1. 鏡頭fe

可以用在E卡口機身上。索尼FE卡口鏡頭是全畫幅鏡頭，E卡口機身是索尼微單相機，索尼E卡口相機可以兼容全畫幅鏡頭和半畫幅鏡頭。

2. 鏡頭分為哪幾種

表格形式。分鏡頭劇本大多采用表格形式，格式不一，有詳有略。一般設有鏡號、景別、攝法、長度、內(nèi)容、音響、音樂等欄目。

表格中的“攝法”是指鏡頭的角度和運動；“內(nèi)容”是指畫面中人物的動作和對話，有時也把動作和對話分開，列為兩項。在每個段落之前，還注有場景，即劇情發(fā)生的地點和時間；段落之間，標有鏡頭組接的技巧。

有些比較詳細的分鏡頭劇本，還附有畫面設計草圖和藝術(shù)處理說明等。作用：分鏡頭腳本的作用主要表現(xiàn)在三方面：

一是前期拍攝的腳本；

二是后期制作的依據(jù)；

三是長度和經(jīng)費預算的參考。擴展資料：

主要內(nèi)容：分鏡頭腳本是最實用的電視腳本，它是在文學腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創(chuàng)作，即根據(jù)拍攝提綱或文學腳本，參照拍攝現(xiàn)場實際情況，分隔場次或段落，并運用形象的對比，呼應，積累，暗示，并列，沖突等手段，來建構(gòu)屏幕上的總體形象。

依據(jù)文字腳本加工成分鏡頭腳本，不是對文字腳本的圖解和翻譯，而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創(chuàng)造。

3. 鏡頭分為哪兩大類

按電影音樂的聲源可分為兩種： 客觀音樂 亦稱畫內(nèi)音樂或有聲源音樂。

指影片畫面的規(guī)定情境中應有的音樂。

如人物在歌唱、演奏樂器、收音機的廣播等。

這時，音樂的出現(xiàn)是不可少的（但亦可做特殊安排）。

主觀音樂亦稱畫外音樂或無聲源音樂。

畫面并未提供出現(xiàn)音樂的根據(jù)，而是作曲家為了塑造人物性格、抒發(fā)人物內(nèi)心情感或渲染環(huán)境氣氛的需要而專門創(chuàng)作的音樂。

它是對畫面的補充、解釋或評價，表現(xiàn)了作曲家對影片所展現(xiàn)的事件的主觀態(tài)度，可以深化畫面的內(nèi)容，加強影片的藝術(shù)感染力。

這兩種音樂在具體影片中是相輔相成的，有時兩者亦可融為一體，難以分辨。

因為客觀音樂的具體內(nèi)容也有一定的選擇余地，它可起主觀音樂的作用。

例如人物內(nèi)心痛苦時，收音機可播送同樣情調(diào)的音樂來渲染，亦可播送歡快的音樂來形成對比，等等。

按音樂與畫面的關(guān)系，又可分為4種： 音畫同步 音樂基本上與畫面吻合，情緒、節(jié)奏一致，視聽統(tǒng)一，觀眾在觀看畫面時，不知不覺地接受音樂。

這是最常見的一種音畫關(guān)系。

音畫平行 音樂并不解釋畫面，而以自己的獨特方式將畫面貫串起來，造成一種完整的形象。

例如畫面是一組短鏡頭，描寫時間過程、人物成長或腦海中回憶的各種片斷時，音樂只寫出一種情緒或著力刻劃人物的內(nèi)心世界，使畫面的蒙太奇更為凝聚集中，以加深觀眾對影片的理解。

音畫對位 音樂與畫面形成類似音樂中兩個聲部的對位關(guān)系。

時而同步，時而不同步，甚至與畫面在情緒、氣氛、格調(diào)、節(jié)奏、內(nèi)容上造成對立、對比，從另一個側(cè)面來豐富畫面的涵義，產(chǎn)生一種潛臺詞，形成新的寓意，使觀眾得到更深的審美享受。

音畫游離這是60年代以后電影音樂的一種新趨向。

電影音樂并不直接為劇情服務，而是起到擴大空間——延續(xù)時間的作用，它并不渲染影片的細節(jié)，而是用相當獨立的姿態(tài)以自身的音樂力量來解釋或發(fā)掘影片的內(nèi)涵。

觀眾可以在音樂與畫面游離的情況下，自己領悟影片的真旨，得到豐富的聯(lián)想與感受。

如日法合拍影片《廣島之戀》就屬這種情況。

廣告音樂有原創(chuàng)音樂、借用名曲、借用民歌等多種：廣告音樂應能吸引受眾的注意，簡明易記，瑯瑯上口，并有鮮明的針對性

4. 鏡頭分析萬能模板

影片開始聲音引入，尚未出現(xiàn)畫面，便已經(jīng)可以聽到鳥鳴聲。隨后畫面淡出，一個風景遠景。日出的景象，日出則有新生，新希望的代表，放在片頭寓意明顯。隨著日光漸濃，鋼琴聲起，片名出現(xiàn)。奠定了整個片子的節(jié)奏基調(diào)。并且交待了大環(huán)境。鏡頭直接切至主人公，第二個鏡頭便交代了主人公，隨后一個主人公手中書的特寫。

5. 鏡頭分析

《金陵十三釵》是2011年張藝謀執(zhí)導的一部賀歲檔電影，根據(jù)嚴歌苓同名小說改編。這部電影是以抗日戰(zhàn)爭時期的南京大屠殺為背景，主要講述了1937年被日軍侵占的中國南京，在一個教堂里互不相識的人們之間發(fā)生的感人故事。

攝影師出身的張藝謀在鏡頭的運用方面走著鮮明的特點。影片有一組畫面是講述國民黨士兵把棉被用水打濕綁在胸前,幾個士兵排成一列縱隊,雙手端著普通的長槍、炸藥,直沖著日軍的坦克迎面撞上去。

一個一個士兵在日軍的坦克火力下倒下,這個片段是用南京味的畫外音詮釋:因為當時國民黨缺乏能夠抵御日軍坦克的有效武器,只能用這種土辦法。就是用戰(zhàn)友的血肉之軀做活靶子,使隊伍的最后一個爆破手盡可能近的接近敵軍的坦克,最后用同歸于盡的慘烈給日軍坦克以致命一擊。這個鏡頭，在電影里面被放慢，伴隨的還有佟大為書卷氣的臉上,浸滿淚水的雙眼,眼淚沒掉下來,眼皮一眨也沒眨,定格的是佟大為的眼神,那一幕,拍的激情澎湃震撼人心。

而影片中的色彩運用得也十分美妙，影片利用教堂的彩色琉璃大玻璃,變化出千變?nèi)f化般色彩,無論是書娟透過玻璃看到妓女們進入教堂,還是日本兵用槍打入教堂內(nèi)玻璃的破碎,還是李教官最后犧牲時爆炸的房屋,畫面的色彩都經(jīng)過特殊加工,都出現(xiàn)了琉璃般五彩斑斕的顏色,色彩美十足。

6. 鏡頭分類及作用

.按感光介質(zhì)分類：膠片機、數(shù)碼機。

2.按取景方式分類：單鏡頭反光取景相機、旁軸取景相機、毛玻璃取景相機、電子取景相機。

3.按感光介質(zhì)大小分類：大畫幅相機、120相機、135相機、卡片機。

從功能講：膠片機需要沖片掃描后才能出片；數(shù)碼機可以直接出片。

單反相機取景無偏差，所見即所得，并且可以使用各焦距鏡頭；毛玻璃取景相機和電子取景相機取景范圍與單發(fā)類似，效果上略有差別，也可以使用各焦距鏡頭；旁軸取景相機取景與最后成像略有誤差，不能使用長焦鏡頭。

大畫幅相機和120相機由于感光介質(zhì)面積大，像質(zhì)比較好，細節(jié)豐富。135相機略差，卡片機像質(zhì)最差

7. 鏡頭分辨率

顯然分辨率越高的鏡頭，所拍攝的影像越清晰細膩。它的優(yōu)點是可以量化，用數(shù)據(jù)表示（圖像分辨率一般以量化圖像傳感器即空間頻率對比度CTF（對比傳遞函數(shù)）來衡量），使結(jié)果更直觀、更科學、更嚴密。

一般使用的分辨率公式：

分辨率（ε）=0.61×λ/N.A.（Reyleigh公式）

λ：使用的波長或輻射（λ=0.55μm用于可見光）

N.A.：物鏡數(shù)值孔徑。

8. 鏡頭分為哪幾類

電影鏡頭分為仰拍、平視、俯拍三種拍攝角度。

平視給觀眾的感覺是一種現(xiàn)實生活中的正常視覺效果；仰拍會使被拍攝的對象在觀眾面前營造一種高大偉岸的視覺效果；俯拍讓觀眾產(chǎn)生降落感并且會覺得被拍攝的對象渺小或者矮小、地位低下。

9. 鏡頭分為哪三大類

普通紅外、星光、超星光、黑光，實際上指的是一種攝像機低照度保持彩色的容忍度，例如黑光級IPC能在0.0005Lux（照度單位）的低照下維持彩色，但星光級或普通紅外則必須依賴補光燈。所以，級別越高代表搭配的硬件更好，能夠在更暗環(huán)境下維持彩色。我們的攝像機中，型號帶有D擴展位的均是星光攝像機，例如TL-IPC528K-WD、TL-IPC546HP-D，帶有B的是黑光攝像機。

　　備注：不同廠家定義的切換照度可能因為硬件不同會有一定的差異?！　?、補光燈類型　　紅外、白光、暖光指的是攝像機補光燈的種類，差異在于色溫和波長。大家常說的白光機、紅外攝像機指的就是IPC搭配了對應的補光燈。紅外是應用主流，但啟用紅外后監(jiān)控畫面是黑白，如果需要呈現(xiàn)彩色畫面，則需要使用白光/暖光燈補光。我們?nèi)盗兄С秩实腎PC搭配的都是3000K暖色的暖光燈。

　　4、特殊應用和功能　　除了上述兩類名詞，還有其他名詞區(qū)分，但絕大多數(shù)是按照應用和功能，很多是廠家定義或簡稱。例如TL-IPC7220-MX-DC就是暖光燈+紅外燈組合的混光球機，是因為在一定焦距下，攝像機通過紅外和暖光燈進行同時補光。