1. 攝影師在電影中的作用
道理:理想是創(chuàng)作的源泉,任何時候都不要放棄自己的理想,敢于追求完美的東西?!稊z影師偉偉》是王建導演的一部動畫電影。
2. 攝影師在電影中的作用有哪些
劇情貌似韓國的《戀愛寫真》呀!
3. 電影里攝影師的作用
1、導演:對整部戲的藝術感覺負責。從劇本控制開始,到場景控制;演員控制;攝像燈光組控制等全是導演的活兒,所以在拍攝過程中導演要看監(jiān)視器。攝影則按照導演的要求拍出合適的畫面。
2、攝像指導:攝像師的工作是控制攝像機拍攝劇情要求的鏡頭,其中影視劇類型的節(jié)目“劇本”、“分鏡頭腳本”很明確。攝像師的工作就是完成分鏡頭腳本上的鏡頭。攝像師需要控制:1、拍攝景別、畫面的構圖2、鏡頭運用、機位設置3、畫面的色度、對比度4、運動鏡頭的速度。
攝影師聽導演的。
4. 對電影攝影師的理解
攝影是個很不錯的職業(yè),收獲的不僅僅是美的享受,還抱了眼福,由于是戶外運動 身體也會得到很好的鍛煉。常年奔波勞碌在大山,河谷這是非常有益身心健康的。
5. 對于攝影師來說什么是最重要的
對于這個問題,不同的拍攝者朋友,會有自己不同的看法,到底什么樣的攝影師才算是合格的攝影師,沒有一個明確的標準?;\統(tǒng)的說,能夠拍攝出引起受眾內心共鳴照片的攝影師,就是合格的攝影師。
但是個人覺得,作為一名合格的攝影師,應該注意以下幾點:
熱愛攝影創(chuàng)作
愛好才是最好的老師,也是將一件事情堅持做下去的動力。那么攝影也是這樣,要想成為一名合格的攝影師,首先就是要發(fā)至內心的喜歡攝影這種創(chuàng)作方式,這是作為一名合格攝影師最起碼的要求。
吃苦耐勞的精神
很多人認為,攝影師是多么神圣的職業(yè),按按快門就可以了。其實這只是冰山一角,攝影師的工作是很累的,同樣是起早貪黑,披星戴月。商業(yè)攝影師都不用說了,即使是非商業(yè)攝影師,為了拍攝到獨特的照片,早上起得比雞早,一天到晚都要扛著沉重的器材,走上幾十里路。如果沒有吃苦耐勞的精髓,肯定是不行的。
具備較高的審美能力和觀察能力
審美能力和觀察力能,這是攝影創(chuàng)作者,在專業(yè)上最起碼的要求,如果這兩點都沒有具備,要拍攝出好的作品,難!拍不出好的作品,何以為合格的攝影師。
具備較深的文化修養(yǎng)
常說攝影師要“上懂天文下懂地理,中間還要懂得數理化”,的確是這樣。要成為一名合格的攝影師,必須要有較深的文化修養(yǎng),豐富的生活閱歷。這樣在創(chuàng)作的時候,才不會感到吃力,創(chuàng)作出來的做才有深度。
善于溝通交流
這一點我覺得,對于一名合格的攝影師,也是非常重要的。溝通能力的運用,不僅僅表現團隊的合作之間,還會運用在團隊以外,不善于表達,不善于構圖,對我們的創(chuàng)作形成極大的障礙。
熟悉多數拍攝工具的使用和拍攝技巧
拍攝工具的使用,是攝影創(chuàng)作的必要條件,如果拍攝工具都不熟悉,怎么會是合格的攝影師,肯定不是。同時,還得要有自己總結出來的一套拍攝技術經驗,將其運用在自己的拍攝創(chuàng)作中。
希望我的回到對您能有所幫助。
6. 攝影師在電影中的作用和意義
有。這個主要就業(yè)方向為婚紗影樓、形象設計公司、圖片社、廣告攝影公司、廣告設計公司、以及電視臺、影視廣告公司、傳媒制作公司等。這個職業(yè)適應我國影視行業(yè)發(fā)展需要, 具備在影視行業(yè)內以從事影視后期制作為主,涵蓋策劃、攝像、視頻剪輯、節(jié)目包裝、影視特效、廣告設計、場景設計、燈光及布景搭建等相關工作的基本技能,能在影視領域及相關行業(yè)內,從事影視編導、影視包裝設計、影視合成特效、三維特效動畫、影視廣告設計等工作的應用型高級專門人才。
7. 攝影師的作用是什么
現在是全民攝影時代,喜歡拍照的人也越來越多了,所以一切還是以拍攝作品為重點。下面分享下我最近用手機拍攝的作品
8. 攝影師在電影中的作用是什么
攝影師是掌機拍攝的人;攝影指導只是顧問,不掌機。
9. 論攝影師的重要性
攝影師證明材料可以拿出過往的獲獎證書,獎牌,過往的獲獎作品來證明。也可以報考攝影師證,更具說服力。
攝影師,使用照相機、感光片、光源和造型技藝在室內外拍攝人像、風景、產品,及生產或生活圖像信息的人員。
技能的全面性是未來攝影師的重要素質要求。即便是專業(yè)的攝影,攝影師也要應對不同的拍攝環(huán)境的拍攝,這就需要攝影師技術的全面性。一專多能是未來攝影師的基本要求。攝影培訓也需要與時俱進在專業(yè)培訓的同時培養(yǎng)學員的綜合素質。具備廣泛的科學文化和藝術理論知識,具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力.能在電影廠、電視制作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創(chuàng)作、教學和研究工作的高級專門人才。
10. 電影攝影師闡述
從內容看,一般是以下幾點:
1、對劇本的立意、主題思想、時代背景等方面的闡述;
2、對劇中主要人物的性格、素質以及命的分析;
3、對劇中的矛盾沖突的理解和把握;
4、對未來影片風格和樣式的定位;
5、對節(jié)奏的處理;
6、對表演、攝像(攝影)、美、化、燈、道、服等創(chuàng)作的構想和造型設計的要求;
7、對音樂(作曲)、錄音、剪輯等各創(chuàng)作部門的提示;
8、對劇本需要運用特技處理的部份提出要求,以便與特技部門協調;
9、對劇本需要運用動畫制作部分提出要求,并寫出詳細的設計制作要求,并參與制作中。