1. 卡羅爾攝影集
1、《瘋狂的麥克斯4: 狂暴之路》
毋庸置疑,《瘋狂的麥克斯4: 狂暴之路》(以下簡稱《瘋4》)是今年最好看的商業(yè)大片(blockbuster),是注定要載入史冊的電影。
屌炸天,也許就是你看完影片的第一反應(yīng)。
《瘋4》幾乎在所有領(lǐng)域都做到了極致:末世感爆棚的畫面、匪夷所思的追車場面(再想到都是實拍的,就更加佩服)、燃燒的背景音樂、凌厲的動作剪輯、著墨不多卻性格鮮明的一眾角色……如果有幸在影院觀看,那你會被它牢牢地按在椅子上,大氣不敢出一口。
更為其加分的是,影片繼《異形》、《終結(jié)者》后,再次塑造了一位強悍的女性角色——查理茲?塞隆飾演的女戰(zhàn)士弗瑞奧薩,在末世中主導了自己的救贖,有勇有謀,不放棄,不言敗。
整部影片,都有種濃濃的北斗神拳即視感——后者的作者原哲夫,當時正是借鑒了該片導演喬治?米勒1979年原作的靈感??赐昴敲纯岬碾娪?,都覺得自己也變酷了呢。
(《北斗神拳》與原作《瘋狂麥克斯》的對比圖)
What a day! What a lovely day!
2、《卡羅爾》
又名“霸道貴婦愛上我”,或者“女王攻教你如何把妹”。
凱特?布蘭切特飾演的貴婦卡羅爾與魯妮?瑪拉飾演的售貨員特芮絲擦出激烈的火花,可惜他們的愛情在1950年代的美國并不能見光。
這種設(shè)定對凱特來說已經(jīng)駕輕就熟,勾妹子的手段給直男們好好上了一課。而魯妮?瑪拉的表現(xiàn)更驚艷,從小白兔特芮絲身上你絕不會看到一點《龍紋身的女孩》的影子。她對于卡羅爾的癡情凝視,會讓很多人想起追逐男神女神時的自己吧。
影片根據(jù)派翠西亞?海史密斯50年代的女同小說《鹽的代價》改編,由“婦女之友”托德?海因斯執(zhí)導,從年初開始就備受關(guān)注,理所當然也是今年頒獎季的熱門。海因斯一向比女人還會拍女人,《卡羅爾》的復古氣質(zhì)更是唯美,服裝、布景、攝影、音樂完美結(jié)合,再加上兩位主演的顏值,被稱為今年最“美”的愛情電影。
片尾卡羅爾和特芮絲的深情對視,與片頭呼應(yīng),無聲勝有聲。她們收獲的除了愛情,還有更好的自己。
3、《頭腦特工隊》
與該片在戛納電影節(jié)首映獲得全場掌聲,到后來席卷各大年度榜單相比,《頭腦特工隊》在中國的票房遇冷,令人唏噓。9000多萬的票房,還不及《大圣歸來》的十分之一。
但它依舊是近年來最精彩的動畫電影。這點,也不需要用我們的票房來證明。
《頭腦特工隊》厲害的地方在于,敢于把抽象的情緒作為主角,深入淺出地把一系列心理學知識,用小孩就能感知的方式表現(xiàn)出來。在一層科普的維度上,還注入了強烈的情感濃度。比如,這個畫面,大家一定忘不了吧。
4、《奎迪》
單聽名字可能會有人驚訝它為什么會出現(xiàn)在各種年度最佳里,但如果說是重生版《洛奇》這幾個字,很多疑問都解決了。
當年史泰龍花了三天時間,寫下寄予自己不屈情緒的劇本《洛奇》。抵上全部家當爭取到主角地位,成功塑造了一個挑戰(zhàn)拳王,撐夠15局才倒下的無畏小卒。燃燒的激情激勵了全美人民,也讓影片拿下當年的票房寶座與次年的奧斯卡。
如今,導演瑞恩懷揣著《洛奇》對自己家庭的影響(導演的父親曾多次用此片給家人打氣,如今正在重病中),拍攝出新作《奎迪》,并選擇前作上映40周年的日子公映,影片外的傳承已有目共睹。
影片內(nèi)的致敬也不在少數(shù),史泰龍仍然是洛奇,只是成為了新一代無名小卒、拳王阿波羅私生子奎迪的教練。當年給我們“一記重拳”的洛奇精神仍然在奎迪身上得到了延續(xù)。
而洛奇與奎迪不是父子卻勝似父子的情感,給前作的硬漢激情注入了某些溫柔的內(nèi)核,也更切合如今影迷的心情。
5、《火星救援》
太空科幻熱延續(xù)到第三年,今年來了部歡脫的“喜劇大片”。
因為國內(nèi)已經(jīng)上映過,想必大家對這部火星版的《魯濱遜漂流記》都很熟悉了。有踏實的原著基礎(chǔ),NASA的技術(shù)支持,再拉來一批靠譜的演員,雷德利?斯科特只是稍加烹飪,就為大家獻上了一盤香甜可口的娛樂大餐。
馬特?達蒙的獨角戲撐起了大半部電影,男主又機智又逗比,實在太增加好感度。那句I‘m going to have to science the shit out of this(我要用科學干出一條生路),霸氣中還有點可愛。
6、《聚焦》
根據(jù)真實事件改編的影片越來越多,本片也就越顯難得。
改編自2002年《波士頓環(huán)球報》“聚焦”報道組,調(diào)查并揭發(fā)美國天主教試圖掩蓋神父猥褻大量男童的丑聞。原報道就曾獲普利策獎,現(xiàn)實情況更是極其慘烈。
冷峻的現(xiàn)實主義畫風下,毫不煽動、嚴絲合縫,波瀾不驚間的新聞傳記卻步步驚心動魄。
特別是在紙媒日漸衰微,新媒體大行其道的當下,看一眾大牌的群戲互動完美還原一場長線深度調(diào)查報道也是別有意味。
7、《機械姬》
討論人工智能的影片這幾年層出不窮,《機械姬》算得上是最清新脫俗的了。
影片的場景極為簡練,除了開場與結(jié)尾,整個故事都發(fā)生在一棟別墅、四個角色間。布景干凈、簡潔,不帶一絲雜物,頗有東方禪宗的意味。
人設(shè)上,比起在人類出于美好愿景的創(chuàng)造下,有了自我意識,發(fā)動戰(zhàn)爭,企圖滅絕人類的人工智能,《機械姬》里的IVA卻更有追求;來源于自比上帝的狂傲企業(yè)家,渴望的是探索世界,玩的是更高級的燒腦游戲——圖靈測試。
提出的問題卻讓人細思極恐:當人工智能從外觀到意識都與人無異時,該如何與它們討論倫理,以及人類該如何定義自身?
當然,影片并沒有一直克制禁欲低氣壓。一曲節(jié)奏強烈的FUNK,配上機器人京子與大胡子總裁機械且魔性的搖擺,分分鐘告訴你什么叫“冰與火之歌”。
8、《橘色》
在沒有正式放映之前,《橘色》便已名聲在外:
這匹圣丹斯闖出的黑馬,展現(xiàn)了光鮮LA中一個破敗街區(qū)上LGBT(同性戀、雙性戀、變性人)的故事,并請來真人出演;
同時,全片采用三臺iPhone5s拍攝,外加一個8美元的軟件FilmicPro制作而成,是第一部由蘋果設(shè)備拍攝的圣丹斯參展影片。
在導演的后期處理下,影片的畫風并沒有出現(xiàn)手機攝影的紀實粗糲感,反而色彩飽和鮮艷,接近“膠片感”。橘色的主色調(diào)與變性女孩們堅忍、活潑,渾身都是“Drama”的特質(zhì)融為一體。沒有苦大仇深,小人物的悲劇性全在撒潑性的斗嘴打鬧中。
片末,變性人、同性戀、皮條客、出租車司機、妻子、岳母、孩童齊聚甜甜圈店,所有矛盾一觸即發(fā),好一出撕X多重奏。
9、《刺客聶隱娘》
盡管無緣奧斯卡外語片,《刺客聶隱娘》早已是今年載譽最多的華語片:“最佳導演”碾壓戛納評審,金馬獎的最大贏家,各大榜單的年度電影。
作為首部在內(nèi)地公映的侯孝賢作品,它是擔了最大爭議的美,不是武俠的武俠,幾乎隱于靜止,又在鏡頭呼吸間成就侯式大唐。
膠片拍攝毫不手軟,空鏡長鏡毫不手軟,剪刀手毫不手軟,追求自然狀態(tài)毫不手軟,自帶濾鏡,后期為零。內(nèi)地大銀幕難得上了一道不一樣的菜。
而所有的戲劇性,其實都在圍繞《聶隱娘》的討論里了。
10、《性本惡》
保羅?托馬斯?安德森,簡稱PTA,是美國中生代的大師級導演,年紀輕輕就被“封神”,《不羈夜》、《木蘭花》、《血色將至》、《大師》,雖然執(zhí)導作品產(chǎn)量不高,卻部部經(jīng)典。
這次,《性本惡》挑戰(zhàn)了托馬斯?品欽的同名原著。品欽以寫晦澀復雜的后現(xiàn)代主義小說著稱,雖然2009年的小說《性本惡》是他最通俗的作品,有一個錢德勒式偵探小說的外殼,但要將文本轉(zhuǎn)化為電影,需要極高的功力。當然,對觀影也有相當高的門檻。
2. 卡羅爾導演
《課外授業(yè)》是Vittorio De Sisti執(zhí)導,卡羅爾·貝克、羅薩里諾·塞勒米爾主演的青春成長片。
講述一位美麗的老師,她的名字叫佛曼蒂,她充滿魅力,性感迷人,這讓學校很多處于青春期的少年的心中起了無限波瀾。這當中對她最著迷的是學生亞歷山大。他處于對性充滿假想的年齡,對佛曼蒂老師抱有強烈的憧憬,他逐漸意識到老師也是一個女人。本片是一部對于性充滿不安和憧憬,逐漸成長的少年們的一個夏日經(jīng)歷。
3. 卡羅爾作品
作家劉易斯卡羅爾的作品介紹
劉易斯·卡羅爾,英國柴郡人,是一個數(shù)學家和邏輯學家,但使他成名的卻是《愛麗絲漫游奇境》一書。 100年前,在一個遙遠的地方,有三個喜歡故事的小姑娘,他們纏著一個年輕的叔叔,要他講故事。他邊想邊說,結(jié)果編出一部奇妙的《愛麗絲漫游奇境》。 那位年輕的叔叔名收卡羅爾,三個愛聽故事的小姑娘是利德爾三姐妹,其中10歲的愛麗絲最惹人喜愛,卡羅爾就把她的名字編到故事里去了。 信口開河講出的一個希奇古怪的故事卻讓姑娘們聽得出神入迷,非常開心。她們不滿足于此,要求卡羅爾把故事寫下來。于是就有了《愛麗絲漫游奇境》這本書……
查爾斯當時致力于寫模仿滑稽作品的東西及諷刺作品?!缎络姌恰?1872)、《三個T的詩文》(1873)和《空白支票》(1874)等作品,抨擊了許多學院及大學的改革。1874年7月,“蛇是一種可惡動物,明白嗎?”的詩句同時涌上查爾斯的心頭。他開始將他的第三部也是最后一部代表作《扭動的蛇》與之拼湊在一起。于1876年春出版。
1879年,他試圖公開研究孩子。因為他有嚴重口吃,但他可以通過相機來實現(xiàn)與人溝通。卡洛爾在留校任教的第二年(1856年)購買了整套攝影器材(火棉膠濕版法),拍攝過桂冠詩人丁尼生、英國王子,但最令他傾心的是7歲左右的少女,他利用一切機會拍攝相遇的少女——只有在少女面前,卡洛爾才會沒有任何心理障礙,這時期他惟一力作是《音韻?還是情節(jié)?》(1883)。
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《愛麗絲漫游奇境》(1865)與《愛麗絲鏡中世界奇遇記》(1871)為劉易斯的代表作品,通過虛幻荒誕的情節(jié),描繪了童趣橫生的世界,亦揶揄19世紀后期英國社會的世道人情,含有大量邏輯與文字游戲及仿擬的詩歌,流傳與影響甚廣。
4. 卡羅爾畫家
1862年開始寫。
一八六二年七月四日,作者和他的一個朋友帶著利德爾三姐妹劃著小艇溯泰晤士河而上,從牛津至戈斯托旅游。他在船上給愛麗絲講了一個小故事,后來,他把這個故事寫成了《愛麗絲地下歷險記》的手稿,贈送給愛麗絲。這部手稿只有一萬八千字,其中插圖也系作者自畫。后來作者把它修訂擴充至現(xiàn)在的規(guī)模,改為現(xiàn)用書名《愛麗絲漫游奇境記》,并請當時著名畫家約翰·坦尼爾爵士畫插圖。第一版出版于一八六五年七月四日,作為對那次旅行的紀念。
5. 卡羅爾攝影師
第一部:《藍白紅三部曲之藍》
朱莉的丈夫是位有名的作曲家,她深愛著他并一直心甘情愿地默默協(xié)助丈夫完成他的工作。
一次,朱莉一家三口驅(qū)車外出,但禍從天降,意外的事故意瞬間奪去了她丈夫與愛子的生命。殘酷的現(xiàn)實使幸免于難的朱莉痛不欲生,她在生與死的世界上徘徊不定,不知道命運為何對她做出如此的安排。在家庭被毀滅的同時,她又無可奈何地面臨一次新的選擇。
聽著丈夫作的曲子,往昔的他時時浮現(xiàn)在眼前,痛苦總是纏繞在她心頭,使她無法超脫。但是,她又必須擺脫痛苦,于是,她扔掉丈夫的全部樂稿,以期抹去種種回憶,其中也包括著一份她一直心存著的疑問。
偶然的機會中,一份樂譜落入丈夫生前好友奧利弗的手中。他出于好意將此樂譜在媒體中廣為傳播,并無意中將這樂譜創(chuàng)作的緣由告訴了朱莉。朱莉得知了這份樂譜確與一名女子相關(guān),自己多年的懷疑終于得到了證實。
知曉逝去的丈夫生前對她有不忠行為,朱莉痛創(chuàng)的心頭更是雪上加霜。奧利弗并未料到自己的好心會給朱莉帶來這樣的惡果,心中百分歉疚,他也因此而更想幫助朱莉重新面對人生。但是對于朱莉來講,奧利弗更是一個全新的世界。于是,兩個人的關(guān)系在猜測中小心翼翼地探索著展開了。
第二部:《藍白紅三部曲之白》
卡羅爾是一位生活在巴黎的波蘭籍理發(fā)師,工作上的壓力和生活在異國他鄉(xiāng)的陌生感使他變得萎靡不振,無意間時常得罪他那已婚不久的年輕任性的法國妻子多明妮戈。她對丈夫的冷漠感到憤怒,于是以婚姻有名無實為理由到法院請求離婚。
離婚目的沒有達成的多明妮戈燒毀了卡羅爾的發(fā)廊使他淪落街頭。此時,只有一只皮包和一張美發(fā)師證書的卡羅爾唯一的目標便是回到波蘭重整旗鼓,讓多明妮戈重新回到自己的身邊。
在熱心的波蘭人米科拉伊的幫助下,卡羅爾回到了華沙。他來到其兄尤雷科開辦的單位工作,同時又兼了一份保衛(wèi)員的差事。為了多嫌錢,偶然的機會,卡羅爾義無反顧地將所有的財產(chǎn)都投入了房地產(chǎn)買賣中,他還拉了有些不情愿的米科拉伊入了伙。
此后,卡羅爾因炒地皮而在一夜之間成了富翁。他的生意越做越大,不久又當上了一家國際貿(mào)易公司的總裁。發(fā)跡后的卡羅爾千方百計同多明妮戈取得聯(lián)系,雖然她拒絕同他會面,但卡羅爾并不放棄,發(fā)誓要征服多明妮戈。于是,卡羅爾精心策劃了一個騙局,在米科拉伊的幫助下,他對外謊稱自己已死,買了具死尸冒充自己埋在墓中,遺產(chǎn)留給了多明妮戈。
多明妮戈從巴黎趕來華沙參加葬禮,并繼承了卡羅爾的遺產(chǎn)。但出人意料的是,已死的卡羅爾活生生地出現(xiàn)在了她的房內(nèi)。多明妮戈欣喜若狂,終于投入了卡羅爾的懷抱。在一夜狂歡過后,第二次清晨,多明妮戈一覺醒來,發(fā)現(xiàn)卡羅爾失蹤了,隨即警察趕來,把多明妮戈作為謀害前夫的嫌疑犯逮捕了起來。
牢中的多明妮戈隔著監(jiān)獄的窗子,向注視著她的那位曾被她拋棄過的前夫平靜地揮了揮手。
第三部《藍白紅三部曲之紅》
在瑞士日內(nèi)瓦,年輕的女學生瓦倫丁在求學的同時又到一廣告公司兼職做了模特,其住處附近住著一位學法律的大學生叫奧古斯特,他正熱戀著一個叫卡琳的女孩。
瓦倫丁十分想念在英國出差的男友米歇爾,但米歇爾卻總在電話那頭傳來不信任的猜疑語氣,這使瓦倫丁很壓抑,與此同時,奧古斯特也在不遠處用電話傾吐著他對卡琳的愛情。
一天夜里,拍完了一系列以紅綢為襯景的廣告的瓦倫丁開車回家時不小心撞傷了一只狗。狗的主人是一個老頭,他對此十分惱火,瓦倫丁一氣之下把狗帶回了自己的家。
一天,康復的小狗竟跑掉了,瓦倫丁來到狗的主人家,意外地發(fā)現(xiàn)了這一個自稱是老法官的老頭正在竊聽別人的電話。廣告攝影師主動追求著瓦倫丁,而瓦倫丁卻在深情思念著米歇爾,但是他的電話越來越少,甚至充滿了火藥味。
那邊,奧古斯特給卡琳打的電話也始終沒人來接。瓦倫丁和老法官之間產(chǎn)生了一種很奇妙的感情,他們互相頂撞,譏諷,挑動。為了看到瓦倫丁的反應(yīng),老法官竟跑到法院去自首,而奧古斯特這時正巧在法庭上。老法官告訴瓦倫丁,他年輕時曾深愛過一個女人,誰知道竟在大學門口撞上了她正在另一個有錢男人的懷抱里。
不甘寂寞的奧古斯特爬到了卡琳窗戶前,見到的居然是女友和另一個男人在做愛。奧古斯特決定去英國看朋友以暫時忘卻這塊令他痛苦的土地;瓦倫丁也終于下決心乘船去倫敦找米歇爾了。
一陣狂風暴雨過后,老法官在電視上看到了英法海峽傳來的噩耗:由法國開往英國的客輪因氣候問題不幸翻船,130多人中僅6人幸存,電視鏡頭前出現(xiàn)了幸存者的面容。解說員在其后又介紹到其中有兩位瑞士人,23歲的學生瓦倫丁,法律學院畢業(yè)生奧古斯特。此刻,紅面襯托著他們那可愛又可悲的臉龐,他們好像認識,卻又非常陌生。
6. 卡羅爾攝影集團怎么樣
劉易斯·卡羅爾(Lewis Carroll,1832-1898),享年65歲,原名查爾斯·路特維奇·道奇森(Charles Lutwidge Dodgson),英國數(shù)學家、邏輯學家、童話作家、牧師、攝影師。生性靦腆,患有嚴重的口吃,但興趣廣泛,對小說、詩歌、邏輯、兒童攝影等頗有造詣。
畢業(yè)于牛津大學,長期在牛津大學任基督堂學院數(shù)學講師,發(fā)表有關(guān)于行列式與平行原理的若干數(shù)學著作。
其間還著有不少散文與打油詩,著名的詩集有《蛇鯊之獵》(1876),其中創(chuàng)造的新詞“Snark“(蛇鯊)被英語詞典收錄。所作童話《愛麗絲漫游奇境》(1865)與《愛麗絲鏡中奇游記》(1871)為其代表作品,通過虛幻荒誕的情節(jié),描繪了童趣橫生的世界,亦揶揄19世紀后期英國社會的世道人情,含有大量邏輯與文字游戲及仿擬的詩歌,其中,這些童話書里含有許多最純真的哲理被人們廣為流傳,一百個人眼中就有一百個愛麗絲。其書影響力巨大。