1. 美國肖像攝影

理查德·阿維頓:

20世紀(jì)最著名的攝影大師之一，他在時尚攝影界造詣極高，被稱為“美國時尚攝影的教父”。由奧黛麗·赫本主演的電影《甜姐兒》當(dāng)中的時裝攝影師迪克·阿弗利的角色就是以他為原型?！都~約時報》在他逝世時甚至評論說：“他的時尚及肖像攝影定義了近半個世紀(jì)的美國影像風(fēng)格。”

2. 美國肖像照

作為全世界知名度最高的奢侈品牌之一，LV不僅常年包圓兒奢侈品銷售排行榜的爆款包袋，讓每個妹子都能如數(shù)家珍。

而且從上上個世紀(jì)開始，LV就是名流貴族圈子里的“身份象征”。它標(biāo)志性的旅行箱不管是在現(xiàn)實中，還是在影視作品中，出鏡率都極高，魅力從古至今都經(jīng)久不衰。

而成就這一切的，正是“LV本V”路易·威登先生。然而很多人對他的了解，可能只停留在這張流傳甚廣的黑白肖像照上

3. 美國肖像攝影大師

世界著名的油畫大師簡介：

　　1，達(dá)芬奇 ： 作為文藝復(fù)興時期作卓越的代表人物,達(dá)芬奇的成就和貢獻(xiàn)是多方面 的.達(dá)芬奇出生在佛羅倫薩附近的一個小鎮(zhèn) 芬奇鎮(zhèn).小時侯曾經(jīng)拜佛羅基 奧為師,佛羅基奧首先讓其練習(xí)畫蛋,一畫就是幾年,然后才開始教其作畫.由 于達(dá)芬奇打下了堅實的素描基礎(chǔ),后來終于成為一代宗師。

　　2，凡高 ：凡高是荷蘭人,但長年生活在法 國,是后印象派的重要的畫家.和他倫勃朗一樣,凡高也喜歡為自己畫像 。

　　3，丁托列托 ：丁托列托出生在威尼斯,是一個染坊主的兒子.長期生活在故鄉(xiāng),用畫筆裝飾城市的庭院和教堂.曾拜師提香,追求提香般絢爛的色彩和米開朗基羅般結(jié)實的形體是目標(biāo).。

　　4，畢加索 ：畢加索,西班牙人,自幼有非凡的藝術(shù)才能.畢加索的父親是美術(shù)教師,又曾在美術(shù)學(xué)院接受過比較嚴(yán)格的繪畫訓(xùn)練,具有堅實的造型能力. 畢加索一生中畫法和風(fēng)格幾經(jīng)變化,分為這樣幾個時期: 藍(lán)色時期" 玫瑰紅時期" 黑人時期" 。

　　5，高更 ：高更是法國后期印象派三大巨匠之一.起步較晚,早期的畫追求形式的簡化和色彩的裝飾效果,但還沒有擺脫印象派的手法.高更不但對埃及古代繪畫很感興趣,而且向往仍處于原始部落生活的土人們的風(fēng)習(xí)和藝術(shù).被稱為原始人產(chǎn)最高典型。

　　6，列 賓 ：俄羅斯寫實主義繪畫大師列賓與法國繪畫巨匠莫奈，同為19世紀(jì)后期歐洲美術(shù)史上，引人注目的重要級人物。他們的藝術(shù)在歐洲的東西部，各領(lǐng)一方風(fēng)騷，影響力延伸到整個20世紀(jì)。

　　7，盧 梭 ：由素人畫家躍居為近代樸素繪畫大師的盧梭，是一位自學(xué)成功的典型畫家。盧梭的作品糅和了現(xiàn)實與夢想，充滿了自然原始的天真活力。

　　8，達(dá) 利 ：達(dá)利是盤踞在超現(xiàn)實主義中心的一位恃才傲物的怪杰，與畢加索、米羅三人都啟蒙于西班牙加泰隆尼亞這塊地靈人杰的土地上。其特異獨行的藝術(shù)，為本世紀(jì)的畫壇增添了許多燦爛光輝。

　　9，米 勒 ：米勒是19世紀(jì)寫實主義杰出的代表畫家，童年和青年時代都在農(nóng)村度過，對農(nóng)村生活和在那里勞動的人們，有深刻的了解和深厚的感情，了解他們的了歡樂與痛苦，也分嘗著他們的信仰和偏見，這使得米勒成為偉大的田園畫家。

　　10，懷斯：安德柳·懷斯是美國20世紀(jì)最偉大的畫家之一。描繪美國鄉(xiāng)間自然風(fēng)土人物的畫作，以精致逼真的寫實風(fēng)格，表現(xiàn)了人與大自然的交流與調(diào)和，樸實的題材，引發(fā)人們懷念鄉(xiāng)土與自然的情思。

　　11，雷諾阿：雷諾阿是著名的印象派大畫家。雷諾阿繪畫在追求光的感覺中，用鮮明麗透明的色彩，將古典傳統(tǒng)和印象派繪畫做了最完善的結(jié)合。不論是豐腴的女人、天真的孩子童，還是陽光照耀下人浴女，在雷諾阿的畫筆之下，都充滿了溫暖、鮮明、迷人的夢幻般魅力。

　　12，夏加爾：夏加爾是20世紀(jì)極具親和力的大畫家。猶太血統(tǒng)、生于俄國，入籍法國的夏加爾，不但追求天真純樸，并感性地面對生命、愛情與藝術(shù)。

　　13，康丁斯基：1910年，具有東方血統(tǒng)(祖母為蒙古公主)的康丁斯基畫下了美術(shù)史上第一幅純粹抽象畫。三十歲才立志學(xué)畫的康丁斯基，很少停留在固定的繪畫模式中，總是不斷思考、審視、推進(jìn)自己的創(chuàng)作，

　　14，柯羅：在法國藝術(shù)史上，柯羅是19世紀(jì)最出色的風(fēng)景畫家，與17世紀(jì)的普桑及克勞德·洛蘭同稱法國三大風(fēng)景畫家。柯羅的風(fēng)景畫朦朧而富有詩意，無論是早晨清新柔和的光線，還是黃昏灑滿一地黃金的湖光山色，美麗的夢中桃花源景致都令人為之向往。

　　15，米羅：出生于西班牙巴塞羅那的米羅，早期藝術(shù)受塞尚影響極深，在經(jīng)歷立體派、超現(xiàn)實主義的洗禮后，發(fā)展成自己獨特的風(fēng)格。本書收集了米羅早期作品，及“荷蘭室內(nèi)”、“星座”等系列代表作，另附加造型獨特的雕塑 作品與其生平記事，足以解析米羅與眾不同的藝術(shù)。

　　16，杜菲 ：作為20世紀(jì)初葉現(xiàn)代繪畫史開端的野獸主義成員之一的勞爾·杜菲，是一位多元化創(chuàng)作的藝術(shù)家。除繪畫之外，杜菲的藝術(shù)領(lǐng)域擴(kuò)展到掛毯、壁畫、布料圖案設(shè)計及陶瓷創(chuàng)作，活潑的曲線運用，成為嶄新流行設(shè)計的先驅(qū)。

　　17，蒙克：北歐表現(xiàn)主義先驅(qū)者——蒙克，是一位風(fēng)格獨特的挪威籍著名大畫家。蒙克的童年生活幾乎都籠罩在死亡與疾病的陰影之下，而這些可怕的經(jīng)歷，不僅在蒙克的心靈上烙下深刻不滅的印象，也間接地變?yōu)閯?chuàng)作繪畫時的靈感素材，這使得蒙克在西方近代繪畫史上與眾不同。

　　18，德加：德加一生孤獨，不善與人交往的德加，是矛盾、冷漠與遁隱的組合。在德加的藝術(shù)世界中，沒有雷諾阿所強(qiáng)調(diào)的享樂與隨和，也沒有梵高的可憐或自我毀滅。德加一直以冷淡而敏銳的觀察，描繪出人物動作的瞬間印象，顯現(xiàn)出鮮活的魅力。

　　19，馬蒂斯：馬蒂斯與畢加索同為20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的巨擘，而野獸派更引導(dǎo)了20世紀(jì)的繪畫大革命。以馬蒂斯為首的野獸派畫家，利用紅、藍(lán)、黃、綠等色彩，表達(dá)簡約物象的自然本質(zhì)，描繪內(nèi)在真摯的感情與裝飾效果，創(chuàng)作出令人驚艷，極度自由、奔放、華麗、平

　　20，莫奈：莫奈是印象派最具代表性的畫家，不但長壽(享年八十六歲)，而且畫作數(shù)量驚人。莫奈常對同一畫作主題在不同時間中寫生描繪，畫出不同的光景氣氛，顯出光與色的高明度及鮮明感，交織成光與色彩的華麗交響詩，創(chuàng)作出印象派的巔峰之作。

4. 歐美攝影人物肖像

你說的這個圖片，好像見過，很可愛的，還有一個小女孩的。

5. 美國肖像攝影與歐洲肖像作品的區(qū)別

1. 推鏡頭

推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一，攝像機(jī)鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內(nèi)的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一布局，這種推鏡頭可以引導(dǎo)觀眾更深刻地感受角色的內(nèi)心活動，加強(qiáng)情緒氣氛的烘托。

2. 拉鏡頭

拉鏡頭是將攝影機(jī)放在移動車上，對著人物或景物向后拉遠(yuǎn)所攝取的畫面。攝影機(jī)逐漸遠(yuǎn)離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴(kuò)展，使觀眾視點后移，看到局部和整體之間的聯(lián)系。

3. 搖鏡頭

搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法，指的是當(dāng)攝像機(jī)機(jī)位不動，借助于三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點，變動攝像機(jī)光學(xué)鏡頭軸線的拍攝方法。

4. 特寫

特寫是指在電影中拍攝人像的面部，人體的某一局部，一件物品的某一細(xì)部的鏡頭。最早由美國早期電影導(dǎo)演格里菲斯等人創(chuàng)造、使用。它的出現(xiàn)和運用，豐富和增強(qiáng)了電影藝術(shù)獨特的表現(xiàn)力，歷來是電影美學(xué)。

5. 移軸

移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣，非常特別。移軸鏡頭的作用，本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產(chǎn)生出的透視問題，但后來卻被廣泛利用來創(chuàng)作變化景深聚焦點位置的攝影作品