1. ma攝影師

超視美鏡片屬于高檔眼鏡片。因為超視美鏡片采用高級的材質制作而成，具有更高的透明度和更好的光學性能，能夠給眼睛提供更好的視覺體驗。此外，超視美鏡片還具有特殊的功能，如防藍光、抗紫外線等，可以有效保護眼睛健康。因此，超視美鏡片比較昂貴，屬于高檔眼鏡片的范疇。延伸內容：除了超視美眼鏡片，市面上還有許多不同檔次的眼鏡片可供選擇。一般來說，低檔眼鏡片采用較為常見的材質，價格較為親民；中檔眼鏡片則在材質和性能上有所提升，價格也適中；而高檔眼鏡片則采用最先進的材質和工藝，具有最好的光學性能和功能，因此價格較高。選擇眼鏡片時，需要根據個人的需求和預算綜合考慮。

2. 攝影師omar

據悉，該男子為迪拜本地人，名叫Omar Borkan Al Gala，是模特和攝影師。

帥到如此地步可讓我們這些屌絲們怎么活呢！

3. magnum攝影師

以前，觀看藝術作品時，我的第一反應總是“我喜歡”，或“我不喜歡”，接著才是“我懂”，或“我不懂”?！跋矚g不喜歡”和“懂不懂”之間不是必然的關系。我覺得，“喜歡”比“懂”重要?！跋矚g”便夠了。

但，“喜歡”便夠了嗎？

作為普通觀眾，估計“喜歡”便夠了。就像普通消費者去商場買愛馬仕（Hermès）皮包，只要喜歡，即使不懂愛馬仕的背景故事、設計理念、工藝特點也會痛快地花一大筆錢買下。時尚界專業(yè)人士則不同，他們買的不僅是皮包，更是皮包附著的品牌文化?！跋矚g”的基礎上，他們還追求“懂”。

隨著藝術知識的積累，我漸漸不滿足于用“我喜歡”和“我不喜歡”來發(fā)表 看法。我開始問自己“懂不懂”了。

怎樣弄懂藝術作品呢？怎樣做優(yōu)秀的觀眾呢？

首先，必須擺脫對藝術的神秘力量的迷信與崇拜，明白藝術的局限性。藝術不是孤立的，沒有哪件藝術作品在一切語境（context）中都具備影響力。換言之，藝術作品的意義與特定語境密不可分。把賈科梅蒂（Alberto Giacometti）的雕塑《行走的人I》( L'homme Qui Marche I)放到米開朗基羅（Michelangelo）創(chuàng)作《大衛(wèi)》（David）的文藝復興時期（Renaissance）不會受歡迎，把蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian）的抽象畫《紅、藍、黃構圖II》（Composition II in Red, Blue, and Yellow）放到魯本斯（Peter Paul Rubens）創(chuàng)作《三美神》（The Three Graces）的巴洛克時期（Baroque）不會合時宜。用中世紀（Middle Ages）審美取向欣賞不了白南準（Nam June Paik）的裝置《電視佛祖》（TV Buddha），也欣賞不了勞申伯格（Robert Rauschenberg）的拼貼《馬來西亞花穴》（Malaysian Flower Cave）。

不學習藝術史，只結合自己的情感與閱歷觀看藝術作品，是無法透過皮毛觸摸骨骼的，尤其在藝術已經發(fā)展得十分復雜、包含的信息越來越豐富的今天。

而作為藝術創(chuàng)作者，倘若創(chuàng)作作品不是單純自娛自樂，那除了做優(yōu)秀的觀眾外應該再問一個或許令人絕望卻不能不問的問題：藝術究竟有沒有評判標準。

理論上，藝術沒有評判標準，標準會羈絆藝術的自由，侵蝕藝術的多樣性。我無法想象一種標準規(guī)定藝術作品中的太陽全是紅色的，樹葉全是綠色的，土壤全是黃色的。實際上呢，藝術有評判標準，最顯見的佐證是藝術學校、藝術比賽、藝術獎項和藝術市場。

例如我的母校倫敦藝術大學（University of The Arts London），把評判標準一項一項機械地打印在紙上，讓學生遵循學院派藝術套路創(chuàng)作，確保作品的方方面面（過程到結果）都有考核依據。

藝術比賽、藝術獎項一般以評委的眼光為評判標準給藝術作品劃分等級，以獎金或獎品為物質后盾支持評委的話語權。組織得井然有序大概會鼓勵創(chuàng)作，弊端是容易引起某些風格和題材的泛濫。

藝術市場中，藝術的評判標準是量化成數字的商業(yè)價值。畫廊、拍賣會等機構用層出不窮的策略包裝推廣適銷的藝術作品，哄抬價格，打造奇跡。不適銷的藝術作品會毫無懸念地被淘汰，連參與競爭的資格都沒，輸得干脆。

上述評判標準能否代表藝術史的選擇呢？

作家毛姆（William Somerset Maugham）借小說《尋歡作樂》（Cakes And Ale）里的人物之口道出了真相：“……多少人被捧為天才，享受了一時間的榮耀，然后就湮沒無聞了。”同理，多少作品被捧為偉大作品，享受了一時間的榮耀，然后就湮沒無聞了。

多少人、多少作品被誤解被嫌惡，卻頑強地存活下來，獲得了廣泛持久的尊敬。

藝術是不斷變化的，藝術史是不斷變化的，藝術的評判標準也是不斷變化的，跟政治經濟環(huán)境牽扯不清。藝術學校、藝術比賽、藝術獎項和藝術市場給藝術的發(fā)展做的貢獻屈指可數，更普遍的情況下，它們樹立的權威充當了摧殘創(chuàng)造力的劊子手。

藝術的進步，恰恰是頂著權威的壓迫仍不屈服不怯懦不妥協(xié)地堅持自己的藝術主張的勇敢的藝術創(chuàng)作者們推動的。

說起勇敢的藝術創(chuàng)作者們，不得不提19世紀法國藝術界發(fā)生的轟轟烈烈的革命。

新古典主義（Neoclassicism）衛(wèi)士安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）固守輪廓完整構圖嚴謹的“理想之美”，執(zhí)著地傳承古典繪畫大師們的精致線條，占據了學院派藝術系統(tǒng)的領袖地位?？墒欠▏跏屹F族凋零，社會激蕩不安，新思想紛紛涌現(xiàn)。年輕畫家們厭倦了刻板枯燥且虛偽媚俗的安格爾式“高雅”訓練，將目光投向他們身處的現(xiàn)實，狠狠沖擊了狹隘閉塞的學院派藝術系統(tǒng)。德拉克洛瓦（Eugène Delacroix）和庫爾貝（Gustave Courbet）高舉反旗興風作浪，米勒（Jean-Francois Millet）、畢沙羅（Camille Pissarro）、馬奈（édouard Manet）、德加（Edgar Degas）、莫奈（Claude Monet）、雷諾阿（Pierre-Auguste Renoir）、塞尚（Paul Cézanne）、卡薩特（Mary Stevenson Cassatt）、修拉（Georges Seurat）、高更（Paul Gauguin）、凡·高（Vincent Van Gogh）、勞特累克（Henri de Toulouse-Lautrec）皆大膽熱忱地擁抱藝術趨勢由古典至現(xiàn)代的轉型，忍耐著嘲諷、謾罵、困窘，拒絕迎合官方藝術沙龍的陳舊品位，孜孜尋索，苦苦掙扎。在他們的努力下，浪漫主義（Romanticism）、現(xiàn)實主義（Realism）、印象主義（Impressionism）、后印象主義（Post-Impressionism）等流派百花齊放，最終攻破了學院派藝術系統(tǒng)的壁壘，逐漸取代新古典主義，贏得了觀眾的贊譽。

翻翻藝術史書籍，不難發(fā)現(xiàn)勇敢的藝術創(chuàng)作者們的一長串名單被刷新了無數次。并會繼續(xù)被刷新無數次。

攝影師馬丁·帕爾（Martin Parr），大家不陌生吧，瑪格南圖片社（Magnum Photos）2014年的新任總裁。1994年他申請加入瑪格南圖片社，曾遭三分之一的會員抗議。拍攝過越南戰(zhàn)爭的格里菲斯（Philip Jones Griffiths）一腔怒火地寫信稱“他是個敵人”，“現(xiàn)代新聞攝影之父”布列松一臉悲哀地（Henri Cartier-Bresson）形容他“來自完全不同的星球”。面對指責，面對阻撓，馬丁·帕爾沒有畏懼。他徹底粉碎了攝影的“理想之美”，拿赤裸裸的現(xiàn)實挑釁所謂尊嚴和人性，嘗試喚醒沉醉睡夢的觀眾。

我景仰布列松，也傾慕馬丁·帕爾，就像馬爾克斯（García Márquez）既景仰福克納（William Faulkner）又傾慕海明威（Ernest Miller Hemingway）。但倘若布列松的“決定性瞬間”（The Decisive Moment）“理論”被奉為攝影的金科玉律，我會毫不猶豫地聲援馬丁·帕爾，詛咒布列松。

流水不腐，戶樞不蠹，藝術的疆域不能被限制，藝術的發(fā)展不能停滯。

藝術創(chuàng)作者不應該輕信任何評判標準，藝術的評判標準是不可靠的。

誰都期盼桃李不言下自成蹊，怎奈明月往往照溝渠。

1912年，普魯斯特（Marcel Proust）把《追憶似水年華》（A La Recherche du Temps Perdu）遞交伽利瑪（Gallimard）出版社，被負責審稿的大名鼎鼎的紀德（André Gide）退稿。1913年，普魯斯特找其他出版商自費出版了《追憶似水年華》的第一部《在斯萬家旁邊》（Du C?té de chez Swann）。1914年，紀德重讀了普魯斯特的小說，誠摯致歉，懇請普魯斯特原諒他的草率。1924年，紀德寫的文學評論《偶感集》（Incidences）里夸獎“普魯斯特的文章是我所見過的最講究藝術的文章”。

——連普魯斯特都被退過稿！還是被紀德退的！

D·H·勞倫斯（David Herbert Lawrence）比普魯斯特悲慘一萬倍，簡直是個倒霉蛋：日子貧窮艱辛，小說屢遭查禁，“淫穢”、“猥褻”的丑聞纏了他一輩子。

我常常哀惋地回顧近年頗受矚目的攝影師弗蘭瑟斯卡·伍德曼（Francesca Woodman）的作品。這個藝術家庭走出的、畢業(yè)于羅德島設計學院（Rhode Island School of Design）的美國姑娘，天賦異稟卻“出師未捷身先死”，不到23歲便自殺了，最主要的原因是她被紐約藝術圈排斥，且申領國家藝術基金（National Endowment for the Arts）不成功。某些人的眼盲心瞎害她枉送了寶貴的性命，她的作品也差點淪為埋沒在時間塵埃里的不幸作品。

怎么辦呢？堅持自己的藝術主張是一場賭博，太危險了，會失敗，會落魄，會路途坎坷。

乖乖做權威的傀儡，把自己塞進藝術學校、藝術比賽、藝術獎項和藝術市場的框架，安享資源掌握者們的庇佑，不好嗎？

2010年，我游覽了雅典（Athens），拜謁了蘇格拉底（Socrates）住過的監(jiān)獄。凝視著山石中的涉及一場千古城邦冤案的簡陋居室，我不禁打了個寒顫，腦海浮現(xiàn)出大衛(wèi)（Jacques-Louis David）畫的《蘇格拉底之死》（The Death of Socrates）。自喻“牛虻”的哲學家蘇格拉底，行善卻被誣陷作惡，對智慧忠貞不渝，盡管可以棄哲學研究換赦免“罪行”，或偷偷逃亡，但他不肯背叛自己的靈魂，毅然飲毒藥殉道。

蘇格拉底不累嗎？為什么不“貍膏金距學斗雞，坐令鼻息吹虹霓”（摘自李白《答王十二寒夜獨酌有懷》） 呢？

我邊忖度邊繞著監(jiān)獄閑逛。驀的，草地上的一枚松果闖入我的視線。瞅了瞅四周，沒發(fā)現(xiàn)別的松果，僅此一枚，獨一無二。我頓感驚喜。

蘇格拉底的答案！蘇格拉底的松果！

假設用松果象征智慧，蘇格拉底的松果與卞和的和氏璧便很像了。

春秋時期，楚國琢玉高手卞和在荊山找到一塊蘊藏著寶玉的璞石，拿去覲見楚厲王，楚厲王的玉工說那是一塊普通的石頭。楚厲王覺得被卞和欺騙了，就砍了卞和的左腳。等楚厲王駕崩，楚武王登基，卞和帶璞石覲見楚武王，楚武王的玉工還是說那是一塊普通的石頭，楚武王就砍了卞和的右腳。等楚武王駕崩，楚文王登基，卞和抱著璞石在荊山下哀泣了三天三夜。楚文王遣人問原因，卞和秉曰，我哭寶玉被認為是普通的石頭，我哭真話被認為是可鄙的謊言。楚文王遂派玉工剖鑿璞石，露出的內層寶玉竟是美不勝收的稀世奇珍，故寶玉被賜名“和氏璧”。

卞和不愿寶玉被認為是普通的石頭，不愿真話被認為是可鄙的謊言。

蘇格拉底不愿智慧被褻瀆。

勇敢的藝術創(chuàng)作者們呢？他們不愿藝術被評判標準束縛，不愿“在小小的、安全的藝術監(jiān)獄當中，隨口亂謅、安泰地度過一生”（摘自村上隆《藝術創(chuàng)業(yè)論》）。

……末尾呈上我翻譯的艾米莉·狄金森（Emily Dickinson）的詩歌《如果不曾見過太陽》（Had I Not Seen The Sun）：

如果不曾見過太陽

我本可以忍受黑暗

但光亮已使我的荒涼

變成更新的荒涼

無論藝術究竟有沒有評判標準，勇敢的藝術創(chuàng)作者們都只會跟從他們自己的心。

他們，見過了太陽。而我，也一樣。

4. 攝影師maria

米津玄師喜歡的人未知，官方沒有公布其個人情感狀況。

米津玄師，1991年3月10日出生于日本德島縣德島市，日本男歌手、詞曲作者、編曲人、插畫家、攝影師、舞者。

2009年，米津玄師在VOCALOID上以“ハチ”的名義投稿、創(chuàng)作歌曲，2012年2月以本名“米津玄師”開始自作自唱歌曲。2013年5月發(fā)行首張單曲《Santa Maria》正式出道。

代表作品

LOSER、打上花火、灰色與青、Lemon、Flamingo、紅辣椒

主要成就

2015年日本公信榜專輯冠軍

2016年日本公信榜專輯冠軍

第60屆日本唱片大獎上獲得最優(yōu)秀專輯獎

第61屆日本唱片大獎上獲得唱片大獎

5. 馬攝影師

《沙?！防锺R茂年是姚櫓演的。

《沙?！犯木幾阅吓扇逋≌f《盜墓筆記少年篇·沙?！?，講述普通高中生黎簇被卷入一個以世界現(xiàn)狀為目的龐大計劃中，并結識了這一切的幕后布局者、以旅行攝影作家關根身份登場的吳邪的故事。

《沙海》主要角色介紹：

1、黎簇

一開始是一個學習成績不好、愛好足球，性格浮躁沖動的高中生，之后被吳邪選中為探險關鍵人。歷經了兩次沙漠探險、深入汪家臥底等重重自然和陰謀的考驗，最終收獲友誼和成長。

2、吳邪

現(xiàn)在的吳邪已收斂起當年的天真，成熟穩(wěn)重的他是整個局的幕后策劃者。他以非同常人的智慧開始向幾千年前就被設定的命局宣戰(zhàn)。帶領黎簇等人一起向汪家宣戰(zhàn)。

3、蘇難

堅強、果斷，武力值驚人的神秘女子。以商人保鏢的身份和吳邪一起第一次來古潼京探險。但她實際上是汪家人，一身背負的目標就是殺死吳邪，而她最終卻為了救吳邪犧牲。

4、梁灣

看見帥哥就會發(fā)花癡的女醫(yī)生。她個性鮮明、敢愛敢恨。為了追求自己背后鳳凰紋身的來源，和黎簇、蘇萬、楊好等人前往古潼京。最終了解了自己的身世也收獲了愛情。

6. 罵攝影師的話

這部電影叫《全城熱戀》。

《全城熱戀》是由夏永康、陳國輝執(zhí)導，謝霆鋒、張學友、徐若瑄、井柏然、楊穎、吳彥祖、劉若英、徐熙媛等主演的愛情片。

片中關于段奕宏失明的劇情：

著名攝影師和徒弟：北京著名攝影師因辭退模特兒而被模特兒罵作瞎子。

誰知翌日起來，真的瞎了。攝影師的徒弟跟他說：‘可能是那個模特兒的咀咒應驗了?！碎_始尋找被他辭退并失蹤了的模特兒。

模特兒要治好攝影師的眼睛，徒弟也因此而領悟到成為出色攝影師的窺門。

7. 攝影師mark

從佳能5系列。

有人說姜平“風光無限”，他曾經攜帶者心愛的佳能相機，10 次前往南北極，8 次飛往非洲大地，20 次來到世界之巔。憑借世界各地的奇異風光和風土民情攝影作品，他榮獲了包括“中國攝影金像獎”在內的許多著名獎項。姜平對風光攝影有著獨到見解，在器材使用方面也頗有心得。

　　攝影讓他“風光無限”

　　問： 去年您憑借一組《極地》攝影作品榮獲了“ 中國攝影金像獎”， 在南北極這種極端氣候下， 您使用的是哪種相機？

　　答：近些年來我一直使用佳能EOS相機，我曾經10 次前往極地拍攝，每次都是攜帶兩套

　　佳能相機。從最早的EOS 5D，到EOS 5D Mark Ⅱ，再到現(xiàn)在的EOS 5D Mark Ⅲ 相機，佳能的“5”系列數碼單反相機一直是我的主力拍攝工具。

8. 攝影師max

在蘋果14promax上，您可以在拍攝視頻時暫停錄制，然后繼續(xù)錄制。以下是如何在拍攝視頻時暫停的步驟：

1. 打開相機應用程序并選擇“視頻”模式。

2. 點擊錄制按鈕開始錄制視頻。

3. 在錄制視頻的過程中，您可以點擊錄制按鈕旁邊的“暫?！卑粹o來暫停錄制。

4. 點擊“暫?！卑粹o后，錄制將停止，但您可以在需要時重新開始錄制。

5. 如果您想繼續(xù)錄制，請點擊錄制按鈕旁邊的“繼續(xù)”按鈕。

6. 如果您想停止錄制，請點擊錄制按鈕旁邊的“完成”按鈕。

請注意，暫停錄制視頻時，您可以調整相機的位置或角度，但請確保您不要移動相機太多，以免影響視頻的質量。

9. 馬攝影師英文

攝影團隊起名字？首先我覺得要知道這個攝影團隊是以什么主題為主的團隊。比如，有寫真（藝術照、京古裝照、京劇寫真……），風光（旅游跟團……），動態(tài)還是靜態(tài)。所以我覺得起名字還是以貼近自己主題的名義好一些。

       如果一個攝影團隊各種風格攝影都很精致，那就可以叫“凝固攝影”或“精致人生”可以嗎？