1. 拍舞臺表演怎么設(shè)置單反

　　1、 要對演出的場館有所了解

　　舞臺攝影題材受到非常多的影友關(guān)注，相比于風(fēng)光、人像是比較新鮮的題材，影友們對于拍攝舞臺都有非常大的期待。但值得大家注意的是，不是任何劇場都可以帶入 相機(jī)拍照的哦，國家級的劇院或是大型劇院，為保證觀影人的利益是不允許用手機(jī)或相機(jī)拍攝，普通的劇場都是允許拍攝的。因此可根據(jù)其他影友們提供的拍攝信 息，或是網(wǎng)上查詢信息，尋找交通便捷最合適的拍攝場地。

2、拍攝準(zhǔn)備很重要

　　腳架是必備的工具，三腳架(坐在空間較大的位置時)或獨(dú)腳架(坐在空間較小的座位上時)，這樣可大幅提高拍攝的成功率。

3、消音配件更專業(yè)

　　觀看演出的時候，即便是允許拍攝，但也要提升個人素質(zhì)，在拍攝過程中盡可能不影響周圍的人。拍攝時快門的電子聲或機(jī)械聲明顯，使用隔音棉襖進(jìn)行消音，這是舞臺攝影必備良品。

4、熟悉節(jié)目單及流程

　　舞臺拍攝大多數(shù)情況下是有一定預(yù)期，了解節(jié)目表演的順序，這樣在拍攝時就可以有的放矢，知道什么時候該大體拍攝，什么時候該集中精力重點(diǎn)拍攝。

5、【拍攝位置及角度選擇】 　　拍攝舞臺要保持距離，千萬不要貪圖前排，我們都知道看電影時候不能選擇第一排，視角不好，那么拍攝舞臺就更是這個道理了。拍攝要選擇劇場中間或者偏后的位置，拍攝視角最好與舞臺水平齊平，這樣既不俯拍、也不仰拍，拍攝人像不會變形。 攝影角度可以在舞臺正對方向的一側(cè)(偏離中心線30°～ 45°)，也有不少攝影大師選擇的機(jī)位在正對方向(舞臺中央)位置拍攝，能夠?qū)⒄麄€舞臺較正、全面的拍攝完全。

6、【攝影器材之鏡頭選擇】 　　對于鏡頭的選擇我們可以根據(jù)場面大小有兩種區(qū)別，但都最好是廣角變焦鏡頭和遠(yuǎn)攝鏡頭搭配著兩支鏡頭拍攝。大劇場可以選擇使用EF 24-70mm f/2.8L II USM搭配EF 100-400mm f/4.5-5.6L IS II USM或焦距400毫米以上的超遠(yuǎn)攝鏡頭、增倍鏡等。這樣既可以拍到人物特寫，也可以通過廣角端拍到舞臺的全景，并且兩支鏡頭的成像質(zhì)量和鏡頭性能非常優(yōu) 異，可以為拍攝的舞臺大片增光添彩。 小劇場由于舞臺較小、觀眾坐席較少，可能拍攝的距離就會縮短，因此就需要選擇一支更廣的鏡頭拍攝例如EF 16-35mm f/2.8L II USM，長焦鏡頭例如EF 70-300mm f/4-5.6L IS USM、EF 70-200mm f/2.8L IS II USM，這種搭配就足夠拍攝了。簡而言之，就是要根據(jù)場地和所拍攝的景別來選擇鏡頭，廣角鏡頭表現(xiàn)場景，長焦鏡頭突顯細(xì)節(jié)。 變焦鏡頭在拍攝舞臺時是最好的選擇，因?yàn)橛袝r候演員為了震撼的視覺效果，會做出非?？鋸埖膭幼骰?qū)⒌谰呷酉蛱炜眨舨荒芸焖僬{(diào)整焦距，對演員所表達(dá)的畫面做出快速反應(yīng)，拍攝的不全面就無法充分表達(dá)用意了。 并且在拍攝時盡可能選擇大光圈鏡頭，因?yàn)槟承┪枧_表演現(xiàn)場環(huán)境較暗，大光圈鏡頭會相應(yīng)提升快門速度，為拍攝減少阻礙帶來益處。

7 、【攝影器材之機(jī)身選擇】

　　有成像質(zhì)量高的鏡頭還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，還需要一臺高對焦性能及高畫質(zhì)的單反相機(jī)拍攝，并且具備靜音拍攝功能以及近乎完美的高感控噪能力。

8、【拍攝參數(shù)設(shè)定】

由于舞臺攝影捕捉的是動態(tài)的對象，因此，對焦模式要設(shè)定在人工智能伺服自動對焦模式即AISERVO模式

2. 拍舞臺表演的相機(jī)設(shè)置

一般而言，舞臺前方的樂池兩側(cè)是最適合拍攝的位置，在大型演出的現(xiàn)場，往往都將中間位置留給媒體的攝影、攝像工作人員。在拍攝的時候，我們要盡可能選擇樂池的兩側(cè)及四周的位置，這樣會給我們的創(chuàng)作帶來很大的便利

使用長焦鏡頭

舞臺和觀眾席總是有些距離的，在拍攝較為正規(guī)的舞臺演出時，觀眾是禁止隨意走動的，如果場地不大，通常70-200mm鏡頭就足夠用了。此外，廣角鏡頭也是必備的，可以用來拍攝一些開場的舞蹈類節(jié)目。定焦鏡頭雖然光圈大，但無法滿足靈活構(gòu)圖的需求，因此不推薦使用。

使用大光圈

使用大光圈時為了保證能夠使用較低的感光度提高畫質(zhì)，以及使用高速快門凝固動態(tài)畫面，所以鏡頭的光圈請一定要全開。如果舞臺光線條件尚可，那么在不影響畫面清晰的情況下，我們可以適當(dāng)縮小一點(diǎn)光圈，已獲得更加優(yōu)質(zhì)的圖像。此外，盡量不要使用閃光燈，以免影響到舞臺上演員的表演，

注意快門速度

在拍攝舞臺演出的時候，為了獲得清晰的畫面，安全快門速度是快門速度的底線。如果是拍攝舞蹈類節(jié)目，那麼還需要更快的快門速度，在光圈無法繼續(xù)加大的情況下，需提高感光度的數(shù)值，以確保畫面的質(zhì)量。

拍攝戶外的演出活動時，我們可以將環(huán)境也帶入進(jìn)去，一同進(jìn)行記錄。在光源充足的環(huán)境下，適當(dāng)降低快門速度同樣可以獲得清晰的畫面。

靈活設(shè)置感光度

舞臺燈光造型都是有規(guī)律的，如果你拍攝的這次舞臺演出活動，有專業(yè)的燈光師進(jìn)行舞臺燈光設(shè)計，那麼恭喜你，這次拍攝你不需要太過于頻繁的調(diào)整相機(jī)參數(shù)，正規(guī)演出的舞臺燈光，其光線亮度通常都在一個相對固定的范圍之內(nèi)，不同的節(jié)目雖然燈光效果不一樣，但是主光源的亮度是不會大幅改變的，而且一般而言，現(xiàn)場的光線亮度是足夠支持拍攝的，不需要把感光度調(diào)的過高。根據(jù)不同的舞臺燈光亮度，適當(dāng)調(diào)整即可。

3. 拍舞臺表演怎么設(shè)置單反模式

1.專業(yè)級別鏡頭組件 mate s的專業(yè)級別鏡頭組件包括：RGBW四色1300萬像素傳感器；1.2°角OIS光學(xué)防抖；單反級別獨(dú)立 ISP圖像信號處理器；耐磨透光藍(lán)寶石鏡頭…… 2.專業(yè)相機(jī)模式 華為mate s專業(yè)相機(jī)模式支持手動調(diào)節(jié)iso、曝光補(bǔ)償、白平衡及對焦模式、控制快門速度等功能。 強(qiáng)大的攝影功能堪比專業(yè)相機(jī)，我們真的了解手機(jī)的我們mate s的專業(yè)照相功能嗎？ 二、專業(yè)相機(jī)使用入門 1.用好ISO，為照片“增添亮澤” ISO，即感光度。ISO的高低代表了在相同EV曝光值時，選擇更高的ISO感光度，在光圈不變的情況下能夠使用更快的快門速度獲得同樣的曝光量。一般情況下，高ISO值可以彌補(bǔ)光線的不足，ISO值越高，相片的亮度就越高。 舉個例子： 如果拍攝環(huán)境光線很差，拍攝的對象又不適合延長快門時間，這個時候就需要高ISO的幫助。但同時，照片的噪點(diǎn)就難以避免。所以一般來說，只要光線允許，我們可選擇較低的ISO，能獲得較好的成像質(zhì)量。 2.用好白平衡，還原色彩本質(zhì) 白平衡(White Balance，簡稱WB)，用來控制相機(jī)的色彩還原。物體顏色會因投射光線顏色產(chǎn)生改變，在不同光線的場合下拍攝出的照片會有不同的色溫。平衡就是無論環(huán)境光線如何，讓數(shù)碼相機(jī)默認(rèn)“白色”，就是讓他能認(rèn)出白色，而平衡其他顏色在有色光線下的色調(diào)。顏色實(shí)質(zhì)上就是對光線的解釋。 舉個例子： 穿著白色衣服的人在陽光下面，我們看到他的衣服是白色(固有色)，在日光燈下面也是白色，但是若換到了鎢絲燈，我們看到的衣服就有點(diǎn)偏黃了(條件色)，環(huán)境光帶有顏色會導(dǎo)致我們拍射畫面中物體的顏色有所改變。所以，拍照時為了獲得物體固有色的還原，一般來說，在什么樣的光線照明環(huán)境下，我們就選擇哪個白平衡模式。當(dāng)然，我們也可以通過調(diào)節(jié)白平衡，拍攝出顏色風(fēng)格特別的照片。 3.用好曝光補(bǔ)償，為照片“補(bǔ)個光” 曝光補(bǔ)償：就是有意識地變更相機(jī)自動演算出的“合適”曝光參數(shù)，讓照片更明亮或者更昏暗的拍攝手法。如果照片過暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相當(dāng)于攝入的光線量增加一倍，如果照片過亮，要減小EV值，EV值每減小1.0，相當(dāng)于攝入的光線量減小一倍。 4.用好快門速度，“控制時間”即能“控制畫面” 快門速度實(shí)際即為曝光時間，是相機(jī)的重要考察參數(shù)。按快門時只有考慮了快門的啟動時間，并且掌握好快門的釋放時機(jī)，才能捕捉到生動的畫面。Mate S快門速度最長可調(diào)至8秒，最快可調(diào)至1/4000秒。 測光模式：Mate S專業(yè)相機(jī)模式提供了三種測光模式：矩陣（默認(rèn)）、中央重點(diǎn)及點(diǎn)測光。 舉個栗子： 大多數(shù)情況下，舞臺攝影，個人藝術(shù)照，新聞特寫照片等一般采用點(diǎn)測光，如日落時拍攝臉部細(xì)節(jié)等；特定條件下需要準(zhǔn)確的測光，測光范圍比點(diǎn)測光更大時，選擇局部測光。 6.用好對焦模式：表達(dá)需要注目的細(xì)節(jié) 對焦模式菜單中列出了三個可選模式，“單次自動對焦”、“連續(xù)自動對焦”、“手動對焦”，均與單反相機(jī)一致，其中手動對焦模式極為實(shí)用，可以根據(jù)自己想要拍攝的效果，選擇對應(yīng)的焦距。 舉個例子： 當(dāng)要拍攝兩朵花的微距時，可以根據(jù)自己想要表達(dá)的效果，選擇哪部分作為清晰的部分而其他區(qū)域虛化，前景虛化以及背景虛化也可以通過此種方式調(diào)節(jié)。 三、輔助線和黑白濾鏡的使用，讓操作更簡單、更炫酷 除了上述方法，在Mate S專業(yè)相機(jī)模式下，還可以添加三分法與螺旋構(gòu)圖輔助線、黑白濾鏡等。 1.三分法則、黃金螺旋 三分法則又稱“黃金分割”，是將整個畫面在橫、豎方向各用兩條直線分割成等份的三部分，我們將拍攝的主體放置在任意一條直線或直線的交點(diǎn)上這樣比較符合人類的視覺習(xí)慣。拍攝時可直接調(diào)出Mate S專業(yè)相機(jī)的“井”字輔助線，將拍攝主體放在4個交叉點(diǎn)上，這樣畫面立刻就活了起來。 黃金螺旋又名：斐波那契螺旋線，是根據(jù)斐波那契數(shù)列畫出來的螺旋曲線，是自然界最完美的經(jīng)典黃金比例。想拍出這樣構(gòu)圖卻擔(dān)心不會構(gòu)圖？在你不知道的時候，設(shè)計師們把黃金螺旋放入了華為Mate S的專業(yè)相機(jī)模式里！ 2.黑白濾鏡 HUAWEI Mate S深諳“黑白”的魅力，在繼續(xù)追求絢麗視覺效果的同時，另辟蹊徑推出了黑白濾鏡。相對于彩色攝影，黑白攝影這種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，摒除了顏色的干擾，可以拍攝出更具視覺沖擊力的照片。 黑白濾鏡有三種模式可調(diào)節(jié)，分別為：普通黑白模式、高強(qiáng)度對比黑白和中灰密度黑白，可根據(jù)拍攝者的喜好、拍攝內(nèi)容的風(fēng)格進(jìn)行調(diào)節(jié)。 本教程僅僅是我們HUAWEI Mate S的專業(yè)相機(jī)模式的初步入門導(dǎo)引，只有更多攝影達(dá)人的言傳身教以及我們自己的深入學(xué)習(xí)，才能真正釋放我們mate s強(qiáng)大的專業(yè)相機(jī)功能，讓我們用mate s手機(jī)去努力實(shí)現(xiàn)堪比專業(yè)相機(jī)的美美噠效果！來吧，我們一起腦洞打開、激活創(chuàng)作天性，拍出身邊美景的炫彩多姿、拍出自己快樂生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴、拍出祖國大好河山的波瀾壯闊吧?。?！

4. 拍攝舞臺單反設(shè)置

如何拍攝舞臺舞蹈攝影

我分為前期10步走和后期10步走

今天先分享前10步

1.選相機(jī)

目的：高感好，畫質(zhì)好

關(guān)鍵詞：【光線不足】【瞬間性】【噪點(diǎn)】

你是知道的，舞臺上經(jīng)常是光線不足的（除非是傳統(tǒng)京?。晕覀冃枰岣吒泄舛龋ㄔ鰪?qiáng)進(jìn)光量）來縮短快門時間去凝固舞蹈動作的瞬間性，此時我們需要更高的感光度，經(jīng)驗(yàn)告訴我，我經(jīng)常把感光度提高設(shè)置在2000左右，相應(yīng)的是在我們提高感光度的同時噪點(diǎn)也會隨之出現(xiàn)，這時我們需要一臺高感好的單反相機(jī)，與此同時舞臺上光線變化多端，如果有一臺所看即所得的相機(jī)出現(xiàn)，那對你來說是個不錯的選擇，

建議：感光度設(shè)置在2000——3200時，噪點(diǎn)的出現(xiàn)是在你的接受范圍之內(nèi)，那么這部相機(jī)就是一部不錯的相機(jī)

2.選鏡頭

目的：掌握更多的主動權(quán)（景別）

關(guān)鍵詞：【舞臺底線】【變焦鏡頭】

大光圈變焦鏡頭，就像上面我們提到的那樣，舞臺上經(jīng)常是光線不足的，同時你在攝影時是不可以站立和來回走動的，盡可能選擇大光圈變焦鏡頭可以給你更多的施展空間，經(jīng)驗(yàn)告訴我，攝影席的位置距舞臺中區(qū)的距離決定著選擇什么焦段的變焦鏡頭更為有利 ，舞者活動的范圍在中區(qū)居多（除非特殊情況），參照是舞者在舞臺中區(qū)表演時我們用長焦端拍下的舞者依然能分清舞者的五官而選擇，舞者站在后去溢出了取景器為參照，舞臺底線7m左右選擇24mm——70mm鏡頭，舞臺底線15m左右選擇70mm——200mm鏡頭，舞臺底線25m左右選擇100mm——300mm鏡頭，

推薦：兩只一起上，70mm——200mm拍攝演出為主，24mm——70mm拍攝花絮為主

3.選位置

目的：獲取理想的視域

關(guān)鍵詞：【舞臺底線】【膝蓋】

首先用取景器觀察，盡可能把舞臺平面安放在舞者膝蓋以下到腳面以上的中間位置而坐，因?yàn)槲枧_平面在構(gòu)圖時會平分舞者的身體以及和畫框的關(guān)系，如果選的位置具地面過高1.舞臺平面就會平分舞者的身體造成比例呆板再者如果舞臺平面超過舞者腰部之上舞者的身體比例上，多少情況下這樣會顯得地面很臟（俯拍），但是可以做為你的第二視角進(jìn)行復(fù)拍

建議：第一排中間（首席攝影師），再者就是，能同時看到上下場門，沒有遮擋能獲取良好視線的位置

劇場圖片來源于網(wǎng)絡(luò)

4.設(shè)參數(shù)

目的：獲取理想的曝光

關(guān)鍵詞：【RAW】【高感光】【大光圈】【白平衡】【點(diǎn)測光】

（快門不低于320，光圈最大（舞臺一般比較暗，所以求最大進(jìn)光量，iso一般平衡在2000左右）點(diǎn)測光看曝光卡尺，盡可能用raw（舞臺光線變化極快，raw格式可以后期彌補(bǔ)一定限度的曝光過度和曝光不足，定點(diǎn)光，舞臺燈光會造成局部強(qiáng)烈的照度，舞臺的后區(qū)仍然是光線不足，因而造成明顯的畫面反差，所有明暗對比強(qiáng)烈的舞臺適合用點(diǎn)測光。

建議：ISO2000左右，快門最好不低于慢動作（60-125）快動作（250——500）

自動白平衡（AWB）

”佳能機(jī)器“

“索尼機(jī)器“

5.用邊框

目的：對舞蹈空間深遠(yuǎn)與靜謐的表達(dá)

關(guān)鍵詞：【動勢】【寧豎勿橫】

取決于舞者動作的動勢和你對動勢的利用，動勢的延伸與阻斷，（橫豎構(gòu)圖與邊框比例）拍單人時（寧豎勿橫）拍群舞群舞時（寧橫勿豎）大于等于兩個演員就適合用橫構(gòu)圖，除非是托舉動作你用豎構(gòu)圖

5. 舞臺表演單反如何設(shè)置

既然有簡易攝影棚，那可以加大燈光，ISO設(shè)置100，光圈收到8至16之間，評價測光，快門速度看著測光表來調(diào)，一般快門都會比較慢，因?yàn)楣馊π。沁@樣能獲得更加清晰少噪點(diǎn)的圖像，然而最好是用三腳架，不然容易因?yàn)槭侄对斐烧掌：?注意，別靠太近了！寧可后期放大裁切照片展示細(xì)節(jié)，也不要拍的時候湊太近去拍（除非你的鏡頭是微距鏡頭）