1. 大眼睛攝影作品作者

美國攝影師馬特·麥克萊恩作品。

  這是一幅生活題材的人文紀(jì)實(shí)作品，這是其組照作品中的一張。畫面中，一名小朋友站在走廊一邊的窗口，一縷陽光從窗口射入，照亮了小孩子的眼睛。他身后的走廊也因?yàn)楣饩€的照射，明暗交錯(cuò)著。這是一幅很美好的生活場(chǎng)景，小孩子面帶微笑。他向往陽光，向往美好的生活!(場(chǎng)景復(fù)述，意境擴(kuò)展)

      作者拍攝時(shí)，采用了經(jīng)典的黃金分割點(diǎn)構(gòu)圖法，把畫面主體--小孩子，放在了右側(cè)的黃金分割線位置。這不僅僅可以是畫面吸引觀眾的注意，也更突出了趣味中心。另外，這幅作品也運(yùn)用了開放式構(gòu)圖。畫面中，小孩子的目光指向畫面外，也同時(shí)引領(lǐng)著我們不由得思考引畫面外的場(chǎng)景。這引發(fā)了人們的對(duì)小孩子內(nèi)心的思考，帶領(lǐng)我們走進(jìn)他的世界。

2. 大眼睛攝影作品藝術(shù)欣賞

人物與動(dòng)物的眼睛結(jié)合的是

匈牙利超現(xiàn)實(shí)攝影作品。

在這些肖像中,博爾西將動(dòng)物的一只眼睛與人眼重疊,模特的造型和動(dòng)物也十分類似,整個(gè)畫面極具視覺沖擊力。 據(jù)悉,博爾西的作品在巴黎盧浮宮、倫敦薩奇畫廊都展出過。甚至還是Photoshop軟件自帶的示范圖。

3. 大眼睛攝影作品構(gòu)圖方法解讀

風(fēng)光和人像最常用的無外乎這幾種構(gòu)圖法

三分構(gòu)圖法

對(duì)角線構(gòu)圖法

對(duì)稱法

極簡風(fēng)格

還有就是黃金分割了

最重要的： 構(gòu)圖不是按部就班的，多拍多練，抬起相機(jī)就知道什么角度，不必拘泥于形式，適合當(dāng)時(shí)環(huán)境就是最好的。

4. 大眼睛攝影作品分析

攝影師眼里看到的是一個(gè)從未見過的動(dòng)物，腦袋里想的是要把這一陌生動(dòng)物的形象用相機(jī)記錄下來。

5. 大眼睛攝影作品運(yùn)用了什么構(gòu)圖

因?yàn)槟鷽]有指在室內(nèi)拍什么！所以，我就以拍人像為例，說說自己的看法！

秋老虎跟夏天一個(gè)樣，出個(gè)門都汗流浹背，就算是不怎么流汗的女生也耐不住太陽的火辣，就算你出門畫得美如仙女、也熬不住出門5分鐘的滿臉熱汗啊，但是作為愛美的女生又想拍美美的照片發(fā)朋友圈，怎么辦？這時(shí)候就要學(xué)會(huì)下面的這9個(gè)室內(nèi)的拍照姿勢(shì)了，在家吹著空調(diào)都能讓你的照片美美的。

1：盤腿坐

雖然女生在外面要有在外面的樣子，但是在家里就不一樣了，可以不用規(guī)規(guī)矩矩，找個(gè)地方，隨地的盤腿坐下，不看鏡頭，手上報(bào)個(gè)被子枕頭什么的都可以，慵懶而愜意。

2：看向窗外

家里肯定有臥室的地方，這時(shí)候你可以靠近窗外，看向窗外，讓光線照在你的臉上，柔和且溫暖。

3：斜躺著

躺在床上、沙發(fā)上，讓攝影師用對(duì)角線構(gòu)圖拍攝，感覺就是你斜躺著的樣子，性感的同時(shí)而且能讓你的臉看上去不會(huì)很大喔。

4：廚房勤快照

廚房有很多的餐具，這些都是可以加分的拍照道具，而且有的廚房結(jié)構(gòu)本來就很好座位拍照背景。

5：枕頭舉過頭

在家的臥室，可以半跪在床上，舉起枕頭，來個(gè)照片，這樣也很可愛喔。

6：被子裹起來

在臥室，基本都是床被子等，可以試著把自己裹起來，來一組清新可愛的風(fēng)格。

7：趴在沙發(fā)山

炎炎的夏日，家里涼涼的空調(diào)、還長長柔軟的沙發(fā)，趴在上面舒服極了，舒服了拍照也就好看了。

8：坐在沙發(fā)前

當(dāng)你想自然舒服點(diǎn)，在沙發(fā)旁，很很適合坐著、靠著拍一張照片，很簡單，但是也是分分鐘大片。

9：窗簾做背景

家里的百葉窗、玻璃窗，總會(huì)有一張很好看的窗簾，把它作為背景吧，沒算是簡單的白色窗簾，也分分鐘能拍出好看有意境的照片。

如果你想調(diào)皮可愛，還可以和窗簾來個(gè)互動(dòng)。

10：家里小全景

拍完各種小動(dòng)作，那就來個(gè)大場(chǎng)景的吧，不管是臥室，還是大廳，拍全景圖。

今天就暫時(shí)帶來這10個(gè)夏天的室內(nèi)拍照技巧了，只要掌握這些個(gè)拍照姿勢(shì)，你的照片就能好看100倍，下期還會(huì)帶來室內(nèi)拍照的更多技巧，大家喜歡可以多多留意啦！

6. 大眼睛攝影作品色調(diào)

曝光

曝光數(shù)據(jù)的調(diào)節(jié)需要用敏銳的眼力來確定。我永遠(yuǎn)都是使用手動(dòng)調(diào)節(jié)，因?yàn)樵谂臄z的時(shí)候，我非常喜歡稍微的過曝，而設(shè)置成光圈/快門優(yōu)先或是自動(dòng)曝光，基本達(dá)不到我想要的那種亮度要求。這張照片是在陰天的情況下拍攝的，并且不是開闊的空地，左邊和右邊都有高墻。這樣的位置有一個(gè)非常理想的結(jié)果就是孩子眼睛里有catch light，亮亮的，正是兩面墻前方空地的亮光反射進(jìn)來。

白平衡

白平衡也是需要下功夫來讓大腦記憶的。每個(gè)相機(jī)的性能不同，比如富士相機(jī)在“陰天”模式下，照片色調(diào)會(huì)非常暖，桔黃色成分明顯增多，而同樣在尼康D200中應(yīng)用“陰天”就不會(huì)有那么明顯的桔黃色調(diào)。所以覺得你拍攝的光源或色調(diào)有點(diǎn)改變了，那就要及時(shí)調(diào)整白平衡的設(shè)置了。

服裝

服裝顏色亮麗 + 簡單的背景 + 正確的曝光 + 正確的白平衡 = 顏色亮的照片。

要注意顏色亮并不等于顏色多。衣服則是越簡單越好，如果混搭不出來感覺，寧可從簡。要一個(gè)需要注意的問題就是如果孩子膚色偏黑，偏黃就不太適合穿深紅色或橘色系的衣服，因?yàn)橐路念伾珪?huì)多少反射在皮膚上，這樣會(huì)讓膚色更難以達(dá)到亮麗。

后期

如果覺得照片不夠亮，方法就是上調(diào)曲線，將直直的曲線按照你想要的效果，拉成弓的樣子（朝上是亮，下是暗）通常曲線一變，照片會(huì)相對(duì)的發(fā)白，像洗過一樣，所以這就需要在用另一個(gè)圖層，然后在這個(gè)圖層上把柔光softlight加上（圖層下面那個(gè)下拉框就是可以選擇柔光的地方），如果覺得顏色還是淡，可是嘗試加兩次柔光：）（大多情況不需要這樣的）如果還是覺得紅的不夠紅，綠得不夠綠，可以調(diào)節(jié)飽和度

1.相機(jī)選擇文件存儲(chǔ)格式為無損格式用電腦校，這種方法能出超高水準(zhǔn)的艷麗程度。

只要后期存儲(chǔ)格式正確，可以再次后期，達(dá)到極致水平

2.相機(jī)選擇鮮艷模式自動(dòng)出壓縮格式JPG，此種格式后期范圍有限。色彩一般

3.相機(jī)選擇艷麗，TIFF格式，然后用電腦后期，此種格式艷麗程度高，近似無損。

4.相機(jī)直出壓縮格式如JPEG，JPG用電腦軟件后期調(diào)整，艷麗程度低，高程度容易溢色

一、用RAW格式拍攝，保證最大的信息量

　　1.定位相對(duì)專業(yè)的相機(jī)，都會(huì)提供RAW格式給用戶選擇，一般情況下，筆者都習(xí)慣使用RAW+JPG（最佳）來進(jìn)行拍攝。雖然這樣會(huì)使存儲(chǔ)卡很容易就拍爆掉，雖然很多時(shí)候最終都不會(huì)用到RAW，但筆者依然有保留RAW原始文件的習(xí)慣，因?yàn)樗梢杂涗浵庐?dāng)前技術(shù)條件下，你能夠獲得的最大的照片信息量--對(duì)于追求最佳畫質(zhì)的朋友來說，無RAW不歡。

　　2.說起RAW，我們需要先了解一個(gè)技術(shù)名詞，叫色彩深度。色彩深度的單位是bit，普通的jpg照片色彩深度為8bit，這意味著RGB這三種顏色，每個(gè)顏色有256個(gè)等級(jí)，組合起來可以產(chǎn)生總共256*256*256即約1677萬種不同的顏色，這是目前主流顯示設(shè)備的顯示極限，在絕大多數(shù)情況下，都相當(dāng)夠用。

　　3.但是與RAW格式的色彩深度相比，JPG就顯得異常單薄。目前主流單反/單電相機(jī)支持拍攝12bit的RAW文件，12bit表示RGB每種顏色都有4096個(gè)等級(jí)，組合起來可以產(chǎn)生超過687億種顏色！某些高端單反相機(jī)支持拍攝14bit的RAW，在理論上可以記錄4.3萬億種顏色。與這些內(nèi)功深厚的高手相比，JPG實(shí)在沒有太多的內(nèi)涵可以挖掘。

　　4.可以記錄更多的色彩，代表著照片擁有更豐富的過渡，雖然這一特點(diǎn)在普通的6bit或者8bit顯示器上沒辦法看出差別，但是卻可以讓后期調(diào)整的空間變得更大，而且在高端顯示器上調(diào)圖或者最終打印輸出時(shí)，亦能看出非常明顯的區(qū)別。舉個(gè)例子來說，用JPG格式拍攝晴朗的天空，后期拉色階或者動(dòng)曲線的話，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)天空顏色分層的現(xiàn)象，這就是由于相機(jī)記錄的藍(lán)色層次太少，經(jīng)不起后期調(diào)整；而使用RAW格式拍攝，藍(lán)色層次夠豐富，即便后期有更大的動(dòng)作，依然能夠保證有足夠平滑的過渡。

　　二、用盡量低的ISO，保證純凈畫質(zhì)

　　1.對(duì)于膠片來說，感光度越低，顆粒越細(xì)膩，可以記錄更平滑的過渡以及更豐富的細(xì)節(jié)；感光度越高的膠片，顆粒感越明顯，細(xì)節(jié)損失越大。當(dāng)數(shù)碼相機(jī)發(fā)展到今天，高感影響畫質(zhì)的問題依然沒有獲得很好的解決，尤其是早期使用的CCD傳感器，低感畫質(zhì)很棒，但是高感畫質(zhì)卻相當(dāng)糟糕，這也是高感相對(duì)強(qiáng)悍的CMOS逐漸取代CCD的一個(gè)重要原因。

　　2.與CCD相比，CMOS傳感器在高感畫質(zhì)方面擁有明顯的優(yōu)勢(shì)，目前高端單反相機(jī)最高感光度已經(jīng)超過ISO 2200萬，這是一個(gè)非常驚人的數(shù)字，可以讓我們?cè)诠饩€更加極端的環(huán)境下成功的拍攝出可用的照片。然而，可用并不等于畫質(zhì)好，想要獲得最佳畫質(zhì)，藝臣文化攝影建議還請(qǐng)使用盡量低的感光度。

　　3.盡量低的感光度，并不是說只能使用ISO 100。對(duì)于采用1/2.3英寸傳感器的小卡片相機(jī)而言，ISO建議不要超過400，因?yàn)橄袼貙?shí)在是太密集了，分散到每個(gè)單獨(dú)像素的光線實(shí)在是太少了，胃口本來就小，還不讓它“吃飽”，畫質(zhì)可想而知一定不怎么樣。另外，目前廠商大力宣傳的背照式CMOS，在單個(gè)像素進(jìn)光量方面的確有進(jìn)步，但是這點(diǎn)兒優(yōu)勢(shì)也被廠商過度追求高像素而消磨殆盡。

　　4.對(duì)于主流的APS-C級(jí)單反/單電相機(jī)而言，盡管最高感光度亦飆升至ISO 51200甚至更高，但是從測(cè)試以及實(shí)際拍攝的經(jīng)驗(yàn)來講，ISO 800-1600是保證畫質(zhì)的最高極限。當(dāng)然，這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)跟像素多少也有直接關(guān)系，對(duì)于某些像素高達(dá)2000萬以上的APS-C機(jī)型來說，使用低感是獲得最佳畫質(zhì)的重要前提。

7. 大眼睛攝影作品的感染力

1.東方傳統(tǒng)和西方文明結(jié)合

在日本傳統(tǒng)藝術(shù)熏陶下，村上隆受傳統(tǒng)文化影響較大，美術(shù)作品“浮世繪”繪畫風(fēng)格便是其真實(shí)寫照，色彩明快鮮艷，線條流暢優(yōu)雅。在美術(shù)作品創(chuàng)作中，村上隆在融入本土文化元素的同時(shí)，也注重西方元素的巧妙應(yīng)用，因而成為了日本新波普藝術(shù)方面的領(lǐng)頭人。就“浮世繪”而言，最早出現(xiàn)在日本江戶時(shí)期，經(jīng)歷了兩個(gè)發(fā)展階段，前后兩個(gè)階段作品題材并不相同，前階段主要是人物畫，后階段主要是以花、鳥為中心的自然風(fēng)景畫。村上隆創(chuàng)作的美術(shù)作品有著這種濃濃的日本傳統(tǒng)藝術(shù)氣息，傳統(tǒng)自然題材非常多，而太陽花系列已成為他最具影響力的美術(shù)作品之一。就太陽花系列作品來說，整個(gè)畫面的顏色比較鮮艷，元素相同，造型夸張，視覺沖擊力特別強(qiáng)，有著鮮明的波普藝術(shù)特征。在欣賞過程中，觀賞者會(huì)發(fā)現(xiàn)盡管村上隆融入了西方波普藝術(shù)元素，但又和真正的西方波普藝術(shù)元素有著鮮明的區(qū)別。村上隆采用夸張、重組、變形三者相結(jié)合的方法，讓西方波普藝術(shù)元素更具創(chuàng)意性以及思想性，這和他東方式創(chuàng)作情結(jié)有著密不可分的聯(lián)系。

2.通俗文化和高雅藝術(shù)相碰撞

在世界二次大戰(zhàn)之后，日本經(jīng)濟(jì)在各方面因素影響下飛速發(fā)展，但社會(huì)問題也不斷顯現(xiàn)，人們的生活日漸呈現(xiàn)出現(xiàn)娛樂化以及商業(yè)化特征。村上隆創(chuàng)作的美術(shù)作品中也有其體現(xiàn)，2000年，村上隆還舉辦了“超扁平”藝術(shù)展，想要借助美術(shù)作品，引起人們對(duì)生活乃至社會(huì)的理性思考以及憂慮，也希望借助作品中高雅藝術(shù)元素，提升人們的審美品質(zhì)。在村上隆筆下，美術(shù)作品成為了通俗文化、高雅藝術(shù)二者不斷碰撞的紐帶，“御宅族”是二者的典型代表，《水母眼睛系列》便是其代表作。作品造型是夸張而多變的卡通化眼睛，具有幼稚化特征，作品色彩有著鮮明的對(duì)比，變化較大，給人一種“艷而不俗、繁而不亂”的高雅藝術(shù)感覺。村上隆還借助平鋪手法，讓畫面給人一種一覽無余的感覺，卻有著深刻的內(nèi)涵，在通俗文化、高雅藝術(shù)二者碰撞中，極易引起人們對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的思考。

3.藝術(shù)創(chuàng)作和商業(yè)時(shí)尚融合

藝術(shù)創(chuàng)作和商業(yè)時(shí)尚融合也是村上隆美術(shù)作品一大特征。由于經(jīng)歷過窮困潦倒藝術(shù)生涯，村上隆擅長對(duì)流行元素的深層次挖掘，使其和藝術(shù)元素完美融合。百多年來，LV是法國一大經(jīng)典品牌，村上隆和其藝術(shù)總監(jiān)共同創(chuàng)作了極具代表性的作品，即兩款LV手袋，“寵兒”屬于LV的經(jīng)典樣式，優(yōu)雅、精巧是其顯著特點(diǎn)。村上隆在保持原有標(biāo)志形態(tài)不變的基礎(chǔ)上，巧用豐富而奇幻的色彩讓“寵兒”手袋更具生命力與感染力。在設(shè)計(jì)過程中，村上隆讓藝術(shù)創(chuàng)作、商業(yè)時(shí)尚不斷碰撞，對(duì)“奢華”有了新的詮釋，為LV品牌世界添上了一抹新的色彩。其投入市場(chǎng)之后，深受大眾喜愛，村上隆又巧用可愛元素取代了LV手袋原有標(biāo)志符號(hào)，比如蘑菇、小花，更受女人們喜愛。