1. 攝影知識考試
國家攝影師職業(yè)標準,可以通過等級考試拿到等級認證。國家標準分為五個等級:初級攝影技師、低級攝影技師、中級攝影技師、高級攝影技師。
以前要從初級開始考,現(xiàn)在好像可以直接從中級開始考了,考了中級之后五年才可以考高級認證。
一般考中級主要就是為了要高級認證,而高級及其以上認證不是那么容易考的,名額太少了,而且還有年齡限制。
低級攝影技師好像必須達到25周歲,中級攝影技師必須達到35周歲,高級攝影技師必須達到46周歲。(我記得不是很清楚)攝影行業(yè)是用照片水準說話的,證書其實用得比較少。
一般影視、新聞媒體、藝術館、簽約攝影師之類的攝影職業(yè)別人拿你作品一看就看得出水準,不太在乎你有沒有證書…
2. 攝影知識考試內容
攝影考研考政治、外語、專業(yè)課一、專業(yè)課二??忌枳⒁?,攝影考研時,專業(yè)課考試科目會因為學生報考學校專業(yè)方向的不同而各不相同,具體需要以學校官網(wǎng)的招考簡章為準。
攝影考研方向有:
一、設計學
設計學是一門科技與藝術相融合的交叉學科,下設藝術學理論、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術學等。
二、藝術設計
藝術設計也被稱為是專業(yè)設計,是將藝術的形式美感應用于與日常生活密切相關的設計中,使之兼具藝術美感和實用功能,包含環(huán)境設計、平面設計、視覺傳達等。
三、戲劇與影視學
戲劇與影視學是一級學科,下設表演、廣播電視編導、戲劇影視導演、播音與主持、戲劇影視文學、影視攝影與制作等 。
四、美術學
美術學屬于二級學科,下設美術史論、美術評論和編輯、美術教育教學和科研等。
3. 攝影知識考試考什么
相對于音樂,美術,這些專業(yè)還是很好考的,報考人數(shù)上至少是攝影的十多倍,所以相對其他的專業(yè),考攝影的競爭壓力要小的多。不能說好不好考,專業(yè)知識還是要認真去學去琢磨的,好考不代表就能投機取巧。總之學攝影主要又三個優(yōu)勢:
一.競爭壓力小,每年參加聯(lián)考攝影類的人數(shù)不超過1000人。按(百)來統(tǒng)計人數(shù)。
(美術音樂按萬來統(tǒng)計)
二. 文化分數(shù)低,相對較好考,作為一個相對新的專業(yè)來說,對于普通高考學生,文化要求是普遍有所降低的,根據(jù)往年情況來看,以編導專業(yè)考上大學的學生,普遍比普通高考學生文化要求會降低100到150分左右。
三. 學習周期短,相比其他專業(yè),攝影、編導專業(yè)的培訓周期大概在3-4個月左右,不需要像音樂、美術那樣要進行長期的、持續(xù)的一個培訓.相對來說時間上好安排。
考試內容分為,面試和筆試,筆試主要是考察,影評,文藝常識和攝影常識。
面試主要考察學生的整體形象以及自我介紹,圖片分析和考官的提問,提問一般問有關攝影專業(yè)知識,文藝常識和生活常識。
4. 攝影知識考試卷
關于傳統(tǒng)攝影藝術
自1839年攝影術發(fā)明以來,隨著社會分工的完善,經(jīng)過歷代攝影家的不懈努力,攝影逐漸脫離繪畫門類,成為一門獨立的藝術。作為一種視覺記錄方式。攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術的表達方式、審美的接受方式、影像的傳播方式,攝影也逐漸成為人們傳達個人情感與相關信息的一種表達手段?! ?/p>
攝影
曾經(jīng)它顯得是那樣的觸手可及卻又遙不可及,是普通百姓所不能觸及的領域。然而,隨著經(jīng)濟的增長,攝影形成普及化的態(tài)勢。時至今日,數(shù)字時代、讀圖時代的到來,對攝影來說既是機遇又是挑戰(zhàn),不但給予了攝影廣闊的發(fā)展空間,而且越來越多的人們認為攝影太簡單,無非就是使用相機拍照的過程,卻忽視了它所獨有的攝影表現(xiàn)手法。
眾所周知,一個人會寫字,但他不一定懂得書法。同樣的道理,一個人懂得按快門,但他不一定會攝影。笛卡爾曾說過:“世界上最有價值的知識是關于策略的知識”。
傳統(tǒng)攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術表現(xiàn)手法,然而當我們進入數(shù)字時代,數(shù)字攝影的發(fā)展幾乎造成了攝影藝術的壟斷局面,傳統(tǒng)攝影面對較大的沖擊。
綜上所述,優(yōu)秀的傳統(tǒng)攝影藝術的表現(xiàn)手法非常值得發(fā)揚和傳承,所以我選擇光刻膠這種傳統(tǒng)工藝進行創(chuàng)作,并將其與菲林片這種數(shù)碼攝影形式、拓印這種繪畫形式進行合作與融合,全方位多角度論述傳統(tǒng)攝影藝術的創(chuàng)作與表現(xiàn)手法?! ?/p>
傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法之創(chuàng)作靈感
之前一直關注古典轉印工藝,偶然一次機會,對太陽版有了了解。太陽版是丹·維爾登進行的一種創(chuàng)作,太陽版之所以非常引人注目,是因為它在攝影工藝中是一種既安全又簡單的技術。
太陽版的基底是由鐵制成的,上面涂有感光乳劑,將正片、負片、玻璃負片、光影物體等與太陽版一起接觸曝光。在金屬版上涂抹自制光刻膠便是通過太陽版工藝來輔助理解的。
利用光刻膠涂抹工藝,制作出覆蓋有感光材料的圖版,經(jīng)過紫外光曝光和顯影之后,未曝光和未固化的光刻膠就會被清洗掉,顯影和蝕刻工藝完成后,就制成了凹凸浮雕圖案。
結合卡羅版攝影術與太陽版工藝
聯(lián)想到將指紋、羽毛、蕾絲、植物的枝葉等接觸轉印到涂有光刻膠的鋅版上。我選擇了紋路清晰的指紋、樹葉、羽毛做成了小樣,雖然技術上成功了,但是沒有達到我的預期效果,經(jīng)過反復琢磨,我明白了任何優(yōu)秀的攝影作品都是內容與形式的統(tǒng)一,一組攝影作品重要的不是依靠什么技術制作完成,而是你想通過攝影作品所表達的情感?! ?/p>
作品分成3個形式,即菲林片、光刻膠、拓印畫
相同的影像以3種不同的展覽形式呈現(xiàn),形成強大的視覺沖擊力。在機械復制時代,任何作品的呈現(xiàn)必須依靠手工制作、暗房而成;
在電子影像時代,先進的技術和方便的數(shù)字沖印機器取代了暗房里的復雜程序,數(shù)字處理比起傳統(tǒng)暗房操作在技術上更臻于完美。為了更好地彰顯傳統(tǒng)攝影與數(shù)碼攝影雙贏的創(chuàng)作理念,我選擇菲林片與鋅板接觸放置,在紫外線燈下曬版曝光。攝影出現(xiàn)之初,曾有畫家驚呼“繪畫從此死了”,其實攝影與繪畫分屬于兩個獨立的藝術形式,我們應該以積極的態(tài)度來面對二者之間的關系,并盡可能的學會貫通二者。
創(chuàng)作心得
在數(shù)字攝影勃興的時代,傳統(tǒng)攝影手法帶給人們的視覺與內心的感受一直在攝影人心中。關于古典工藝,羅蘭·巴特在其著作《明室》中提到:“有一天,那是很久以前的事了,我偶爾看到拿破侖最小的弟弟熱薩姆的一張照片(攝于1852年),我當時十分震驚,想到:我看到了一雙曾經(jīng)看到過拿破侖皇帝的眼睛!”這應該就是攝影古典工藝的魅力了,攝影給人一種夢幻傳奇的感覺,即在某種作用上,它讓時間停止,也讓時間流逝,但最難能可貴的是它保存了已經(jīng)消逝的事物。
在數(shù)字時代,科學技術突飛猛進,照相機及其他攝影工具自動化、智能化的程度越來越高,幾乎每個人都能輕而易舉的拍出像模像樣的照片,但與此同時攝影的樂趣反而降低了許多。
如果我們能認真學習傳統(tǒng)攝影藝術的表現(xiàn)手法,實踐攝影術發(fā)明以來不同時期攝影圖片的制作工藝,那么這其中的樂趣肯定要多得多。古典工藝的制作過程雖然較為復雜,但這也正是它吸引我的地方,制作過程中的不確定性和實驗的過程都激發(fā)了我對傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法的興趣。
在當今數(shù)字時代,我們必須更加注重對自身的文化修養(yǎng)和藝術底蘊的培養(yǎng),了解并掌握一定的傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法,不斷的創(chuàng)新融合,創(chuàng)新思維,用更加優(yōu)異的手法去表現(xiàn)生活。
5. 攝影考試題目及答案(終極版)
不會。
學習通網(wǎng)頁端考試是不會抓拍屏幕的。 學習通系統(tǒng)的監(jiān)控功能只能進行前后攝像頭的抓拍,前置攝像頭的畫面,學生本人是可以看到的,后置攝像頭抓拍的畫面學生不可見,只有監(jiān)考老師才能看到