1. 傣族剪影圖片

中國戲曲劇種介紹：

1、昆曲

昆曲，又稱“昆腔”、“昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。它源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行，當(dāng)時(shí)的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的風(fēng)格清麗柔婉、細(xì)膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴(yán)謹(jǐn)，是中國古典戲曲的代表。

2、高腔

高腔，是對(duì)一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”，因?yàn)樗鹪从诮鬟枴Ｆ涮攸c(diǎn)是表演質(zhì)樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節(jié)，沒有管弦樂伴奏。自明代中葉后，它開始由江西向全國各地流布，并在各地形成不同風(fēng)格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等。

3、梆子腔

梆子腔，是對(duì)一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。它源出于山西、陜西交界處的“山陜梆子”，特點(diǎn)為唱腔高亢激越，以木梆擊節(jié)。然后，它向東、向南發(fā)展，在不同地區(qū)形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。

4、京劇

京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時(shí)間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國劇”之稱。現(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。

5、評(píng)劇

評(píng)劇，清末在河北灤縣一帶的小曲“對(duì)口蓮花落”基礎(chǔ)上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進(jìn)入唐山，稱“唐山落子”。20世紀(jì)20年代左右流行于東北地區(qū)，出現(xiàn)了一批女演員。20世紀(jì)30年代以后，評(píng)劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現(xiàn)了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以后，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產(chǎn)生很大影響，出現(xiàn)新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員?，F(xiàn)在評(píng)劇仍在河北、北京一帶流行。

6、河北梆子

河北梆子，即流行于河北、北京一帶的梆子戲，它源于山、陜交界處的山陜梆子，經(jīng)由山西傳至河北，結(jié)合河北與北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆擊節(jié)的特點(diǎn)，唱腔高亢激越，善于表演悲劇情節(jié)。河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等。

7、晉劇

晉劇，又名“中路梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發(fā)展至山西，結(jié)合山西語言特點(diǎn)而形成?，F(xiàn)流行于山西中部及內(nèi)蒙、河北一帶。它保持了梆子腔以梆擊節(jié)的特點(diǎn)，音樂風(fēng)格在高亢之余，也有柔婉細(xì)膩的一面。表演通俗質(zhì)樸。著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。

8、蒲劇

蒲劇，又名“蒲州梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發(fā)展而成，一說此即為原來的山陜梆子?，F(xiàn)流行于山西西南部及陜西、河南一帶，在聲腔上近似于秦腔，語言也用陜西方言。著名劇目有《掛畫》、《殺狗》、《殺驛》等。

9、上黨梆子

上黨梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”發(fā)展而成，流行于山西東南部上黨一帶。其聲腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黃、羅羅腔等。劇目有《三關(guān)排宴》、《東門會(huì)》等。

10、雁劇

雁劇，也稱“北路梆子”，由“蒲州梆子”發(fā)展而來，流行于山西北部及河北張家口、內(nèi)蒙古一帶。據(jù)說它對(duì)河北梆子的形成有很大影響。劇目有《血手印》、《金水橋》等。

11、秦腔

秦腔，陜西省地方戲，也叫“陜西梆子”，是最早的梆子腔，約形成于明代中期。其表演粗獷質(zhì)樸，唱腔高亢激越，其聲如吼，善于表現(xiàn)悲劇情節(jié)。劇目有《蝴蝶杯》、《游龜山》、《三滴血》等。

12、二人臺(tái)

二人臺(tái)，流行于內(nèi)蒙古、山西及河北張家口一帶的戲曲劇種，在內(nèi)蒙民歌及山西民間小調(diào)基礎(chǔ)上形成，后來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟。表演生活氣息濃郁，曲詞通俗。劇目多為表現(xiàn)農(nóng)村生活的小戲，如《走西口》、《五哥放羊》等。

13、吉?jiǎng)?/p>

吉?jiǎng)?，流行于吉林省的戲曲劇種。20世紀(jì)50年代在東北“二人轉(zhuǎn)”的基礎(chǔ)上發(fā)展而成，曲調(diào)輕快、詞句通俗、表演質(zhì)樸火爆，劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等。

14、龍江劇

龍江劇，流行于黑龍江地區(qū)，20世紀(jì)50年代在東北“二人轉(zhuǎn)”、拉場戲、影戲及當(dāng)?shù)孛窀杌A(chǔ)上形成，表演輕松幽默，曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等。

15、豫劇

豫劇，又稱“河南梆子”。明代末期由傳入河南的山陜梆子結(jié)合河南土語及民間曲調(diào)發(fā)展而成，現(xiàn)流行于河南、河北、山西、山東等省份。原有豫東調(diào)、豫西調(diào)、祥符調(diào)、沙河調(diào)四大派別，現(xiàn)以豫東、豫西調(diào)為主。出現(xiàn)過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對(duì)花槍》和現(xiàn)代戲《朝陽溝》等。

16、越調(diào)

越調(diào)，河南地方劇種，流行于河南及湖北北部地區(qū)，因以“四股弦”為主要伴奏樂器，所以也稱“四股弦”。音樂為板腔體為主，也唱曲牌。著名演員有申鳳梅等。劇目有《收姜維》、《李天保招親》、《諸葛亮吊孝》等。

17、河南曲劇

河南曲劇，河南省地方劇種，流行于河南省及湖北西北部地區(qū)，由曲藝“河南曲子”發(fā)展而成。唱腔輕柔婉轉(zhuǎn)，以悲劇內(nèi)容見長。劇目有《卷席筒》、《陳三兩》、《花亭會(huì)》等。

18、山東梆子

山東梆子，山東省地方劇種，流行于山東荷澤一帶，因其地古稱“曹州”，故又名“曹州梆子”。此梆子系由山陜梆子經(jīng)由河南再傳入山東，歷經(jīng)變化而形成。主要?jiǎng)∧坑小秹︻^記》等。

19、呂劇

呂劇，山東省地方劇種，流行于山東中部及江蘇、河南一帶。20世紀(jì)初由民間說唱藝術(shù)“山東琴書”發(fā)展而成，1950年定名為“呂劇”。呂劇表演富于生活氣息，通俗質(zhì)樸，唱腔曲調(diào)簡單，易學(xué)易唱。所以呂劇在廣大農(nóng)村影響很大。劇目有《王定保借當(dāng)》、《小姑賢》和現(xiàn)代戲《李二嫂改嫁》等。

20、淮劇

淮劇，江蘇省地方劇種，流行于江蘇、上海及安徽等地區(qū)。它起源于江蘇民間小戲，后又吸收徽劇的藝術(shù)因素而逐漸發(fā)展成熟。其表演粗獷樸素。劇目有傳統(tǒng)戲《女審》、《三女搶板》和新編戲《金龍與蜉蝣》等。

21、滬劇

滬劇，流行于上海一帶的地方劇種，源于上海浦東的民歌，后形成上海灘簧調(diào)，又受到蘇州灘簧的影響。20世紀(jì)30年代以文明戲的形式在上海演出，并定名為滬劇。劇目多為現(xiàn)代題材，如《啼笑姻緣》、《羅漢錢》、《蘆蕩火種》等。

22、滑稽戲

滑稽戲，流行于江蘇、上海、浙江等地的戲曲劇種。源于上海的“獨(dú)角戲”，后發(fā)展為滑稽戲，曲調(diào)駁雜、表演滑稽。主要?jiǎng)∧坑小度珜W(xué)生意》、《一二三齊步走》等。

23、越劇

越劇，流行于浙江一帶的地方劇種。它源出于浙江嵊縣的“的篤班”，1916年左右進(jìn)入上海，以“紹興文戲”的名義演出。先以男演員為主，后變?yōu)橐耘輪T為主。1938年后，使用“越劇”這一名稱。1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對(duì)其表演與演唱進(jìn)行了變革，吸收話劇昆曲的表演藝術(shù)之長，形成柔婉細(xì)膩的表演風(fēng)格。出現(xiàn)袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉蘭）派等眾多藝術(shù)流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英臺(tái)》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。

24、婺劇

婺劇，流行于浙江金華一帶的地方劇種，又名“金華戲”。它是一個(gè)多聲腔劇種。其聲腔由高腔、昆曲、灘簧、徽調(diào)等組成，各有其劇目及表演特色。劇目有《僧尼會(huì)》、《牡丹對(duì)課》、《斷橋》等。

25、紹劇

紹劇，流行于浙江紹興、寧波一帶的地方劇種，形成于明末。以“三五七”、“二凡”為主要聲腔，表演上以武戲見長，風(fēng)格粗獷、樸實(shí)。劇目有《三打白骨精》、《龍虎斗》、《吊無?！返?。

26、徽劇

徽劇，流行于安徽、江蘇等地區(qū)的戲曲劇種，形成于清代中期，系多聲腔的劇種，主要聲腔為拔子、吹腔、二黃，也兼唱昆曲、高腔和西皮。1790年，徽班進(jìn)京為乾隆慶壽，后演變?yōu)榫﹦?。劇目多為歷史題材，如取材于《三國演義》的《水淹七軍》等。

27、黃梅戲

黃梅戲，起源于安徽的戲曲劇種，流行于安徽、江西及湖北地區(qū)。它的前身是黃梅地區(qū)的采茶調(diào)，清代中葉后形成民間小戲，稱“黃梅調(diào)”， 用安慶方言演唱。20世紀(jì)50年代在嚴(yán)鳳英等人的改革下，表演日趨成熟，發(fā)展成為安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女駙馬》等。

28、閩劇

閩劇，流行于福建地區(qū)的戲曲劇種。興起于明中葉，到清代時(shí)已基本形成，只是規(guī)模較小。20世紀(jì)初愛京劇影響規(guī)模漸大，聲腔基本完備，包括逗腔、洋歌、江湖、小調(diào)和板歌五種。劇目有《煉印》、《天鵝宴》等。

29、莆仙戲

莆仙戲，福建地方戲，舊稱“興化戲”，明中葉時(shí)已完全成熟，流行于莆田、仙游一帶。音樂為曲牌體，表演頗具古意，典雅抒情。劇目有《張協(xié)狀元》、《團(tuán)圓之后》、《春草闖堂》等。

30、梨園戲

梨園戲，一種歷史久遠(yuǎn)的戲曲劇種，可看成戲曲的“活化石”。它保存了很多宋元時(shí)期的南戲，如《朱文走鬼》、“荊、劉、拜、殺”等。20世紀(jì)50年代后，又編演了《董生與李氏》、《節(jié)婦吟》等劇目。

31、高甲戲

高甲戲，流行于福建晉江、龍溪一帶，起源于清代中期，后吸收了梨園戲的表演因素及劇目，漸成規(guī)模。20世紀(jì)20年代又受到京劇的影響，漸漸成熟。它以丑角為主要行當(dāng)，表演狀如牽線傀儡，很有特色。劇目有《連升三級(jí)》、《金魁星》等。

32、贛劇

贛劇，流行于江西省東北部的戲曲劇種，由明代的弋陽腔發(fā)展而來，系由弋陽腔、青陽腔、昆腔、亂彈等多種聲腔組成的劇種。劇目有《竇娥冤》、《荊釵記》、《珍珠記》、《還魂記》等。

33、采茶戲

采茶戲，流行于江西各地的戲曲劇種，主要由當(dāng)?shù)夭柁r(nóng)采茶時(shí)所唱的歌曲小調(diào)結(jié)合民間歌舞發(fā)展而成。江西采茶戲分分東、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。劇目有《孫成打酒》等。

34、漢劇

漢劇，一般指流行于湖北、河南、陜西等地的戲曲劇種，源出湖北地區(qū)，舊稱“楚調(diào)”或“漢調(diào)”，主要聲腔是西皮腔，兼唱二黃腔，迄今為止已有近三百年歷史。主要?jiǎng)∧坑小队钪驿h》、《二度梅》、《審陶大》等。又，在湖南常德和廣東也都有漢劇，均為多腔劇種，與湖北漢劇迥然不同。

35、湘劇

湘劇，即湖南省的地方戲曲劇種，流行于長沙、湘潭一帶，源出于明代的弋陽腔，后又吸收昆腔、皮黃等聲腔，形成一個(gè)包括高腔、低牌子、昆腔、亂彈的多聲腔劇種。劇目以高腔、亂彈為主，如《琵琶記》、《白兔記》、《拜月記》等。

36、祁劇

祁劇，又稱“祁陽戲”，流行于湖南祁陽、邵陽一帶，源出明代弋陽腔，聲腔以高腔為主，兼唱昆曲、彈腔。劇目有《目連傳》、《精忠傳》、《夫子戲》、《觀音戲》等。

37、湖南花鼓戲

湖南花鼓戲是對(duì)湖南各地花鼓、花燈戲的總稱，其中包括長沙花鼓、岳陽花鼓、常德花鼓、衡陽花鼓、邵陽花鼓等，它們各有不同的舞臺(tái)語言，形成了各自的風(fēng)格?；ü膽虻谋硌輼銓?shí)、歡快、活潑，行當(dāng)以小生、小旦、小丑為主，長于扇子的毛巾的運(yùn)用。劇目有《打鳥》、《劉?？抽浴返?。

38、粵劇

粵劇，流行于廣東、香港、東南亞等粵語語言區(qū)。形成于清初，由外地傳入的高腔、昆腔、皮黃、梆子等聲腔與當(dāng)?shù)孛耖g音樂結(jié)合而成。音樂為板腔體、曲牌體兼用。劇目有《搜書院》、《關(guān)漢卿》等。

39、潮劇

潮劇，流行于廣東汕頭、福建南部及臺(tái)灣等地區(qū)。主要受外地傳入在弋陽腔、昆腔及漢調(diào)的影響，形成于明代中葉，在劇目中保留了很多宋元作品，如《陳三五娘》、《掃窗會(huì)》、《蘆林會(huì)》等。

40、桂劇

桂劇，流行于廣西東北部及湖南南部地區(qū)，明末清初時(shí)形成，唱腔以皮黃為主，兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔調(diào)。劇目有《搶傘》、《拾玉鐲》、《柜中緣》等。

41、彩調(diào)

彩調(diào)，原名“調(diào)子”或“采茶”，流行于廣西地區(qū)。在當(dāng)?shù)孛耖g歌舞基礎(chǔ)上形成，已有近兩百年的歷史，1955年定名為“彩調(diào)”。其表演自由活潑，富于生活氣息。最為著名的劇目是《劉三姐》。

42、壯劇

壯劇，流行于廣西、云南等壯族聚居區(qū)的戲曲劇種，分為南路和北路兩派。前者源于當(dāng)?shù)氐摹鞍宓蕬颉保饕獎(jiǎng)∧坑小段凝埮c肖尼》；后者源于“雙簧戲”，主要?jiǎng)∧坑小秾毢J》。

43、川劇

川劇，四川省地方劇種，流行于四川及其周邊地區(qū)。由昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲部分組成，各有其劇目。川劇唱腔高亢激越，表演詼諧幽默，富于生活氣息。主要?jiǎng)∧坑袀鹘y(tǒng)戲《玉簪記》、《柳蔭記》、《活捉王魁》等，新編戲《死水微瀾》、《變臉》、《金子》等。

44、黔劇

黔劇，流行于貴州省的地方劇種，由曲藝“文琴”發(fā)展而成，主要以揚(yáng)琴為伴奏樂器，地方特色濃郁。劇目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等。

45、滇劇

滇劇，流行于云南及四川、貴州部分地區(qū)的地方劇種，形成于清末民初。由外來的絲弦、襄陽調(diào)和胡琴戲三種聲腔組成，經(jīng)絲弦腔為主。劇目有《牛皋扯旨》、《闖宮》等。

46、傣劇

傣劇，流行于云南省傣族聚居區(qū)，形成于清中葉，源于當(dāng)?shù)孛耖g歌舞，并吸收京劇、滇劇的藝術(shù)營養(yǎng)而形成。以二胡為主要伴奏樂器，表演古樸，載歌載舞。劇目有《娥并與桑洛》等。

47、藏劇

藏劇，即流行于西藏、青海等藏族聚居區(qū)的戲曲劇種，用藏語演唱。形成于十七世紀(jì)，主要以佛教故事和民間傳說為表現(xiàn)內(nèi)容。演員表演時(shí)多戴面具。表演分三部分，第一部分為開場，名為“頓”；第二部分為戲，稱為“雄”；第三部分為結(jié)束時(shí)的祝福，稱為“扎喜”。劇目以《文成公主》最為有名。

48、皮影戲

皮影戲，也叫“影戲”、“燈影戲”、“土影戲”。用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇。劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響，由藝人一邊操縱一邊演唱，并配以音樂。中國影戲距今已有一千多年的歷史。由于流行地區(qū)、演唱曲調(diào)和剪影原料的不同而形成許多類別和劇種，以河北唐山一帶的驢皮影和西北的牛皮影最為著名。其中唐山皮影已發(fā)展成為具有精美的雕刻工藝、靈巧的操縱技巧和長于抒情的唱腔音樂的綜合藝術(shù)。

2. 傣族剪影圖片高清

蒙面舞王第三季第二賽段六位明星分別是（陸柯燃）、吃肉的兔子（吳宣儀）、白龍（朱正廷）、公子半遮面（劉宇）、姐有點(diǎn)拽（隋俊波）和無人區(qū)玫瑰（曾可妮）。

《蒙面舞王》第三季在延續(xù)前兩季風(fēng)格的基礎(chǔ)上，重點(diǎn)加入了國潮和科技元素。第一賽段中，率先登場的六位蒙面舞者分為兩支隊(duì)伍參與競演；第二賽段則以戰(zhàn)隊(duì)為單位進(jìn)行三輪齊舞比拼，評(píng)審團(tuán)進(jìn)行打分，總積分更高的隊(duì)伍在下一輪競演中還有額外加分。

首期節(jié)目播出后，“兔子”曾一度憑借可愛的風(fēng)格收獲了極高的關(guān)注度。此次登臺(tái)她風(fēng)格大變，與她的合作舞者“白龍”共同選擇了一身仙氣飄飄的白色長裙。

極具故事感的舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，花瓣，紅色綢帶等道具為整個(gè)作品錦上添花，讓不少觀眾沉浸在他們的舞蹈中，為兩人展現(xiàn)的凄美愛情故事動(dòng)容。

與上周一身極具傣族風(fēng)情的造型不同，本周“無人區(qū)玫瑰”選著了一件姜黃色的旗袍，完美的凸顯出她姣好的身材，婀娜多姿的剪影舞引起全場觀眾的驚呼。而另一邊與她同臺(tái)表演的“姐有點(diǎn)拽”則換上了一套活潑的背帶褲，風(fēng)格相差極大的他們展現(xiàn)出了兩種截然不同的美感。

周節(jié)目中展現(xiàn)了升級(jí)版葉問蹲的“公子半遮面”，這次更是帶來了安徽的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——花鼓燈。花鼓燈是集舞蹈、燈歌和鑼鼓音樂、情節(jié)性于一體的民間舞種，“公子半遮面”通過優(yōu)美的舞姿、可愛的表情、精妙輕捷的技巧，帶大家了解了與眾不同的花鼓燈藝術(shù)。

3. 傣族風(fēng)景照片

最完整的傣族古城位于云南省的孟連。 孟連在傣語中就是“傣族先民找到的一塊富饒美麗的地方”，娜允，傣語意為“內(nèi)城”，因孟連土司署建于此地而得名，是當(dāng)年傣王的“小紫禁城”。

娜允古城有“三城兩寨”，三城分為上城、中城、下城，背靠金山，面臨南壘河，風(fēng)景非常秀麗。上城，是統(tǒng)治階層住的地方，中層則是商人、醫(yī)生等中層人士住的地方，下層是普通平民百姓居所。

4. 傣族舞蹈剪影圖片

1、1988年《孔雀舞》

這時(shí)候的楊麗萍，初出茅廬，還沒有表演一個(gè)獨(dú)立節(jié)目的資格，是作為特邀嘉賓，在舞蹈《民族大聯(lián)舞——節(jié)日之夜》中，代表傣族，跳了一段《孔雀舞》，纖細(xì)的身姿，靈動(dòng)的表演，瞬間驚艷；

2、1989年，三舞揚(yáng)名

1989年的春晚舞臺(tái)上，楊麗萍大放光彩，一人獨(dú)跳了《舞之魂》、《版納三色》、《孔雀》三個(gè)舞蹈，將她在西雙版納州歌舞團(tuán)近十年的積累和體驗(yàn)濃縮在了每一個(gè)舞蹈里，厚積薄發(fā)，令人贊嘆不已；

3、1992年，《瑞雪》

這一年，楊麗萍身著紅色基調(diào)的長筒裙在“瑞雪”中漫舞，像一個(gè)精靈，表達(dá)出瑞雪兆豐年的喜悅，也傳遞出生機(jī)和希望；

4、1993年，雙人舞《兩棵樹》

將近6分鐘的舞蹈，沒有伴舞、沒有華服，沒有炫麗的舞臺(tái)裝飾，就楊麗萍和搭檔陸亞兩個(gè)人，在方寸之間，用肢體動(dòng)作表現(xiàn)出兩棵樹的生死不離，從手臂的扭動(dòng)角度到身體的延展、曲度，全都超出想象，令人感到不可思議的同時(shí)，被深深地震撼和吸引，那種如雕塑如剪影、融合了力與美的舞蹈形式，完全可以與她的孔雀舞并稱“雙絕”；

5、1998年，獨(dú)舞《梅》

說實(shí)話，這支舞蹈我印象不深，只記得楊麗萍一身紅衣，從網(wǎng)上的評(píng)論中，說這支舞舞姿優(yōu)美，情感熱烈，具有深沉的韻味和獨(dú)特風(fēng)格——這樣的評(píng)價(jià)我覺得完全是套話，放在任何人、任何舞蹈身上都說得過去，所以姑妄聽之吧；

6、2006年，《歲寒三友——松 竹 梅》

這一年的春晚，楊麗萍與譚元元、劉巖分別化身竹、松、梅共同表演了《歲寒三友——松竹梅》，屬于楊麗萍的時(shí)間只有2分鐘多些，但是她的片段是整個(gè)舞蹈的精粹，從拔節(jié)而出到沐陽生長到蔚然成林，依舊令人動(dòng)容動(dòng)情；

7、20 12年，雙人舞《雀之戀》

她最擅長的孔雀舞，加上令人過目難忘的化妝、服飾，她孔雀公主的地位無人能撼動(dòng)。她的舞蹈不僅僅是舞蹈，而是故事和情感。

江山代有才人出，長江后浪推前浪，春晚或許會(huì)有更多的百花來爭艷，但楊麗萍也一定會(huì)有適合她的舞臺(tái)，現(xiàn)在的消息，她編排的的節(jié)目將出現(xiàn)在云南春晚上，看是否會(huì)給人帶來新的視覺沖擊。

5. 傣族剪影圖片欣賞

　傣族服飾在民族服飾中是具有當(dāng)?shù)氐乩淼奶厣灿写鲎逦幕脑卦诶锩?，而服飾的花紋也有很多，但是多以動(dòng)物為主，花卉，幾何紋路也是有的。

1.幾何圖案。幾何圖案是德宏傣族服飾中使用數(shù)量最大，內(nèi)容最為豐富的一種裝飾手法。一般為曲線組成的圖案，有圓形、三角形、方形、橢圓形等。這些圖形一般成組使用，構(gòu)成了鋸齒紋、回紋、十字紋、萬字紋、水波紋、云紋等多種紋樣。還有一些通過幾何圖案構(gòu)成抽象的繞線板、象鼻、象腿、六芒星、八芒星等紋樣。

2.動(dòng)物圖案。傣族服飾中的動(dòng)物紋樣總結(jié)歸納起來大致有：牛、馬、魚、象、龍、蛇及麒麟等動(dòng)物的圖案。與云南其他民族相比較傣族所使用的動(dòng)物圖案更為抽象簡約，基本上這些圖案都是用彩色的緯線編織成一個(gè)大概的輪廓或基本的剪影。另外還有一個(gè)重要的動(dòng)物圖案是孔雀，在德宏傣族群眾心中孔雀是美麗和善良的象征，代表了吉祥如意和健康幸福，因此，在德宏傣族服飾中經(jīng)?？梢钥吹讲煌愋偷目兹笀D案。傣家姑娘經(jīng)常被稱為“金孔雀”，德宏州也是著名的“孔雀之鄉(xiāng)”?？兹甘谴黾胰说膱D騰與象征，他體現(xiàn)了德宏傣族人民對(duì)幸福生活的憧憬和向往。

3.植物圖案。植物圖案在傣族服飾的圖案題材中也占有很大的比例，大多數(shù)傣族服飾都會(huì)用到植物紋樣，單獨(dú)使用或搭配其他紋樣使用的情況都有。常見的植物紋樣有芭蕉花、刺桐花、紅毛樹花、四瓣花等等。這些植物都是德宏傣族人民居住環(huán)境中常見的植物，將這些植物的造型簡化、抽象，變形后融入民族服飾圖案中，不但反映了當(dāng)?shù)厝嗣竦纳姝h(huán)境，同時(shí)表達(dá)了德宏傣族人民愛美的心態(tài)。另外，菩提樹也是傣族服飾中常見的植物紋樣，有別于其他植物，菩提樹在傣族人民心中是“佛樹”，所以備受人們的崇敬。