1. 攝影作品評價的一般性原則
她無意中教會我如何去找尋對方最好看的地方,這是攝影最重要的關(guān)鍵。。如果去上“XX攝影學?!?,絕對是行不通的喔,畢竟日常生活中的“愛”不在那里,而是在我們身邊。
2.攝影就是人生,“拍照”和“活著”是一樣的。
3.摯愛的死亡,可以讓我們學到最多東西。
4.笠智眾先生,在拍攝后的一年內(nèi)就過世了,如此一來,這張照片既可以看成是在對觀者打招呼,也可以視為在和觀者道別——在同一張照片里,能夠看見兩種不同的時刻。這是因為觀者本身的態(tài)度,致使照片的意義產(chǎn)生改變。這張照片可以是“他正走向我們問好”,也可以是“說完再見、準備轉(zhuǎn)身離去”,兩種看法皆能成立。
5.這是一種交互作用,愛會讓人變得好看。單身的人會變成丑八怪,所以請大家盡量營造有愛人陪伴,或是心中有珍愛對象的關(guān)系喔。和孫子一起入鏡的爺爺,每一位都好好看。由此可見,拍出來的臉孔之所以好看,與其說是來自于我和被攝這之間的關(guān)系,不如說是鏡頭彼端的人們互相影響的結(jié)果。
6.我有一個很老式的信念,認為只有真實之物才能夠創(chuàng)造同樣的真實之物。所以首要之務,就是撫臀、吶喊,以剝除虛假的外殼。
7.攝影不是我的肉體或骨頭,而是血哩,所以是出于本能的反應。
8.最好不要刻意捏造某種情境,換句話說就是順其自然地按快門,一切由被攝體、由時代來決定。所以一定要處于被動、被侵犯才行喔。雖然我也說“要侵犯被攝體”,但那畢竟只是一種說法。時代的潮流看似平靜,但其實是暗潮洶涌的激流呢。所以,不要想著去戰(zhàn)勝時代、改變潮流,甚至創(chuàng)造時代,只要坦率地順應潮流即可。我不是因為戰(zhàn)敗才不得不看開,而是本來就這么樂觀。
9.花本身沒有情-色元素,這是沒辦法的事,不過枯萎、凋謝的花葉不錯。我覺得花帶有兩種完全相反的特質(zhì),它混雜了“生”與“死”,而這兩者都是我想要的喔。
10.總而言之,我想要“生”,也想要“死”?!懊刻於寂臄z附有日期的照片”應該就等于“每天都活著”吧,因為活著就是過日子埃日記就是“生”。
11.我也想到自己忍不住要將花朵上色的行為,這不是為花上妝,而是為“死”上妝,就像人死去之后,會在他們的嘴唇涂上整片鮮紅色的口紅一樣??催^我的攝影集《色情花》的人說,書里的影像色彩鮮艷,似乎讓他們感受到死亡,嗯,我也是這么想的。這不是我在硬掰,也不是一開始就看出各種端倪才這么做的,而是基于直覺想要呈現(xiàn)生與死。對于“生”與“死”并存的感受,以及即使死了卻仍然活著的感受,雖然說不上來,這些感受卻是基于直覺而產(chǎn)生的。非常有趣呢。
12.大家都很謙虛,不過我自己覺得這張超贊。你看,我還在這邊涂了醒目的紅色。要是人家問我為什么用紅色,只要回答:“這是B29轟炸機的燒夷彈掉落在墓地里,掉在少年目光所及的位置,‘啊,母親家起火了,那片赤紅的天空,就是我看到的紅色……’”就好了。
13.不過事實上,這是空氣的紅,空間的紅,這個紅色是有空間感的喔,是一種會動、會發(fā)出聲音的紅。失火的時候,大家都跑去避難,附近居民說那些人很厲害,“”那些人指的是敵方的美國人。所謂的“厲害”不是單純的形容詞,就某種意義而言,“厲害”指的是這整起事件。
14.抵達銀座站之前,會有很多人上車、很多人下車,所以每一站、每一站的乘客都不一樣,有打哈欠的家伙,有用修好的指甲挖鼻孔的中年婦女之類的人。只要我看到有趣的畫面,鏡頭就會立刻追上。我會看著對方,張開我的天線,立刻做出反應拍下來。所謂的接觸,就是充分了解這種時間性?,F(xiàn)在我倒覺得幸好當年沒有出版“地下鐵”這個主題,因為此時這本攝影集呈現(xiàn)的并非“選擇”,而是如同剛才提到的“接觸”。
15.一般想到紀實攝影,不是都會替這種照片加上“時代的證明”之類的標題嘛?但并不是這樣的,事實上人在活著的時候,有時會突然感受到死亡的瞬間,或是感受到某種假死狀態(tài),這就是我從接觸當中要創(chuàng)造的感覺。
好詞:
逼真 、生動、 形象 、栩栩如生、 畫龍點睛 、畫棟雕梁 、詩情畫意、 筆力剛勁、 色調(diào)濃重、傳神、 呼之欲出、 纖毫畢現(xiàn) 、惟妙惟肖 、畫眉描香 、精妙絕倫 、活靈活現(xiàn) 、瑰麗韻雅
2. 優(yōu)秀攝影作品欣賞三原則
1. 三分法
三分法,也叫做井字構(gòu)圖法,作為一種構(gòu)圖手段,常用于攝影(圖片攝影、電影攝影)、繪畫、設(shè)計中。將畫面用兩條豎線和兩條橫線分割,就得到4個交叉點,構(gòu)圖時盡量將需要重點表現(xiàn)的物體置于這四個點的位置。旅游時拍攝靜止的風景或人物時,盡量遵循這個法則。
2. 平行
拍攝時盡量使畫面中的墻體邊緣與畫框豎邊平行,地面或屋頂邊緣與畫框橫邊平行,亦即“橫平豎直”。很多攝影方面優(yōu)秀的電影都有此特征,這也是電影看起來更“正”的一個原因。也就是說,旅游拍攝時盡量讓畫面中出現(xiàn)的在現(xiàn)實世界中是橫豎的線條與屏幕取景框平行。
3. 一點透視(One-Point Perspective)
本是繪畫術(shù)語,在此指正對著被攝體拍攝時,物體消失于畫面中心的一點,即為一點透視構(gòu)圖。旅游的時候,可以正對著某條路、某個走廊拍攝。
3. 如何對攝影作品進行評價
作品《展現(xiàn)》廖成斌 點評人鄭承鋒:廖同學的鏡頭只拍攝了一朵荷花的局部,卻讓我們多了一份想象的空間。畫面沒有一點多余的內(nèi)容。背景選擇了深色,并通過減少曝光變成了純黑的舞臺效果。只是焦距對準中心一片花瓣會更好。
4. 攝影作品評價的一般性原則是什么
許多攝影師曾經(jīng)這樣說“拍的不夠好,是因為你離得不夠近”。至今這句話仍被很多攝影師被奉為經(jīng)典之言。
這句話雖有一定道理,但是不能迷信,有時即便再靠近被攝體一點兒也不一定拍出好照片。
“距離”絕對不能讓你真正拍出好照片,這句話的里的“距離”其實并非我們說的遠近關(guān)系,而是心里的切合點,是理解的程度,想?yún)⑴c進去的欲望。
攝影不僅僅只是按動快門,還包含著思考。思考是優(yōu)秀攝影作品不可缺少的前提和要素。
業(yè)余攝影者不如專業(yè)的人士拍得好,除攝影技巧和器材的差別外,決定性的差別是思考的角度。 攝影中,我們常常說感覺和判斷力,其實它主要的內(nèi)涵就是:“你發(fā)現(xiàn)了,別人卻沒發(fā)現(xiàn)”,這是選擇被攝體的重要原則。
被攝體選擇得好壞直接決定著拍攝結(jié)果。主體一定是令自己心動的可能是人物,也可能是風景。很多人都拍,你也和別人一樣那樣拍,肯定不會出好作品。
尋找好的被攝體并不一定是什么重大發(fā)現(xiàn),令你怦然心動的東西往往就是最值得拍攝的對象。
拍攝大家都認為好的東西是不能出來好照片的,你覺得好別人也覺得,視角都一樣。
我們要尋找別人沒能看到,而你以獨特的視角發(fā)現(xiàn)的某一點不同尋常,拍出來的作品一定會吸引和感動觀者。
換句話說,這樣的作品才是好作品。
5. 評價攝影作品的標準是什么
1、人像對焦不應該對黑眼珠也就是瞳孔,會造成景深很淺的時候臉部不清晰,應該對著眼皮對焦如果追求極致的清晰度,正確使用的話,自動比手動對焦的精度高而且穩(wěn)定
2、誠實而又不失敬意地批評別人
3、你的片子就是你的心靈地圖
4、要顧及周圍,有事好東西就在你身后
5、保持相機清潔
6、以大尺寸擴印你的作品,你一定會喜歡它
7、加入攝影團體
8、在后期處理時要在心中預覽”輸出效果
9、接受別人的表揚并說謝謝”
10、時刻保持冷靜
11、寧可不拍,也不敷衍
12、不要自責,要從錯誤中學會寫經(jīng)驗,要向前看,不要留戀過去
13、重復檢查ISO設(shè)置,錯誤的ISO會帶來災難性的后果
14、為即使很小的進步而高興
15、找到自己的風格
16、多些安靜的構(gòu)思,少按快門
17、只拍RAW
18、做些與眾不同的事來恢復創(chuàng)造力
19、享受自己的作品
20、多讀攝影書
21、要顧及周圍,有時好東西就在你身后
22、要明白自己通常會高估自己
23、透視法則是魔鬼
24、當你突發(fā)奇想而有猶豫不決時,一定要試試,一定要去拍!
25、在拍攝時注意自己的思想與感情
26、在評價攝影作品之后,以一個問題來引發(fā)與攝影師的互動交流
27、不論好壞,不要刻意拿自己與別人比較
28、注意光線照射物體不同部分的不同方式
29、不要忘記是什么讓你開始攝影
30、為自己寫下條建議
31、從其他攝影師的作品中獲得靈感
32、你對攝影的觀點尤其重要
33、重要的相機后面的人,不是相機
34、你就是你,你不是相機
35、犯錯誤不要緊,越多的錯誤會帶來越多的收獲
36、戰(zhàn)勝你的惰性,創(chuàng)造來自刻苦的實踐
37、攝影是公正的,你的名聲來自于你圖片的質(zhì)量若想炒作自己,只能去偷走自己的作品
38、云會提升風光攝影的大氣效果
39、注意S曲線和直方
40、給一副風景照增加額外的趣味點在里面加入一個人(比如你自己
41、盡量別用Pphotomatix,HDR會使圖片看上去過于傾向于人工痕跡
42、不要模仿別人的風格
43、靈活地打破攝影種種的條框
44、學會寫拍攝便簽,寫就是學習
45、成為出色攝影師需要時間
46、為拍攝做好準備,在取景時才發(fā)現(xiàn)電池不足就太晚了
47、總是帶一件多余”的暖和外套
48、多多了解你的相機,在黑夜里翻看菜單是十分浪費時間的
49、拍得好”并不是一句值得寫給別人的話
50、多關(guān)注女士的觀點
51、擁有自己的圖片博客
52、留下愉快而有讓人深思的評論
53、總會有人對你所為不屑一顧
54、挑戰(zhàn)自己的智力與體力極限,當你認為足夠了”時,不妨再多拍些
55、人眼通常注意對比反差處
56、傳統(tǒng)的銳化工藝只注重了邊緣線條與高對比象素之間的對比加強,這樣對于膠片擅長的整體大平面清晰感不利,應該銳化的時候更加注重整體的銳利而不是局部的銳利
57、永遠要有明確的焦點
58、永遠不要拍攝不愿被拍攝的人
59、用自動追焦連拍幾張,自動機構(gòu)會根據(jù)主體的移動速度自動調(diào)整焦點,焦點會越來越準
60、mm 鏡頭十分震撼
61、好的相機不能保證好的照片
62、不要被思想局限,多多了解新的觀點,多對自己說為什么不呢”
63、永遠不要指望攝影使你像搖滾明星一樣耀眼
64、注意黃金分割
6. 攝影作品評分細則
DXOMARK將以更全面的方式評測暗光攝影,除了之前的“閃光燈”測試項目之外,新的基準還將納入幾個新的測試場景,著眼于默認模式和夜間模式最常見的使用場景。升級后的測試分數(shù)將被稱為“夜間攝影”。
7. 簡述一幅好的攝影作品的標準
你好,這個問題確實不好回答,呵呵,我是業(yè)余攝影愛好,就我理解而言,得看什么標準,什么主題,是否商拍,標準不一樣,如果商拍,照著客戶的意思拍,就是好作品,如果是比賽,照著賽方主題拍,因為我有過參賽的經(jīng)歷,投了兩組作品,一組我自己覺得能拿獎,一組隨緣投的,到最后我看好的沒入選,沒看好的倒入選……
當然了,專業(yè)的評比有照片的意境,構(gòu)圖,明暗對比,沖擊力,色彩對比,等等眾多方面,我也不懂,就我理解而言,希望能幫到你
8. 成為經(jīng)典攝影作品的六大準則
1、真相是最好的照片,最好的宣傳?!_伯特·卡帕
2、任一年中有12張有意義的照片就是一個好收獲了。——安塞爾·亞當斯
3、人們都說照片不會說謊,可我的照片會。——大衛(wèi)·拉沙貝爾
4、只有好照片,沒有好照片的準則?!踩麪枴啴斔?/p>
5、對于偉大的攝影作品,重要的是情深,而不是景深?!ぬ亍啴斔?/p>