1. 攝影簡筆畫素材

評價一幅作品，四句話，十六個字。也就是評價攝影作品，應(yīng)從四個方面：

一是，主題明確。讓人一看就知道是拍的什么。

二是，主體突出。主要的表達的東西，得突出，在畫面中搶眼。

三是，構(gòu)圖科學(xué)。得符合基本的構(gòu)圖原理。

四是，畫面簡潔。攝影是簡筆畫，必須干凈。即便是復(fù)雜的場面，也能從中找出規(guī)律。

2. 攝影師簡筆畫彩色

????????解答這個問題似乎一般人都能說出點一二來，但要準確而又嚴謹?shù)貐^(qū)分畫家和攝影師兩者的差異，還是要做一些深入細分和歸納。

??????? 攝影家在拍攝對象時只能在頃刻之間完成，不能拖延，不能停頓，不能修改，不能再作考慮。在他打開鏡頭的一剎那，所有細節(jié)全被記錄，甚至比他用腦筋記憶還要快。在攝影過程中，不但要借助光影的瞬間表現(xiàn)，還要多次借助光影成像技巧、運用多種設(shè)備的輔助，離開照相機本身的機械作用、離開鏡頭，攝影作品的產(chǎn)生便成為不可能。

??????? 繪畫則不同，它雖然也是通過光影表現(xiàn)手法再現(xiàn)某一個生動瞬間畫面進行取舍再加工、但它創(chuàng)作過程顯得從容而自由的多，作者有很多的主觀性在作品里反映，因此畫家可以將反復(fù)構(gòu)思的瞬間凝結(jié)，存之于心，隨后在畫室胸有成竹地表現(xiàn)出來。繪畫中的靈感是經(jīng)過畫家感受生活、從眾多瞬間畫面取舍構(gòu)思繪畫主題，通過畫筆、紙、顏料等工具構(gòu)圖布局、打出草稿、反復(fù)修改、最終形成正稿。

總結(jié)來說畫家是用心和畫筆來創(chuàng)造性地再現(xiàn)生活寫照，攝影師用眼睛和鏡頭來真實記錄現(xiàn)實。

?????? 同是表現(xiàn)人物，照片可以是其人，繪畫只能像其人，繪畫可以達到神似，而攝影卻可以做到記實?？傊當z影與繪畫既有相通的地方又是兩個截然不同的表現(xiàn)藝術(shù)門類。

3. 攝影簡筆畫素材圖片

謝邀。

我個人非常喜歡攝影，在中學(xué)時代就夢想著有自己的單反相機，現(xiàn)在出來工作了終于有這個能力來做自己喜歡的事了---攝影?？吹筋}主的問題就想到當初學(xué)攝影的自己。

學(xué)習(xí)攝影的基礎(chǔ)知識有哪些？

1.攝影初級入門基礎(chǔ)類的相關(guān)教學(xué)書籍

2.剛開始不用太昂貴的數(shù)碼相機、普通單反相機先練習(xí)一下

3.需要認知相關(guān)攝影的專業(yè)詞以及各種相機拍攝時需要設(shè)定的參數(shù)

4.要用恒心，不能急于求成，慢慢摸索自己的技術(shù)才能提高。

下面是自己對剛學(xué)習(xí)攝影時的一些經(jīng)驗分享

萬丈高樓平地起，學(xué)習(xí)任何一門學(xué)問都要先由基本做起。要拍好照片，一定要先掌握基本的攝影知識。

一、正確持機方法 ：

在拍攝的基本知識中，最重要的就是要拿穩(wěn)相機。無論其它的攝影要素和技術(shù)掌握得有多好，只要拍攝的一瞬間有震動，照片的質(zhì)量一定會因影像模糊而大大降低。 雖然可以用三腳架來減低震動的可能性，但更多的時候是以手持相機拍攝為主，而且在“決定性的瞬間”內(nèi)，往往不允許攝影者再花時間去放置三腳架并固定照相機。 數(shù)碼照相機相對于傳統(tǒng)照相機而言，它對拍攝穩(wěn)定性的要求更高。這是因為，電子元件存儲信息需要一段額外的時間，通常稱為“時滯”。

我當初學(xué)攝影連相機都拿不好，別人看到我都笑我，呵呵

二、光線的運用 ：

照片是光與影的藝術(shù)產(chǎn)品，將光線稱為攝影的靈魂一點也不為過。要拍攝好照片，就不能不掌握光線這個關(guān)鍵的元素。 1、光線的性質(zhì) （1）直射光 在晴朗的天氣里，陽光沒有經(jīng)過任何遮擋直接射到被攝者身上，受光的一面就會產(chǎn)生明亮的影調(diào)，不直接受光的一面則會形成明顯的陰影，這種光線稱為“直射光”。在“直射光”下，受光面及不受光面會有非常明顯的反差，因此容易產(chǎn)生立體感。 當太陽被薄云遮擋，陽光仍會穿透白云擴散，這時所產(chǎn)生的照明反差將會降低，非常適宜于人像攝影。 （2）散射光 在陰天，陽光被云層所遮擋，不能直接射向被攝對象，只能透過中間介質(zhì)或經(jīng)反射照射到被攝對象上，光會產(chǎn)生散射作用，這類光線稱為“散射光”。由于散射光所形成的受光面及陰影面不明顯，明暗反差也較弱，光影的變化也較柔順，因此產(chǎn)生的效果比較平淡柔和。

三、攝影的構(gòu)圖：

構(gòu)圖是在照片有限的空間內(nèi)處理人、景、物的關(guān)系，并將三者安排在畫面中最佳的位置以形成畫面特定結(jié)構(gòu)的過程。 構(gòu)圖最主要的目的是如何強調(diào)及突出主題景物，同時把繁瑣的、次要的東西恰當?shù)匕才艦榕阋r。好的構(gòu)圖令照片看起來均勻、穩(wěn)定、舒服、有規(guī)律，而且可以引導(dǎo)視線到主題點。構(gòu)圖不當，會出現(xiàn)雜亂、左右不平衡、頭重腳輕及因主題過多反而變成沒有視覺焦點等問題。

四、光圈、快門、對焦、景深 ：

曝光的控制主要取決于光圈的大小和快門的速度。要學(xué)會手動拍攝就必須學(xué)會光圈與快門的設(shè)定配合。

上面的分享關(guān)于這個問題的解答都是個人的意見與建議，希望我分享的這個問題的可以幫助到攝影愛好者和題主。

4. 攝影簡圖

      一、用數(shù)碼相機拍照

       1、將需要翻拍的老照片，置于桌面擺平，最好下面鋪上白紙或白布襯底。

       2、用相機在正上方對準照片，關(guān)閉閃光燈，采用自然光拍攝，否則會有光斑。

      3、一般老照片尺寸較小，需將相機設(shè)置為：微距拍攝(有的相機簡圖標示為花朵圖標)。

      4、在取景框中仔細觀察拍攝老照片圖形，以不變形為宜，為防抖動，可將相機之手靠放在桌面或固定之物上。

        5、多次變換角度和距離拍攝多張，選擇圖像清晰、光線均勻的滿意之作，其余刪除即可。

      二、用掃描儀掃描

      1、此方法需要專業(yè)掃描儀，其成像質(zhì)量好效率高，適于批量處理。

        2、按掃描儀的程序?qū)⒗险掌饛垝呙?，其圖像直接輸入電腦中，處理方便快捷。

       3、如家中或手頭無掃描儀，可去復(fù)印或打字社去掃描，價格也適宜。

        4、輸入電腦的數(shù)碼圖片，也需適當剪裁、修補、加字美化等

      三、老照片修復(fù)翻新

      1、上邊的兩種方法可以保存老照片，但是像素有限，而且如果老照片已經(jīng)出現(xiàn)磨損、褪色、發(fā)霉、氧化等質(zhì)變，用以上方法是行不通的，這時候就要找到

     專業(yè)的老照片修復(fù)工作室，對老照片進行系統(tǒng)細致的全面修復(fù)翻新，再保存至網(wǎng)盤、硬盤等電子版文件。留熟悉的面貌

5. 攝影師簡筆畫圖片大全可愛

1、畫畫要敢畫。

首先要有“沒有好看和不好看的畫”和“沒有畫錯和畫對”的心態(tài)。簡單說，一幅畫好不好看，仁者見仁智者見智;畫錯畫對是基于有參照，才可以說對和錯。而畫畫，尤其是插畫，應(yīng)該是自由的，隨意的，不必讓自己太緊張，畫得不好看、畫錯什么的，都是阻礙自己畫畫的不好的心態(tài)，要戒除，敢畫就是從零開始學(xué)習(xí)插畫的第一步;

2、畫畫從簡單的畫。

比如說簡筆畫，我也是從簡筆畫開始學(xué)畫畫的，畢竟是從零開始。之前看過一句關(guān)于攝影的話：攝影初學(xué)者先要學(xué)會拍下照片，再說拍好照片。畫畫也一樣，先把要畫的東西畫出來，而且畫得能認出是什么東西。所以在此有個重點，就是訓(xùn)練自己對每個物品抓特點的能力，特點即是你想到它、看到它最讓你清楚的那一部分。慢慢的就能練成抓住身邊事物特點的能力，對后期所謂的“下筆如有神”有很大幫助;

3、搜集和記錄。

練就抓特點后，進入“速寫”的階段，就是找個本兒，隨時隨地隨心情記錄一些看到的，想要畫出的東西。素材多了，畫過了，以后要再使用，再變化也不難了。重在用簡筆畫的方式來記錄，這樣的記錄也可以練就線條的流暢性。同時還需要搜集的是裝飾的方法，插畫的一大特點就是裝飾，方法有很多很多，內(nèi)裝飾、外裝飾等等，看到好看的就記下來，之后嘗試用到自己的作品中;

4、組合、思考和變化。

把搜集到的東西用一些方法組合起來，方法可以是借鑒、學(xué)習(xí)，甚至是思維的暴走，組合出自己的風(fēng)格。在組合的同時，發(fā)揮自己的想象，夸張(放大、縮小、壓扁、拉長、打斜、扭曲等)所抓到的特點，變化搜集到的素材，并加入自己的元素。然后的然后，就是思考，思考怎么讓組合出來的東西有創(chuàng)意，有意思。也是多借鑒一下別人的方法，學(xué)習(xí)一下創(chuàng)意的方法和步驟，慢慢的你將爆發(fā)出你自己的小宇宙，有自己的創(chuàng)意;

5、做作品并分享。

平時做的都只是練習(xí)，做一些所謂的完整作品，用自己的方式表達一些自己所想所述，可以是單幅，也可以是系列，更可以是有主題的作品。在這個過程中，學(xué)會使用適當?shù)姆椒?、技法來完成作品，不求?fù)雜、大氣、讓人膜拜，但求自己滿意，畫面豐富，無論是視覺還是感覺上都得豐富，讓看到的人覺得有意思，有話要說，有問題想問，你就真正地從零學(xué)插畫成功入門。有了作品，學(xué)會分享，你可以浮夸，可以交流，可以求教。總之你自己的作品展示出來，會有各種信息的回饋，贊許、批評可以忽略，重在看看別人給你的建議和意見，還有別人對你作品的感覺。這才會讓你的下一個作品更加美好;注：分享的方式方法我想大家都很清楚的吧~~

6、提高。

以上5步僅能讓你從零學(xué)會插畫，而學(xué)好，當然需要一些專業(yè)的知識支撐。比如前面金同學(xué)講到的內(nèi)容。素描、速寫、人體結(jié)構(gòu)、cg技法等專業(yè)知識都可以靜心看看，學(xué)學(xué)，而最難的還是色彩，每個人的感覺真不一樣，我就屬于那種“不上色還過得去，上色就丑的那種”。不過我選擇了簡單畫就簡單上色，僅用我們從小到大所用的24色水彩筆來上，稍作一些變化、層次、陰影，我自己倒是很滿足了，不過我也需要學(xué)習(xí)更多，提高自己。畫畫是一個一輩子的事情，入門后就是一種享受了，練習(xí)很有必要，隨性的，天馬行空的才是插畫的本質(zhì)，不要拘泥于使用什么技法，使用什么工具，找到一種狀態(tài)，畢竟畫插畫不是你的工作，你的任務(wù)，輕松點。而對于思考，是更加重要。創(chuàng)意是思考出來的，下一步怎么畫是思考出來的，多動腦，德藝雙馨。

學(xué)畫畫，本就不是一件輕松的事情，所以大家要努力堅持