1. 長鏡頭如何拍攝

長鏡頭沒有具體時間劃分。

在一個統(tǒng)一的時空里不間斷地展現(xiàn)一個完整的動作或事件。形成完整的鏡頭段落，以保持被 攝體時空的連續(xù)性、完整性和真實性。 固定長鏡頭：機位固定不動、連續(xù)拍攝一個場面所形成的鏡頭，稱固定長鏡頭。 景深長鏡頭：用拍攝大景深的技術手段拍攝，使處在縱深處不同位置上的景物（從前景到后 景）都能看清，這樣的鏡頭稱景深長鏡頭。 運動長鏡頭：用攝影機的推、拉、搖、移、跟等運動拍攝的方法形成多景別、多拍攝角度（方 位、高度）變化長鏡頭，稱為運動長鏡頭。

2. 長鏡頭的3種拍攝方式

紀錄片使用長鏡頭拍攝特點有1.可表現(xiàn)事件的真實過程，真實性強。

2.一個鏡頭里可以表現(xiàn)出復雜的情節(jié)。

3.多以運動攝影的形式出現(xiàn)。

4.用的不好會造成表現(xiàn)上的拖沓，不夠簡練。

5.一個鏡頭時間比較長。

6.長鏡頭常以綜合國圖的形式出現(xiàn)。在紀錄片中占有重要地位。

3. 長鏡頭拍攝技巧

單反長鏡頭一般用來拍攝正在舞動的小鳥，以及剛從地洞里鉆出來的小動物為好

4. 長鏡頭如何拍攝在海

每個人都有屬于自己的一片森林，也許我們從來不曾去過。但它一直在那里，總會在那里。迷失的人迷失了，相逢的人會再相逢。

——《挪威的森林》

很多人知道《碧海藍天》，是因為它是一部藍色的電影。幾乎在每一個彩色的鏡頭里，都有著藍色的存在：天空的一角、翻涌的波濤、女人的衣裙.......更有大段大段的長鏡頭，只描繪大海和天空，描繪那鋪天蓋地、淹沒一切的藍。

而藍色對于法國，意義格外不同。

在法國，藍色是自由的象征。法國人天生有著藍色的眼睛，從他們睜開雙眼看向這個世界的那一刻起，他們就在用畢生追求自由?？墒亲杂?，就住在他們的眼睛里，住在只有通過鏡面才能看見的眼睛里。

我一生追求自由，卻不知道我是自由的。即使我發(fā)現(xiàn)我自由的事實，我也無法確證。

在二十世紀的法國哲學里，自由是一個被廣泛討論的母題。美國學者古廷甚至認為整個二十世紀的法國哲學都最好被讀作關于個人自由問題的一個被證實的反思。

而二十世紀的《碧海藍天》，也不僅僅是一部關于藍色的電影，它更關于自由。

梅約、喬安娜、恩佐三個人是電影最核心的人物，他們也分別代表了三種顏色。

梅約比賽時的潛水服是藍色的，他的一生也都在和藍色的大海糾纏。

喬安娜在電影中的服飾顏色，尤其在自她前往西西里追逐梅約之后，就變成以白色為主了：火車上的白色套裝、房子里的白色背心、露臺上的白色連衣裙......連她那一頭漂亮的淡金色頭發(fā)也只用白色絲帶裝飾。

恩佐的潛水服是橘紅色的，和整個電影的藍色主調形成了鮮明的對比。在最后一次潛水前，一身橘 紅的恩佐半伏在水里，像是傍晚時分海面上浮動著的隨時會消失的夕陽余暉。

藍、白、紅，組成法國國旗的三種顏色，也是對于法國人最重要的三種顏色。對呂克·貝松這樣級別的導演來講，恐怕很難相信這一個是無意的安排。

藍色代表自由，白色代表平等，紅色代表博愛。這也是三個人在電影中的形象的一種隱喻。

梅約是呂克·貝松在電影中最用心描繪的一個形象。呂克·貝松青年時也立志成為一名潛水員和海豚專家，但是這個夢想因為十七歲的一場潛水意外而擱淺。梅約就像是呂克·貝松的一個化身，替他完成了他未竟的夢想。

梅約的身上充滿著復雜的矛盾性。在親眼目睹了父親因為潛水事故而喪生后，他卻依然成為了一名出色的潛水運動員；梅約會真心地為恩佐取得的成績微笑和鼓掌，默默忍受著恩佐語言上有意或無心的挑釁，但是他卻不會為了保全恩佐的性命而在成績上弄虛舞弊。

梅約的行為并不是對友誼的背叛。他無法終止比賽，因為他活在另一個世界里。從父親死后的那天起，梅約的每一次下潛就是為了能夠到海的最深處去見美人魚，去見死去的父親。

每一次潛水，他不是在尋找理由浮上來，而是在積攢勇氣沉下去。梅約在潛水的時候，血液集中到他的頭腦而不必供給他的肢體，因為他的心里充滿了對美人魚虔敬的愛。

戰(zhàn)爭結束后，很多退伍老兵都患上了PTSD。對于父親的死，梅約不是沒有留下心理陰影，而是徹底地走到了陰影中。

梅約是一股自由的意志，是對于已逝的感情的強烈追尋。 他不受這個世界的規(guī)則束縛，同樣，他也因為不能遵守規(guī)則而無法存在于這個世界上。他曾兩次企圖和這個世界建立聯(lián)系，然而最終還是一敗涂地。

梅約第一次開口提問，是在他叔叔的催促下脫口而出的一句“我媽媽為什么離開？”梅約第二次開口提問，是問向恩佐“她們（女人）是最重要的嗎？”

他沒有得到答復。這個世界始終沒有給他答復。

我不知道，在梅約地永遠沉睡于美人魚懷抱的前一刻，他是想對這個從來沒有給過他答復的世界說一聲“我愛你”還是一聲“對不起”。

喬安娜表示著平等。她來自美國，梅約的媽媽也來自美國，這就像是世界給梅約的一個補償?？墒俏覀兌贾?，許多東西，失去了就是失去了，真的再也回不來了。

梅約送給喬安娜的玻璃海豚，從一開始就說明了他對于喬安娜的看法。喬安娜的美麗一如他最親密的家人——海豚，可是玻璃制品是冰冷的，是毫無生氣的，喬安娜作為家人的形象終究是虛幻的。

喬安娜也明顯感覺到了在這段關系里梅約對于她的保留，雖然她不愿意承認，可是對于孩子的渴望越深，就越表明她對于這段不確定的關系的恐懼。所以才有了那一段絕望的吶喊：“我在這！我是真實的！我存在著！”

這是存在主義在文學上的吶喊。

存在是先定的，存在也是偶然的。一方面我們先天地被隨機地拋入世界這個巨大的裝置里，無可選擇；另一方面我們又通過選擇去決定本質，有著絕對的自由。

相遇是注定的，離開是愛的自由。

在虛無主義籠罩的后現(xiàn)代，作為一個存在的個體，什么都不相信遠比相信些什么要困難得多。梅約相信大海的深處有人魚，可喬安娜卻什么信仰也沒有。

喬安娜最后終于放手，一個人伏在甲板上哀哀地哭泣。場面正如《一千零一面鏡子》中所寫“我是一座孤島，處在相思之水中 。四面八方，隔絕我通向你 ”

不僅是我們在向世界證明著我們的存在，世界也在向我們證明著它的存在。并且為了達到這一點，世界選擇了和我們斬斷聯(lián)系。

我把恩佐理解為博愛，是因為他對于梅約的感情之復雜，遠遠超過了任意單一的感情所能涵蓋之內容。在早年往事的黑白片段里，恩佐起初是一個有點痞的孩子王形象，傲氣凌人，時不時欺負一下梅約，這時二人的情感可以說是一種并不怎么和諧的友誼。而當恩佐目擊了梅約失去父親的場景后，一聲又一聲地呼喊著梅約的名字，這時感情又轉化為一種死亡沖擊下頓生的巨大同情和負罪感。

我一直在思考，梅約不辭而別之后，究竟是什么樣的感情能支撐著恩佐尋找了梅約這么多年？梅約不過是一個有幾分英雄相惜又相爭的感情的兒時玩伴罷了。

我在這里用負罪感來形容這種感情。死亡對于一個人，特別是對于幼童的沖擊，是不可估量的。恩佐將梅約的不幸部分（或全體）地歸罪到了自己的頭上。他執(zhí)著地尋找梅約，不僅僅是為了一爭潛水技術上的高下，更是為了給這個天賦異稟的“法國小子”一個展示水平、名利雙收的機會，給自己一個平息內疚的機會。

其實梅約的不幸，和恩佐一點關系都沒有。恩佐的內疚與補償?shù)诡H有幾分耶穌基督哀憐終生苦難的博愛之情。

就連恩佐最后的死，也是一場對他自身毫無意義的救贖之死。恩佐說：“你說得對，在海的深處是一個更好的世界。”可是那個世界是屬于梅約的，那不屬于他。恩佐也清晰地知道這一點，但他還是選擇了奔向那個世界，如同耶穌基督安然地釘死在十字架之上。

可是對于自身的無意義，并不是愚蠢，這是一種博愛，一種以無我為前提的博愛。

Liberté（自由） égalité（平等） fraternité（博愛），這是法蘭西共和國的國家格言，也是這部影片最終想傳達的精神。

在海的最深處，藍天只是回憶。

結局里，梅約終于走入大海的深處，向死而生。

5. 長鏡頭拍攝注意要點

就是用長較膠片（時間）拍攝的單一電影鏡頭。

這里的長短是指拍攝開機點與關機點的時間間距，也就是影片的片段的長短。長鏡頭并沒有絕對的標準，是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣，例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。

6. 長鏡頭技巧

《泰坦尼克號》是1994年拍攝的一部愛情災難電影，由詹姆斯·卡梅隆擔任創(chuàng)作、編輯、制作、導演及監(jiān)制，萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫斯萊特主演。全球票房1,843,201,268美元，是全球票房第三名，前兩名分別為阿凡達、復仇者聯(lián)盟4?？梢娺@部電影的成功，里面卡梅隆運用了很多電影拍攝技巧。

1. 經(jīng)典空中長鏡頭

影片中杰克和同伴一起登上泰坦尼克號，站在船頭高呼“I'm the king of the world(我是世界之王)”之后鏡頭緩緩后拉俯瞰整個泰坦尼克號。這一經(jīng)典橋段的臺詞被美國電影學院評為百年來百句經(jīng)典臺詞之一。

2.I CAN FLY

這段鏡頭后來被萬千模仿，甚至惡搞的，大家一定對這個鏡頭記憶深刻，那就是JACK和ROSE在船頭飛翔，這一幕的拍攝一半是實景，一半是特效合成。其中美輪美奐的天空紅霞是實景拍攝，這樣的美景是可遇不可求，轉瞬即逝，所有工作人員，演員來不及排練，搶拍了這組鏡頭。成就了這個經(jīng)典片段。

3.一鏡到底，完美展現(xiàn)

其中片尾有一段沉船后虛擬的場景，一鏡到底，把整個鐵達尼號完美展現(xiàn)，配上背景音樂，頗為傷感。

4、正反打鏡頭

片中充滿了感人的人物對話，而在人物對話的拍攝中，最常用的就是正反打鏡頭，就是在人物間來回切換，一般的取景為“越肩”，即越過背向攝影機的人的肩膀拍攝說話對手的正面。而其中一段you jump i jump也是本片經(jīng)典臺詞之一。

總之好的電影需要真摯的情感之外，好的拍攝技巧，電影伴奏也是必不可少。這部影史經(jīng)典電影有很多值得我們細細品味的地方。