1. 后現(xiàn)代攝影師

攝影師是以拍攝人物、事物、產(chǎn)品以及各種圖片信息為職業(yè)，以攝影作品為載體獲得利益的從業(yè)人士，而攝影博主是依托互聯(lián)網(wǎng)平臺，以自媒體為載體傳播攝影理念、攝影技術(shù)或攝影教學(xué)從業(yè)者?，F(xiàn)代互聯(lián)網(wǎng)時代，很多攝影師紛紛加入自媒體和互聯(lián)網(wǎng)傳播，從而變成攝影博主。

2. 后現(xiàn)代主義攝影代表人物

　　攝影流派有　　1.繪畫主義攝影　　繪畫主義攝影是流行于20世紀(jì)初攝影領(lǐng)域的一種藝術(shù)流派，它產(chǎn)生于十九世紀(jì)中葉的英國?！　≡撆蓴z影家在創(chuàng)作上追求繪畫的效果，或“詩情畫意”的境界。它大致經(jīng)歷了這樣三個階段：仿畫階段;崇尚曲雅階段;畫意階段?！　?.印象派攝影　　1899年，英國舉辦了法國印象派繪畫的首次展覽。繪畫主義派攝影家羅賓森在其影響下，提出“軟調(diào)攝影比尖銳攝影更優(yōu)美”的審美標(biāo)準(zhǔn)，提倡“軟調(diào)”攝影。該流派是繪畫印象派在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映?！　?.寫實攝影　　寫實攝影是一種源遠(yuǎn)流長的攝影流派，延綿至今，仍是攝影藝術(shù)中基本的、主要的流派。它是現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。　　4.自然主義攝影　　1899年，攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創(chuàng)作的弱點，發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文，抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影，提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認(rèn)為，自然是藝術(shù)的開始和終結(jié)，只有最接近自然、酷似自然的藝術(shù)，才是最高的藝術(shù)。他說，沒有一種藝術(shù)比攝影更精確、細(xì)致、忠實地反映自然，“從感情上和心理上來說，攝影愛好的效果就在于感光材料所記錄下來的，沒有經(jīng)過修飾的鏡頭景象?！痹撆闪硪晃淮髱烝·L·帕邱說得更明確：“美術(shù)應(yīng)該交給美術(shù)家去做，就我們攝影來說，并沒有什么可借重美術(shù)的，應(yīng)該從事獨立性的創(chuàng)作?！薄　∮纱丝梢?，這種藝術(shù)主張，是對繪畫主義的反動，它促使人們把攝影從學(xué)院派的桎梏中解脫出來，對充分發(fā)揮攝影自身特點有著促進(jìn)作用。這一流派的創(chuàng)作題材，大都是自然風(fēng)光和社會生活?！　?.純粹派攝影　　純粹派攝影是成熟于二十世紀(jì)初的一種攝影藝術(shù)流派。其創(chuàng)導(dǎo)者為美國攝影家斯蒂格里茲(1864-1946)。他們主張攝影藝術(shù)應(yīng)該發(fā)揮攝影自身的特質(zhì)和性能，把它從繪畫的影響中解脫出來，用純凈的攝影技術(shù)去追求攝影所特具的美感效果--高度的清晰、豐富的影調(diào)層次、微妙的光影變化、純凈的黑白影調(diào)、細(xì)致的紋理表現(xiàn)、精確的形象刻畫。總之，該派攝影家刻意追求所謂的“攝影素質(zhì)”：準(zhǔn)確、直接、精微和自然地去表現(xiàn)被攝對象的光、色、線、形、紋、質(zhì)諸方面，而不借助任何其他造型藝術(shù)的媒介?！　?.新即物主義攝影　　新即物主義攝影又稱“支配攝影”、“新現(xiàn)實主義攝影”。為20世紀(jì)二十年代出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派?！　≡摿髋傻乃囆g(shù)特點是在常見的事物中尋求“美”。用近攝、特寫等手法，把被攝對象從整體中“分離”出來，突出地表現(xiàn)對象的某一細(xì)部，精確如實地刻畫它的表面結(jié)構(gòu)，從而達(dá)到眩人耳目的視覺效果。它不考慮藝術(shù)的本質(zhì)在于提示對象的本質(zhì)，因而其美學(xué)思想是屬于自然主義范疇的。例如，攝影家帕邱在一九二三年拍攝的火車頭的回轉(zhuǎn)軸就是用近攝手法，表現(xiàn)了火車頭回轉(zhuǎn)軸運轉(zhuǎn)時的狀態(tài)，由于畫面摒棄了其他細(xì)部因而給予觀眾的視覺印象是強烈的?！　?.超現(xiàn)實主義攝影　　超現(xiàn)實主義攝影為達(dá)達(dá)派沒落時期出現(xiàn)于攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的一種流派，興起于上世紀(jì)三十年代?！　∵@一流派有著較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)綱領(lǐng)和藝術(shù)理論。他們認(rèn)為，用現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法去表現(xiàn)現(xiàn)實世界是古典藝術(shù)家早已完成了的任務(wù)，而現(xiàn)代藝術(shù)家的使命是挖掘新的、未被探討過的那部分人類的“心靈世界”。因而，人類的下意識活動，偶然的靈感、心理變態(tài)和夢幻便成了超現(xiàn)實主義攝影藝術(shù)家們刻意表現(xiàn)的對象?！　z影中的超現(xiàn)實主義者也象達(dá)達(dá)派攝影家一樣，利用剪刀、漿糊、暗房技術(shù)作為自己主要的造型手段，創(chuàng)造一種現(xiàn)實和臆想、具體和抽象之間的超現(xiàn)實的“藝術(shù)境界”。所以其效果是奇特、荒誕而又神秘的?！　?.抽象攝影　　抽象攝影為第一次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派。該流派的攝影家否定造型藝術(shù)是以可審視的藝術(shù)形象來反映生活、表現(xiàn)藝術(shù)家審美感受的這一基本特性，宣稱要把攝影"從攝影里解放出來"?！　?.堪的派攝影　　堪的派攝影是第一次世界大戰(zhàn)后興起的、反對繪畫主義攝影的一大攝影流派。這一流派的攝影家主張尊重攝影自身特性，強調(diào)真實、自然，主張拍攝時不擺布、不干涉對象，提倡抓取自然狀態(tài)下被攝對象的瞬間情態(tài)。法國著名的“堪的”派攝影家亨利·卡笛爾·布列松說過：“對我來說，攝影就是在一瞬間里及時地把某一事件的意義和能夠確切地表達(dá)這一事件的精確的組織形式紀(jì)錄下來?！币蚨@一流派的藝術(shù)特色是客觀、真實、自然、親切、隨便、不事雕琢、形象生動而富有生活氣息?！　　翱暗摹迸芍械臄z影家，就其美學(xué)思想和創(chuàng)作傾向而言，情況是比較復(fù)雜的，雖然他們都崇尚人性世態(tài)的表現(xiàn)，且大部分都從事于新聞攝影工作，但有的為自然主義者，有的為寫實主義者?！　?0.“達(dá)達(dá)派”攝影　　“達(dá)達(dá)派”是第一次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)于歐洲的一種文藝思想?！斑_(dá)達(dá)”，原為法國兒童語言中“小馬”或“玩具馬”的不連貫語匯。因為達(dá)達(dá)主義藝術(shù)家在創(chuàng)作中否定理性和傳統(tǒng)文化，宣稱藝術(shù)和美學(xué)無緣，主張“棄繪畫和所有審美要求”，崇尚虛無，使創(chuàng)作近乎戲謔，因而人們把該藝術(shù)流派稱之為“達(dá)達(dá)派”?！　∮捎谶_(dá)達(dá)派攝影藝術(shù)作品不符合人們一般的審美趣味和審美要求，1924年以后就逐漸受到有較明確、完整的藝術(shù)豆腐和綱領(lǐng)的超現(xiàn)實主義藝術(shù)流派的沖擊。但其影響仍可在以后出現(xiàn)的現(xiàn)代派攝影藝術(shù)中窺見?！　?1.主觀主義攝影　　主觀主義攝影是一種在第二次世界大戰(zhàn)后形成的比抽象派攝影更為“抽象”的攝影藝術(shù)流派，所以又稱作“戰(zhàn)后派”?！　∷谴嬖谥髁x哲學(xué)思潮在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。其創(chuàng)始人是德國攝影家奧特·斯坦內(nèi)特。他認(rèn)為，“攝影是本來具有發(fā)揮自己能力的寬闊領(lǐng)域，也具有高度的主觀能動作用。但目前卻成了一種機械的寫實主義”。于是提出了“攝影藝術(shù)主觀化的藝術(shù)主張。極力主張攝影藝術(shù)的終極應(yīng)該是提示攝影家自身的某些朦朧意念和表現(xiàn)不可言傳的內(nèi)心狀態(tài)和下意識活動?！敝饔^攝影就是人格化、個性化的攝影。這便是該流派的藝術(shù)綱領(lǐng)。主觀攝影的藝術(shù)家們極度強調(diào)自己的創(chuàng)造個性，蔑視一切已有藝術(shù)法則和審美標(biāo)準(zhǔn)。該派理論家公開表示，“主觀攝影不僅僅是一種試驗性的圖像藝術(shù)，而是一種自由的不受限制的創(chuàng)造性藝術(shù)?！薄拔覀兛梢匀我馐褂眉夹g(shù)手段去創(chuàng)造照片?！?

3. 后現(xiàn)代攝影師作品

現(xiàn)代攝像是說運用現(xiàn)在的技術(shù)和設(shè)備，更好的成像要求進(jìn)行拍攝，后期還可以加一些修飾，可以讓我們的照片更有時代感，更加的清新靚麗

4. 后現(xiàn)代攝影師有哪些

御用攝影師：“御用”，皇帝專用的意思?，F(xiàn)代引申為“專屬”。主要是指一位較為出名的導(dǎo)演，在他導(dǎo)演的影視里，經(jīng)常合作選擇同一個攝影師來拍攝，因為之間相互合作有了默契，加上作品被眾多觀眾所認(rèn)可和肯定。合作的攝影師就被稱為合作導(dǎo)演的御用攝影師。 　　至于兩者的關(guān)系，有人說：究竟是因為有了好導(dǎo)演才產(chǎn)生了好攝影師，還是因為先有了好攝影師才產(chǎn)生了好導(dǎo)演，這個問題就好像到底是雞生蛋還是蛋生雞一樣白癡。其實上帝每時每刻都在打造上乘的人種，不過是到了人世間兩個上乘的人總是很難相遇罷了。 　　因為無論是哪一種命題，優(yōu)秀的導(dǎo)演和優(yōu)秀的攝影師在一起就只會有一種結(jié)局：產(chǎn)生兩個名人，和一系列精彩的影片。

5. 后現(xiàn)代藝術(shù)攝影

第一種:現(xiàn)代時尚風(fēng)格追求雜志封面一樣的視覺效果，在服裝搭配和化妝上都比較大膽，甚至是夸張。為了達(dá)到強有力的視覺效果，常常運用特寫的方式表現(xiàn)。

第二種:古典優(yōu)雅風(fēng)格古典優(yōu)雅風(fēng)格，是一種經(jīng)典的拍攝風(fēng)格，經(jīng)久不衰，一直受人青睞，精致華麗的服裝和妝容，尤其是高雅的外形氣質(zhì)，由內(nèi)而外散發(fā)出一種優(yōu)雅脫俗的魅力。

第三種:可愛清新風(fēng)格可愛清新風(fēng)格，也是常說的小清新風(fēng)格，比較適合少女寫真，動作表情活潑可愛，服裝妝容相對活潑夸張。畫面色彩色調(diào)亮麗，畫質(zhì)細(xì)膩，偏重寫意。比如日系、韓系街拍等。

第四:酷感十足風(fēng)格酷感十足風(fēng)格，是一種偏中性的表現(xiàn)風(fēng)格，現(xiàn)在流行趨勢非常強。小禮帽、闊腿褲、襯衫、馬甲、軍靴都服飾，色彩色調(diào)主要以黑白灰為主。適合個子較高、較瘦的人拍攝。

第五種:學(xué)院制服風(fēng)格學(xué)院制服風(fēng)格，這種風(fēng)格非常減齡，體現(xiàn)出純潔、活潑的視覺效果。也是非常展現(xiàn)拍攝人物身材的風(fēng)格，有著書生意氣的感覺。色調(diào)色彩清爽、簡潔、明亮。

第六種:私房性感風(fēng)格性感風(fēng)格是女性展現(xiàn)魅力的極好風(fēng)格，凹凸有致的曲線美，對攝影師的表現(xiàn)技術(shù)也是一種調(diào)整。性感有單純的，有含蓄的，有熱情的，也有狂野的。根據(jù)拍攝對象的外形氣質(zhì)和要求進(jìn)行表現(xiàn)。

擴展：

拍攝個人寫真注意事項：

挑選合適的影樓：挑選一家合適的影樓非常的重要，在當(dāng)?shù)?，肯定有非常多的寫真工作室及婚紗影樓等，可以參考朋友的意見，選擇一家口碑比較好的，價格比較實惠的，拍出來的照片風(fēng)格你比較喜愛的來拍寫真，其實，在價格和服務(wù)方面，影樓都是差不多的，主要還是看你更喜歡哪一家拍出來的感覺。

確定自己要拍攝的風(fēng)格：確定影樓之后，要確定拍攝什么風(fēng)格、什么套系的照片，在影樓（工作室）當(dāng)中，肯定有非常多的寫真套系給我們選擇，室內(nèi)的，室外的，甜美的，性感的，可以滿足各個客人的需求，而你需要拍攝什么風(fēng)格，需要事先和工作人員說清楚哦，有準(zhǔn)備才會拍的更好！

錯開夏季和冬季：一般來說，拍寫真在春天或者秋天比較好，1是因為氣候宜人，2是因為外景在這2個季節(jié)一般都比較漂亮，夏天的話，必須做好防曬工作，而且應(yīng)該有不少的女性朋友會選擇外景的拍攝，冬天的話，會非常的冷，拍攝一些性感的照片那就煎熬啦~所以春天和秋天是比較好的選擇，當(dāng)然了，如果要拍攝比較特別的照片，可以選擇夏天或者冬天，比如玩雪的場景，吃西瓜的場景等等。

充分的休息：在拍攝前的一個晚上，一定要有充分的休息，不要讓自己累著了，切記不可以熬夜，不然第二天頂著黑眼圈，頂著眼袋去拍照片，一定拍不出什么特別好的效果了，雖然化妝品可以掩蓋肌膚問題，但是那只能是彌補，所以我們平時要多注意保養(yǎng)自己的皮膚，養(yǎng)成良好的作息習(xí)慣，這一點非常的重要。

帶上化妝品：拍寫真的時候，也可以自己帶一些化妝品過去，不一定影樓里的化妝品就比較適合你，平時一直在用的，也許會更好一些。如果你的皮膚對部分化妝品過敏的話，在化妝之前也一定要記得告訴影樓里的化妝師，化妝方面的話，粉底，眼影，假睫毛等，平時我們都在用的化妝手段，都是有必要的。

選擇性的帶幾件自己的衣服：去拍寫真的時候，也可以帶幾件平時自己的衣服，比較好看的，感覺可以拍出風(fēng)格的衣服，因為影樓里的衣服不一定就是你喜歡的，而且多幾套衣服的話，也適合進(jìn)行不同的搭配，比如影樓里的雪紡衫加上你自己帶的小西裝等等，而且影樓里的衣服尺碼也不一定適合你，保險起見的話就帶幾件自己經(jīng)常穿的漂亮的合身衣物吧。

拍攝前和攝影師多進(jìn)行溝通：在開始拍照之前，一定要記得和給你拍照的攝影師多進(jìn)行溝通，嘴巴可以甜一點，提高攝影師對你的好感，告訴攝影師你希望拍出什么樣的風(fēng)格，哪幾套衣服最好怎么拍，告訴他你的想法，相信他拍起來會更加的得心應(yīng)手，拍出來的樣子也會更加符合你的心意，所以，溝通是拍出好看的照片非常關(guān)鍵的一步哦！

學(xué)會如何擺動作：攝影師的技術(shù)好，當(dāng)然是再好不過！不過寫真拍的漂不漂亮跟攝影師只有一半的關(guān)系，那么另外的一半呢？另外的一半就要靠我們自己啦，怎么擺動作，怎么給眼神，關(guān)系都非常的重大，如果沒怎么拍過寫真的話，可以先多上網(wǎng)搜索一下哦，參考一下人家拍寫真是怎么擺動作的，是怎么看相機的，盡量表現(xiàn)的自然一點，不要太緊張，相信你一定會拍出很漂亮的照片的。

室內(nèi)拍攝需要注意的地方：室內(nèi)拍攝的時候，我們需要注意什么呢？首先，我們要聽從攝影師的指令，怎么站，怎么作，怎么做表情等等，另外，我們可以在許可的情況下自己多擺一些滿意的動作，還可以帶上自己想要放到照片元素中的配件，甚至寵物等等，讓室內(nèi)的照片不再單調(diào)，建議大家可以多選一些室外的套系，室內(nèi)的話有個1-2套就差不多了。

外景拍攝需要注意的地方：那么室外又應(yīng)該注意什么呢？首先就是要根據(jù)天氣行事，天氣是多變的，誰都不知道我們拍攝的那一天，天氣會變得怎么樣，也許是大晴天，也許是會下雨，大晴天我們就需要注意防曬啦，下雨的話也要注意躲避，外景的拍攝跟我們一開始的挑選很重要，在這里，我再給大家一些意見，海邊、樹林、比較好看的住宅區(qū)庭院，都是不錯的外景拍攝區(qū)域，大家可以酌情選擇。

怎么挑選照片：到最后我們要去影樓（工作室）挑選照片了，根據(jù)你選擇的套系，一般比如七八十張照片，只有二三十張可以選擇，有很多朋友會不知道怎么選，這邊我給大家一些硬性的指標(biāo)，比如有2個套系，我們一般選擇1個套系10張左右，在每個套系當(dāng)中，選擇表情看起來最舒服的，構(gòu)圖你覺得最好的，看起來人更瘦的，來選擇，如果你自己選不出來也不要緊，叫上幾個好朋友吧，讓他們一起挑，做做參謀。

6. 后現(xiàn)代攝影家們常用的手法有

調(diào)焦是拍攝中至關(guān)重要的一環(huán)，影響著照片的清晰度和質(zhì)量。以下是幾種調(diào)焦最好的方法：

使用自動對焦：大多數(shù)相機和鏡頭都配備了自動對焦功能，可以通過按下快門按鈕半途按下，讓相機自動對準(zhǔn)主體進(jìn)行對焦。這是最基本也最簡單的對焦方法，適用于大多數(shù)情況下。

使用手動對焦：在某些特殊情況下，如低光環(huán)境、拍攝特殊效果等，自動對焦可能會失效或不準(zhǔn)確。此時可以使用手動對焦，在相機或鏡頭上選擇手動對焦模式，通過旋轉(zhuǎn)鏡頭或操作對焦環(huán)來達(dá)到清晰對焦的目的。

確定焦點位置：在拍攝復(fù)雜場景或需要精細(xì)控制焦點的情況下，可以使用相機或鏡頭上的焦點鎖定功能，將焦點鎖定在指定位置上，以獲得更加精確的對焦效果。

使用實時預(yù)覽功能：現(xiàn)代相機和手機拍攝設(shè)備通常具有實時預(yù)覽功能，在進(jìn)行對焦調(diào)整時可以通過屏幕上的圖像預(yù)覽來輔助對焦，以獲得更加精準(zhǔn)的對焦效果。

需要注意的是，不同的拍攝場景和主題可能需要采用不同的對焦方法。在實際拍攝中，應(yīng)根據(jù)具體情況選擇合適的對焦模式和調(diào)焦方法，以獲得最佳的拍攝效果。

7. 后現(xiàn)代攝影的視覺特點

阿爾弗雷德·斯蒂格里茨阿爾弗雷德·斯蒂格里茨(ALFREDSTIEGLITZ)，被尊稱為“現(xiàn)代攝影之父”，是一位身兼各派的全才攝影家。他早期曾是畫意派攝影高手，后又成為純粹主義攝影的倡導(dǎo)者和寫實攝影的先驅(qū)者。作為攝影分離運動的先驅(qū)，他與一些藝術(shù)家積極向美國藝術(shù)界引進(jìn)包括馬蒂斯、畢加索在內(nèi)的歐洲前衛(wèi)藝術(shù)家，對美觀現(xiàn)代藝術(shù)觀念轉(zhuǎn)變產(chǎn)生了重大影響，因此被譽為美國“現(xiàn)代藝術(shù)之父”。