術基礎教育本身的混亂和僵化，已嚴重制約著我國現(xiàn)代設計藝術的發(fā)展。
6. 色彩攝影師
色盲或者色弱的人在進行攝影時可能會受到視覺障礙的影響，但是并不意味著他們不能成為優(yōu)秀的攝影師。實際上，一些成功的攝影師也有色盲或色弱的問題。
例如，美國知名攝影師弗雷澤·斯托科威斯基就是一名色盲者，他曾多次獲得獎項，并因其作品被收藏于世界各地的博物館和藝術機構中。
然而，對于色盲或者色弱的攝影師來說，需要注意以下幾點：
1. 確認顏色：在進行拍攝時，可以調(diào)整相機設置來確保顏色準確。同時，在后期制作中也可以使用各種軟件來調(diào)整顏色。
2. 搭配其他技能：如果視覺障礙較嚴重，則需要借助其他技能來滿足客戶需求。例如在攝影、后期制作、藝術指導等方面有所專攻。
3. 尋求幫助：如果遇到顏色難題，可以尋求其他人的幫助，例如設計師、圖像處理專家等等。
總之，雖然視力問題存在不利因素，但是并不妨礙成為出色的攝影師。需要有自信和堅持，通過不斷學習和實踐提高自己的技術水平。
