1. 最著名攝影大師排名
1《明室》
作者：[法] 羅蘭·巴爾特
巴爾特在書中選了十幾幅過去的和當代的、著名的和無名的照片，穿插在文本之中，作為評說的對象。在書中，巴爾特不討論攝影師與照片之間的關系，而以觀看照片的人與照片之間的互動為考察的中心，構筑了自己關于攝影的理論框架。
巴爾特對攝影的思考經(jīng)歷了從符號學結構主義到現(xiàn)象學的轉變。作者在《明室:攝影札記(羅蘭·巴爾特文集)》中提出的許多觀點已經(jīng)不局限于攝影這個討論對象，而是突破到更大的文化領域，尤其在文化與社會的關系上，發(fā)人深省。同時，《明室》與其說是一篇討論攝影的論文，不如說是巴爾特自己的情感大寫意，在該書的字里行間，彌漫著作者濃厚的情感體驗，這也正是《明室》別具一格的地方。(本段來自豆瓣簡介)
2《二十位人性見證者:當代攝影大師》
作者：阮義忠
阮義忠目前已經(jīng)很有名了，他的《人與土地》相信很多人都看過。這本書不是他自己的攝影集，而是一本介紹20世紀攝影大師的書，其中包括了桑德、布列松、卡帕、阿勃絲、寇德卡等多位真正牛逼的角色，喜歡攝影，可以從這里了解最杰出的那一批人。
3《論攝影》
作者：[美] 蘇珊·桑塔格
智能手機的普及，將攝影更加徹底地接入現(xiàn)代生活，每一天都有大量的照片被拍攝、被觀看、被評論。但是，你是否認真思考過一切從何開始?攝影改變了世界沒錯，但是攝影是如何重新塑造了我們觀看世界的方式?你每天都在拍照，但你真的知道你在拍什么嗎?
當下的世界，人們已經(jīng)不再追求深刻的思考，不再反省事物的本質，而是樂于收集表象的知識和觀念，讓一切看似在掌握之中，其實卻一無所知。在這樣的情況下，閱讀蘇珊·桑塔格的《論攝影》是一件不容易的事情，這一本有關攝影的文論集并沒有教你如何拍照，怎樣用光，甚至沒有回溯攝影的來歷，預測攝影的未來，它不具備具體的可以被迅速采擷收集的結論，只是在一篇篇關于攝影的文章中，留下了閃著光的思考痕跡。
4《觀看之道》
作者：[英]約翰·伯格
約翰·伯格1926年生于倫敦，是藝術批評家，同時也是畫家和小說家，上世紀50年代曾經(jīng)舉辦過個人畫展，小說《G》還獲得過英國布克獎。自1952年尾倫敦的左派雜志《New Statesman》撰稿后，迅速成為英國當代最有影響力的藝術批評家?！队^看之道》是他的代表作之一，他在這本書里通過圖文并茂的解讀，讓許多貫常存在于我們概念中的現(xiàn)象，呈現(xiàn)出一百八十度的變化。
比如我們都以為油畫是一種高貴的藝術，但約翰伯格卻直言油畫是一種炫富的方式;比如我們以為油畫中出現(xiàn)那么多裸女是因為欣賞美，結果約翰伯格直接指出那只是因為男人喜歡看女人裸體，而收藏者和畫家往往都是男的;比如我們以為廣告是一種現(xiàn)代社會出現(xiàn)的玩意，但約翰伯格證明它與油畫有一脈相承之處。
約翰伯格有一雙毒辣的眼睛，透過繪畫、攝影各種影像，看到它們與整個社會文化的關系。他不執(zhí)著于某種藝術理論的內部，而是以更廣闊的視角考察它們。他突破傳統(tǒng)觀念的藩籬，將不同領域的影像并置，最終用最簡單易懂的形式揭穿了許多觀念的迷障。
5《攝影之后》
作者：(美) 弗里德·里奇
蘇珊·桑塔格與約翰·伯格對攝影的諸多洞見并沒有因時間流逝而失去效用，它們仍然是燈塔，任何一個對攝影感興趣的人都該讀讀他們的作品，但是事情還是有了一些變化，膠片時代過去了，我們進入了一個照片更為泛濫的圖像時代，并且它們還是“數(shù)碼”的。這個時候，攝影還是原來的攝影嗎?
弗里德·里奇的《攝影之后》正試圖回答這一問題。弗里德·里奇是紐約大學攝影與成像系教授，多年來一直就新時代的攝影發(fā)表評論。按他自己的話來說，《攝影之后》這本書是試圖確認，在數(shù)碼環(huán)境下，我們的媒介如何復雜而永久地在最基本的層面上改變我們——我們的世界觀、我們對靈魂和藝術的界定、我們對可能性的把握。
2. 十大攝影大師
伊莫金·坎寧安。
美國20世紀重要的攝影師之一，f/64的成員之一，以其人像和花卉攝影而聞名。此次展出的是《THE EYE of IMOGEN CUNNINGHAM》系列作品，包括從早期1910年代到成熟后期1970年代，不同階段的攝影作品。她清新敏感的作品中精致的細節(jié)和迷人的質感通過鉑金印相被更好地呈現(xiàn)出來。
3. 著名攝影大師作品及介紹
在于影響力和作品的品質。攝影師是從事攝影工作的專業(yè)人士，通常是為了客戶服務或者媒體等固定目的而拍攝照片的。而攝影大師則是在攝影領域卓越的藝術家或者技術專家，他們的作品深受廣大攝影愛好者的欣賞，甚至在整個攝影領域享有盛譽。攝影大師在攝影技術、構圖、光線運用等方面通常比攝影師更出色，拍攝出來的作品更有創(chuàng)意和藝術價值。他們的作品通常不是為了商業(yè)目的而拍攝，而是出于對攝影藝術的追求和關注，注重豐富攝影作品的思想內涵和審美價值。正是由于攝影大師的作品在攝影界擁有極高的人氣和影響力，因此他們不僅會成為攝影界的佼佼者，還會對整個攝影技術和藝術領域產生重要的影響。
4. 攝影界最厲害的大師
1.一部智能手就可拍出大師效果。
2.隨著智能手機的普及和性能的不斷提高，各種類型的拍照類APP也如雨后春筍般層出不窮。占據(jù)國內前幾名的拍照渲染類APP，如：B612，無他相機，輕顏相機，美圖秀秀等等，都有著非常強大的照片渲染和美顏功能。
3.手機安裝上適合你拍照類APP，調光調色功能應有盡有，要仔細研究APP功能并熟練運用，所拍的照片一定會拍出大師級的效果。
5. 十大著名攝影師
首先要知道自己立足那種攝影，一是比較容易進的婚紗，婚紗主要在技術層面要求較低，但對于旅游、婚慶文化、口才、待人接物要求很高，還要有相應的商業(yè)頭腦，最主要是提高這些方面，是一種高度商業(yè)化的服務業(yè)，投入相對大，一般的婚紗工作室初期投入在15-20萬左右，5萬器材，5萬在衣服飾品，5萬在場地，還要一點流動資金。
如果是走廣告攝影路線，基本要過硬技術，器材方面投入看需要，也可以從小做起，大概需要10萬左右，但必須精挑地點，廣告攝影大都集中在廣深滬京杭，二線城市一般只有與之配套的單一產品攝影，例如在中山一般只能拍點燈飾類廣告，佛山拍家具等。
比較高等的明星人像攝影，這個是投資最大的，當然最高收入大都這一類，投資不見底，因為全國只有北京一個城市可以成就這個事，主要是花錢混圈子，你可以花幾百萬在北京炒作自己混圈子，也可以赤手空拳當個北漂等機會，但中國最高收入攝影師基本在北京，年收300萬的中國籍攝影師，更是99%都在北京，如果你夠年輕，有決心，可以考慮去北京跟幾位大師，用幾年青春換個機會。
還有一種是比較自由的旅游風光紀實等攝影，主要是和傳媒合作，這是最低投入的，基本你只要有器材就行了，但人脈要求極高，紙媒現(xiàn)在已經(jīng)沒落，實際上這一部分的攝影師也是相當困難，以前很多的知名攝影師也在轉行了。
攝影是一個興趣主導的行業(yè)，你做得好不好，一是看你喜歡拍什么，二是看你夠不夠際遇，最重要是看你夠不夠運氣（這個做什么行業(yè)也一樣），我做了7年，單干也3年了，今年才拉到投資搞大影棚，真的很艱難，假如我再選一次，我會選擇去北京拼搏一次，見識和能力提升都是別的地方不能比的。
6. 最著名攝影大師排名前十
現(xiàn)代世界著名攝影師有哪些?他們的名字是什么?
1.美國著名女攝影師Annie Leibovitz(安妮·萊伯維茨)
當女人從來就不容易，要在一個向來由男人主導的攝影世界闖一番天下更難上加難，但Annie Leibovitz卻擔上了大旗。2005年的《美國攝影》雜志封她為“至今仍在進行拍攝工作的唯一的最具有影響力的攝影師”，她也曾經(jīng)三度入圍《美國攝影》“100位在攝影領域有重要影響的人”，足見其在當今美國攝影史上的重要地位。她是當今最重要的女性影像藝術家，也是世界上報酬最高的攝影師之一。
2.Mario Testino 馬里奧·特斯蒂諾
馬里奧·特斯蒂諾(Mario Testino) 是時尚圈最炙手可熱的大攝影師。他的時尚攝影作品具有高度的藝術性。馬里奧·特斯蒂諾(Mario Testino) 為《Vogue》、《Vanity?Fair》、《The?Face》等大量一流時尚雜志拍攝時裝大片，并為GUCCI、Calvin Klein、BURBERRY、Ralph Lauren、Versace、Estée?Lauder、VALENTINO等奢侈品牌拍攝年度商業(yè)廣告。
3.史蒂文·梅塞(Steven Meisel)
Steven Meisel是當今美國最著名的時尚攝影大師之一，他為美國版、意大利版《VOGUE》拍攝的大片廣受歡迎，他為Madonna（麥當娜）在1992年拍攝的寫真集《Sex》更是轟動一時。
4.法國時尚攝影師帕特里克·德馬舍利耶 (Patrick Demarchelier)
Patrick Demarchelier，1943年出生于法國勒阿佛爾，是這個時代為數(shù)不多的頂級攝影師之一。Demarchelier在生活中也像他的作品一樣：干練而且專注，他能讓你在幾分鐘之內就放松下來，感到隨意。他在視覺呈現(xiàn)上有著獨特的想象力和判斷力，同時也是一個很好的團隊協(xié)作者。受古典繪畫和經(jīng)典攝影作品的影響，Patrick Demarchelier 善于控制光線，把握人體的線條和結構，不管是漂亮的時裝，還是非洲大草原上的一頭大象，都能在他的鏡頭下發(fā)掘出驚人的美?！懊罒o處不在，你只需要睜大眼睛去發(fā)現(xiàn)?！盤atrick Demarchelier 如是說。他的作品在全球各地展出。
