1. 淺析攝影作品

攝影是光與影的藝術(shù)，要充分的利用好相機留下美好的瞬間。在攝中要學會如何構(gòu)圖，要了解一般攝影器材的性能和設置，要會正確的調(diào)整相機的快門，光圈，要充分了解攝影中曝光，對焦，構(gòu)圖。要了解在什么環(huán)境下拍攝時相機的一般設置

2. 攝影作品影評

看完真的超喜歡，男主的幾個好朋友陪著他去搞攝影，拍照的情節(jié)，朋友幫著搬沉重的機器，奔赴山頂和向日葵地，然后幾個人屏住呼吸的躲在攝像機下面，太可愛了！

3. 淺析攝影作品的特點

傳統(tǒng)攝影依靠光學鏡頭及放置在焦平面的感光膠片來記錄物體影像；數(shù)字攝影則通過放置在焦平面的光敏元件，經(jīng)過光/電轉(zhuǎn)換，以數(shù)字信號來記錄物體影像。 圖象特點：

投影

航片是中心投影，即攝影光線交于同一點。

比例尺

航空像片上某一線段長度與地面相應線段長度之比，稱為像片比例尺。

1. 平均比例尺：以各點的平均高程為起始面，并根據(jù)這個起始面計算出來的比例尺。

2. 主比例尺：由像主點航高計算出來的比例尺，它可以概略地代表該張航片的比例尺。

像點位移：

1. 位移量與地形高差成正比，即高差越大引起的像點位移量也越大。當高差為正時，像點位移為正，是背離像主點方移動；高差為負時，像點位移為負，是朝向像主點方向移動。

2. 位移量與像點距離像主點的距離成正比，即距像主點越遠的像點位移量越大，像片中心部分位移量較小。像主點無位移。

3. 位移量與攝影高度（航高）成反比。即攝影高度越大，因地表起伏的位移量越小。

4. 攝影作品論述

     《論攝影》不僅是一本論述攝影的經(jīng)典著作，而且是一本論述廣泛意義上的現(xiàn)代文化的經(jīng)典著作。它不是一本專業(yè)著作，書中也沒有多少攝影術(shù)語，盡管有志干攝影者，應人手一冊:它的對象主要是知識分子、作家和文化人。

     桑塔格深入地探討攝影的本質(zhì)，包括攝影是不是藝術(shù)，攝影與繪畫的互相影響，攝影與真實世界的關(guān)系，攝影的捕食性和侵略性。攝影表面上是反映現(xiàn)實，但實際上攝影影像自成一個世界，一個影像世界，企圖取代真實世界。

5. 攝影作品的分析角度及案例分析

從整體觀感、美感、主題、主體、含義、思想境界，或者光線、用光、光影，也可以是構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)和色彩、層次來分析。攝影作品是通過攝影師或業(yè)余愛好者通過靈感，攝影技術(shù)等對自然、人物等客觀事物進行描繪、供人欣賞的藝術(shù)作品。

拍攝好的攝影作品需要掌握以下幾個技巧：

1、使用三角架

拍攝時必須將相機安裝在一個三角架上以防止相機的晃動。盡量的將相機靠近被攝物體，并且注意不要引入不必要的陰影。

2、調(diào)焦軌

雖然它不是拍攝時的必備品，但是調(diào)焦軌卻是一個很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調(diào)焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著X和Y軸線移動，能夠精確的控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達到理想的位置則是非常麻煩的。

3、使用快門線

即使你已經(jīng)將相機安裝到了三角支架上，但是如果你在按快門的時候不小心，仍然有可能使相機產(chǎn)生晃動，所以為了避免這種情況的發(fā)生，我建議你最好還是使用快門線。

4、使用黑色或有色背景

在拍攝時，當被攝物體的背景為黑色，那么就能夠使拍攝出來的圖象看起來最清楚。你也可以使用模糊的背景，特別是當被攝物體的色彩很濃的時候。

6. 從攝影角度進行攝影作品分析

你好，這個問題確實不好回答，呵呵，我是業(yè)余攝影愛好，就我理解而言，得看什么標準，什么主題，是否商拍，標準不一樣，如果商拍，照著客戶的意思拍，就是好作品，如果是比賽，照著賽方主題拍，因為我有過參賽的經(jīng)歷，投了兩組作品，一組我自己覺得能拿獎，一組隨緣投的，到最后我看好的沒入選，沒看好的倒入選……

當然了，專業(yè)的評比有照片的意境，構(gòu)圖，明暗對比，沖擊力，色彩對比，等等眾多方面，我也不懂，就我理解而言，希望能幫到你

7. 攝影作品的分析

首先，要滿足眼睛的感覺——

1- 總體色調(diào)控制：

人的第一觀感是通過視覺來撲捉的，而色調(diào)和諧的畫面最能吸引人的眼球。

或追求高純度的艷麗

或追求高級灰的油畫感

或干凈純凈

或鱗次櫛比 五彩斑斕

或冰清冷艷

或熱情沸騰

有一個色調(diào)統(tǒng)一和諧的畫面，是一幅攝影作品的首要追求。

2- 合乎常理但又富有創(chuàng)意新意的構(gòu)圖：

合乎常理是為了滿足邏輯接受的感覺需求，

富有創(chuàng)意新意是為了讓人有新鮮感，打破常規(guī)的視覺疲勞，從而實現(xiàn)標新立異和與眾不同，進而提現(xiàn)個性化的價值感。

3- 創(chuàng)造出“超級瞬間定格”：

攝影是一個“凝固瞬間”的藝術(shù)，

能夠在特殊的季節(jié)、

特殊的時間段、

特殊的氣候狀況、

特殊的拍攝主題對象、

采用具有高技術(shù)含量的拍攝技法，

才能創(chuàng)作出超級作品來，這樣，也就順理成章的實現(xiàn)了“凝固珍貴瞬間”的高級感。

總之，要滿足人的第一感覺需求——視覺。

其次，要滿足腦子的感覺——

1- 主體明確的主題思想

如同寫文章，一幅畫面就是一篇文章，一組畫面就是一部著作。

不同的是，寫文章要多一些形容描述，而攝影是要做最大化的減法。

2- 做好單一主題的最精彩表達

一幅照片不可能包羅萬千，

或山水風光

或田園風情

或工業(yè)金屬

或人文情懷

或靜物禪意

或人物運動

能在單一主題里，捕捉到最為精彩的瞬間，也就捕捉到了讀者的思想，也就體現(xiàn)了作者的創(chuàng)作動機。

總之，在滿足了視覺感覺之后，要用有思想的創(chuàng)作主題來滿足人的腦子需求。

第三，后期修片讓人經(jīng)久回味——

如今的攝影，后期技術(shù)不僅不可或缺，依然成為攝影創(chuàng)作的一部分了。

或尊崇現(xiàn)實的真實感

或魔幻迷離的夸張感

或乾坤大挪移般的顛倒季節(jié)與黑白

總之，好的攝影作品要讓人記住，令人回味。

就先表達這些吧，個人觀點，個人感受，僅供娛樂，歡迎探討。

8. 淺析攝影作品一縷陽光

剪一縷陽光做心情。陽光，那應該是母親老去的帶笑的呻吟呵，而年幼的我聽到的滿是母親的笑意，何曾能聽出——被無知的年齡和歲月濾去的——那組成甜蜜的微酸呵！

年齡和經(jīng)歷真的就像那些不同的神奇的濾鏡，不同時期濾掉的永遠是不同的“色彩”呵！在我們的一生里到底有沒有一個年齡段最能體現(xiàn)宇宙與生命的真實？