剪紙的文化背景

據(jù)考證，從商代始（公元前1600―1100年）就有人用金銀箔、皮革或絲織品進行接空刻花制作裝飾品。西漢時，人們用麻纖維造紙，傳說漢武帝的寵妃李氏去世后，帝思念不已，臥不安度，食不甘味，于是請術(shù)士用麻紙剪了李妃的影象為其招魂，這大概是最早的剪紙。公元105年，蔡倫改進和推廣前人的經(jīng)驗開始大量造紙，這種鏤花形式因找到了更易普及的材料從而誕生了剪紙藝術(shù)，距今已有兩千多年的歷史。

唐宋時期，流行“鏤金作勝”的風(fēng)俗?！皠佟?，就是用紙或金銀箔、絲帛剪刻而成的花樣，剪成套方幾何形者，稱為“方勝”；剪 成花草形者，稱為“華勝”，剪成人形者，就稱之為“人勝”。南朝梁宗懔在《荊楚歲時記》中記載：“正月七日為人日，（《東方朔傳?歲時節(jié)》：天地初開，一日雞，二日狗，三日豬， 四日羊，五日牛，六日馬，七日人，八日谷。其日晴所主之物盛，陰則災(zāi)。 八日之中，尤以人日為重，又稱“人勝節(jié)”）以七種菜為羹；剪彩 為人，或鏤金箔為人，以貼屏風(fēng)，亦戴之于頭鬢；又造華勝以相遺?！?/p>

唐代大詩人杜甫以《人日》為題作詩：“此 日此時人共得，一談一笑俗相看。尊前柏葉休隨 酒，勝里金花巧耐寒。”另一位唐代著名詩人李 商隱也作有《人日》詩，詩中說：“鏤金作勝傳 荊俗，剪彩為人起晉風(fēng)。”唐代李遠《剪彩》詩寫 道：“剪彩贈相親，銀 綴鳳真，雙雙御綏 鳥，兩兩度橋人，葉逐金刀出，花隨玉指新，愿 君千萬歲，無處不逢春?！?六十年代在新疆出土的文物中，還有一件唐代的人勝剪紙，七個女子人形排列成行，此勝用于圍飾發(fā)髻。

在日本的正倉院，保藏有兩枚唐代華勝，據(jù)日本齊衡三年（公元856年）《雜財物實錄》載：“人勝二枚……天平寶字元年閏八月二十四日獻物”，日本天平寶字元年即為唐代至德二年（公元757年）。其中一枚為羅地金箔字，上面剪祝頌吉語：“令節(jié)佳辰，福慶惟新，曼和萬載，壽保千春。另一枚則用金箔刻了復(fù)雜的邊飾，并飾以紅綠羅的花葉，中心是一兒童在竹林下戲犬。

當(dāng)時，還流行著一種用雙絲絹帛剪成的小幡，叫做春幡, 或稱幡勝、春勝，在立春那天，作為節(jié)日禮物，或簪于頭上，或掛在柳枝上，亦或貼于屏風(fēng)。李商隱在《驕兒詩》中寫：“請爺書春勝，春勝宜春日?！币鉃轵渻盒枎熣埜赣H在剪彩制成的春幡上寫“宜春”二字。因為立春之日為春天的首日，象征萬物復(fù)蘇欣欣向榮，所以唐宋時期，人日剪彩這一民俗活動漸漸集中到立春這天，人們剪制各種幡勝、春幡、春燕、春蝶等等，作為節(jié)日禮物?；实墼谶@一天也接見群臣，并分別賜以金銀幡勝或者羅幡勝。

宋代女詞人李清照在一首“菩薩蠻”中寫道：“燭底鳳釵明，釵頭人勝輕?！庇幸环N鳥，因頭項長有金黃色大羽冠很像插著一枝幡勝，而被命名為戴勝鳥，韋應(yīng)物《聽鶯曲》中“伯勞飛過聲局促，戴勝下時桑田綠”，勝成為春歸大地的象征。

宋代陳元靚《歲時廣記》載：“元旦以鴉青紙或青絹剪四十九幡，圍一大幡，或以家長年齡載之，或貼于門媚。

在宋代，隨著經(jīng)濟文化的繁榮發(fā)展，許多工藝美術(shù)應(yīng)運而生，并出現(xiàn)了專業(yè)剪紙藝術(shù)家。周密《志雅堂雜鈔》載：當(dāng)時京城沛梁“向舊天都街，有剪諸色花樣者，極精妙，隨所欲而成。又中瓦有余敬之者，每剪諸家書字皆專門。其后，忽有少年能于袖中剪字及花朵之類。更精于二人，于是獨擅一時之譽。

明清人的筆記和地方志中也有記載剪紙名家的。如《蘇州府志》載：“趙萼，嘉靖中制夾紗燈，以料紙刻成花竹禽鳥之狀，隨輕濃暈色。溶蠟涂染，用輕綃夾之。映日則光明瑩徹，芬菲翔舞，恍在輕煙之中，與真者莫辨。”

《嚴(yán)州建德縣志》載：“林文耀，字綱齋，幼即工書，中年失明，乃剪紙為字，勢飛動若龍蛇，點畫不差毫發(fā)。室人裝璜成軸，……人稱之日“林剪。”《保定府志》載：“名女，張蔡公之女也。有巧思，與人接談，袖中 細剪春花秋菊、細草垂楊．罔不入神；其剪制香（大+區(qū)），絕巧奪目，得之者珍藏焉。

清代陳云伯《畫林新詠》說：“剪畫，南宋時有人能于袖中剪字，與古人名跡無異。近年揚州包鈞最工此，尤之山水、人物、花鳥、草蟲，無不入妙。”并有詩曰：“剪畫聰明勝剪書，飛翔花鳥泳瀕魚；任他二月春風(fēng)好，剪出垂楊恐不如?！鼻蹇滴鯐r，有位宮廷畫家鄒元斗，畫有一幅祝福新年伊始的風(fēng)俗畫《歲朝圖軸》畫的上端繪有垂掛著的五枚彩色剪紙“門籠”。門箋的形式即是由春幡演變而來。在清代，因滿族人有剪紙的習(xí)俗，致使剪紙進入宮廷。在故宮，歷代皇帝舉行婚禮作洞房的神寧宮，墻壁按滿族習(xí)俗裱紙，四角貼著黑色的雙喜字剪紙角花，頂棚中心貼著龍鳳團花的黑色剪紙；在宮殿兩旁的過道壁上也貼有角花。據(jù)說有人用紙剪成有鹿。鶴、松的“六合春”圖案，加以彩繪，貼于朝服上，連西太后都以為是繡出來的。

可以說剪紙藝術(shù)自誕生以來，就沒有中斷過。她流傳面之廣、數(shù)量之大、樣式之多、基礎(chǔ)之深比任何一種藝術(shù)都更加突出。在各種民俗活動中，她無時不在、無處不有，附麗于生活，充實了生活，以她特有的方式默默地喚起人們對生命的追求，對生活的信念，對國富民康的企盼；她將人們平凡的生活點綴得如此瑰麗多姿，充分寄托和體現(xiàn)了我們中華民族對真善美的追求和向往；她為滿足人們更高的社會性的精神需要而茁壯成長。

如今，剪紙的天地更為廣闊了，它早已走出了莊戶人的小院，走入現(xiàn)代設(shè)計的廣闊天地，在產(chǎn)品包裝設(shè)計、商標(biāo)廣告、室內(nèi)裝演、服裝設(shè)計、書籍裝幀、郵票設(shè)計、報刊題花、連環(huán)畫、舞臺美術(shù)、動畫、影視等各個方面都有她的清影；她也走向世界，名揚四海，成為全人類的文化財富與藝術(shù)瑰寶。隨著歷史的進程，許多民族的、傳統(tǒng)的東西被漸漸淡化、湮沒了。然而，真正文明的標(biāo)志應(yīng)是傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文化并存，共同發(fā)展。愿這棵古老的藝術(shù)之樹常綠常新。

剪紙藝術(shù)的特點與風(fēng)格

每一種藝術(shù)都有自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格，由于剪紙材料（紙）和所用的工具（剪刀和刻刀）決定了剪紙具有它自己的藝術(shù)風(fēng)格。剪紙藝術(shù)是一門“易學(xué)”但卻“難精”的民間技藝，作者大多出于鄉(xiāng)村婦女和民間藝人之手，由于他（她）們以現(xiàn)實生活中的見聞事物作題材，對物象觀察，全憑純樸的感情與直覺的印象為基礎(chǔ)，因此形成剪紙藝術(shù)渾厚、單純、簡潔，明快的特殊風(fēng)格，反映了農(nóng)民那種樸實無華的精神。歸納前人的經(jīng)驗大概有以下幾個方面：

1．線線相連與線線相斷 剪紙作品由于是在紙上剪出或刻出的，因此必須采取鏤空的辦法，由于鏤空，就形成了陽紋的剪紙必須線線相連，陰紋的剪紙必須線線相斷，如果把一部分的線條剪斷了，就會使整張剪紙支離破碎，形不成畫面。由此就產(chǎn)生了千刻不落，萬剪不斷的結(jié)構(gòu)。這是剪紙藝術(shù)的一個重要特點。剪紙很講究線條，因為剪紙的畫面就是由線條構(gòu)成的。揚州著名剪紙老藝人張永壽根據(jù)地長期的實踐經(jīng)驗把剪紙的線條歸納為五個字：“圓、尖、方、缺、線”。要求達到：“圓如秋月、尖如麥芒、方如青磚、缺如鋸齒、線如胡須?！笨梢哉f線條是剪紙造型的基礎(chǔ)。

2．構(gòu)圖造型圖案化 在構(gòu)圖上，剪紙不同于其他繪畫，”它較難表現(xiàn)三度空間、場景和形象的層層重疊，對于物象之間的比例和透視關(guān)系也往往有所突破。它主要依據(jù)形象在內(nèi)容上的聯(lián)系，較多使用組合的手法，由于在造型上的夸張變形，又可使用圖案形式美的一些規(guī)律，作對稱、均齊、平衡、組合、連續(xù)等處理。它可以把太陽、月亮、星星，飛鳥、云彩，同地面上的建筑物、人群，動物同時安排在一個畫面上。常見的有“層層壘高”或并用“隔物換景”的形式。

3．形象夸張、簡潔、優(yōu)美，富有節(jié)奏感 由于受到工具和材料局限，要求剪紙在處理形象時，既要抓住物象特征，又得做到線條連接自然。因此，就不能采取自然主義的寫實手法。要求抓注形象的主要部分，大膽舍去次要部分，使主體一目了然。形體要突出，形成樸實、大方的優(yōu)美感，物象姿態(tài)要夸張，動作要大，姿勢要優(yōu)美，就像舞臺上的亮相動作一樣，富有節(jié)奏感。

4．色彩單純、明快 剪紙的色彩要求在簡中求繁，少作同類色、類似色、鄰近色的配置。要求在對比色中求協(xié)調(diào)。同時還要注意用色的比例。如用一個為主的顏色形成主調(diào)時，其他顏色在對比度上可以程度不同地減弱。有時碰到各種顏色并置起來，稍有生硬的感覺時，則把它們分別套入黑色。金色剪成的主稿里，即可獲得協(xié)調(diào)、明快的感覺。

5．刀法要”穩(wěn)、準(zhǔn)、巧” 民間剪紙的許多特點和風(fēng)格都是是由于刀法上的一定技巧而產(chǎn)生的，如張永壽創(chuàng)作的“百菊圖”，許多地方都是運用刀法的技巧。例如刻一種“羅漢須”的菊花，由于它初開時是直瓣，盛開時就卷曲，形成螺絲圈，剪這種菊花，要一瓣一瓣從里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能組成一朵形象殊異、風(fēng)味別致的菊花。 如果刻一種叫“鷺鷥羽”的菊花，由于它開花時一瓣套著一瓣，一瓣勾著一瓣，剪這種菊，要運用“掏剪法”，剪起的地方要片片相連，瓣瓣相隨，花瓣之間的粗細、大小才能參差有致，變化不同，剪成的花才能像鷺鷥的羽毛一樣豐滿而美麗。

當(dāng)同時刻制數(shù)量比較多的剪紙時，在刀法的運用上，要切不要劃，切出來的剪紙比劃出來的剪紙要顯得厚實。用刀時必須要像手拿鋼鋸一樣，上、下來回切動，用力要剛勁、均勻，否則，刀在千里就會失去靈活性。注意不要左右來回擺動，握刀上下必須垂直，刻出的剪紙才會準(zhǔn)確。在刻紙時，下刀和起刀必須做到準(zhǔn)，特別是在刀與刀們連接的地方，說下就下，說起就起，否則，線條就容易被刀刻斷或者刻不斷而把剪紙撕壞。

這里的“巧”主要是指運用巧刀刻出的“鋸齒”和”月牙兒”。這是剪紙刀法中很重要的兩種刀法。這兩種刀法運用得恰當(dāng)，就能形成剪紙藝術(shù)獨具的“刀味紙感”。

下面具體談一下這兩種刀法的運用。

“鋸齒”是作者在制作過程中，由于紙和刀的切割移動而自然產(chǎn)生的，它利用鋸齒的長短、疏密、曲直，剛?cè)?，鈍銳的變比，結(jié)合不同物象的特征，表現(xiàn)它的質(zhì)感、量感、結(jié)構(gòu)等。 刻植物時，柔和的鋸齒紋可以表現(xiàn)它的花果，堅硬的鋸齒紋可以表現(xiàn)樹的葉子和莖的針刺、毛絨。 刻動物時，細密的鋸齒紋可以表現(xiàn)軟軟的絨毛，剛健的鋸齒紋可以表現(xiàn)硬實的鬃毛，圓實半弧形的鋸齒紋可以表現(xiàn)禽鳥、魚蟲的羽毛和鱗。 刻人物時，用跳動的鋸齒紋可以表現(xiàn)活動的眉毛，胡子，頭發(fā)，用修長豐潤的鋸齒紋可以表現(xiàn)小孩豐滿的肌膚。

“月牙兒”也是剪刻時自然產(chǎn)生的各種弧形裝飾，它以陰刻為主，主要表現(xiàn)人物的衣紋，或破壞大塊黑的面積，根據(jù)個同物象的特征，形狀，可長可短，可寬可窄，可曲可直，能變化出各種不同的類型。

“鋸齒”和“月牙兒”這兩種形式也往往不同一張剪紙畫面中交錯運用，使得層次更加分明和富有變化。 從南北朝時期的“對馬團花”和“對猴團花“剪紙技法中的鋸齒和月牙兒的萌芽出現(xiàn)，經(jīng)過于百年的歷史演變，一直延續(xù)至今，巳成為一種裝飾圖案的規(guī)律被人們所喜愛和運用。 民間剪紙的刀法形式除“鋸齒”和“月牙兒”之外，還有諸如花朵、渦紋、云紋和水紋等。

中國民間剪紙的歷史

民間剪紙是中國古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)。它歷史悠久，風(fēng)格獨特，深受國內(nèi)外人士所喜愛。

剪紙的主要材料是紙。紙是中國的四大發(fā)明之一，過去一直公認(rèn)造紙術(shù)是蔡倫于公元105年前后發(fā)明的。后來陜西省扶風(fēng)縣出土了西漢時期的紙，專家們認(rèn)為紙在我國出現(xiàn)的時間要提前到兩漢平帝之前，可能在宣帝時期（公元前73一前49年）。不管結(jié)論最后怎么定，在紙發(fā)明之前，不會有真正的剪紙。但用其它薄片材料用于剪刻鏤花，卻在有紙之前。讓我們查看一下有關(guān)文物和史料記載：

戰(zhàn)國（公元前476一前221年）

① 1950一1952年在河南輝縣固圍村戰(zhàn)國遺址的發(fā)掘中，發(fā)現(xiàn)了用銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物。

② 湖南長沙黃泥壙出土的晉代金片裝飾物。 這些用銀箔鏤空而成的裝飾物，雖然不能說就是剪紙，但在刻制技術(shù)和藝術(shù)風(fēng)格上，可以說是已經(jīng)形成了剪紙藝術(shù)的前身。

北朝（公元386一534年）用紙剪成美麗的圖案花紋，目前最早發(fā)現(xiàn)而且有據(jù)可查的是新疆吐魯番火焰山附近，先后出土了五幅團花剪紙。 南北朝對馬團花。南北朝對猴團花.南北朝金銀花團花。南北朝菊花團花。南北朝八用形團花。

唐代（公元618一907年）唐代已將剪紙圖案應(yīng)用于其它工藝方面：

①1963年一1965年新疆吐魯番出土的“人勝”剪紙。

②1973年西安出土的皮革帽子，圖案是鏤空花樣。

③自漢至唐現(xiàn)了一種金銀鑲嵌技術(shù)工藝，是將刻鏤的金銀箔粘貼在漆器或銅鏡的背面，經(jīng)填漆磨干，在漆地上顯出金光燦爛的花紋。河南省鄭州出土的唐代金銀平脫鏡（直徑36．2cm）

④現(xiàn)藏于日本正倉院唐代的“人勝”刻金箔。

⑤1951年湖南省長沙出土的漢代金箔刻花圖樣。

宋代（公元960一1279年）宋代關(guān)于剪紙的記載就很多了。有的將剪紙作為禮品的點綴，有的貼在窗上，有的裝飾燈彩，還有的剪成所謂“龍虎”之類。在南宋時期，已出現(xiàn)了以此為職業(yè)的藝人，有的善剪“諸家書字，有的專剪“諸色花樣”。這時，皮影盛行，雕鏤皮影的材料，除了動物的皮外，也有用厚紙制作的。

宋代剪紙用于工藝裝飾的一個重要創(chuàng)造，是吉州窯的瓷器，產(chǎn)品有茶盞和花瓶等，圖案題材很多，有鳳凰、梅花、枇杷和吉祥文字等，造型生動、活潑，它是作者在施釉過程中，貼上剪紙，入窯燒制而成的。

現(xiàn)代民間藍印花布，是用鏤花紙板刮漿后仿染而呈現(xiàn)花紋的，這種印染工藝宋代已很普遍，山西省出土的南宋印花布便是一例。

明代（公元1368一1644年）的夾紗燈是很有名的。它是將剪紙夾在紗中。用燭光映出花紋，這是剪紙在日常生活中的又一應(yīng)用，現(xiàn)在人們叫它“走馬燈”。 清代（公元1644一1911年）剪紙流傳下來的入少，北京故宮博物院坤寧宮，室內(nèi)頂棚和宮室兩旁過道壁間均用白紙襯托出黑色龍鳳雙喜的剪紙圖樣。

剪紙在有關(guān)史籍中的記載：

唐朝 崔道融所留傳的詩中，有這樣的詞句：“欲剪宜春字，春寒

剪刀”這里所講的“宜春帖子”，也就是現(xiàn)在人們所熟悉的“剪紙藝術(shù)作品”唐代詩人李商隱《人曰》詩：“鏤金作勝傳荊俗，剪彩為人起晉風(fēng)”也是寫此。段成式《酉陽雜俎》說：“立春日，士大夫之家，剪紙為小蟠,或懸于佳人之首，或綴于花下，又剪為春蝶，春勝以戲之。

南宋 周密所著《志雅堂詩雜鈔》中寫有：“舊都天銜，有剪諸色花樣者，極精妙。又中原有余承志者，每剪諸家書字，畢專門。其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之類，極精工?！奔词恰伴_封”府，“剪花樣”指的自然是“剪紙”。

剪紙藝人有姓名可考的，除上面提到的余承志外，還訂林文輝。廣州建德縣志云：“林文輝，字綱齊，剪紙為字，飛動如龍蛇，點差不差毫發(fā)，室人裝璜成軸，易薪米以自給，人稱之曰剪”楊誠齊集子里，也曾提到一位“剪字道人”，說他“取義山經(jīng)年別遠公詩，用青紙剪字，什米元章體逼真”。

剪紙的題材

民間剪紙的題材是很廣泛的，它既反映現(xiàn)實生活中群眾喜聞樂見的事物，也表現(xiàn)自己對美好生活的向往。從剪紙藝術(shù)的題材中，我們可以看出勞動人民那種樸實、純真的思想感情。

剪紙題材的范圍大致可以包括以下幾個方面：

1．實際生活題材 因為剪紙的作者大多來自農(nóng)村，所以她們的作品題材大部是取材自己的實際生活，如喂雞、養(yǎng)豬、牧羊、放牛、騎驢趕車走娘家和抱胖娃娃，搞家庭副業(yè)，參加田間勞動，有的直接表現(xiàn)自己伺養(yǎng)的家禽、家畜，如雞、鴨、鵝、牛、馬、羊、駱駝、狗。貓等。也有的表現(xiàn)生活中常常見到的植物，如：梅、蘭、竹、菊、牡丹、荷花、水仙，還有各種瓜果、蔬菜等。因為這些題材都來自生活，所以剪紙作品表現(xiàn)的內(nèi)容生活氣息就十分濃厚。

2．吉慶寓意的題材

民間剪紙在題材上的一大特點是采用托物寄情的寓意手法。常用的有以下幾種：

諧音法――以音象形的表現(xiàn)手法。比如花公雞，就在公雞身上刻兒朵花；梅花鹿，就在鹿身上刻幾朵梅花；刻上蓮花和鯉魚就寓意“連年有余”，這里以蓮諧“連”，以魚諧“余”。

諧形法――將某一形象進行簡化作為代表。比如：刻上一朵云彩，就表示是天空，刻上一朵雪花，就表示是冬天下雪了。

象征法――借某一物象來表示一個概念，使人產(chǎn)生聯(lián)想。如桃子象征長壽、石榴象征多子、鴛鴦象征愛情、松樹象征長青不老、牡丹象征富貴、喜鵲登梅象征喜事臨門……

3．戲曲人物和傳說故事

民間流傳的神話故事，通過戲劇等形式在全國各地廣泛地流傳著，人們不僅相互傳誦著，而且還用剪紙這一形式來表達自己對這些故事中的人物的愛與憎。如越劇之鄉(xiāng)的江浙一帶，民間剪紙在題材上大部分取材于當(dāng)?shù)亓鱾鞯摹傲荷讲c祝英臺”、“白蛇傳”?！凹t摟夢”、“西廂記”等故事的情節(jié)。京劇的發(fā)源地在北京，岡此，京劇險譜剪紙就以臨近北京的蔚縣最為著稱。此外諸如“八仙過海”、“上八訕”，”下八仙”?！版隙鸨荚隆?、”天女散花”?！袄鲜蠹夼钡让耖g傳說故事更是剪紙普遍表現(xiàn)的題材。

剪紙藝術(shù)作品的鑒賞

真正一幅優(yōu)秀的剪紙作品是具有一定標(biāo)準(zhǔn)的，如何來鑒賞一幅優(yōu)秀的剪紙作品呢？？

1、刀味與紙感

一幅優(yōu)質(zhì)的剪紙藝術(shù)作品必須要具備剪紙藝術(shù)自己應(yīng)有的風(fēng)格和特點。每一種藝術(shù)由于工具和性能的不同，從而都形成了自己獨具的風(fēng)格，如中國畫注重筆墨，西洋油畫強調(diào)色塊，木刻則講究黑白，剪紙就要講究刀味和紙感了，用刀在紙上摹仿版畫刻出來的剪紙不應(yīng)該算作是一“幅好的剪紙、用剪子對著繪畫圖案臨摹下來的剪紙也不能稱為佳作。一幅優(yōu)秀的剪紙應(yīng)該用剪紙的語言來塑造藝術(shù)形象。

2、玲攏剔透

剪紙藝術(shù)語言很重要的一個特點是所有形象都是在玲瓏剔透的形式中塑造、這除了剪紙的工具和材料性能以外，主要是要求剪紙具有“透光”的實用需要。尤其是“窗花”更要求如此，否則，一幅黑團團的剪紙貼在窗戶上把室外的光線全給擋住了，既不透光，也不美觀。

3、強調(diào)裝飾

一幅優(yōu)秀的剪紙藝術(shù)作品應(yīng)該強調(diào)裝飾味，構(gòu)圖平視、對稱，畫面均衡、美觀大方，線條粗細相宜，色彩鮮明，柔和協(xié)調(diào)等都是形成裝飾風(fēng)格的重要因素。另外由于工具和材料的關(guān)系，剪紙作品中一些特有的技法（如“月牙”，“鋸齒紋”等）也是促成其裝飾特點的重要因素。

4、變形夸張

剪紙藝術(shù)作品應(yīng)該強調(diào)造型夸張和兼顧影廓的優(yōu)美，任何物象都存在著一些美和丑的地方，藝術(shù)夸張的目的就是強化突出美的因素，縮小和簡化丑的因素，經(jīng)過夸張?zhí)幚砗蟮漠嬅鏁谷速p心悅目。

剪紙作品的保存

由于剪紙作品是通過剪刻鏤空后，由線條或塊面組成的圖案，牽一發(fā)將動全身，所以如何保存好剪紙是一項非常細致的工作。這里介紹幾種保存方法：

1、黑白剪紙的保存

如果作品篇幅不大，比較簡單的方法是將剪紙放在書本雜志中平放保存即可。假如是需要經(jīng)常翻看的剪紙作品，最好從文具商店里買一本相冊來保存，以免因經(jīng)常翻動而損壞剪紙作品。如果你買的是帶粘膠的相冊，但你又不愿意將剪紙粘死，可以用透明的玻璃紙將剪紙同粘膠分離。

2、彩色剪紙的保存

彩色剪紙的保存主要是考慮防止褪色的問題。所以用來保存彩色剪紙的材料不宜選用吸水性強的紙張。最好是用繪圖用的拷貝紙或硫酸紙，這種紙吸水性極差，因此彩色剪紙的顏色一般不會被吸取。由于它又具有較好的透明度，用來保存剪紙也比較美觀。

3、大幅剪紙的保存

對于一些篇幅比較大的剪紙作品不宜采用卷筒式，否則剪紙的一些邊角容易折疊損壞，也影響美觀，理想的辦法是用瓦楞紙版夾住平放，這樣重新打開后剪紙作品平整無缺。比較長時間的保存還需注意防蟲咬。所以在存放剪紙的地方要放一些衛(wèi)生球，以防蟲害。另外注意經(jīng)常翻動，以利通風(fēng)。在潮濕地區(qū)，梅雨季節(jié)還須加強防潮措施。

剪紙作品的裝裱

剪紙的裝裱一般可采取以下幾種形式：

1．鏡框式

一般市場上出售裝照片和畫片的就可以。在裝剪紙時需要將剪紙的四周用少量的白色乳膠粘連在托紙上，否則待鏡框掛起來后，剪紙往往會掉下來或移動位置，顯得東倒西歪不整齊。 托紙的顏色選擇主要看剪紙的顏色，起襯托剪紙的作用。比如剪紙是重顏色時，襯紙就要選擇淺色的，剪紙是淺色或白色時，襯色就要選擇重顏色。

2．紙版裝裱

紙版裝裱可分平面裝裱和立面裝裱，平面裝裱將剪紙用透明乳膠全部粘連在事先設(shè)計好的紙版上即可。 立體裝裱是將紙版分成二層，中間夾著用透明片固定好的剪紙，外表再用透明片或玻璃紙貼好，這種裝裱給人一種立體空間感。

3．卷軸裝裱

卷軸是裝裱中國畫的一種形式。它莊重、大方，掛在房間里很有氣魄和具有東方藝術(shù)特色，用來裝裱剪紙自然是上等。如在裝裱好的卷軸上再請書法家題上字，蓋上印章，就完全可以同一幅中國軸畫梢媲美了。裝裱卷軸價格要比鏡框昂貴，裝裱技術(shù)的難度比較大一些，但是，藝術(shù)效果卻相當(dāng)好。

4．壓膠裝裱

隨著現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展，各種透明化學(xué)材料越來越多，其中如透明樹脂膠（化工商店有售），加進少許的凝固劑，將剪紙平放在玻璃上，將配好的膠水倒在剪紙上面，然后用木架繃平的玻璃紙平放在膠上，再用橡皮滾筒壓平，放在400度燈光下烤干。用這種方法裝裱后非常精美，能永久保存，但技術(shù)比較復(fù)雜，如果禱時溫度掌握不好容易將玻璃紙烤破而失敗。這種裝裱效果近似照片過膠效果。

據(jù)考證，從商代始（公元前1600―1100年）就有人用金銀箔、皮革或絲織品進行鏤空刻花制作裝飾品。1950一1952年在河南輝縣固圍村戰(zhàn)國遺址的發(fā)掘中，發(fā)現(xiàn)了用銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物。這些用銀箔鏤空而成的裝飾物，雖然不能說就是剪紙，但在刻制技術(shù)和藝術(shù)風(fēng)格上，可以說是已經(jīng)形成了剪紙藝術(shù)的前身。

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