1. 攝影基礎知識

拍攝時我們最基本可以先考慮以下2點：

　　1. 構圖

　　2. 采光

　　A.構圖方面

　　「攝影是減法的藝術」。

　　我們怎樣將被攝物放在畫面上是需要考慮的。拍一張照片必定有其主體，例如人像或食物，拍攝目的就是要突出這主體，表達意念，以吸引目光。

　　要突出這主體，在攝影技巧上有不同方法，例如顏色，對比，意念，景深等等都可以用，但最基本可以從構圖方面考慮。

　　1) 主體位置

　　很多人拍攝時都習慣將主體，舉例說一朵花，放在畫面的正中央。這是最基本的構圖，因為畫面中央是最顯眼的，這沒錯?？墒怯袝r候，這雖然能突出主體，但畫面看起來會比較呆板。

　　藝術方面有所謂「黃金分割」「黃金構圖」。粗略是指將畫面以井字九宮格去平分，然后將主體放在格線的相交位置上，這樣看來會比較和諧及有美感，沒那么呆板。

　　iPhone用戶可以在 照片與相機 設定 內打開 格線 ，然后在拍攝畫面就會看到井字九宮格，快點嘗試一下吧!

　　2)風景構圖

　　拍風景照時，藍天白云青山綠水，都是很多人喜歡的題材。很多人都常常用「天一半地一半」的構圖方法。

　　這是最基本和最直觀的構圖方法，但往往會看起來比較呆板。

　　如果考慮「黃金分割」，可粗略將畫面橫向分成3等份，天和地各分占1/3和2/3。天空顏色或云彩漂亮就多占，反之亦然。這樣的畫面看起來會比較順眼。

　　風景照中有一點要注意是水平不要歪歪斜斜，因為人類都習慣水平線地平線，如果地方是歪歪斜斜會覺得不舒服。所以拍攝時要留意。

　　iPhone用家可以在 照片與相機 設定 內打開 格線 ，這樣對于取得水平線很有幫助。

　　3)畫面平衡

　　這有別于上述歪了斜了的水平線。譬如所有東西都集中在畫面的左邊，而右邊留有太多空白，看起來左邊太重，就會感覺不平衡與有違和感。例如這張照片，建筑物都在左邊。于是找出一個位置和角度，巧妙地在右邊空白地方攝入一支街燈，平衡了畫面。

　　4) 引導線

　　另外一種吸引視線的構圖方法可稱之為「引導線」或「延伸線」。通常都是用直線(有時候也可以用曲線)延伸至遠方，吸引目光去注意。很常用于拍攝道路或街頭。

　　而有趣的是這些延伸線盡頭點，例如街道最遠的盡頭點，有時會放在畫面的正中央，這樣比較對稱，感覺延伸得更遠。這和上述第一點好像有沖突，這也證明構圖法則并非絕對，并非一成不變，大家要靈活運用。

　　5)拍攝時用橫幅或是直幅

　　這也是一個沒有絕對答案，而且令很多人糾結的問題。

　　一個很直白的方法是：拍一些高，長的東西就用直幅，肥，闊的東西就用橫幅吧。

　　例如人像，人身體是高，長的(起碼希望是這樣，誰想又矮又圓!)，如果用直幅拍全身照會顯得比較高。如果想拍壯闊的風景，可以選擇用橫幅。當然這不是絕對的，要看當時拍攝的意圖，想表達什么。

　　我建議大家開始時同一時間拍橫幅和直幅，看看有甚么分別，培養(yǎng)攝影的觸覺。

　　B.采光

　　攝影就是記錄光影。

　　光線有很多不同類型。強光弱光順光逆光直射光散射光......等等，這需要很多嘗試，要累積經驗去了解。

　　但唯一最重要是：一定要有光!(廢話)

　　6)曝光準確

　　攝影師都會用直方圖去檢視照片是曝光不兄還是過曝。但一般人都可以用眼睛粗略判斷，只要畫面中黑暗地方不是太黑，光處不是太光就可以了，這就算曝光準確。

　　iPhone是自動測光的，但有時候因為不同環(huán)境有所偏差。另外iPhone亦不知道我們打算呈現怎樣的效果，所以它建議的曝光未必適合自己。此時就可以手動調節(jié)。

　　實際操作是：在相機屏幕上輕點想要準確曝光的地方，相機就知道你想要清楚拍攝這地方(曝光及對焦準確)，但如果你覺得這建議的曝光不滿意，就可以在屏幕向上或下劃動去改變曝光率，達到所想的效果。

　　7)HDR及剪影效果

　　iPhone的寬容度并不高，遇到明暗比大的情況，如果暗的地方曝光準確，那么高光的地方就會過曝。在這情況下，可以選擇打開相機的HDR去拍攝，令高光和低光的地方都可以看清楚。

除此之外，其實可以選擇拍攝剪影，即是比較亮的地方如天空云彩位置作測光點，令它準確曝光，而令到比較暗的地方曝光不足，喪失細節(jié)成為黑影。這樣的照片有時候也別有趣味。

2. 攝影基礎大學選修課

大學攝影選修課一般期末考的時候就是考你所拍攝的照片，還有一些對于攝影的基本小要求，內容是非常簡單的，非常好考

3. 攝影基礎培訓班

第一步：熟悉你的設備

熟悉你自己的設備，無論你是用手機還是相機拍攝，我們學習攝影的第一步就是熟悉你自己的設備。在這里，你只需要知道你的設備的每個按鈕是用來做什么的，以及知道按下這些按鈕會出現什么效果。只有當你熟悉你的機器，你才能在拍攝時快速找到你想要。

第二步：學習攝影理論

熟悉第一步的相機操作后，我們接下去就需要學習攝影的理論知識。學習攝影其實是很簡單，你只需要了解快門、光圈和ISO之間的關系，能做到正確的曝光，那么你攝影已經入門了。另外再學些對焦、測光等基礎知識就差不多能建立起一個大致的攝影理論框架了。

4. 攝影基礎考試知識題庫及答案

1.文藝理論及電影基礎知識這份筆答試卷是攝影專業(yè)初試的第一份考卷?？荚噧热萆婕暗轿膶W藝術的一般常識，戲劇、音樂、美術等藝術門類的基本知識，電影、電視的基礎常識。試題形式多樣，包括填空、判斷、選擇、名詞解釋、問答題等項，題量也比較大。這項考試的目的是了解考生對文學藝術、電影等知識的了解、掌握、認知的廣度與深度，并從中判斷你的電影、電視攝影的基本知識。字里行間會反映出你的聰敏與靈感。

2.繪畫這是攝影專業(yè)的第二份試卷。考試內容是人像或石膏人像的素描或者是人物的全身速寫或風景速寫?？荚嚂r間為三個小時?？荚嚨哪康氖菫榱肆私鈱W生的繪畫基礎與造型能力。

如是素描考試，則要求學生能利用線條與明暗調子準確地塑造人物形象與光線感受。如是速寫考試，則主要考查學生觀察生活與記錄生活的能力，要求學生特別要對對象特征畫面構圖引起重視。繪畫的成績將帶入復試。

5. 攝影基礎教程

一、景深

景深，是指對焦點前后的清晰范圍。清晰范圍小，主體清晰，但前景和背景會呈現為漸變的虛化模糊，清晰范圍越小，虛化模糊效果越明顯，適合拍攝特寫照片，如人像題材；反之，清晰范圍越大，畫面元素就會更加清晰地成像，適合拍攝風光、集體照等。

想要控制景深的大小，就需要控制光圈、焦距和拍攝距離的大小，三個要素與景深的關系如下：

光圈開大，景深變淺，背景虛化模糊；光圈縮小，景深變大，背景清晰呈現。

焦距拉長，景深變淺，背景虛化模糊；焦距縮短，景深變大，背景清晰呈現。

拍攝距離越近，景深變淺，背景虛化模糊；拍攝距離越遠，景深變大，背景清晰呈現。

想要獲得淺景深的背景虛化效果，只需要開大光圈、或使用長焦鏡頭、或靠近拍攝就能獲得很不錯的背景虛化效果了，如果同時做到三個，那就可以獲得極淺的景深范圍。反之，想要獲得大景深效果，只需要縮小光圈、或使用廣角鏡頭、或拍攝距離較遠就可以了。

二、構圖

構圖，簡單講就是安排主體、陪體和背景元素的搭配，使得各元素合理安排，從而突出拍攝主體，表現拍攝主題?，F在有很多的構圖方式可以讓我們參考，比如中心構圖法、對稱構圖、三分法構圖、極簡構圖等等，但我們需要記住，構圖無定式，前期拍攝可以參照各種構圖法來拍攝，后期則要舉一反三，不要拘于定式，才能拍攝出不一樣的攝影作品。

三分法構圖也叫九宮格構圖法，是通過兩橫兩豎線將畫面等分為九個模塊，兩條橫線、兩條豎線和四個交叉點是畫面的視覺中心，在拍攝的時候，我們將拍攝主體安排在這些視覺中心上，更有機會拍攝相對好看的照片。對于攝影初學者，這種構圖方式非常容易上手，有利于初學者拍攝出相對好看的照片，所以更建議選擇三分法構圖作為入門的構圖方式。

當大家學會了三分法構圖之后，根據不同的拍攝題材，再去嘗試其他構圖方式，積累了一定的拍攝經驗之后，會發(fā)現定式的構圖方式可能不能滿足自己的拍攝需求，就可以嘗試將多種構圖方式進行組合來拍攝，或者去根據拍攝需要來選擇合適的構圖方式來拍攝。

三、用光技巧

這邊的用光技巧是講光位，包括順光、側光和逆光。

1、順光

就是光源照射方向與相機方向一致。順光時人物曝光比較容易控制，色彩較豐富，但是缺少立體感，比較適合展示人物細節(jié)如人物皮膚，或者展示人物局部特征等。

順光在人像攝影中較少運用，更多運用在拍攝產品、食物、花草等，在人像中多做為輔光使用。

2、側光

就是光源照射方向是從主體側邊的方向。還可以細分為前側光、正側光和側逆光三種。側光在我們人像攝影中是使用最廣的，適合表現人物的質感和輪廓形狀，突出人物的立體感，通過光影的配合表現人物的情緒和個性。

前側光的不同角度可以讓人物的臉上的受光和陰影調整比例，達到拍胖人物還是拍瘦人物的效果。正側光可以很好地勾勒人物的臉部輪廓，讓人物臉部五官更加立體。側逆光則會很好地勾勒出人物的身材，為發(fā)絲披上一圈光環(huán)更顯氣質。

3、逆光

就是光源照射方向來自人物的正后方，逆光比側逆光更能營造生動的輪廓光線，讓人物產生立體感，但是逆光人物對人物的曝光是要非常注意的，很多時候需要配合反光板給人物補光，逆光人物還可以拍成剪影，也是很不錯的效果。

6. 攝影基礎知識PPT

電影依據視覺停留原理，應用拍照及其錄音方式把外部新事物的影像及其聲音攝像在膠卷上，根據播映，用電量的形式將主題活動影像投影到熒屏上以主要表現一定信息的現代化技術性。

電影是由主題活動照相術和幻燈片圖片播映術融合發(fā)展趨勢下去的一種持續(xù)的影像界面，是一門視覺效果和聽力的當代藝術，也是一門能夠 容下戲劇表演，拍攝，美術繪畫，歌曲，民族舞蹈，文本，雕塑作品，工程建筑等各種文化的現代科學技術與文化的商業(yè)綜合體。依據視覺暫留原理，應用拍照及其錄音方式把外部新事物的影像及其聲音攝像在膠卷上，根據播映與此同時復原聲音，用電量的形式將主題活動影像投影到熒屏上及其同步聲音以主要表現一定信息的現代化技術性。

電影是一種視覺效果及聽覺系統(tǒng)造型藝術，運用膠片，錄影帶或多位新聞媒體將影像和聲音捕獲，再再加上中后期的編寫工作中而成。或是一種綜合性的當代藝術，亦如同造型藝術自身，擁有 繁雜而繁雜的院系。電影有很多種類，也是有多種多樣分類方法。

電影用以仿真模擬根據視頻錄制或程序編寫的健身運動圖像及其別的感官刺激來交流信息，小故事，認知，覺得，漂亮或氣氛的感受?！半娪啊币辉~是電影攝影技術的簡稱，一般用于指電影制作和電影業(yè)，及其因此造成的藝術流派，是由特殊文化藝術創(chuàng)建的文化藝術珍貴文物。他們體現了這種文化藝術，從而危害了他們。電影被覺得是一種主要的藝術流派，是大眾娛樂的來源于，也是一種文化教育中國公民的充分媒體。電影的視覺效果基本授予了它散播的廣泛能量。

7. 攝影基礎課學什么

攝影學徒是升為攝影師必備的一項實踐過程，隨著國內對藝術性工作的需求量變大，有很有前景的。

攝影學徒主要的工作內容分為

每日整理攝影器材，并在攝影師拍完照片后及時把照片導進公司數碼部門后期文件夾里

協(xié)助攝影師用最快的時間把室內及室外照片拍好。

協(xié)助攝影師并提醒化妝師，客戶頭發(fā)亂了，腰帶褲子鞋等亂了。

集中注意力，細心學習攝影師的補光、語言技巧、構圖、色彩搭配、美姿等。

學徒：有徒弟的意思，跟著某行業(yè)的前輩一起學習東西的新手，就叫學徒或徒弟。

攝影助理：顧名思義就是攝影師的助理，協(xié)助正式拍攝的攝影師完成拍攝工作。

主要工作不同

攝影學徒：主要目的是學習，前期干的活可能比助理還要多，而且工資也非常低，甚至沒有工資。

攝影助理：不同的攝影行業(yè)有不同工作的攝影助理，而且即使是同一個攝影工作，有可能有很多分工不同的攝影助理。