1. 教你攝影的活動主題

在影像時代和新傳播環(huán)境下，了解和掌握攝影語言對一個人的成長很重要。近些年，許多教育機構(gòu)、媒體和教育工作者在積極地推進攝影的學校教育和課外輔導。目前，各種小記者或青少年攝影興趣小組如雨后春筍，一些中小學都相應開設了攝影小記者班或興趣小組，老師組織學生實地調(diào)查、科技調(diào)查、新聞采訪等攝影活動。為培養(yǎng)學生的觀察能力和寫作能力，一些中小學的老師還鼓勵學生寫攝影日記、攝影調(diào)查報告等。另外，有些學校（如北京三里屯小學、上海金山區(qū)亭林小學）開設校本攝影課程，編寫攝影教材，開展特色教育。社會上（青少年宮、群藝館之類）開設有攝影培訓輔導班；而面向青少年的攝影比賽也不乏專業(yè)水準和廣泛影響（著名的如“理光杯”小記者攝影大賽已經(jīng)連續(xù)舉辦了13屆）。這一趨勢已經(jīng)引起了攝影界、教育界的重視。

這些現(xiàn)象都表明攝影正與學校教育和學生成長有著越來越緊密的聯(lián)系。本文在考察近些年校內(nèi)外開展攝影教育和活動情況的基礎上，倡導攝影教育應該積極進入中小學學校教育并成為輔助課程教學的一個重要手段。

一、攝影具有很強的教育功能

攝影有許多特性，比如它的普及性、趣味性、紀實性、工具性等特征，非常適合學校教育和輔助課程教學。簡單來講，攝影在學校教育和輔助課程教學方面具有以下兩個突出功能：

1、有利于培養(yǎng)學生良好的思想品德和高尚情操寓教于樂、以美育代說教是當前教育的大趨勢。

由于攝影形象的真實性和可信性，創(chuàng)作者從中得到的教育較之其他手段更有效，而真實生動的攝影藝術(shù)形象教育對培養(yǎng)學生樹立正確的人生觀和價值觀非常有幫助。通過攝影作品和親自參加拍攝實踐，有意識地引導學生正確地觀察社會，用相機去發(fā)現(xiàn)、捕捉社會的閃光點，去謳歌社會的真善美，去鞭笞社會的假惡丑，這種教育效果是最明顯的。如上海的一些學校教育者，為了讓學生關(guān)注上海的市政建設，特別是植樹造綠工程的進步，在半年中組織同一批學生先后到同一地點進行拍攝創(chuàng)作活動，讓學生親身感受這一變化。通過前后照片拍攝的對比，就能給學生進行一次生動深刻又有效的社會教育，取得了很好的效果。這種模式比比皆是，在此不贅述。

而攝影的實踐性，導致的教育功能更是數(shù)不勝數(shù)。除了能培養(yǎng)和提高學生的審美能力、觀察能力和反應能力之外，攝影還可以對孩子的生活習慣、思想品格、行為模式產(chǎn)生積極的影響：如外出采風，培養(yǎng)吃苦耐勞精神和獨立自理能力；集體出行，增強了學生的團隊意識和互相關(guān)愛的品性等等。更有甚者，有些教師還觀察到攝影可以讓一些內(nèi)向、甚至是抑郁癥的孩子得到了很好的治療；如一些脾氣乖戾的孩子，可以在一次關(guān)愛貧困人群的攝影活動之后思想行為得到根本改變。而這些教育效果相比其他教育形式就顯得很有優(yōu)勢。

2、有利于促進青少年綜合能力的發(fā)展和多項技能的掌握

攝影是一門綜合性技能。通過攝影活動可以培養(yǎng)學生觀察、思維、想象的能力，培養(yǎng)學生的動手能力，也能培養(yǎng)學生的組織、表述、統(tǒng)籌、應變、合作、協(xié)調(diào)、獨立工作等一系列的相關(guān)能力。攝影創(chuàng)作并不是簡單的按快門，有時為了完成一次創(chuàng)作任務，從策劃到現(xiàn)場調(diào)度都可以說是對學生綜合能力的一種鍛煉。因為要進行攝影創(chuàng)作，就會碰到各種困難，要與各種人物打交道。例如你在拍攝中被攝對象不合作怎么辦？找不到最佳攝影點怎么辦？這就需要學生有很好的統(tǒng)籌、溝通、應變等能力。例如在上海，有次教師組織學生到少年體校進行攝影創(chuàng)作，首先碰到的難題是對方不接待，經(jīng)過協(xié)商終于進入創(chuàng)作現(xiàn)場后，又碰到了光線與場面不理想的困難，后經(jīng)過同學反復選擇和等待，終于拍攝到了滿意的創(chuàng)作畫面，其中一位同學的攝影作品還在全國體育攝影作品比賽中得了大獎。通過這類活動以及活動中難題獲得解決，使同學們對攝影創(chuàng)作的社會含義有了更深層次的認識。

二、如何在學校推進攝影教育

和電腦教育一樣，將來的攝影教育主要陣地是學校和課堂。綜合目前的校內(nèi)教育的實踐來看，有以下一些成功經(jīng)驗可以遵循。

1、采取課內(nèi)和課外相結(jié)合的教學模式，將攝影和各科目的學習有意結(jié)合起來，發(fā)揮攝影在輔助課程教學方面的作用。

課內(nèi)和課外相結(jié)合的操作模式使得攝影更深入、更活潑。課內(nèi)普及的技術(shù)知識讓孩子對攝影知其然更知其所以然；課外豐富多彩的實踐則讓孩子們對攝影充滿熱情和動手的興趣。在操作實踐中，攝影課專職老師不只是講解攝影知識，而是將知識融會貫通，比如遇到一種昆蟲時，會指導孩子研究，遇到一種地貌時，會對孩子進行講解，自然、地理、歷史等無所不包。

攝影教學采取課內(nèi)和課外相結(jié)合的模式，將攝影和各科目的學科有意結(jié)合起來，充分發(fā)揮攝影在輔助課程教學方面的作用。攝影作為一種現(xiàn)代文化和技術(shù)，是一門集光學、電子、化學、政治、新聞、美術(shù)、音樂、文學等諸多學科于一體的邊緣科學，同時也是另一種視覺語言形式。在中小學開展攝影教育，在輔助美術(shù)、美學、語文、音樂、政治以及相關(guān)理工學科等課程教學了具有重要作用。

如北京市朝陽區(qū)白家莊小學美術(shù)課程把攝影作為校本課程，將課內(nèi)的攝影作品解析和課外實踐外拍活動相結(jié)合。攝影成為美術(shù)課堂的拓展工具，為學生收集各種素材提供了很大幫助。北京三里屯小學成立攝影校本課程研發(fā)小組編寫校本課程，他們有套攝影教育策略——“立足小課堂，走進大自然，面向全社會”。該校的攝影校本課程構(gòu)建開放的課堂，將課堂、自然、社會聯(lián)系在一起。三里屯小學開展攝影教育，發(fā)揮其輔助課程教學作用，在其它課程教學（美術(shù)、美學、語文、音樂等）中，多媒體素材、課件的制作和資料的采集，攝影更是起著不可或缺的作用。

2、開展教師培訓，普及攝影知識

社會的攝影師可以承擔一部分校外攝影教育或課外攝影教育，但校內(nèi)攝影老師的教育更為重要，因此開展師資培訓是非常重要的。目前校內(nèi)攝影老師主要由小記者輔導老師、美術(shù)老師、電教或信息老師、其他科目感興趣的老師等組成，而真正科班出身的攝影老師目前在中小學并不普遍。專業(yè)教師對中小學的攝影教育又至關(guān)重要，因此開展攝影師資培訓、提高現(xiàn)有師資的水平，就顯得很重要。

目前有些地方教育行政部門（比如上海的一些區(qū)縣）已經(jīng)很重視中小學攝影教育了，對在藝術(shù)教育領(lǐng)域內(nèi)，把攝影納入和音樂美術(shù)相同地位，有著非常明確的工作時間表，并且在2011年已經(jīng)開始大規(guī)模地組織攝影輔導老師專項培訓。

3、以活動為載體，提高學生學習攝影的興趣

教育要符合孩子的性格。推進攝影教育，學?？膳e辦多種活動，如小記者實地調(diào)查、科技調(diào)查、新聞采訪等。每年暑期舉行攝影夏令營，參加各級各類攝影比賽，組織攝影小記者外出采風，采訪領(lǐng)導，為敬老院老人免費照相等，一系列活動，既讓學生得到快樂，也在活動中提高了攝影技能。

上海金山區(qū)亭林小學作為上海市攝影特色學校，除了在攝影教育中進行理論知識的講解外，更注重攝影實踐，開展多種攝影活動。亭林小學自1984年就成立了攝影興趣小組，每星期固定活動一節(jié)課。另外，亭林小學組織青少年攝影比賽、寒暑假采風、攝影創(chuàng)作社會活動等課外實踐。北京白家莊小學開展攝影校本課程，利用周末帶孩子外出（北京髯和大街小巷）攝影采風。孩子們親身感悟到北京的文化，用一張張生動的照片詮釋著對北京文化的理解通過攝影實踐，激發(fā)了孩子們增加了攝影的興趣，拍攝得出人意料的好，內(nèi)涵豐富。這比課堂學習理論知識要有效得多。

4、營造攝影學習氛圍

為了滿足學生需求，學?？梢砸騽堇麑?，在每個年級均成立攝影小組，每班的教室均設置“攝影角”，展示同學們的攝影佳作。每周，學校都開展一節(jié)攝影大課堂，定期邀請專家進行全校性講座，定期舉辦各種形式的攝影比賽和展覽。從這些精美的作品中，人們深深地感受到孩子們在攝影中收獲著快樂，收獲著長成，收獲著關(guān)愛。在每一幅作品的背后，人們可以感受到愛，感受到憧憬，感受到生命的活力，感受到文化，不只是攝影技巧（技法的講授和取景內(nèi)容的廣泛），還有文化的熏陶。攝影小記者組的同學也可以利用雙休日或寒暑假進行校外采風。

總的來看，攝影在中小學學校教育和課程輔助教學方面是大有作為的，攝影界應該發(fā)揮專業(yè)所長和人才優(yōu)勢，支持和推動攝影教育更多地面向青少年、走向?qū)W校和課堂。

2. 以攝影為主題的活動名稱

那必須是我們@驚奇影像

和@黃一凱

帶領(lǐng)的群啊群名：攝影民工黨支部群主名：臨時支部書記群呼：你永遠不知道你和多牛逼的人在一個群里

3. 攝影活動主題名稱

步驟：

1、直奔主題。自己拍攝的作品是什么，建筑、風景、人物、風光等等按照這些直接命名。這樣容易命名也適合拍攝的作品。

2、巧妙借用。根據(jù)自己所拍作品采用傳統(tǒng)的、當前流行的、時代特征的詞匯來命名。結(jié)合自己的作品，巧妙運用到這些詞匯能吸引大眾。

3、表達用意。自己拍的作品要表達什么意思，要突出哪些主題，內(nèi)容蘊含著哪些。根據(jù)自己所要通過拍攝的作品想要表達的意思去命名，把這些意思用剪短的詞匯，標題體現(xiàn)出來即可。

4、諧音命名。可以采用一些有趣的，有意義的命名自己的作品，這些命名就是采用諧音，可以外語，可以說意思相近的，可以是發(fā)音相同的。按照作品的風格、內(nèi)容、主題來尋找合適的諧音來命名。

5、修辭方法。采用比擬、比喻，借代等修辭手法來命名自己的作品。采用這些方式可以是拍攝的作品更加富有靈氣，富有活力，是作品更加富有創(chuàng)意。

4. 關(guān)于攝影的活動主題

一個活動的流程即：策劃——準備——執(zhí)行——總結(jié)。

（一） 策劃一般策劃的內(nèi)容包括：活動主題、活動目的、活動意義、活動參與對象、活動時間、活動地點、活動內(nèi)容、活動的流程、活動的具體流程、財務預算、活動的可執(zhí)行報告、應急措施等。還可以加入宣傳方案包含海報設計、卡片設計等。策劃完成之后要提交上級批準，方案一經(jīng)批準，就轉(zhuǎn)入活動的準備期。

（二） 準備活動的準備期，一般要做的工作為：確認物資、各活動的負責人、人員安排、申請場地、展板申請、物品購買、人員邀請、應急措施所需物品。一個活動的準備充分與否直接影響到活動最終的效果。

（三） 執(zhí)行活動重中之重、關(guān)鍵之關(guān)鍵就是執(zhí)行，執(zhí)行的每一個環(huán)節(jié)都可能影響到活動的成敗。活動執(zhí)行期包括：活動宣傳、舉辦活動?；顒訄?zhí)行期除了執(zhí)行還一定要有相片、錄音、視頻記錄。其中拍攝或者拍照是有一定的技巧，那么以下用照片說話。1. 宣傳宣傳有幾種方式：廣播、BBS、海報、展板、傳單、擺展2. 舉辦活動執(zhí)行是在前期物資準備、前期宣傳以及人員安排好之后進行的活動，考驗大家的執(zhí)行力了。另附《突發(fā)事件錦囊》拍照需要一些技巧，比如，發(fā)傳單，大家盡量在人流量較大的時候發(fā)并且拍照，還有在發(fā)傳單的時候，對感興趣的同學進行解釋.拍攝角度很重要，大家拿到相機可以各個角度嘗試下，會有驚喜的！

(四)總結(jié)一個活動結(jié)束后，就要進行下一個重要的環(huán)節(jié)——總結(jié)?？偨Y(jié)一般包括：活動的流程、活動的進步、活動中的不足、照片說明。無論是策劃還是總結(jié)，大家需要注意的就是排版，一個好的排版會給讀者帶來享受增加對活動的興趣及欣賞。

5. 有創(chuàng)意的攝影活動主題

1.你的·我的·他的·她的就這樣·我們燦爛的笑著讓時間告訴你--我們。

2.流逝。微風吹過的那些年。手心里的變遷。

3.仰望。跳躍的那場夢。深呼吸希望你喜歡。

6. 教你攝影的活動主題有哪些

所謂“專題攝影”就是以多幅照片闡釋一個主題，除了成組的報道攝影、圖片故事、紀實專題外，還包括觀念攝影、創(chuàng)意攝影、當代攝影等的專題組照。

一、人物故事也是專題攝影最常見的類型。

拍攝人物故事要找出該人物的特點：職業(yè)、身份、性格、愛好是使人物豐富起來的重要方面，而要讓這些方面都能夠自然的展開，應該結(jié)合一定具體的活動來進行。由于主角單一，要盡量避免在畫面表現(xiàn)上的重復，主意場景的變換，景別的變化，主陪體關(guān)系的表現(xiàn)，人物的情緒捕捉。

二、民俗風情也十分適合用專題去表現(xiàn)。

民俗風情內(nèi)容眾多，大致做個分類——1.人生禮儀。出生、取名、成年、訂婚、迎親、回門、生子、祝壽等。2.民間節(jié)日。比如“長街宴”、“潑水節(jié)”都是很典型的民間節(jié)日。3.衣食住行。視野可大可小，小到對具體對象的關(guān)注，大到對這個對象在文化范疇內(nèi)的比照。4.宗教信仰。5.民間藝術(shù)。涉及內(nèi)容廣泛，包括工藝美術(shù)、民間音樂、民間舞蹈、民間曲藝等多種藝術(shù)形式。6.傳統(tǒng)工藝。

三、旅游時的所見所感也可以成為專題攝影的對象。

1.山川形勝。2.風味食品。3.參與體驗。

四、拍攝歷史遺跡。

1.古代建筑。2.生活方式。3.故事傳說。4.與現(xiàn)實生活之間的關(guān)系。

五、以對未知事物的探索發(fā)現(xiàn)為拍攝對象，包括探尋大自然的奧秘，追尋歷史沉積下的真相，還原模糊背后的真實，重現(xiàn)歷史人物的命運，補全鮮為人知的細節(jié)，展示中華文明的博大與恢弘。探索發(fā)現(xiàn)，貴在出新。

7. 教你攝影的活動主題是什么

攝影協(xié)會每一年都會舉辦各類活動，攝影協(xié)會的社團活動有四類，分別是：攝影約拍，知識講座，作品投稿，攝影比賽；

傳統(tǒng)上的每個月都會舉行的約拍實踐活動，在此活動中，學干將組織社員前往學校周邊美麗好看適合拍照的地方進行活動，拍攝內(nèi)容有風景街拍人像為三大主要方面，在社員參與活動過程中，不僅能豐富大學生的課外生活，還能通過實踐拍攝增長關(guān)于攝影的知識，培養(yǎng)興趣愛好，另外也能結(jié)識到不同專業(yè)的朋友，收獲更多友誼；

除此之外每個月月底也將會舉行一次協(xié)會內(nèi)部成員參與的主題投稿比賽，提供社員們在這個月拍到的好照片有平臺可以展示；作為一個技能培養(yǎng)類的社團，攝影協(xié)會當然也會有知識培訓，培訓對象為協(xié)會的內(nèi)部成員；而針對全校師生的活動有“校園攝影大賽”，每個學期將會舉行一次。

8. 攝影主題主題

只要抓住興趣點或者感動點，讓你的照片賦有深入的內(nèi)容，拍攝任何主題都是不過時的。如果一定要推薦拍什么，那么就試試拍攝甜蜜溫馨或者詼諧幽默這樣主流的題材，都是容易被人接受的。要是說你就想搞“另類"求不同，而不忌別人的看法，硬要把與眾不同當成新穎，那么大把的另類東西都可以擺在你面前去拍，例如葬禮。不過現(xiàn)在很流行水下攝影，如果條件允許也可以考慮嘗試。

9. 攝影主題活動策劃方案

如何使你的照片主題鮮明，主體突出是攝影的一個很重要的問題。攝影是造型藝術(shù)，造型就要主題鮮明，要想主題鮮明，有時就要主體突出。即使在風光攝影中，雖然不像紀實或人像那樣有一個很指向性的主體，但是仍然有一個相對比較突出的主體或主體群，這樣你的攝影才能表達的鮮明生動。造型造型，營造有型的事物，營造就是布局和構(gòu)圖，本文主要從構(gòu)圖、用光、影調(diào)、光調(diào)、色彩等幾個方面進行總結(jié)，難免有個人偏見，請批評指正。

一、構(gòu)圖

所謂構(gòu)圖，就是對鏡頭內(nèi)的景物進行組織安排布局。主要取決于攝影的角度、視點、取景范圍等。角度視點主要取決于觀看事物時攝影者與景物之間在三維空間的位置關(guān)系，比如距離多遠、高度多高、方向如何等，這是觀察事物和攝影的最基本的問題，也就是搶占有力有利的地形。視點角度方向確定了，接下來就是選取鏡頭取景范圍，也就是選取事物的哪一部分，突出事物的哪一方面。這不僅取決于鏡頭的焦距，有時也會因為攝影環(huán)境的開闊與否。攝影環(huán)境開闊，取景的自由度就高，反之就會低。關(guān)于怎樣選取視點問題不做詳細討論，重點討論一下如何在鏡頭內(nèi)布局景物，就像如何在畫布上作畫一樣。

我個人認為，不論你選擇景物的那個側(cè)面，都要選擇這個景物在這個側(cè)面的最有特點的部位進行表現(xiàn)。一個景物或事物，不管在什么方向上都會有一個最為生動形象的特點，把這個事物在這個方向上的特點表現(xiàn)出來就達到了造型的目的。其次，任何事物或者景物都有所謂的前后左右的方向問題，至少在你觀察的位置上或者約定俗成的會有一個這樣的方向問題。比如人，我們把面部朝向作為正面，就會分為正面、側(cè)面、后面、上面、下面等。細分就會出現(xiàn)作前側(cè)、右前側(cè)、左后側(cè)、右后側(cè)等，俯視、仰視、還有前俯、后俯前仰、后仰等。

構(gòu)圖上最基本的構(gòu)圖方法有幾何中心構(gòu)圖法和黃金分割點的“井字”構(gòu)圖法。幾何中心構(gòu)圖法就是將主體安排在畫面的中心位置，這種構(gòu)圖方法主要運用在具有左右、上下幾何對稱的主體事物當中，例如具有左右上下對稱的建筑等構(gòu)圖中，一般左右對稱的往往將主體安排在左右的中心點上，上下對稱的主體安排在上下的中心點上?！熬弊謽?gòu)圖也就是根據(jù)主體的朝向?qū)⒅黧w分別安排在“井”字的四個黃金分割點上。這兩種構(gòu)圖是傳統(tǒng)的基本的構(gòu)圖方法。由于黃金分割構(gòu)圖比較普遍，有時在拍攝具有對稱的主體上也會運用上，比如，一個主體時左右對稱有時會將主體或者主體重的主要表現(xiàn)部分即視覺重點（有時又叫視覺趣味點）安排在左右的中心偏上偏下的某個黃金分割點上，上下對稱的主體或視覺中心也是如此。這兩種構(gòu)圖是比較傳統(tǒng)的具有內(nèi)斂性質(zhì)的構(gòu)圖基本方法。除了對稱以外，還有平衡構(gòu)圖，就是主體和陪體在畫面布局上看上去會感到左右重量的平穩(wěn)，上下的平衡，給人以四平八穩(wěn)的感覺。

拿人作為主體進行舉例，我個人的做法是，將人放在一個立體的空間中，這個立體的空間是一個圓柱型的空間，在這里我只考慮左右的關(guān)系，上下的關(guān)系可以參照左右關(guān)系進行變通。這個圓柱以畫面的中心為中心，以到左右黃金分割點為半徑，一個站著的人則假想他在圓柱的邊緣上，面部是向著圓柱中心軸的，當他面對你是不同的方向性時，可以考慮是他在圓柱上轉(zhuǎn)動到不同的位置，正面對你和背對你的時候可以假想成是圓柱將人轉(zhuǎn)動到這個位置，所以構(gòu)圖的時候人會在中心位置，當人是左或者右側(cè)面的時候，人的面部正對畫面的中心軸上，這樣圓柱就將人轉(zhuǎn)動到最左邊或最右邊，當人是左右前側(cè)身看著你的時候，就假想是圓柱將人轉(zhuǎn)動到了與你形成的這個位置，人的布局就要多少相中心位置偏移，這樣相對就會感覺平穩(wěn)和平衡。人的正面對著你越大越接近中心軸，最大值就是正對你，正面對著你越小，越偏離中心軸，最大值就是完全側(cè)身對著你，在圓柱的左或者右的邊緣上，也就是黃金分割點上。

這只是自己的個人構(gòu)圖方法，有時在拍攝過程中有時是不能完全遵照這種原則的，有時會因為主體的動作視線等好多因素進行綜合考慮，大多數(shù)情況下只是大體上遵循這樣的原則。這是單個人作為主體事物的時候，別的方面風景等構(gòu)圖可以參考這種構(gòu)圖方法靈活運用，而且主體或者主要視覺中心不同，構(gòu)圖的方法也會不同，比如我們拍人的全景的時候可以遵循這種原則或方法，如果是近景或者特寫，則表現(xiàn)的主體或重點就不再是人而是人的表情或者人的人的眼神，因此這只是個人的一般的方法。當拍攝主體和重點不是單個而是有主體有陪體的時候就要將主體與陪體考慮進去綜合布局，這樣這個假想的圓柱就不再遵循黃金分割的位置關(guān)系，這要靠自己的感覺進行確定和安排。以上主要考慮和說明的是傳統(tǒng)構(gòu)圖中最基本的兩個構(gòu)圖方法，除了對稱、平衡、黃金分割“井”字構(gòu)圖外，還有很多種，諸如：環(huán)形、S形、三角形等，除了對稱平衡關(guān)系外，還有陪襯、對比、呼應等關(guān)系等，這些都是傳統(tǒng)構(gòu)圖中比較注重考慮的布局和關(guān)系。

二、光影

藝術(shù)是表達宣泄感情的載體，攝影是光影的藝術(shù)，是用光作畫，因此光影成為攝影除了構(gòu)圖以外的另一個表現(xiàn)因素。因為有了光，我們才能根據(jù)光影的分布進行構(gòu)圖，所以就攝影的本質(zhì)來說是光影。所以用好光對攝影來說尤其重要，不論是圖片攝影還是影視攝影。在色彩未參與攝影的黑白攝影時期，光影是表達感情的一個根本因素。光影分為影調(diào)和光調(diào)兩個部分，籠統(tǒng)上都可以稱為影調(diào)，兩者之間有著非常細微的差別，往往統(tǒng)稱為影調(diào)，但是這兩個的側(cè)重點有所不同。影調(diào)往往側(cè)重畫面的整體調(diào)子，光調(diào)往往更加具體，主要指光與影的具體分布也就是光的階梯分布性質(zhì)，色彩參與攝影后，在影調(diào)的基礎上有產(chǎn)生出色調(diào)。（我的這種說法不知是否科學，因為是信手寫來，還有待大家指正。根據(jù)畫面的明暗成分的多少，影調(diào)分為高調(diào)、中間調(diào)和低調(diào)，也稱亮調(diào)、中間調(diào)和暗調(diào)，根據(jù)明暗的對比強弱，分為硬調(diào)、中間調(diào)和軟調(diào)。這兩種調(diào)子所指是不同的，亮暗調(diào)主要指的是影調(diào)，硬軟調(diào)主要指的是光調(diào)。一般來說，亮調(diào)表達的情緒明快、積極、向上，但是也會給人淺薄不厚重深刻的感覺，暗調(diào)表達情緒抑郁、陰暗、沉重的情緒。硬調(diào)表達的情緒結(jié)實、厚重、有質(zhì)感、矛盾關(guān)系尖銳，是一種沖突而不是抵觸。軟調(diào)表達輕快、矛盾關(guān)系表現(xiàn)平緩，是一種抵觸而不是沖突。影調(diào)光調(diào)的風格形成主要由客觀和主觀光線、質(zhì)感兩種因素有關(guān)。光線決定影調(diào)光調(diào)，決定了畫面情緒的表達。同時作為構(gòu)圖因素，也是構(gòu)圖中考慮的重要因素。在畫面中，不論什么樣的畫面，我們所要表達的主體或主要部分，主要內(nèi)容都會在一定的環(huán)境當中，因此，任何一幅攝影作品都會有背景，這也是現(xiàn)實存在的必然，因此怎樣正確處理好主體與背景的關(guān)系成為構(gòu)圖考慮的重要內(nèi)容。我們往往為了突出主體或重要部分，往往把主體放在反差比較大的背景上，這樣我們表達的主體就會鮮明生動，有立體感。因此構(gòu)圖上考慮光影就成為突出主體的一個非常重要的手段。一般情況下，明和暗往往具有這樣的感覺和性質(zhì)，亮的事物往往給人明快、活潑、開闊、擴展、向后縱深退縮的感覺，暗的事物往往給人沉重、抑郁、內(nèi)斂、頑固、向前的感覺。因此，在構(gòu)圖上，我們常常將暗的事物放到亮的背景上，比如剪影；或者將亮的事物放在暗的背景上，比如火光、煙火、日出等等，將具有明暗分布的主體放到反差相反的背景或者具有中間調(diào)子的背景上。因此，要想將主體表達生動，往往注意將主體和背景分離。其中光影的運用也是一個非常重要的因素。

三、色彩

色彩除了真切還原物體的本來面目使人獲得正常的視覺感受以外，也是最為重要的情緒元素。在色彩未進入攝影以來，情緒的表達主要依賴于影調(diào)的營造。色彩一旦進入攝影，就成為攝影中最為重要的情緒元。色彩與光影共同形成攝影的視覺造型重要載體。因此在彩色攝影中，我們討論攝影的情緒表達一般會討論畫面的影調(diào)和色調(diào)兩個方面。

影調(diào)已經(jīng)在上面講過，單就色調(diào)來說，一般分為暖調(diào)、冷調(diào)，當然也有中間調(diào)，但是由于色彩的鮮明性，一個攝影畫面中很難做到冷色和暖色均衡，因此大部分的彩色攝影中都會有一種色調(diào)的傾向性。色調(diào)的傾向性決定了表達畫面藝術(shù)感情的傾向性。色彩的運用還能夠體現(xiàn)畫面的旋律，形成和諧統(tǒng)一的節(jié)奏。所有的藝術(shù)都是具有節(jié)奏的，旋律和節(jié)奏決定了感情表達的起伏。因此，一部好的藝術(shù)作品，往往非常注重旋律節(jié)奏的和諧統(tǒng)一和節(jié)奏上的變化。攝影鏡頭的運用，往往使攝影的主體透視關(guān)系形成感覺的不同。因而使攝影風格形成獨特的風格。大家知道的常識就是，廣角夸大了主體與背景前景的位置關(guān)系，夸大了視覺透視感覺上的效果，往往產(chǎn)生縱深感，是畫面更加有層次。長焦鏡頭壓縮了主體與背景。前景的位置關(guān)系，使畫面產(chǎn)生靠近和擁擠的感覺。同時，由于鏡頭的不同也會產(chǎn)生景深的不同，廣角產(chǎn)生縱深的景深，景深范圍大，長焦往往景深淺，因而會使前景和背景模糊甚至完全虛掉。廣角視角大，包括較大的范圍，長焦視角窄，往往包括范圍較小。為了突出攝影主體的特點，我們往往選擇比較合適的鏡頭進行創(chuàng)作。比如，表現(xiàn)廣闊的空間、風光，顯示磅礴的氣勢，或者突出主體在前方的位置，我們往往用廣角增強這種效果。為了表現(xiàn)空間的擁擠或者特別強調(diào)主體的特點，往往用長焦，將主體進行特別的強調(diào)突出，進行虛化背景。我個人還認為，通常所說的那種景深鏡頭往往更加具有紀實風格，表達的含義更加客觀真實，攝影者個人的主觀干預較少。長焦鏡頭由于突出了主體的特征，具有較大的主觀性，因此感覺具有較強的個人主觀感情和風格，長焦表達的往往是一種心理因素起作用的影像，比如浪漫等性質(zhì)。有時為了表達某種構(gòu)圖形式的美感，這種長焦往往會形成一種平面化的幾何圖案的視覺風格，構(gòu)圖簡潔使畫面形成一種的抽象的感覺。廣角往往強調(diào)的是主體與陪體的大小對比關(guān)系，長焦強調(diào)的是主體與背景前景的虛實對比關(guān)系。

四、運動

除了鏡頭上景深的大小虛實對比能夠是主體更加鮮明突出外，運動的對比往往也會使主體更加突出。為了使表達的主體鮮明突出，我們往往會利用運動進行表達，有些干脆是表達運動。當然，所有的藝術(shù)都是在表達運動和節(jié)奏，節(jié)奏就是運動的一種外化形式。只不過，攝影表達的運動是一種運動狀態(tài)、運動趨勢、運動瞬間，是凝固了的運動。為了表達運動，有時會通過運動的環(huán)境表達靜止的主體，比如加長曝光時間拍攝路面中間的崗亭，那么路上行駛的車輛就會形成運動的虛像，晚上會形成光帶的脫影。有時為了表達運動的主體跟拍運動的主體，用較短的曝光時間來凝固運動的主體，而背景則形成虛的脫影，比如跟拍行駛的車輛或者運動中的足球運動員。有時讓主體模糊紀錄被攝主體表達主體的運動，比如拍攝夜晚的車流，使公路上的車流形成光帶的河流，延長曝光時間，時瀑布形成白色的柔和的絲帶感覺。有時又會通過凝固主體運動的瞬間，表現(xiàn)主體的本質(zhì)和精神，如，高速拍攝子彈穿透蘋果，使人能夠充分認識了飛速運動中子彈的某一個瞬間的狀態(tài)，迅速撲捉某一個戰(zhàn)士中彈一剎那的狀態(tài)，表現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷和戰(zhàn)士的英勇精神等等。因此，攝影的表達速度，使我們看到了運動著的主體事物的狀態(tài)和本質(zhì)面貌。有時，攝影的本質(zhì)其實就是在紀錄各種事物的本質(zhì)和精神，而這種本質(zhì)和精神恰恰是通過運動表達出來的，因此表達運動成為攝影求真求實的一種更高的要求。所有的藝術(shù)都是在描述、表達、表現(xiàn)運動。攝影作為藝術(shù)的一個門類也不例外。因此，本質(zhì)上攝影表達的都是事物運動狀態(tài)這一事物的實質(zhì)。大家可能認為風光攝影和人像攝影表達運動不是很強烈，其實不然，風光攝影中風光的奇觀是表達的是地球地質(zhì)的變化、四季的更替的運動；人像攝影中表達的是人的行為和精神活動這一精神運動。因此在人像攝影中，準確細膩的抓取人物細微的表情，更能夠反映人的精神面貌，因此著名的攝影大師都非常注意抓取人的最為生動細微的感情的那一個方面，而那一個方面往往也是最為人最為真實的一面。比如抓取痛不欲生的表情和動作可以反映人們痛失親人的悲痛，反映人類崇高的親情，抓取細微的羞澀與喜悅表情可以表達少女初戀的幸福溫馨和反映愛情對人類的影響等等。因此，人像攝影高的境界不是模特的姿勢擺的如何優(yōu)美而是在優(yōu)美的外表下一顆崇高的心靈。

希望對各位有用。