1. 長(zhǎng)鏡頭為什么難拍
主要樣片都是在Final Cut Pro中完成制作的。
同時(shí),Comen的藝術(shù)家們運(yùn)用Nuke對(duì)場(chǎng)景進(jìn)行模糊測(cè)試?!拔覀?cè)缙谧隽嗽S多有關(guān)動(dòng)態(tài)模糊的測(cè)試,這與通常的180度快門(mén)動(dòng)態(tài)模糊毫無(wú)瓜葛,你必須通過(guò)變焦促成放射式的模糊形式,為了營(yíng)造良好的過(guò)渡的同時(shí),也是為其增加風(fēng)格性元素。但是導(dǎo)演尼爾在這上面顯得十分特殊——他并不需要系列中出現(xiàn)任何的模糊。電影整體的視覺(jué)美感就在于Eddie服藥后的狀態(tài),事物變得觸手可及,帶有幻動(dòng)的色彩,而這也是我們制作中的側(cè)重點(diǎn)。” Carras繼續(xù)說(shuō)道,“除了在不同街區(qū)放置的攝像機(jī)相互結(jié)合,這些鏡頭其實(shí)沒(méi)有遠(yuǎn)景的變化。假設(shè)是相機(jī)通過(guò)變焦拍攝的話,那么這個(gè)鏡頭的焦距大概在25毫米到10的36次方毫米之間。” 變焦攝制完成后,就可以繼續(xù)修繕一些因?yàn)槔靾D像損失的細(xì)節(jié)?!拔覀冸S著鏡頭將很多素材多樣的動(dòng)畫(huà)化,同時(shí)也剔除一些原始畫(huà)面中受干擾的素材?!? 下一步則是添加字幕,究竟哪些文字要怎么移動(dòng)呢?Carras說(shuō):“將其放置在街道上確實(shí)不失為一個(gè)突破性的嘗試,可以參考同一距離的其他事物進(jìn)行變焦攝制。但是這個(gè)很不容易,畢竟場(chǎng)景中的內(nèi)容太多了,很難制作那么久的畫(huà)面?!? 最后Comen VFX讓字幕采用了緩和式的漸進(jìn)效果,首先采用了Blair字體,隨之轉(zhuǎn)而采用一款更高更瘦的字體來(lái)迎合導(dǎo)演對(duì)標(biāo)題醒目的寄望?!拔覀儾捎昧薋ranklin Gothic Condensed,一款常用于書(shū)籍編輯的字體。標(biāo)題中也存在著效果上的制作,發(fā)紅和腐蝕讓其看起來(lái)更像是在古典時(shí)尚的氛圍中炙熱灼燒?!? “無(wú)限放大”的長(zhǎng)鏡頭 這是電影中最富有視覺(jué)刺激,最有代表性的鏡頭。Eddie Morra剛吃了藥,精力無(wú)限,仿佛世界上的一切都唾手可得,他撒開(kāi)雙腿在紐約市中忘情奔跑。Look Effects的視覺(jué)特效主管Dan Schrecker經(jīng)過(guò)前期商議,運(yùn)用攝影技術(shù)幫助實(shí)現(xiàn)這個(gè)概念化的長(zhǎng)焦鏡頭,并制作一系列后期藥物刺激的鏡頭。一切是通過(guò)在4k上運(yùn)用三攝像機(jī)編輯模式下的短、中、長(zhǎng)鏡頭拍攝制作而成。鏡頭跟隨Eddie奔跑穿越,從夜總會(huì)到布魯克林大橋,將Eddie對(duì)時(shí)空的茫然感通過(guò)銀幕的“無(wú)限放大”體現(xiàn)出來(lái)?! chrecker解釋道,“使用RED攝影裝置可以拍攝高分辨率的畫(huà)面,這就是我們可以實(shí)現(xiàn)更長(zhǎng)鏡頭的原因。我們將畫(huà)面按照相應(yīng)比例聯(lián)結(jié)貫通,攝像機(jī)不會(huì)在一個(gè)拍攝的區(qū)域中有角度的變動(dòng),因?yàn)樗袞|西都要放大?!痹趯?duì)RED裝置整合前,變焦攝影的鏡頭測(cè)試是在佳能5Ds上進(jìn)行的。專(zhuān)業(yè)人員用三角架上的燈光裝置,自由輕易的調(diào)轉(zhuǎn)方位來(lái)尋找拍攝點(diǎn),使得最后變焦攝影的速度和比例達(dá)到一個(gè)恰如其分的切合點(diǎn)。 除了單個(gè)變焦攝影中多種素材合成的鏡頭,其它鏡頭更顯瞬息萬(wàn)變。在電影中有一場(chǎng)戲,Eddie路過(guò)商鋪,從玻璃窗中看到自己處在多個(gè)情境里:在發(fā)廊理發(fā)、在健身房鍛煉、購(gòu)買(mǎi)新西裝,鏡頭落到最后,他完成了一部看似不可能完成的小說(shuō)——這一切都是NZT所產(chǎn)生的效用。Schrecker說(shuō)道,“我們對(duì)這些原始鏡頭的速度和動(dòng)勢(shì)不太滿意,所以挑選一些可用的素材,并在發(fā)廊里增加來(lái)往的顧客,在健身房中增添了健身器材?!? 變幻般位移的背景 Eddie第一次服用NZT之后,與房東女士在樓梯層間相遇,很快這位女士被Eddie的智慧和魅力折服。Dan Schrecker談到,“倆人談話的這場(chǎng)戲,我們特意運(yùn)用了特寫(xiě)鏡頭,將其拉遠(yuǎn)表現(xiàn)Eddie所在的房間,最終以420度的全景呈現(xiàn)全貌。攝制組先用三個(gè)魚(yú)眼鏡頭確保證從三個(gè)方位的拍攝,獲得360度的抓拍,但是由于鏡頭間沒(méi)有足夠的重疊,所以每個(gè)鏡頭都有一定扭曲度,間隙和盲點(diǎn)。因此,我們進(jìn)行了再攝制,去除扭曲效果,然后整理取魚(yú)眼鏡頭的資料,將其還原,從而獲得一種不穩(wěn)定、但真實(shí)的空間感。” 另一個(gè)特效制作稍稍有些跳轉(zhuǎn)剪輯的意味:Eddie與女友重逢,很快他們開(kāi)始親吻?!斑@是用3臺(tái)35mm的攝像機(jī)排成一列進(jìn)行拍攝,一臺(tái)攝影機(jī)手推車(chē)或穩(wěn)定器在廚房和起居室移動(dòng),最后定像在沙發(fā)上。這是由三個(gè)不同角度同時(shí)拍攝完成,而且隨著攝影機(jī)的移動(dòng),拍攝角度也隨之變化。我們從三個(gè)角度中各自選取出鏡頭剪輯,制作了變形效果,最后再將角色從背景中獨(dú)立出來(lái),修改一些不流暢的部分。這樣,我們完成了角色動(dòng)作流暢,而背景不停變幻的效果?!? 翻飛的文字 當(dāng)Eddie發(fā)現(xiàn)了NZT的能量后,他面對(duì)世界的姿態(tài)也發(fā)生了改變。為了展現(xiàn)通過(guò)藥物改變并擺脫小說(shuō)創(chuàng)作的煩惱,電影中成篇的單詞從天而降。 Schrecker說(shuō)道,“文字的掉落與實(shí)景發(fā)生互動(dòng),有的落在桌子上,有的落在書(shū)架上。雖然是特效制作,但參考的空間確實(shí)來(lái)自實(shí)際拍攝的鏡頭?!? 3D部門(mén)的Shawn Lipowski編寫(xiě)了一個(gè)調(diào)整信息傳送速度的小程序,讓文字流動(dòng)速度各有不同,營(yíng)造出流水一般不規(guī)則自然效果。這個(gè)文字特效的CG通道也在隨后用在了制作Eddie首嘗證券市場(chǎng)的場(chǎng)景中。他仰視天花板,成堆的信息迸出如同鐵路或機(jī)場(chǎng)的標(biāo)志信號(hào),字母和數(shù)字不斷翻動(dòng),直到Eddie作出正確購(gòu)買(mǎi)選擇?! 「╊~約 掐指一算,Comen VFX公司共為電影完成了212個(gè)鏡頭的特效制作,Eddie的購(gòu)買(mǎi)的豪華公寓有俯瞰全紐約的壯觀視覺(jué)效果也是其中之一。窗外紐約景象與背景合成素材通過(guò)各自獨(dú)立的手法完成制作,“我們?cè)诤铣傻纳疃壬匣ㄙM(fèi)了大量的時(shí)間,為了保證透光率,你只能在背景中放置影像素材或是畫(huà)幕素材。幾乎每個(gè)隔窗相望的場(chǎng)景中,我們都對(duì)其添加了成群的飛鳥(niǎo)或飛機(jī)云霧,還有穿行于道路的車(chē)輛和上班族,這些都是為了表現(xiàn)得更鮮活?!?/p>
2. 為什么用長(zhǎng)鏡頭
縮短后期剪輯長(zhǎng)度,進(jìn)一步節(jié)約成本
3. 長(zhǎng)鏡頭拍攝難度
長(zhǎng)鏡頭,俗稱(chēng)“一鏡到底”。顧名思義是指用比較長(zhǎng)的時(shí)間,對(duì)一場(chǎng)戲(一個(gè)場(chǎng)景)進(jìn)行連續(xù)性拍攝,從而形成時(shí)間和空間上的連貫性。長(zhǎng)鏡頭一般分為運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭、固定長(zhǎng)鏡頭、景深長(zhǎng)鏡頭和變焦長(zhǎng)鏡頭,按其定義來(lái)說(shuō),只要超過(guò)10秒就可算是長(zhǎng)鏡頭。由于其表現(xiàn)手法有別于傳統(tǒng)剪輯,但凡拍攝得巧妙,總會(huì)帶給觀眾耳目一新的體驗(yàn)。由于拍攝長(zhǎng)鏡頭前要有著充分的準(zhǔn)備工作,費(fèi)時(shí)費(fèi)力,因此在“求快”的香港電影里較少出現(xiàn),但還是有電影人愿意通過(guò)一次次反復(fù)的實(shí)驗(yàn),為港片留下了一個(gè)個(gè)令人嘆服的長(zhǎng)鏡頭畫(huà)面。
1.2004年《大事件》
長(zhǎng)鏡頭時(shí)長(zhǎng):6分46秒
《大事件》并非杜琪峰最好的一部警匪片,但在其作品序列中卻占有較為“特殊”的地位。其特別之處在一開(kāi)篇便出現(xiàn)了一個(gè)長(zhǎng)達(dá)六分多鐘的長(zhǎng)鏡頭。在這組畫(huà)面里,車(chē)?yán)锏男叹?,盤(pán)查和被盤(pán)查的軍裝警察和司機(jī),再到混在居民樓中的匪徒,都被鏡頭一一捕捉。到警匪雙方駁火之后,鏡頭又分別掃過(guò)地面上,二樓上開(kāi)槍射擊的匪徒和趕來(lái)支援的警察(警車(chē)),出場(chǎng)人物雖多,但雜而不亂。一組鏡頭里要容納如此多信息,還要保證層次感,其鏡頭調(diào)度的復(fù)雜程度,以及技術(shù)呈現(xiàn)難度可想而知。
2.2008年《文雀》
長(zhǎng)鏡頭時(shí)長(zhǎng):1分14秒
《大事件》似乎勾起了杜琪峰對(duì)長(zhǎng)鏡頭的偏愛(ài),爾后他又在文藝調(diào)性的犯罪片《文雀》里和攝影師鄭兆強(qiáng)共同設(shè)計(jì)出了將長(zhǎng)鏡頭用于展現(xiàn)“文雀”(扒手)對(duì)路人行竊的情節(jié)。這組鏡頭大約開(kāi)始于影片的第6分鐘,內(nèi)容是表現(xiàn)四只“文雀”(任達(dá)華,林家棟,張滿源,羅永昌)在街頭相繼偷走了一外國(guó)男人、一年輕姑娘以及一白領(lǐng)路人的錢(qián)包的同時(shí),又將贓物不動(dòng)聲色地轉(zhuǎn)移同伙手中。在獨(dú)具匠心的機(jī)位控制下,再加上此處襯托著極其靈動(dòng)跳躍的背景音樂(lè),讓這整個(gè)過(guò)程如行云流水一般瀟灑。
3.2016年《三人行》
長(zhǎng)鏡頭時(shí)長(zhǎng):4分鐘
在《三人行》里,這組4分鐘的長(zhǎng)鏡頭掀起了影片的高潮部分,它由悍匪張禮信(鐘漢良飾)被其同伙(謝天華,黃浩然,施祖男)從警方密切監(jiān)視中的醫(yī)院救出而展開(kāi)的病房大戰(zhàn)所引發(fā)。與杜琪峰以往長(zhǎng)鏡頭都不同的是,這一次他刻意削弱了寫(xiě)實(shí)感,甚至還將舞臺(tái)劇的表現(xiàn)形式融合起來(lái),采用快與慢動(dòng)與靜的反差對(duì)比來(lái)提升視覺(jué)沖擊力。而其背景音樂(lè)也大膽使用了編曲簡(jiǎn)單且柔美的《之乎者也》,在王菀之的低吟淺唱下,這場(chǎng)槍?xiě)?zhàn)戲的浪漫多過(guò)暴力,荒誕多過(guò)嚴(yán)肅,充滿了創(chuàng)新的實(shí)驗(yàn)味道。
4.1992年《辣手神探》
長(zhǎng)鏡頭時(shí)長(zhǎng):2分37秒
本片是九十年代吳宇森暴力美學(xué)槍?xiě)?zhàn)電影的“集大成之作”,也是他即將赴好萊塢前在香港拍攝的最后一部時(shí)裝動(dòng)作電影。其中的火爆場(chǎng)面是一個(gè)接一個(gè),絕無(wú)欺場(chǎng)。不過(guò)最為影迷津津樂(lè)道的,莫過(guò)于周潤(rùn)發(fā)和梁朝偉在攻入醫(yī)院后,那個(gè)長(zhǎng)達(dá)2分半鐘的第三人稱(chēng)射擊游戲般的運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭。在這場(chǎng)戲里,兩人默契配合,分別攻入兩層樓面,共擊斃敵人三十余人。雖然其拍攝難度與《大事件》相比并不算復(fù)雜,但勝在拍攝很有氣勢(shì),炸點(diǎn)鋪排也合理精密,令整個(gè)過(guò)程一氣呵成,讓人大呼過(guò)癮。
5.1992年《籠民》
本片是一部聚焦香港“特殊居民”的紀(jì)實(shí)電影,為了凸出其真實(shí)氛圍,導(dǎo)演張之亮在影片里使用了大量的長(zhǎng)鏡頭,而讓人印象最深的一共有兩處,第一處是“籠民”們正在給死去的“道友祥”做頭七時(shí),長(zhǎng)鏡頭窺視和觀察著屋里人的一舉一動(dòng),第二處是眾人得知籠屋即將拆遷的消息后,在屋內(nèi)高興得手舞足蹈,歡蹦亂跳。影片里的長(zhǎng)鏡頭看似簡(jiǎn)單,但實(shí)際上卻很考究:其焦點(diǎn)和運(yùn)動(dòng)軌跡,始終在依據(jù)不同人物不同情境不停地做著變化,因此它也被稱(chēng)為港片里最具有藝術(shù)水準(zhǔn)的長(zhǎng)鏡頭運(yùn)用。
6.1996年《阿金》
時(shí)長(zhǎng):1分45秒
這是一部罕有的描寫(xiě)女性武師血淚史的港片,其中值得玩味的部分很多,也包括了一開(kāi)始的那個(gè)長(zhǎng)鏡頭。它由一個(gè)點(diǎn)煙的群演老人開(kāi)始,隨后觀眾的視線便跟隨著運(yùn)動(dòng)搖臂在拍攝建筑內(nèi)上下穿梭,而馬不停蹄的武指助理,被催促著開(kāi)工的煙火師,正在打牌的劇組人員以及在片場(chǎng)販賣(mài)食物的少年等等也相繼進(jìn)入觀眾眼簾,最后以洪金寶飾演的武指出場(chǎng)而結(jié)束,一幅鮮活的“片場(chǎng)眾生相”就這樣被勾勒出來(lái)。盡管這只是一個(gè)過(guò)場(chǎng),但正因有了這么個(gè)提綱挈領(lǐng)的引子,才能開(kāi)始后面的精彩故事。
7.1998年《不夜城》
長(zhǎng)鏡頭時(shí)長(zhǎng):3分47秒
本片的長(zhǎng)鏡頭開(kāi)場(chǎng)和《阿金》有著異曲同工之秒,第一是用來(lái)打出演職人員字幕,第二是通過(guò)“跟拍”方式來(lái)一層層揭開(kāi)男一號(hào)劉健一(金城武)的身份和職業(yè)。盡管拍攝這場(chǎng)戲時(shí)處于夜晚,光線不足,但攝影師黃岳泰卻巧借自然光線拍出了不一般的效果,讓穿梭于歌舞伎町與諸色人等交易、交流的金城武看起來(lái)就如一條幽靈般的魚(yú),為全片奠定了黑色的調(diào)子。而斯坦尼康的使用,也使整個(gè)畫(huà)面看起來(lái)平滑,流暢,精致,雖然當(dāng)中出現(xiàn)了小小的穿幫,然而瑕不掩瑜,其紀(jì)實(shí)感反而更加凸出。
8.2008年《天水圍的日與夜》
長(zhǎng)鏡頭時(shí)長(zhǎng):1分19秒
本片是一部蘊(yùn)含著濃厚日常生活氣息的電影,因此其表現(xiàn)風(fēng)格必須做到平凡質(zhì)樸,大量長(zhǎng)鏡頭的運(yùn)用便不可避免。而許鞍華常常讓攝影師將拍攝機(jī)器平整地放于房間里的某個(gè)角落之內(nèi),忠實(shí)地記錄下演員的一舉一動(dòng),也更容易展現(xiàn)出他們的表演細(xì)節(jié),譬如出現(xiàn)在影片第57分鐘的這個(gè)固定變焦式長(zhǎng)鏡頭,在整個(gè)過(guò)程中,機(jī)器一直在廚房里沒(méi)有移開(kāi),只進(jìn)行了輕微搖動(dòng),甚至其中還插入了一部分空鏡,再加上鮑起靜褪去戲味的表演,讓它看起來(lái)并不像是一部電影,這正是許鞍華想要達(dá)到的效果。
9.1990年《阿飛正傳》
長(zhǎng)鏡頭時(shí)長(zhǎng):1分17秒
運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭在港片里可算常見(jiàn),而固定長(zhǎng)鏡頭一般比較罕見(jiàn),因?yàn)榇蟛糠蛛娪叭硕枷铀俺翋灍o(wú)聊”。說(shuō)到后者的代表作,便不能不提王家衛(wèi)執(zhí)導(dǎo)的《阿飛正傳》,影片尾聲身處逼仄閣樓的梁朝偉獨(dú)自在鏡子前梳頭的場(chǎng)景便使用了固定長(zhǎng)鏡頭拍法,這個(gè)本是為續(xù)集而拍的片段被譚家明剪進(jìn)了本片里,沒(méi)想到卻成為《阿飛正傳》最華彩的段落,雖然這里沒(méi)有多余的人和事,也容納不了龐大的信息量,但梁朝偉的獨(dú)角戲卻和固定機(jī)位構(gòu)成了渾然天成的感覺(jué),也為后來(lái)很多電影所模仿,致敬和惡搞。
4. 長(zhǎng)鏡頭為什么難拍照
有用的
長(zhǎng)鏡頭的種類(lèi)
1.固定長(zhǎng)鏡頭
機(jī)位固定不動(dòng)、連續(xù)拍攝一個(gè)場(chǎng)面所形成的鏡頭。最早的電影拍攝的方法就是用固定長(zhǎng)鏡頭來(lái)記錄現(xiàn)實(shí)或舞臺(tái)演出過(guò)程的。盧米埃爾1897年初發(fā)行的358部影片,幾乎都是一個(gè)鏡頭拍完的。
2.景深長(zhǎng)鏡頭
用拍攝大景深的技術(shù)手段拍攝,使處在縱深處不同位置上的景物(從前景到后景)都能看清,這樣的鏡頭稱(chēng)景深長(zhǎng)鏡頭。例如拍火車(chē)呼嘯而來(lái),用大景深鏡頭,可以使火車(chē)出現(xiàn)在遠(yuǎn)處(相當(dāng)于遠(yuǎn)景)、逐漸駛近(相當(dāng)于全景、中景、近景、特寫(xiě))都能看清。一個(gè)景深長(zhǎng)鏡頭實(shí)際上相當(dāng)于一組遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫(xiě)鏡頭組合起來(lái)所表現(xiàn)的內(nèi)容。
3.運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭
用攝影機(jī)的推、拉、搖、移、跟等運(yùn)動(dòng)拍攝的方法形成多景別、多拍攝角度(方位、高度)變化長(zhǎng)鏡頭,稱(chēng)為運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭。一個(gè)運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭可以起到一組由不同景別、不同角度鏡頭構(gòu)成的蒙太奇鏡頭的表現(xiàn)任務(wù)。
5. 電影長(zhǎng)鏡頭為什么難拍
由于你的題目不甚明確,不知道說(shuō)的是作為職業(yè)剪輯師的電影剪輯還是個(gè)人想電影混剪。這里我兩個(gè)都說(shuō)一下。
作為電影剪輯師,剪輯電影就具有高度的專(zhuān)業(yè)性,需要一定的剪輯技巧,電影剪輯通常被稱(chēng)為“隱形藝術(shù)”,大多數(shù)剪輯師的目標(biāo)是創(chuàng)建無(wú)縫的成品。一旦工作完成,并且做得很好,就很難注意到單獨(dú)的部分。以下說(shuō)幾個(gè)電影剪輯的剪輯技巧:
1. 長(zhǎng)鏡頭
在過(guò)渡到下一個(gè)鏡頭之前持續(xù)一段很長(zhǎng)時(shí)間的鏡頭。每個(gè)鏡頭的平均長(zhǎng)度在不同的時(shí)間和地點(diǎn)差別很大,但大多數(shù)當(dāng)代電影的剪輯速度往往更快。一般來(lái)說(shuō),任何一分鐘以上的鏡頭都被認(rèn)為是長(zhǎng)鏡頭。
2. 節(jié)奏
聲音的頻率和規(guī)律性,一連串的鏡頭和鏡頭內(nèi)的動(dòng)作。節(jié)奏因素包括節(jié)拍(或動(dòng)感)、腔調(diào)(或重音)和節(jié)奏(或速度)。節(jié)奏是電影的基本特征之一,它決定了電影的情緒和觀眾的整體印象。這也是最復(fù)雜的分析之一,因?yàn)樗峭ㄟ^(guò)場(chǎng)景、攝影、聲音和剪輯的組合來(lái)實(shí)現(xiàn)的。的確,節(jié)奏可以理解為電影中所有元素的最終平衡。
3. 重疊剪輯
重復(fù)部分或全部動(dòng)作的剪輯,從而擴(kuò)展了它的觀看時(shí)間和情節(jié)持續(xù)時(shí)間。最常見(jiàn)的是實(shí)驗(yàn)性電影制作,由于其短暫的令人不安和純粹的圖形性質(zhì),它也出現(xiàn)在動(dòng)作和動(dòng)作優(yōu)先于情節(jié)和對(duì)話的電影中:體育紀(jì)錄片、音樂(lè)劇、武術(shù)等。重疊剪輯是80年代和90年代香港動(dòng)作電影的共同特點(diǎn)。當(dāng)導(dǎo)演吳宇森移居好萊塢后,他試圖將這種風(fēng)格融入主流動(dòng)作片,比如《碟中諜2》。
4.轉(zhuǎn)場(chǎng)
鏡頭是由剪輯定義的,但剪輯也可以將鏡頭連接在一起。在傳統(tǒng)中,剪輯是為了建立空間,引導(dǎo)觀眾看到場(chǎng)景中最突出的部分。
1. 借位
借位在連貫性剪輯中,是一種從一個(gè)鏡頭到另一個(gè)鏡頭顯示連續(xù)時(shí)間和空間的方法,但實(shí)際上它與場(chǎng)景中人物或物體的位置不匹配。在文森特·明奈利的《火樹(shù)銀花》中,犧牲了真實(shí)的物理空間來(lái)?yè)Q取戲劇性的空間。正如在第一個(gè)畫(huà)面中看到的,電話后面是有一堵墻的。然而,在第三個(gè)鏡頭中,這堵墻神奇地消失了,為了顯示電話和圍坐在餐桌旁的家人(電影中的一個(gè)重要元素),從一個(gè)角度看,這在真實(shí)的房間里是不可能的。
2. 交叉
交替拍攝在不同地方發(fā)生的動(dòng)作鏡頭,通常同時(shí)進(jìn)行。因此,這兩個(gè)操作被銜接起來(lái),將來(lái)自不同空間的角色關(guān)聯(lián)起來(lái)。為了進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)他們的相似之處,這位父親實(shí)際上是在重溫他和第一個(gè)女朋友的第一次約會(huì),而他的女兒實(shí)際上是在第一次約會(huì)。楊使用跨越時(shí)空的交叉,暗示歷史會(huì)一代又一代地重復(fù)。
3. 切入鏡頭、切離鏡頭
在同一空間中,從遠(yuǎn)處取景到近景的瞬間轉(zhuǎn)換,反之亦然。
4. 疊化
兩個(gè)鏡頭之間的過(guò)渡,第一個(gè)畫(huà)面逐漸消失,而第二個(gè)畫(huà)面逐漸出現(xiàn)。有那么一會(huì)兒,這兩個(gè)畫(huà)面混合在一起了。疊化可以作為一個(gè)相當(dāng)直接的手法連接任何兩個(gè)場(chǎng)景,或以更有創(chuàng)意的方式,例如暗示幻覺(jué)的狀態(tài)。
5. 圈入/圈出
一種圓形的、可移動(dòng)的蒙版,它可以結(jié)束一個(gè)場(chǎng)景(圈出)或強(qiáng)調(diào)一個(gè)細(xì)節(jié),也可以打開(kāi)一個(gè)場(chǎng)景(圈入)或顯示一個(gè)細(xì)節(jié)周?chē)母嗫臻g。
跳躍式剪輯是用來(lái)表達(dá)的,暗示一個(gè)角色或他/她的日常生活的沉思或矛盾,但這也是與主流電影敘事方式?jīng)Q裂的明確標(biāo)志。與其把一部電影呈現(xiàn)成一個(gè)完美的、在我們面前無(wú)縫展開(kāi)的獨(dú)立故事,不如說(shuō),跳躍式剪輯就像是一句話,既證明了講述這樣一個(gè)故事的人為性,也證明了講述這樣一個(gè)故事的困難性。
6. 定位鏡頭/再定位鏡頭
一種鏡頭,通常包括遠(yuǎn)距取景,顯示場(chǎng)景中重要人物、物體和背景之間的空間關(guān)系。通常情況下,場(chǎng)景的前幾個(gè)鏡頭通常是定位鏡頭,因?yàn)檫@介紹了其中的位置關(guān)系和空間關(guān)系。
7. 正反打鏡頭
兩個(gè)或兩個(gè)以上的鏡頭對(duì)角色進(jìn)行相互切換,通常在對(duì)話的情況下。
8. 疊畫(huà)
在同一膠片上曝光多個(gè)圖像。與疊化不同,疊畫(huà)并不意味著從一個(gè)場(chǎng)景到另一個(gè)場(chǎng)景的轉(zhuǎn)換。通常是用于相同的演員在屏幕上同時(shí)出現(xiàn)兩個(gè)角色、表達(dá)主觀或醉酒的視覺(jué)效果,或者簡(jiǎn)單地將敘事元素從另一部分的迷幻世界引入場(chǎng)景。
9. 劃像
一種鏡頭之間的過(guò)渡,其中一條線穿過(guò)畫(huà)面,在第一個(gè)鏡頭移動(dòng)時(shí)將其刪除,代之以下一個(gè)鏡頭。這是一個(gè)動(dòng)態(tài)的、引人注目的轉(zhuǎn)變,通常用在動(dòng)作或冒險(xiǎn)電影中。
就像其它的轉(zhuǎn)場(chǎng)方式,比如橫搖,劃像在特定的歷史時(shí)期(20世紀(jì)50年代和60年代)變得流行起來(lái),以至于成為那個(gè)時(shí)期電影的風(fēng)格標(biāo)記。
5.匹配剪輯
匹配剪輯指的是通過(guò)在兩個(gè)鏡頭之間建立某種形式的聯(lián)系來(lái)連接和分割兩個(gè)鏡頭的技術(shù)。這種聯(lián)系可以從場(chǎng)景描述的情況中推斷出來(lái)(例如,圖形匹配)。
1. 視線匹配剪輯
一種遵循動(dòng)作原理的剪輯,第一個(gè)鏡頭是一個(gè)人朝一個(gè)方向離開(kāi),第二個(gè)鏡頭是一個(gè)附近的空間,里面有他或她看到的東西。如果這個(gè)人向左看,下面的鏡頭應(yīng)該暗示這個(gè)人在屏幕外是向右看的。
2. 圖形匹配剪輯
兩個(gè)連續(xù)的鏡頭連在一起,以創(chuàng)造出構(gòu)圖元素的強(qiáng)烈相似性(如顏色、形狀)。用于傳輸連續(xù)性樣式,以平滑的方式在兩個(gè)鏡頭之間進(jìn)行過(guò)渡,圖形匹配剪輯也可以用來(lái)做隱喻性的聯(lián)想,就像蘇聯(lián)連貫性風(fēng)格。
6.剪輯風(fēng)格
1. 連貫性剪輯
一種保持?jǐn)⑹鰟?dòng)作連貫的剪輯方式。連貫性剪輯依賴于從一個(gè)鏡頭到另一個(gè)鏡頭的方向、位置和時(shí)間關(guān)系,即連續(xù)鏡頭之間的時(shí)間和空間是連貫的。此外,當(dāng)屏幕上的方向與電影世界的方向相匹配時(shí),敘述也更容易被理解了。如下圖所示,“180度規(guī)則”規(guī)定了攝影機(jī)應(yīng)該停留在動(dòng)作軸兩邊的一個(gè)區(qū)域內(nèi)(場(chǎng)景中有一條主要元素A和B之間的假想線,通常是兩個(gè)角色)。
通過(guò)遵循這一規(guī)則,導(dǎo)演要確保每個(gè)角色在畫(huà)面中占據(jù)一個(gè)一致的區(qū)域,幫助觀眾理解場(chǎng)景的布局。這種一致的空間感通過(guò)例如動(dòng)作匹配等技術(shù)手段得到了加強(qiáng)。
2. 蒙太奇
包括鏡頭內(nèi)的蒙太奇、聲音和圖像之間的蒙太奇,多層次的含蓄,以及在兩個(gè)鏡頭之間的沖突。通過(guò)持續(xù)時(shí)間、屏幕方向和鏡頭比例的模式聯(lián)系在一起,從而產(chǎn)生了使不相關(guān)聯(lián)的鏡頭產(chǎn)生了意義。
3. 省略式剪輯
省略事件中部分的鏡頭過(guò)渡,導(dǎo)致情節(jié)和故事持續(xù)時(shí)間的省略。
講完這些,再來(lái)說(shuō)說(shuō)電影的混剪。
第一步,確定好要剪輯的中心思想
在開(kāi)始混剪之前,我們首先要確定好要剪一個(gè)什么類(lèi)型的片子,而不是一上來(lái)就開(kāi)始動(dòng)手剪輯,所謂的謀定而后動(dòng)說(shuō)的就是這個(gè)道理。
第二步,挑選影片素材
主題確定好了之后,開(kāi)始圍繞著主題挑選素材,你不能定下要剪輯溫馨擁抱合集,卻挑選出打斗血腥的場(chǎng)面。例如剪輯漫威反派,就挑選漫威系列的電影,剪輯鋼鐵俠,就挑選涉及到鋼鐵俠的電影,剪輯機(jī)器人系列,就挑選科幻類(lèi)的電影,剪輯中國(guó)功夫,就挑選武俠功夫片等等。
第三步,確定框架
瀏覽影片確定好架構(gòu)并找出適合片段電影準(zhǔn)備好之后,要根據(jù)自己的中心思想定下大體的框架,比如開(kāi)端--發(fā)展--高潮--結(jié)局等,然后瀏覽影片挑選出合適的片段。
第四步,音樂(lè)很重要
挑選合適的音樂(lè)音效素材不夸張的說(shuō)音樂(lè)挑的好,混剪就成功一半了,要根據(jù)中心主題和架構(gòu)來(lái)挑選音樂(lè),剪輯溫馨的就挑選舒緩的音樂(lè),剪輯激烈打斗的就挑選激昂燃系的音樂(lè)等等。
第五步,粗剪
根據(jù)音樂(lè)和架構(gòu)進(jìn)行粗剪首先根據(jù)架構(gòu)把挑選出來(lái)的片段整理好,其次把同類(lèi)動(dòng)作拼起來(lái),比如跳躍、擁抱、跑步、碰撞、攻擊、摔倒、爆炸等等。最后根據(jù)臺(tái)詞旁白等鋪陳好畫(huà)面,整體連貫起來(lái)。
第六步,精剪
根據(jù)音樂(lè)的節(jié)奏,開(kāi)始一幀幀的調(diào)整,在高潮部分卡準(zhǔn)音樂(lè)節(jié)奏節(jié)拍。刪掉多余的鏡頭。
第七步,檢查
反復(fù)修改好的片子都要反復(fù)的修改,自己多看幾遍,修改好了,再請(qǐng)別人觀看提出修改意見(jiàn),反復(fù)雕琢,直至能打動(dòng)自己,才能打動(dòng)觀眾。
第八步,成片輸出
渲染輸出在修改好之后無(wú)誤就可以渲染輸出成片啦!
6. 長(zhǎng)鏡頭拍攝的難點(diǎn)在哪里
拍晚霞需要注意幾個(gè)事項(xiàng),與拍日出有區(qū)別,不僅是對(duì)焦的問(wèn)題,涉及設(shè)備、光源、色溫、構(gòu)圖。幾點(diǎn)小建議:
提前準(zhǔn)備,最好有三腳架
拍攝晚霞、落日一般來(lái)說(shuō)是需要準(zhǔn)備一個(gè)穩(wěn)固的三角架,因?yàn)榘淼墓饩€比較昏暗,需要較長(zhǎng)時(shí)間的曝光。觀察了一天天氣之后覺(jué)得可能會(huì)出現(xiàn)美麗的晚霞的時(shí)候,要提前選擇好地點(diǎn),架設(shè)好相機(jī)。當(dāng)然,如果你對(duì)晚霞之外的景色要求不太高,唯獨(dú)鐘情于天邊的一抹紅,那么一般高層的自家陽(yáng)臺(tái)就可以了。
分秒必爭(zhēng),抓住最美瞬間
接下來(lái)就是要把握好拍攝時(shí)間了,因?yàn)槁淙諘r(shí)刻非常短暫。雖然一般來(lái)說(shuō)有半個(gè)小時(shí)左右的時(shí)間,但真正紅透半邊天的最佳時(shí)機(jī)只有短短十分鐘,必須分秒必爭(zhēng)。
廣東地區(qū)夏季拍晚霞的最佳時(shí)機(jī)在19:00-19:15之間,這就需要7點(diǎn)前就架設(shè)好攝影器材。(各地區(qū)不一樣,西北地區(qū)就不能這個(gè)時(shí)間)
拍攝晚霞不能像拍攝日出那樣能以前一天日出的時(shí)間為基數(shù)。晚霞最美時(shí)刻的出現(xiàn)有時(shí)候比較突然,能夠準(zhǔn)確預(yù)見(jiàn)的時(shí)候不太多,所以提前準(zhǔn)備有備無(wú)患。
掌握曝光量,及時(shí)調(diào)整,
拍攝云霞要準(zhǔn)確掌握曝光量的問(wèn)題,曝光不足使整個(gè)畫(huà)面色彩沉悶,紅橙色的云彩發(fā)暗,失去鮮艷效果;倘若曝光過(guò)度,畫(huà)面色彩淺淡,紅橙色的云彩顯得非常不明顯。晚霞處于落日時(shí)刻,光線越變?cè)桨?,拍攝時(shí)應(yīng)及時(shí)調(diào)整曝光組合,不停地提高曝光度為佳。
構(gòu)圖有講究
——構(gòu)圖時(shí)選取美麗漂亮的某一片晚霞,或者以晚霞和落日組成畫(huà)面;如需選擇前景的話,可選擇具有獨(dú)特風(fēng)格的建筑物,如亭、臺(tái)、樓、榭,或者各種樹(shù)木、山水等等,但不應(yīng)該喧賓奪主。
——根據(jù)具體情況取舍地平線,我們可以拍攝帶有地平線的落日晚霞照片,拍攝帶時(shí)忌諱地平線傾斜。
——拍攝晚霞可以根據(jù)具體的拍攝地點(diǎn)和條件進(jìn)行構(gòu)圖。有前景物體時(shí),仍可使用傳統(tǒng)的構(gòu)圖方法和原則,例如,傳統(tǒng)的“黃金分割法”就符合人們的視覺(jué)習(xí)慣。倘若操作正確還能夠拍攝出意想不到的好片子。當(dāng)然,也不要拘泥于某些固定的構(gòu)圖方式,主要還是根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)環(huán)境自行發(fā)揮。
——當(dāng)晚霞為背景拍攝人物時(shí),因人物處于逆光照明,極易產(chǎn)生剪影效果,若有意表現(xiàn)人物情緒,可以使用閃光燈作為正面補(bǔ)光之用,將人物適當(dāng)照亮,又不會(huì)沖淺云霞斑斕的效果。
如何讓你的晚霞更獨(dú)特
不少初學(xué)者都希望用長(zhǎng)鏡頭拍攝到一個(gè)很大的“咸蛋黃”,來(lái)一個(gè)夕陽(yáng)的大特寫(xiě)。不過(guò)有經(jīng)驗(yàn)的攝影人都知道,這樣拍攝是沒(méi)有大變化的。只有一個(gè)夕陽(yáng),沒(méi)有其他前景襯托的話,基本上每個(gè)人在任何一個(gè)地方拍攝到的日落都是一樣的。因此,使用長(zhǎng)焦鏡頭來(lái)拍攝時(shí),記得要在前景表達(dá)一下所處的環(huán)境。
后期工作如何做?
最后就是后期工作了,作為晚霞的拍攝一般來(lái)說(shuō)后期處理不是特別多,除非當(dāng)天的晚霞不是特別明顯,需要后期通過(guò)調(diào)節(jié)暖色調(diào)和飽和度來(lái)提升畫(huà)面中的紅色觀感,如果不希望有剪影效果,通過(guò)后期軟件調(diào)節(jié)畫(huà)面中的暗部細(xì)節(jié),以達(dá)到畫(huà)面之中的亮部與暗部之間的平衡。