1. 500幅世界名畫人物圖片
一幅一直讓很多人喜歡的畫,畢加索人物裝飾壁畫,半臉人。 如果不說(shuō)這幅畫是大畫家畢加索的油畫作品,您看到這幅畫的時(shí)候,一定說(shuō)不喜歡,學(xué)畫的朋友可能會(huì)說(shuō),是在亂畫,您認(rèn)為呢?
其它,仔細(xì)欣賞這幅油畫,這畫畫的雖然簡(jiǎn)單,但量也一樣的有說(shuō)不完的藝術(shù)性,水準(zhǔn)還比較高。
2. 100張世界名畫
威廉·阿道夫·布格羅(william Adolphe bouguereau 1825-1905)威廉·阿道夫·布格羅是法國(guó)19世紀(jì)上半葉至19世紀(jì)末法國(guó)學(xué)院藝術(shù)繪畫的最重要人物之一。威廉·阿道夫·布格羅先在波爾多的藝術(shù)學(xué)校半工半讀兩年,學(xué)習(xí)繪畫。
1846年用賣出33幅畫像的900法郎加上親戚的籌款,布格羅到巴黎的法朗索瓦·愛(ài)德華·皮柯特畫室學(xué)習(xí),兩個(gè)月后作為100名學(xué)生中的第99名進(jìn)入巴黎國(guó)家高等美術(shù)學(xué)院。
3. 世界名畫五百幅
十大油畫名畫人物分別是:《無(wú)名女郎》、《入睡的維納斯》、《蒙娜麗莎》、《女占卜師》、《宮娥》、《海倫娜.弗爾曼肖像》、《珍珠女郎》、《吹笛少年》、《向日葵》、《西斯廷圣母》。
4. 500幅世界名畫人物圖片高清
1.蒙娜麗莎
《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫家列奧納多·達(dá)·芬奇創(chuàng)作的油畫,現(xiàn)收藏于法國(guó)盧浮宮博物館。
該畫作主要表現(xiàn)了女性的典雅和恬靜的典型形象,塑造了資本主義上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級(jí)的婦女形象。
該作品代表了文藝復(fù)興時(shí)期的美學(xué)方向,作品折射出來(lái)的女性的深邃與高尚的思想品質(zhì),反映了文藝復(fù)興時(shí)期人們對(duì)于女性美的審美理念和審美追求。
《蒙娜麗莎》是達(dá)·芬奇最喜愛(ài)的作品,作者生前一直把它留在自己的身邊。
直到達(dá)·芬奇去世后,法國(guó)國(guó)王弗朗西斯一世用了一萬(wàn)二千金幣,才從達(dá)·芬奇的弟子手中買下。
2.最后的晚餐
《最后的晚餐》是藝術(shù)家達(dá)·芬奇于文藝復(fù)興時(shí)期創(chuàng)作的大型壁畫,是達(dá)·芬奇代表作之一,世界著名畫作,收藏于意大利米蘭圣瑪利亞感恩教堂。
達(dá)·芬奇以《圣經(jīng)》中耶穌跟十二門徒共進(jìn)最后一次晚餐為題材,將人物的驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài),以及手勢(shì)、眼神和行為,都刻畫得精細(xì)入微,惟妙惟肖。
1980年該畫被列為世界文化遺產(chǎn)。
這幅在格雷契寺院食堂墻壁上的宏大畫面,嚴(yán)整、均衡,而富于變化,無(wú)論從構(gòu)思的完美、情節(jié)的緊湊,人物形象的典型塑造以及表現(xiàn)手法的純熟上都堪稱畫家藝術(shù)的代表。
它也是人類最優(yōu)秀的繪畫作品之一,由于它的問(wèn)世而使達(dá)·芬奇名揚(yáng)世界。
3.格爾尼卡
《格爾尼卡》是西班牙立體主義畫家帕勃洛·魯伊斯·畢加索于20世紀(jì)30年創(chuàng)作的一幅巨型油畫,長(zhǎng)7.76米,高3.49米。
該畫是以法西斯納粹轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮(zhèn)格爾尼卡、暴殺害無(wú)辜的事件創(chuàng)作的一幅畫,采用了寫實(shí)的象征性手法和單純的黑、白、灰三色營(yíng)造出低沉悲涼的氛圍,渲染了悲劇性色彩,表現(xiàn)了法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)給人類的災(zāi)難。
這幅畫運(yùn)用立體主義的繪畫形式,以變形、象征和寓意的手法描繪了在法西斯獸行下,人民驚恐、痛苦和死亡的悲慘情景。
畫面左側(cè),一位悲痛欲絕的母親懷抱因戰(zhàn)爭(zhēng)而死去的嬰兒仰天哭喊,她的身后立著一個(gè)恐怖的牛頭,牛臉上流露出殘忍的獰笑。
根據(jù)畢加索曾在其他繪畫作品中以牛頭表示邪惡的習(xí)慣分析,這個(gè)牛頭代表了法西斯的殘暴和黑暗。
畫的中間部分,一匹被刺傷的馬昂頭張著嘴,發(fā)出哀鳴,據(jù)畫家本人說(shuō),這匹馬象征西班牙人民,它代表受難的西班牙。
馬的身下躺著一名死去的戰(zhàn)士,他的右手握著被折斷的劍,劍旁有一朵鮮花,這朵花是對(duì)死去戰(zhàn)士的悼念。
一個(gè)婦女從窗子里探出身體,右手舉著一盞油燈,油燈的左上方有一盞像眼睛似的電燈,燈光像鋸齒一樣射向四周,這些象征揭露,畫家要將這一切罪惡和黑暗置于光照之下,讓全世界都明了。
4.星月夜
摯愛(ài)深夜的梵高在圣-雷米的初期所畫的這幅"星月夜"是凡·高深埋在靈魂深處的對(duì)世界的感受。
在這件作品中, 閃爍于碧藍(lán)色夜空中的星星, 格外奪人眼目。
每一顆大星、小星回旋于夜空中, 新月也形成一個(gè)漩渦, 星云與棱線宛如一條巨龍不停地蠕動(dòng)著。
暗綠褐色的柏樹像一股巨形的火焰, 由大地的深處向上旋冒;
山腰上, 細(xì)長(zhǎng)的教堂、尖塔不安地伸向天空。所有的一切似乎都在回旋、轉(zhuǎn)動(dòng)、煩悶、動(dòng)搖, 在夜空中放射艷麗的色彩……
這幅油畫是他所畫的為數(shù)不多的, 不靠直接觀察對(duì)象, 而用虛構(gòu)的形與色, 憑想像創(chuàng)造某種氣氛的作品中的一幅。
5.大宮女
安格爾的藝術(shù)“清高絕俗,莊嚴(yán)肅穆”,這一切可以通過(guò)他的重要作品《大宮女》體現(xiàn)出來(lái)。
畫中,安格爾放棄了很多不必要的細(xì)節(jié),使之統(tǒng)一在一片安詳靜謐的和諧氣氛之中,就像是精心計(jì)算過(guò)一樣,每一個(gè)“數(shù)字”所代表的都是和整體息息相關(guān)的極其“危險(xiǎn)”的事件,隨意改動(dòng)其中的任何一處,都會(huì)使整個(gè)畫面徹底坍塌。
這也似乎驗(yàn)證了古希臘哲學(xué)家畢達(dá)哥拉斯“數(shù)與和諧”的理論,畢氏仰望夜空,都能感覺(jué)到星辰的組合像是用數(shù)字組成的音樂(lè),他曾說(shuō)他有很多次真的聽(tīng)到了“諸天音樂(lè)”。
在這幅畫上,比例、色彩像數(shù)字一樣按一種奇妙的秩序排列著,華麗而不失平和。
安格爾早年游學(xué)意大利時(shí),也一定通過(guò)古希臘的藝術(shù)作品感受到了畢達(dá)哥拉斯哲學(xué)的這種富于神性的美。
故意拉長(zhǎng)的身體,似乎體現(xiàn)了一種古希臘雕刻的肅穆莊嚴(yán)的美感。
藝術(shù)并不是盲目地復(fù)制現(xiàn)實(shí),而是對(duì)傾入全部感情的生活中綻放的精神之花的傾力表達(dá)。
這是一種美感,不需要任何理由。
齊白石說(shuō)作畫“妙在似與不似之間”,在形體脫開世俗的桎梏之后,精神才會(huì)完滿。
這也表現(xiàn)在他的很多絕妙的素描之中。
6.戴珍珠耳環(huán)的少女
《戴珍珠耳環(huán)的少女》,是十七世紀(jì)荷蘭畫家約翰內(nèi)斯·維米爾于1665年創(chuàng)作完成的一幅油畫。
該畫描繪了一名身穿棕色衣服,佩戴黃、藍(lán)色頭巾的少女,以少女戴著的珍珠耳環(huán)作為視角的焦點(diǎn)。
該畫背景鋪滿黑色,襯托出少女的形象。畫面中的少女穿一件棕色的外衣,白色的衣領(lǐng)、藍(lán)色的頭巾與垂下的檸檬色頭巾相互映襯,她側(cè)身轉(zhuǎn)頭面向畫外,嘴唇微微張開,左耳佩戴的珍珠耳環(huán)若隱若現(xiàn),少女的形象與黑色的背景形成對(duì)比,凸顯立體。
7.維納斯的誕生
《維納斯的誕生》一畫,原是為裝飾勞倫佐的別墅而作。
據(jù)說(shuō),畫家從波利齊安諾一首長(zhǎng)詩(shī)《吉奧斯特納》中受到啟迪,詩(shī)中形容維納斯女神從愛(ài)琴海中誕生,風(fēng)神把她送到岸邊,春神又從右邊急忙迎來(lái),正欲給她披上用天空的星星織成的錦衣,紛飛的鮮花加強(qiáng)了這種詩(shī)的意境。
畫家處理這個(gè)場(chǎng)面時(shí),舍棄了原詩(shī)中一些喧鬧的描寫,把美神安排在一個(gè)極幽靜的地方,背景是平靜而微有碧波的海面。
維納斯憂郁地站在象征她誕生之源的貝殼上,她的體態(tài)顯得嬌柔無(wú)力,對(duì)迎接者以及這個(gè)世界似乎缺乏熱烈的反應(yīng)。
它告訴觀者,女神來(lái)到人間后對(duì)于自己的未來(lái),不是滿懷信心,似乎充滿著惆悵。
維納斯這個(gè)形象在一定程度上反映了藝術(shù)家自己這個(gè)時(shí)期對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的驚惶與不安。
古代希臘人想象中的維納斯,是成人般地從海中誕生的,即生下來(lái)就是個(gè)少女。
8.創(chuàng)造亞當(dāng)
《創(chuàng)造亞當(dāng)》 是米開朗基羅于1511年至1512年創(chuàng)作的西斯廷禮拜堂天頂畫,是《創(chuàng)世紀(jì)》的一部分。
該壁畫描繪的是《圣經(jīng)·創(chuàng)世紀(jì)》中上帝創(chuàng)造人類始祖亞當(dāng)?shù)那樾危凑帐虑榘l(fā)展順序是創(chuàng)世紀(jì)天頂畫中的第四幅。
作為世界名畫之一,后世出現(xiàn)了許多《創(chuàng)造亞當(dāng)》的仿作。
西斯廷屋頂壁畫面積達(dá)500平方米左右,是美術(shù)史上最大的壁畫之一。
米開朗基羅在大廳的中央部分按建筑框邊畫了連續(xù)9幅大小不一的宗教畫,均取材于《圣經(jīng)》中有關(guān)開天辟地直到洪水方舟的故事,分別名為《神分光暗》、《創(chuàng)造日,月,草木》、《神水分陸》、《創(chuàng)造亞當(dāng)》、《創(chuàng)造夏娃》、《誘惑與逐出樂(lè)園》、《挪亞獻(xiàn)祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。
這幅巨型壁畫歷時(shí)4年多才完成,由于長(zhǎng)期仰面艱苦作畫,他頸項(xiàng)僵直,書信都要置頭頂仰視。
壁畫中以《創(chuàng)造亞當(dāng)》最為出色,畫中亞當(dāng)?shù)男蜗篌w態(tài)健壯,氣魄宏偉,具有強(qiáng)烈的意志與力量,顯示了藝術(shù)家在寫實(shí)的基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工,予同時(shí)代人深刻的啟示。
9.亞維農(nóng)的少女
亞維農(nóng)的少女 即 亞威農(nóng)少女。
畢加索的一副畫過(guò)去的畫家都是從一個(gè)角度去看待人或事物,所畫的只是立體的一面。
立體主義則是以全新的方式展現(xiàn)事物,他們從幾個(gè)角度去觀察,把正面不可能看到的幾個(gè)角度去觀察,把正面不可能看到的幾個(gè)側(cè)面都用并列或重疊的方式表現(xiàn)出來(lái)。
畫面描繪的是一家妓院的妓女形象。
因?yàn)楫?dāng)時(shí)有很多人在性病中死去,畫家本意是要通過(guò)這幅把放縱性欲和死亡聯(lián)系在一起的畫作,警告人們性病的危險(xiǎn),以警示那些放縱性欲的人們。
畫面上的五個(gè)妓女都裸露著病態(tài)的身體,搔首弄姿,擺出招搖和引誘的姿態(tài)。
然而她們的身軀卻明顯被病魔纏繞著,呈現(xiàn)出恐懼的憔悴臉色,其中一個(gè)的臉上籠罩的黑影正是病魔的影子,另一個(gè)女人的臉簡(jiǎn)直被描繪成了病毒的樣子。
10.日出·印象
《日出·印象》是法國(guó)著名畫家莫奈于1873年在阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。
《日出·印象》作為一幅海景寫生畫, 整個(gè)畫面籠罩在稀薄的灰色調(diào)中,筆觸畫得非常隨意、零亂, 展示了一種霧氣交融的景象;
日出時(shí), 海上霧氣迷朦,水中反射著天空和太陽(yáng)的顏色.岸上景色隱隱約約,模模糊糊看不清,給人一種瞬間的感受。
莫奈在阿弗爾港口創(chuàng)作了《日出·印象》和《日落》兩幅畫,而在首屆印象派畫展時(shí),兩幅畫都沒(méi)有標(biāo)題。
5. 500幅世界名畫人物圖片欣賞
1)萊昂納多·達(dá)·芬奇(1452-1519)意大利文藝復(fù)興時(shí)期的第一位畫家,整個(gè)歐洲文藝復(fù)興時(shí)期最杰出的代表人物之一。代表作有《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》、《巖窟中的圣母》等
2.齊白石(1864-1957年)祖籍安徽宿州碭山,生于湖南長(zhǎng)沙府湘潭(今湖南湘潭)。原名純芝,字渭青,號(hào)蘭亭。后改名璜,字瀕生,號(hào)白石、白石山翁、老萍、餓叟、借山吟館主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
齊白石是近現(xiàn)代中國(guó)繪畫大師,世界文化名人。早年曾為木工,后以賣畫為生,五十七歲后定居北京。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物,筆墨雄渾滋潤(rùn),色彩濃艷明快,造型簡(jiǎn)練生動(dòng),意境淳厚樸實(shí)。所作魚蝦蟲蟹,天趣橫生
3.魯本斯(1577-1640):德國(guó)人,巴羅克風(fēng)格的代表畫家。他擅長(zhǎng)繪制宗教、神化、歷史、風(fēng)俗、肖像以及風(fēng)景畫,是17世紀(jì)西方成就最大的畫家之一。主要作品有《豎起十字架》、《畫家與夫人伊莎貝拉》、《劫持》、《亞馬遜之戰(zhàn)》、《亞當(dāng)與夏娃》等。
4.黃賓虹(1865-1955年)原籍安徽省徽州歙縣,生于浙江金華,成長(zhǎng)于老家歙縣潭渡村,初名懋質(zhì),后改名字,字樸存,號(hào)賓虹,別署予向。
黃賓虹是近現(xiàn)代畫家,擅畫山水,為山水畫一代宗師。在20世紀(jì)的中國(guó)繪畫史上,黃賓虹是一位承前啟后的畫家。他的技法,得力於李流芳、程邃,所作重視章法上的虛實(shí)、繁簡(jiǎn)、疏密的統(tǒng)一;用筆如作篆籀,洗練凝重,遒勁有力,在行筆謹(jǐn)嚴(yán)處,有縱橫奇峭之趣。所謂“黑、密、厚、重”的畫風(fēng),正是他顯著的特色。
5.米開朗基羅·博那羅蒂(1475-1564)意大利文藝復(fù)興時(shí)期偉大的畫家、雕塑家和建筑師,也是文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)最高峰的代表。他與達(dá)·芬奇、拉斐爾并稱為意大利文藝復(fù)興時(shí)期的“三杰”。大理石雕塑《哀悼基督》是他的成名作,大家最熟悉的雕塑還有《大衛(wèi)》等。他最重要的繪畫作品是梵蒂岡西斯廷教堂的天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》和西斯廷祭壇壁畫《最后的審判》等。
6.倫勃朗(1606-1669)17世紀(jì)荷蘭繪畫黃金時(shí)代最具象征性的藝術(shù)大師。他多才多藝,畫肖像、人物群像、風(fēng)景,還畫一些極為精美的銅版畫。在荷蘭乃至全歐洲的繪畫史上所占的地位,是與意大利文藝復(fù)興諸巨匠不相上下的。成名作是《蒂爾普醫(yī)生的解剖課》,最后一幅畫是《浪子回家》。據(jù)統(tǒng)計(jì),他一生留存下來(lái)的作品有油畫600幅、蝕刻版畫350幅、素描1500幅。
6. 100幅世界名畫的作品
《中國(guó)十大傳世名畫》是:洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖。
1、《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作,原《洛神賦圖》卷為設(shè)色絹本。是由多個(gè)故事情節(jié)組成的類似連環(huán)畫而又融會(huì)貫通的長(zhǎng)卷,現(xiàn)已失。
現(xiàn)主要傳世的是宋代的四件摹本,分別收藏在北京故宮博物院(二件)、遼寧省博物館和美國(guó)弗利爾美術(shù)館。故宮博物院的兩件人物形象基本相似,只不過(guò)景物有一繁一簡(jiǎn)之分。
2、清明上河圖,中國(guó)十大傳世名畫之一。為北宋風(fēng)俗畫,北宋畫家張擇端僅見(jiàn)的存世精品,屬國(guó)寶級(jí)文物,現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
3、富春山居圖是元代畫家黃公望創(chuàng)作的紙本繪畫,中國(guó)十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗(無(wú)用師)所繪,1350年繪制完成,后幾經(jīng)易手,并因“焚畫殉葬”而身首兩段,前半卷:剩山圖,現(xiàn)收藏于浙江省博物館;后半卷:無(wú)用師卷,現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院。
4、《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英創(chuàng)作的一幅絹本重彩仕女畫,現(xiàn)收藏于臺(tái)北故宮博物院。
《漢宮春曉圖》以人物長(zhǎng)卷畫,生動(dòng)地再現(xiàn)了漢代宮女的生活情景。其用筆清勁而賦色妍雅,林木、奇石與華麗的宮闕穿插掩映,鋪陳出宛如仙境般的瑰麗景象,極勾描渲敷之能事,體現(xiàn)了作者積極向上、熱愛(ài)生活的人文思想,亦表達(dá)了他對(duì)宮廷浮華美好生活的贊美。
5、《百駿圖》是意大利籍清代宮廷畫家郎世寧創(chuàng)作的繪畫作品,是中國(guó)十大傳世名畫之一。此圖稿本為紙質(zhì),原作分別收藏于美國(guó)紐約大都會(huì)博物館(紙質(zhì)稿本)和中國(guó)臺(tái)北故宮博物院(絹本)。
此圖共繪有100匹駿馬,姿勢(shì)各異,或立、或奔、或跪、或臥,可謂曲盡駿馬之態(tài)。畫面的首尾各有牧者數(shù)人,控制著整個(gè)馬群,體現(xiàn)了一種人與自然界其他生物間的和諧關(guān)系。
6、《步輦圖》是唐朝畫家閻立本的名作之一。是現(xiàn)藏故宮博物院中國(guó)十大傳世名畫之一。 [1] 作品設(shè)色典雅絢麗,線條流暢圓勁,構(gòu)圖錯(cuò)落富有變化,為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術(shù)價(jià)值。
公元640年(貞觀十四年),吐蕃王松贊干布仰慕大唐文明,派使者祿東贊到長(zhǎng)安通聘?!恫捷倛D》所繪是祿東贊朝見(jiàn)唐太宗時(shí)的場(chǎng)景。現(xiàn)存畫作被認(rèn)為是宋朝摹本。存于北京故宮博物院。絹本,設(shè)色,縱38.5厘米,橫129.6厘米。被稱為“中國(guó)十大傳世名畫”之一。
7、《唐宮仕女圖》是一幅中國(guó)畫作,作者是唐代張萱、周昉,該畫描述唐代美女眾生像。主要表現(xiàn)唐代貴族婦女生活情調(diào),成為唐代仕女畫的主要藝術(shù)特征。被稱為“中國(guó)十大傳世名畫”之一。
唐代作為封建社會(huì)最為輝煌的時(shí)代,也是仕女畫的繁榮興盛階段。中國(guó)古代仕女眾生像,“傾國(guó)傾城貌,多愁多病身”。
唐代仕女畫以其端莊華麗,雍容典雅著稱,其中最杰出的代表莫過(guò)于張萱的《虢國(guó)夫人游春圖》、《搗練圖》和周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》以及晚唐的《宮樂(lè)圖》。
8、《五牛圖》是唐朝韓滉創(chuàng)作的黃麻紙本設(shè)色畫,又名《唐韓滉五牛圖》,該作品現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
《五牛圖》中的五頭牛從左至右一字排開,各具狀貌,姿態(tài)互異。一俯首吃草,一翹首前仰,一回首舐舌,一緩步前行,一在荊棵蹭癢。整幅畫面除最后右側(cè)有一小樹除外,沒(méi)有其他的背景,因此每頭牛可獨(dú)立成章。
9、《韓熙載夜宴圖》是五代十國(guó)時(shí)期南唐畫家顧閎中的繪畫作品,現(xiàn)存宋摹本,絹本設(shè)色,現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
《韓熙載夜宴圖》描繪了官員韓熙載家設(shè)夜宴載歌行樂(lè)的場(chǎng)面。此畫繪寫的就是一次完整的韓府夜宴過(guò)程,即琵琶演奏、觀舞、宴間休息、清吹、歡送賓客五段場(chǎng)景。整幅作品線條遒勁流暢,工整精細(xì),構(gòu)圖富有想象力。
10、《千里江山圖》是北宋王希孟創(chuàng)作的絹本設(shè)色畫,現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。
7. 100幅世界名畫人物畫
古典油畫造型嚴(yán)謹(jǐn),光影細(xì)緻,色彩逼真,適宜作人物畫,且易保藏。水粉也可以達(dá)到油畫效果,但保存困難些。水彩人物細(xì)膩潤(rùn)澤,效果獨(dú)特,不過(guò)它受幅面限制,畫大幅困難。
中國(guó)畫人物畫,在徐悲鴻,蔣兆和師生倡導(dǎo)、實(shí)踐之下,有一大批畫人追隨其后。無(wú)論工筆、寫意,皆能造型準(zhǔn)確,表現(xiàn)生動(dòng)。