1. 歐洲風景攝影作品

呃，一樓的答案 太激烈了吧，這類 電影·商業(yè)大片的調(diào)子是不平靜的。

1。電影《傲慢與偏見》有英國 鄉(xiāng)村田園景觀，但太普遍。。。

2。我強烈推薦，《金玫瑰洞》，《云上的日子》這些老的藝術(shù)片，歐洲風情！kim·rossi·stuart 主演的。非常清淡雋永，溫和，舒服的感覺，精致的享受。

3?！兑乖L吸血鬼》一步中世紀風情濃厚的影片，對白經(jīng)典，優(yōu)雅高貴的巴黎上流社會世界。。。最后，個人強烈舉薦《放牛班的春天》，純粹法國電影，懷舊，自然，而且很純潔！ （原創(chuàng)答案）

2. 歐洲攝影之家

推薦你一本各大攝影網(wǎng)站人像版版主推薦的好書！

＜人像寫真攝影圣經(jīng)＞以及這個作者的圣經(jīng)系列

以下是我的書評

本來以為是一本類似紐攝的沉悶的書，拿回來一看才發(fā)現(xiàn)，這本書就是給我這種老參加人像攝影活動，喜歡拍攝寫真人像的人寫的，遂認真看，有所收獲，因為人像攝影有獨特的模式和情景，涉及的方方面面比較多，比如尋找模特＼擺姿勢＼道具＼服裝＼拍攝場景＼拍攝主題＼人物表情神態(tài)等等，影棚人像就更不用說了，根本就不像其他題材，只要注重個用光構(gòu)圖就OK，所以這些方方面面的知識雜而且特別繁瑣，但這本書卻都有收錄，并且講的很中肯，因為作者也是國內(nèi)知名的時尚攝影師，估計也有從影友一路走來的路程，不像某些所謂經(jīng)典書，動不動就是一些大而空的理論，什么“照片要有明確的主題”之類的，這本書完全是從實際出發(fā)，就因為貼合實際，所以可操作性強，可讀性強，可以學到的東西就多。所以我也忍不住來推薦一下。后來又看到另一網(wǎng)站也推薦此書，我偶爾也看到了，只能說名不虛傳吧！

這書的作者我也有一面之交，去過一次他的講座，不過有事情匆匆忙忙，沒有盡興，遺憾了。拍人像的買這本吧，哥們告訴你，不會錯！

對于本書附贈的《人像擺姿勢手冊》我也說兩句，這個東西確實很有用，尤其是在你提高的階段，因為拍人像最重要的不是構(gòu)圖用光，就是擺姿勢，有了這個手冊，你就可以輕松照著擺，但是，總有一天，你要擺脫這個手冊，這是一個不斷提高的過程，只有最后自己靈活掌控了，你拍人像才能獨擋一面，置于視頻教學光盤，我看了看，對于初學者還是很有益的，那幾個后期創(chuàng)意大片很精彩，后期的技法雖然用的不多，但創(chuàng)意十足，唉！創(chuàng)意！我卻得就是這個，慢慢練！

人像攝影用光指南:數(shù)碼和膠片攝影師通用

作者： (美)克里斯托弗﹒格瑞|譯者:徐維光 出版社：湖南美術(shù)出版社

本書涵蓋傳統(tǒng)膠片攝影和最新版數(shù)字圖像的一流專業(yè)技術(shù)，如何為人像攝影工作室選擇高質(zhì)量的照明設(shè)備，掌握光比的概念，學會如何使用“平方反比律”，經(jīng)典用光模式以及如何建立這些模式，為不同的拍攝對象設(shè)計更加靈活實用的光布組合，如何選擇有創(chuàng)意的背景并為其正確照明，高調(diào)用光和低調(diào)用光的控制技巧，在攝影工作室內(nèi)模擬日光的技巧，創(chuàng)作具有“好萊塢”劇照風格的人像，更多的如商務照、封面照、魅態(tài)人像和結(jié)婚照等等

世界傳世人像攝影：第3冊

作者： 崔峻編 出版社：出 版 社： 吉林攝影出版社 出版日期：2002-12-1

本書由權(quán)威的專家支持搜集編寫工作，所選作品均是人像領(lǐng)域的頂尖之作。這些優(yōu)秀的人像作品，除了忠實表現(xiàn)出人物的外表，還體現(xiàn)出隱藏在外表下面東西，它們會讓你感受攝影家與被攝者之間的精神溝通。扼要的注解會讓你對這些大師及被攝者也有更多的了解

人像攝影技能

作者： 勞動和社會保障部教材辦公室組織 編寫 出版社：中國勞動出版社 出版日期：2003-11-1

本教材將攝影基礎(chǔ)理論和現(xiàn)代商業(yè)人像拍攝技法相結(jié)合，注重基礎(chǔ)理論的完整、簡潔，強調(diào)拍攝技法的實用性?！〗滩膬?nèi)容涉及攝影的誕生、相機類型及主要裝置、攝影曝光、膠卷和黑白暗房工藝、攝影構(gòu)圖、色彩的運用、攝影用光等基礎(chǔ)理論，以及現(xiàn)代商業(yè)人像攝影技法和影樓運作策劃，對于初學者提高理論知識、掌握拍攝技法給予了明確的指導。初學者可以通過學習本教材，掌握商業(yè)人像攝影師應具備的基礎(chǔ)知識和技能。　　商業(yè)人像攝影師要把握現(xiàn)代時尚脈搏，緊跟時代步伐，應該不斷學習，提高自身的文化修養(yǎng)，深刻地體驗生活，拍攝出具有時代特征、人文氣息、唯美、藝術(shù)的人像攝影作品

人像攝影與平面設(shè)計

作者： 攝影 出版社： 出版日期：2002-1-1

這本影集具有很強的實用性，它不同于普通的時尚影集，其畫面具有平面設(shè)計的美感和觀賞價值，人像攝影與平面設(shè)計結(jié)合后相映生輝。關(guān)注影樓攝影的專業(yè)人士會覺得此影集的信息量大，可學之處甚多。僅從影樓人像的創(chuàng)作手法上看，就有化妾、秸造型、燈光、服裝、背景、光色搭配、套系組合等內(nèi)容。其中透露出的時尚信息、拍攝技巧更有實際的指導意義。在這本影集中，時尚主要體現(xiàn)在兩個方面：一是影集平面設(shè)計上的時尚，二是影樓人像創(chuàng)作上的時尚。對商業(yè)攝影來說，時尚是其生存和發(fā)展的動力。具體來說一件衣服、一個頭飾、一種用光、一款造型。無不與時尚相連

吉爾伯特人像攝影

作者： 阿爾﹒吉爾伯特(Al Gilbert) 出版社：浙江攝影出版社 出版日期：2002-5-1

阿爾·吉爾伯特，世界一流的人像攝影大師，加拿大勛章獲得者，曾三次被加拿大專業(yè)攝影師會評為年度投影師，被美國照相工業(yè)委員會授予終身成就獎，被美國攝影家學全授予國際獎章，他開創(chuàng)的高級管理人員肖像攝影，目前在中國還有一個空白，他將影樓肖像環(huán)境人像和現(xiàn)場采訪相結(jié)合，將現(xiàn)場光與閃光燈相結(jié)，將長時間曝光與瞬間閃光相結(jié)合，將廣角鏡頭用于肖像，這一系列的技術(shù)突破使他的人像在北美獨樹一幟，出為他帶來豐厚的經(jīng)濟收入

攝影佳作解構(gòu)人像攝影

作者： (英)威爾遜(Wilson D.) 廖江莉 梁文斯 出版社：上海書畫出版社 出版日期：2002-6-1

本書精選了大量沙龍作品，逐一為我們分析拍攝這些照片的創(chuàng)作動機，具體的技術(shù)細節(jié)，構(gòu)圖要點，以及不同的場景，不同的主題在不同的采光條件下處理時要注意的地方。各書佳作紛呈，要言不繁，頗能切中拍攝要竅。 “攝影佳作解構(gòu)”這套書為我們解答了這個問題。作者是歐洲著名的專業(yè)攝影師，出版過不少攝影著作。在這套書里，他們分別類，精選了大量沙龍作品，逐一為我們分析拍攝這些照片的創(chuàng)作動機，具體的技術(shù)細節(jié)，構(gòu)圖要點，以及不同的場景，不同的主題在不同的采光條件下處理時要注意的地方。各書佳作紛呈現(xiàn)，要言不繁，頗能切中拍攝要竅，無論初學攝影或資深拍友，都是很好的借鑒案例

3. 歐洲風景攝影作品圖片

1.蒙娜麗莎

《蒙娜麗莎》是意大利文藝復興時期畫家列奧納多·達·芬奇創(chuàng)作的油畫，現(xiàn)收藏于法國盧浮宮博物館。

該畫作主要表現(xiàn)了女性的典雅和恬靜的典型形象，塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。

該作品代表了文藝復興時期的美學方向，作品折射出來的女性的深邃與高尚的思想品質(zhì)，反映了文藝復興時期人們對于女性美的審美理念和審美追求。

《蒙娜麗莎》是達·芬奇最喜愛的作品，作者生前一直把它留在自己的身邊。

直到達·芬奇去世后，法國國王弗朗西斯一世用了一萬二千金幣，才從達·芬奇的弟子手中買下。

2.最后的晚餐

《最后的晚餐》是藝術(shù)家達·芬奇于文藝復興時期創(chuàng)作的大型壁畫，是達·芬奇代表作之一，世界著名畫作，收藏于意大利米蘭圣瑪利亞感恩教堂。

達·芬奇以《圣經(jīng)》中耶穌跟十二門徒共進最后一次晚餐為題材，將人物的驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài)，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。

1980年該畫被列為世界文化遺產(chǎn)。

這幅在格雷契寺院食堂墻壁上的宏大畫面，嚴整、均衡，而富于變化，無論從構(gòu)思的完美、情節(jié)的緊湊，人物形象的典型塑造以及表現(xiàn)手法的純熟上都堪稱畫家藝術(shù)的代表。

它也是人類最優(yōu)秀的繪畫作品之一，由于它的問世而使達·芬奇名揚世界。

3.格爾尼卡

《格爾尼卡》是西班牙立體主義畫家帕勃洛·魯伊斯·畢加索于20世紀30年創(chuàng)作的一幅巨型油畫，長7.76米，高3.49米。

該畫是以法西斯納粹轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮(zhèn)格爾尼卡、暴殺害無辜的事件創(chuàng)作的一幅畫，采用了寫實的象征性手法和單純的黑、白、灰三色營造出低沉悲涼的氛圍，渲染了悲劇性色彩，表現(xiàn)了法西斯戰(zhàn)爭給人類的災難。

這幅畫運用立體主義的繪畫形式，以變形、象征和寓意的手法描繪了在法西斯獸行下，人民驚恐、痛苦和死亡的悲慘情景。

畫面左側(cè)，一位悲痛欲絕的母親懷抱因戰(zhàn)爭而死去的嬰兒仰天哭喊，她的身后立著一個恐怖的牛頭，牛臉上流露出殘忍的獰笑。

根據(jù)畢加索曾在其他繪畫作品中以牛頭表示邪惡的習慣分析，這個牛頭代表了法西斯的殘暴和黑暗。

畫的中間部分，一匹被刺傷的馬昂頭張著嘴，發(fā)出哀鳴，據(jù)畫家本人說，這匹馬象征西班牙人民，它代表受難的西班牙。

馬的身下躺著一名死去的戰(zhàn)士，他的右手握著被折斷的劍，劍旁有一朵鮮花，這朵花是對死去戰(zhàn)士的悼念。

一個婦女從窗子里探出身體，右手舉著一盞油燈，油燈的左上方有一盞像眼睛似的電燈，燈光像鋸齒一樣射向四周，這些象征揭露，畫家要將這一切罪惡和黑暗置于光照之下，讓全世界都明了。

4.星月夜

摯愛深夜的梵高在圣-雷米的初期所畫的這幅"星月夜"是凡·高深埋在靈魂深處的對世界的感受。

在這件作品中, 閃爍于碧藍色夜空中的星星, 格外奪人眼目。

每一顆大星、小星回旋于夜空中, 新月也形成一個漩渦, 星云與棱線宛如一條巨龍不停地蠕動著。

暗綠褐色的柏樹像一股巨形的火焰, 由大地的深處向上旋冒;

山腰上, 細長的教堂、尖塔不安地伸向天空。所有的一切似乎都在回旋、轉(zhuǎn)動、煩悶、動搖, 在夜空中放射艷麗的色彩……

這幅油畫是他所畫的為數(shù)不多的, 不靠直接觀察對象, 而用虛構(gòu)的形與色, 憑想像創(chuàng)造某種氣氛的作品中的一幅。

5.大宮女

安格爾的藝術(shù)“清高絕俗，莊嚴肅穆”，這一切可以通過他的重要作品《大宮女》體現(xiàn)出來。

畫中，安格爾放棄了很多不必要的細節(jié)，使之統(tǒng)一在一片安詳靜謐的和諧氣氛之中，就像是精心計算過一樣，每一個“數(shù)字”所代表的都是和整體息息相關(guān)的極其“危險”的事件，隨意改動其中的任何一處，都會使整個畫面徹底坍塌。

這也似乎驗證了古希臘哲學家畢達哥拉斯“數(shù)與和諧”的理論，畢氏仰望夜空，都能感覺到星辰的組合像是用數(shù)字組成的音樂，他曾說他有很多次真的聽到了“諸天音樂”。

在這幅畫上，比例、色彩像數(shù)字一樣按一種奇妙的秩序排列著，華麗而不失平和。

安格爾早年游學意大利時，也一定通過古希臘的藝術(shù)作品感受到了畢達哥拉斯哲學的這種富于神性的美。

故意拉長的身體，似乎體現(xiàn)了一種古希臘雕刻的肅穆莊嚴的美感。

藝術(shù)并不是盲目地復制現(xiàn)實，而是對傾入全部感情的生活中綻放的精神之花的傾力表達。

這是一種美感，不需要任何理由。

齊白石說作畫“妙在似與不似之間”，在形體脫開世俗的桎梏之后，精神才會完滿。

這也表現(xiàn)在他的很多絕妙的素描之中。

6.戴珍珠耳環(huán)的少女

《戴珍珠耳環(huán)的少女》，是十七世紀荷蘭畫家約翰內(nèi)斯·維米爾于1665年創(chuàng)作完成的一幅油畫。

該畫描繪了一名身穿棕色衣服，佩戴黃、藍色頭巾的少女，以少女戴著的珍珠耳環(huán)作為視角的焦點。

該畫背景鋪滿黑色，襯托出少女的形象。畫面中的少女穿一件棕色的外衣，白色的衣領(lǐng)、藍色的頭巾與垂下的檸檬色頭巾相互映襯，她側(cè)身轉(zhuǎn)頭面向畫外，嘴唇微微張開，左耳佩戴的珍珠耳環(huán)若隱若現(xiàn)，少女的形象與黑色的背景形成對比，凸顯立體。

7.維納斯的誕生

《維納斯的誕生》一畫，原是為裝飾勞倫佐的別墅而作。

據(jù)說，畫家從波利齊安諾一首長詩《吉奧斯特納》中受到啟迪，詩中形容維納斯女神從愛琴海中誕生，風神把她送到岸邊，春神又從右邊急忙迎來，正欲給她披上用天空的星星織成的錦衣,紛飛的鮮花加強了這種詩的意境。

畫家處理這個場面時，舍棄了原詩中一些喧鬧的描寫，把美神安排在一個極幽靜的地方，背景是平靜而微有碧波的海面。

維納斯憂郁地站在象征她誕生之源的貝殼上，她的體態(tài)顯得嬌柔無力，對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應。

它告訴觀者，女神來到人間后對于自己的未來，不是滿懷信心，似乎充滿著惆悵。

維納斯這個形象在一定程度上反映了藝術(shù)家自己這個時期對現(xiàn)實生活的驚惶與不安。

古代希臘人想象中的維納斯，是成人般地從海中誕生的，即生下來就是個少女。

8.創(chuàng)造亞當

《創(chuàng)造亞當》 是米開朗基羅于1511年至1512年創(chuàng)作的西斯廷禮拜堂天頂畫，是《創(chuàng)世紀》的一部分。

該壁畫描繪的是《圣經(jīng)·創(chuàng)世紀》中上帝創(chuàng)造人類始祖亞當?shù)那樾?，按照事情發(fā)展順序是創(chuàng)世紀天頂畫中的第四幅。

作為世界名畫之一，后世出現(xiàn)了許多《創(chuàng)造亞當》的仿作。

西斯廷屋頂壁畫面積達500平方米左右，是美術(shù)史上最大的壁畫之一。

米開朗基羅在大廳的中央部分按建筑框邊畫了連續(xù)9幅大小不一的宗教畫，均取材于《圣經(jīng)》中有關(guān)開天辟地直到洪水方舟的故事，分別名為《神分光暗》、《創(chuàng)造日,月,草木》、《神水分陸》、《創(chuàng)造亞當》、《創(chuàng)造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《挪亞獻祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。

這幅巨型壁畫歷時4年多才完成，由于長期仰面艱苦作畫，他頸項僵直，書信都要置頭頂仰視。

壁畫中以《創(chuàng)造亞當》最為出色，畫中亞當?shù)男蜗篌w態(tài)健壯，氣魄宏偉，具有強烈的意志與力量，顯示了藝術(shù)家在寫實的基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，予同時代人深刻的啟示。

9.亞維農(nóng)的少女

亞維農(nóng)的少女 即 亞威農(nóng)少女。

畢加索的一副畫過去的畫家都是從一個角度去看待人或事物，所畫的只是立體的一面。

立體主義則是以全新的方式展現(xiàn)事物，他們從幾個角度去觀察，把正面不可能看到的幾個角度去觀察，把正面不可能看到的幾個側(cè)面都用并列或重疊的方式表現(xiàn)出來。

畫面描繪的是一家妓院的妓女形象。

因為當時有很多人在性病中死去，畫家本意是要通過這幅把放縱性欲和死亡聯(lián)系在一起的畫作，警告人們性病的危險，以警示那些放縱性欲的人們。

畫面上的五個妓女都裸露著病態(tài)的身體，搔首弄姿，擺出招搖和引誘的姿態(tài)。

然而她們的身軀卻明顯被病魔纏繞著，呈現(xiàn)出恐懼的憔悴臉色，其中一個的臉上籠罩的黑影正是病魔的影子，另一個女人的臉簡直被描繪成了病毒的樣子。

10.日出·印象

《日出·印象》是法國著名畫家莫奈于1873年在阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。

《日出·印象》作為一幅海景寫生畫， 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調(diào)中，筆觸畫得非常隨意、零亂， 展示了一種霧氣交融的景象；

日出時， 海上霧氣迷朦，水中反射著天空和太陽的顏色．岸上景色隱隱約約，模模糊糊看不清，給人一種瞬間的感受。

莫奈在阿弗爾港口創(chuàng)作了《日出·印象》和《日落》兩幅畫，而在首屆印象派畫展時，兩幅畫都沒有標題。

4. 歐洲風景照片

郁金香，也是荷蘭國花，其最美花期為每年三至五月份。荷蘭觀賞郁金香的推薦地位荷蘭庫肯霍夫公園。每年的三月至五月，荷蘭就會變成鮮花的海洋。五顏六色的花朵，如同彩虹一樣徇爛多彩，美麗的花海，縱橫的河道，歐洲風情的風車組成荷蘭獨特的絕色美景。如果去荷蘭而沒有去過庫肯霍夫公園，那就等于沒有去過荷蘭。這里是欣賞春花爛漫。

5. 歐洲風景畫

威尼斯畫派

18世紀威尼斯畫派更為杰出、更具有知名度的畫家是喬巴提埃波羅(G.B. Tiepolo,1696-1770),他是威尼斯畫派中對歐洲繪畫最有影響的畫家之一,擅作天頂畫、架上繪畫和版畫。

18世紀的威尼斯畫派，在歷史畫、風俗畫、肖像畫、風景畫諸方面都產(chǎn)生了一些杰出的代表，他們繼續(xù)保持了現(xiàn)實主義藝術(shù)的傳統(tǒng)。18世紀威尼斯畫派最突出的代表之一喬·巴·提埃波羅。

6. 歐洲風景照

北歐，北歐的冬天非常有特色，是其他國家的任何季節(jié)都木有的風景。 狗拉雪橇、滑雪、圣誕老人村、雪地桑拿、看極光、坐破冰船、冰凍釣魚… 這些都是冬天的北歐才有的！北歐，又稱北歐五國，是丹麥、挪威、瑞典、芬蘭和冰島，及其附屬領(lǐng)土法羅群島、格陵蘭島、奧蘭群島和斯瓦爾巴群島統(tǒng)稱。